小学美术作业设计范文(全文)

小学美术作业设计范文(全文)小学美术作业设计篇1作业是课堂教学的延续，作业设计的质量不仅是提升教育质量的重要维度，还是体现教师专业能力的重要标志，更是影响学生发展的核心因素之一。小学美术作业的设计，笔者以为可以遵循下面四点。1.激发创造欲望，提升学生“造型·表现”能力随着年龄的增长，学生在造型表现能力上有了一定提升。通过“造型·表现”，学生掌握美术知识、技能和思维方式，围绕题材，提炼主题，采用平面、立体或动态等多种表现形式表达思想和感情。美术作业作为教学设计的一个重要环节，不仅呼应了教学目标，对应了教学重难点，还反映了学生知识和技能的掌握情况。在“双减”的大背景下，美术作业的设计方向正在悄然发生转变，这就需要教师在深刻理解教学目标的同时，大胆直面学生在作画中急需解决的问题，尽可能地为学生减少创作表达中出现的阻碍和干扰，帮助学生解决

文档上传者文档数：38关注数：0复制此文档热门推荐实际创作中遇到的问题，教会学生运用美术语言自由表达，找寻自我。2.秉承物以致用，提高学生“设计·应用”水平在“双减”背景下，师生需秉承“物以致用”的学习思维，巧妙地将优秀传统文化与美术课堂相结合，这就要求我们有更新的课程资源和更加丰富的作业形式。以四年级上册第19课《罐和壶》为例，笔者推陈出新，让学生用超轻黏土为主材料，动手设计一个罐和壶，引导学生通过动脑、动手，尝试用手捏、刻、画等设计造型的方法，立体再现不同罐和壶的风采。学生积极思考、大胆创造，课堂中展现出师生间、生生间、人与壶、壶与人的情感交流，学生掌握罐和壶的基本制作方法与步骤，制作出自己喜爱的罐和壶，体验制作罐和壶的乐趣，感受罐和壶的独特魅力。这样的作业设计不仅激发了学生自主创作的意识，还让学生体会到了“物以致用”的学习思维。3.致敬艺术大师，加强“欣赏·评述”修养目前的“欣赏·评述”课程，作为美术课程体系的四大领域之一，也有着课程学习领域分布的不均衡，可以总结为“三多三少”：美术课程虽多，欣赏评述却少；教师讲述较多，学生参与极少；观看欣赏居多，评述理解偏少。于是，我们打破常规思维，定制了以“向大师致敬”为主题的美术作业，通过让学生欣赏古今中外的名画，鼓励学生揣摩大师们的创作意图，在模仿的基础上进行再思索，从而提升欣赏评述的能力。学生搜罗古今中外的艺术作品，并发表个人的独特见解，同学之间也可以自由评论，增添课堂活动的趣味性、生动性，从而激发学生的学习热情，拉近师生间的距离，为更深入的欣赏评述奠定基础。4.融合信息技术，塑造“综合·探索”品质精品范文现在的小学生从小就接触了各式各样的数字化设备，比如给玩偶小人设计一段有趣的剧本，给自己的动画加入好玩的音乐，又或者利用特效和滤镜等，让自己的画面看上去更吸引人，教师正好利用这一特点，创新美术课堂教学形式，激发学生兴趣，引导他们正确使用电子产品的同时，还能进一步提升他们的审美能力和动手能力，塑造学生综合探索的品质。利用信息技术与美术学科的结合，能让学生对课堂充满好奇，有好奇心就有探索欲，一些课还能适当加入当下学生们关注的流行元素，拉近教师与学生之间的距离，同时也能拉近课堂与生活的距离。总之，教师在设计作业时应做到问题新颖、形式灵活、内容丰富，让每一位学生有展示自己才能的机会，从而体会到美术作业带来的乐趣。作者：周亮小学美术作业设计篇2为了解决长期困扰小学美术教师作业设计的问题，学校的美术教师以“小学美术学科作业设计实践性探索”为主题进行实践性研究活动，通过探讨、交流、总结、实验，进行了过程性、作业设计特点和创新动力三个方面的探索和实施策略的分析。一、过程性的探索（一）立足教材，厘清目标，实践作业单元化教材是美术拓展作业的主要内容来源，课程标准是长期实践作业目标确立的依据。