高中美术-第十课 外国古代绘画撷英教学设计学情分析教材分析课后反思

第10课人类生活的真实再现外国古代绘画撷英教学目标知识与技能：让学生能够领会各民族绘画形式的差异；能够比较、分析外国古代绘画作品的风格、特点及时代特征。方法与过程：比较、分析外国古代绘画重要作品的风格、特点及时代特征，认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化多样性的生动体现。情感态度价值观：使学生开阔艺术视野，增长见识，陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力的目标。教学重点通过对不同民族、不同风格的绘画作品分析、比较，使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国绘画的丰富性和多样性。教学难点领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教、审美观念的联系。一、欣赏导入展示课件，我们在很小的时候就曾想尝试用笔把我们的梦想还有生活中的事物描绘下来，绘画几乎成为人类与生俱来的才能。古今中外绘画艺术源远流长异彩纷呈.今天让我们一起来了解一下外国的绘画艺术。二、新课讲授让学生学习今天上课的内容结构，了解一下本节课的知识结构。这节课就让我作为导游和同学们来一场外国古代绘画时空之旅，一起来领略西方绘画艺术的风采和魅力（一）绘画时空之旅第一站——人类最早的绘画人类最早的绘画历史可以追溯到旧石器时代，以原始洞窟壁画为代表。西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画法国的拉斯科洞窟壁画（二）绘画时空之旅第二站——古埃及绘画播放影片《木乃伊1》一起欣赏影片回答下面两个问题：影片中播放的是哪个国家的场景？（埃及）短片中看到了哪些有关美术的类型？雕塑墓室绘画建筑同学们欣赏一下《三个乐女》，看看她跟咱们的人物五官形体位置一样吗？老师在黑板上画各人物侧脸，请下面的同学来回答哪里不一样？老师总结得出正面律。（三）绘画时空之旅第三站——欧洲绘画1、古希腊、欧洲中世纪绘画2、文艺复兴时期的绘画文艺复兴时期的主要思想是什么？学生回答。这种人文主义思想会反映到当时的绘画上面。文艺复兴三杰：达芬奇米开朗基罗拉斐尔达芬奇：请同学们说一下对达芬奇的认识（提问）欣赏《岩间圣母》《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》米开朗基罗：一起对米开朗基罗的认识欣赏《摩西》 《西斯廷教堂天顶画》拉斐尔：一起对拉斐尔的认识欣赏《草地上的圣母》《椅中圣母》分组思考讨论：讨论比较回答不同时期的圣母像的不同，老师总结老师和学生一起总结文艺复兴三杰的艺术作品特点。（四）本次行程总结1、人类最早的绘画2、古埃及绘画3、文艺复兴时期的绘画这次绘画时空之旅咱们就先到文艺复兴时期，剩下的旅程咱们到下节课再进行。（五）作业布置请同学们课下查阅资料，选一位你喜欢的画家，对其及作品做下分析。《外国古代绘画撷英》学情分析学生认知发展分析：主要分析学生现在的认知基础（包括知识基础和能力基础），要形成本节内容应该要走的认知发展线，即从学生现有的认知基础，经过哪几个环节，最终形成本节课要达到的知识。学生认知障碍点：学生形成本节课知识时最主要的障碍点，可能是知识基础不足、旧的概念或者是能力方法不够、思维方式变化等。本节课的授课班级为中学高二学生，从整体情况来看学生的审美水平较差并且接触艺术作品的机会和时间较少，因此本课采用欣赏、讲解、观看视频等教学方法进行学习，循序渐进、层层深入，充分挖掘每个学生的潜在能力，充分发挥学生的主体作用，更好地促进学生努力达到教学目标。《外国古代绘画撷英》效果分析从整堂课下来，教学思路很清晰，给学生讲解的时候也顺着大的思路一步一步升入，在讲欧洲绘画时，通过小组讨论对比圣母的绘画风格。学生都能总结讨论出来，这堂课还是比较满意的一节课。并且在教学的过程中循序渐进，环环紧扣，整堂课上下来也达到了最终的教学目标，重难点的突出也体现的非常突出。《外国古代绘画撷英》教材分析本课是人美版教材美术鉴赏模块第十课的内容。重点介绍了人类早期到欧洲绘画风格的漫长历史进程中不同地区、不同时期、不同风格的部分优秀绘画作品，对于学生系统认识、了解外国古代绘画特征及发展有重要的意义。本单元的教学内容及范围：人类最早的绘画古代埃及绘画古代欧洲绘画本单元的教学内容在模块内容体系中的地位和作用：使学生了解外国古代绘画在不同地域、不同时期所呈现的时代特征，及绘画与现实生活、宗教、自然、政治之间的练习，有助于学生形成对外国古代绘画的整体认识。《外国古代绘画撷英》评测练习1、人类最早的洞窟壁画是：西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画和法国的拉斯科洞窟壁画。2、古埃及绘画特点是什么？正面律：人物的脸部为正侧面，眼睛为正面，胸部为正面，下肢呈正侧面，画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。3、思考讨论：讨论比较回答不同时期的圣母像的不同。造型色彩神态属性欧洲中世纪概念化单调呆板僵硬宗教工具文艺复兴时期严谨科学鲜活贴近现实生动亲切人文主义《外国古代绘画撷英》课后反思这节课选择、介绍的绘画作品尽可能做到涵盖面广、重点突出，但外国古代绘画的重要作品甚多，难免顾此失彼，所以我在设计这一课的时候，按两课时的进度设计。第一节课先讲到欧洲十七、十八世纪的绘画。主要从教材分析、教法运用、教具和教学过程四个步骤加以阐述。授课方法主要有讲授、演示、讨论。在这节课中我们欣赏和比较、分析了外国古代绘画重要作品及其风格、特点和时代特征，认识到外国古代绘画的丰富性。人类早期的原始岩画到古埃及绘画，再到成就辉煌的欧洲绘画。

在教学过程中积极调动学生的学习积极性，提倡学生各抒己见，分析、比较教材中选录的作品。如意大利文艺复兴三位大师的圣母子各具特色：构图、人物形象处理、色彩等方面不拘一格。通过比较可以加深对绘画形式的理解，认识到艺术家的个性与创造性何在。

由于时间所限，本课只讲到了欧洲17世纪，那么下一课我们将继续学习18世纪末、19世纪的欧洲绘画，主要是法国绘画。以及古代印度、日本和波斯的绘画艺术。善于运用多媒体进行教学，学生现状是对美术作品知识匮乏，应多多的接触大师的绘画作品从其社会背景及画家的个人身世等方面入手来全面了解绘画作品。如果重新上这节课，可以把相关的外国古代绘画神话故事穿插到课堂当中，还可以规定一段内容让学生进入教师角色谈谈自己的见解。课标分析美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，是在九年义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。它是一种创造性的精神活动和主体性的实践活动，使学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，热爱本民族文化，尊重和理解世界多元文化。精选能够体现中外优秀艺术传统，具有文化内

涵，或与学生生活经验相关联的美术作品。

鼓励学生进行自主性、研究性与合作性学习。引导学生课前收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用网络进行资料检索与搜集。评价建议

、能否灵活运用相关的美术知识，识别美术不同门类的特征，表达自己对美术的思考。

(2)、能否恰当使用美术术语，采用多种方法、多种角度描述、分析