美术拓展实践作业内容的选择应以教材为主要内容，以《义务教育美术课程标准（2022年版）》（以下简称“课标”）和美术课堂教学基本要求为依据，结合校情、学情，对教材中的部分单元内容进行统整，探索设计以单元为单位的美术拓展实践作业。一年级第一学期将认识点和线内容的课程确立为一个单元。基于教材单元内容，对应课标和美术课堂教学基本要求确立单元主旨和单元目标，并对单元进行整体规划，将本单元拓展实践活动分为三个活动环节。环节一：学生进行课前准备，搜集生活中各种点、线物品，通过做一做、画一画、拍照等方式留下身边点、线的印记，引导学生仔细观察生活，发现身边美的事物；观察表现点和线条的各种媒材，明确点、线是来源于自然和生活的。环节二：学生在辨别和梳理的过程中，通过分辨各种点、线条的媒材，了解点、线造型的多样性，如点的形状大小的变化、线条的长短粗细变化，在连一连、折一折、扭一扭的过程中了解点、线造型相结合的可变性和多样性。环节三：线条是最基本的造型语言，学生选择利用分类的线条媒材，选择一种线条的表现方法进行造型表现。在拼贴添画、拓印等造型表现中了解线条排列及组合的多种表现方法，感受线条形态的千变万化以及传达出的节奏韵律，使用粗细、浓淡、长短、疏密的线条编排画面的乐（二）挖掘教材，拓展空间，使拓展实践作业与“在地风物”相结合以人文情怀体现课程，借助情感引导表达生活中的美术，将心中对家乡的热爱用画笔进行畅绘、创意，营造乡情味十足的育人氛围。例如，设计以“贺兰魂”为主题的校园文化墙，让学生动手参与其中，通过手绘、用黏土制作贺兰山立体沙盘的方式，表现山脉以及相关联的贺兰岩羊、紫蘑菇、发菜、太西煤以及具有文化历史的西夏王陵、贺兰岩画等，把家乡的风物展现出来，了解家乡的历史人文。实践活动增强了学生以家乡为荣、热爱家乡的情感。后续还相继开发了课程延展设计，如以家乡的枸杞、芦苇、葡萄酒、黄河等为主题的一系列拓展实践美术课程，极大地激发了学生的求知欲和兴趣，使美术作业有了更广的拓展空间。拓展实践作业，让学生将课堂的作业延伸到课外，从单一的表现变成生活的运用，将生活与美术有机融合。（三）巧用原有作业资源生成新的作业，创新美术作业设计在人教版教材“染色游戏”“神奇的肥皂粉”两课中，教学后学生绘制了许多精彩纷呈的创意作品，教师把它们收集起来作为学习资源，在学习“礼物的包装”一课时，把这些作品发给学生二次利用包装礼盒。有的学生把作品做成平面装饰，有的学生把作品做成立体的装饰，还有的学生把作品进行镂空雕刻再用于装饰礼盒……这种有效的利用和转化，既提高了美术作业的利用价值，又使长期搁置的作业服务于美术教学，极大地激发了学生学习的兴趣，使他们也从其他的美术课中学会了举一反三、重复利用的好方法，有利于培养学生的创新精神。这样的实践使作业设计“活”起来，既促进了学生的思维和美育发展，也使得课堂教学别开生面。（四）以创新形式统整学科，拓展实践作业综合化拓展实践作业综合化是指站在学生的角度研读学习材料，建立跨学科的连接，通过跨学科的综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究与创作。这种模式的实践作业设计需要教师改变固有思维模式，寻找到美术学科与其他学科的连接点，设计出丰富多彩并突出美术学科特点的美术活动。如在教学实践中，以“会动的线条”为载体，引入音乐元素。课堂上教师带领学生跟随音乐，听口令扭动、跳动、转动，音乐结束后拿起笔在纸上用线条表现出一个个动作—折线代表跳动，曲线代表转动，不规则的曲线代表扭动。通过游戏和肢体语言，体验、感受线条变化表现出的不同动感，再播放几首节奏感各异的歌曲，学生用心体会，再用适合的线条表达出来，而后引导他们观察身边的线条，以此拓展学生的思维。又如在国画教学中，为引导学生练习水墨线条的粗细浓淡的节奏变化，教师在音乐中跟着节奏示范，也起到了事半功倍的效果。实践活动中，美术教师集思广益，整合课程内容，以单元主题统整的方式来建构层层递进的知识结构和教材体系。在设计美术拓展作业时，纵向分析各年段单元的联系与区别，明确单元定位，链接其他学科，然后通过长期实践作业，实现美术学科与其他学科的融合。如美术课中学生用捡到的秋叶制作“树叶拼贴画”时，语文教师就可以融合语文学科的内容，带领学生吟诵秋天的散文诗……相似的内容，不同的学科价值，给予任课教师以启发，于是美术教师与其他学科教师共同设计拓展实践作业。引导学生探索美术与其他学科相结合的方法，是一条适宜新时代学科作业设计的新路径。二、作业设计实践特点（一）突出美术作业的创意实践性拓展美术作业把教材内容与学生的校园生活、社会生活有机整合，引导学生把美术知识与技能运用到生活实践中；同时，在创造活动中激发学生创意实践，通过对美术作业的不同媒材的不断开拓创新，激发学生主动参与美术的创意与实践。不同形式和材质的美术作业能给课堂注入新的活力，新工具新媒材产生新思路，新思路带来新课堂。选择不同的作业材料，课堂就有不同的演绎。（二）让作业更具开放性美术拓展作业打破时间和空间限制，教师可以根据单元目标和内容，依据学情，更自主地设计作业表现形式，组织建构学生活动模型，给予学生更自由的拓展想象的维度。另外，还可以通过“第二课堂”延伸美术作业，在课后服务或社团服务中对作业进行深化和拓展，并充分利用美术教室的良好环境展示学生的美术作品，营造艺术文化氛围。教师还可以依据不同的时令节气设计相关联的主题活动，让学生参与其中，既能够活跃学生的身心、陶冶学生的情操，又能够丰富校园文化艺术生活，使得美术学科的内容更加丰富多彩。（三）综合性的体现美术拓展作业更关注美术学科与其他学科的联系，以学科间融会贯通的方法有机整合，提高学生综合解决问题的能力以及综合思维与综合研究能力，以各种形式发表学习成果。因此，美术拓展作业是美术教学活动中的有效途径，也是培育学生美术核心素养的有效途径。（四）分步多层式的作业体现在教学新知识时，如果能利用好学生的好奇心，安排循序渐进的分步式作业，让学生边探索边作业，教师只适时进行解惑，将探索过程交给学生，就可以让学生在探索中自主发现问题，而他们为了解决问题，就会从被动学习变成主动学习。如教师通过影像资料，让学生去观赏表现的主体，同时引导学生观察主体的外形和结构，并适时安排他们动手来描绘所见主体，再出示名家的作品让他们进行比较，让学生在欣赏名家作品后尝试动手模仿画一画。学生在作画的过程中会遇到不少困难，教师应适时示范。教师可以分步示范并讲解注意点，再让学生跟着画，一步一步让他们将眼中主体化为手中主体。有了分步的基础，降低了学生学习新技能的难度，课堂效率自然得到提高。（五）活动式的作业设计，激发学生课堂学习兴趣针对学生应付式地完成美术作业的现状，美术教师除了利用多样化的教学环节来吸引学生的关注外，还应从作业设计上入手，打破传统的静态作业方式，通过动态作业—美术活动来提高学生的学习兴趣，让他们积极主动地参与实践，去完成自己力所能及的创想，从而提高课堂教学的实效性。三、创新是作业设计实践的主要动力（一）美术作业创新要加强对师资队伍的艺术觉悟建设美术作业创新要具备一定的师德条件和专业要求，要求美术教师在美术作业创新设计中首先要突出热爱党和祖国，以正确的世界观、人生观和价值观为设计的意义、方向和思路，要以遵从社会公序良俗为正能量，反对黑暗、消极、颓废、负面的观点和元素。要紧密结合祖国建设和人生成长的实践进行创新，采用和谐美好、积极向上、具有正能量的内容和形式颂扬表现祖国的大好河山，以及社会、家庭、人们的美好行为等，这是教育提高学生美术素养的出发基点和首要条件，也是美术作业创新的基本动力。基于此，必须加强对教师队伍的道德培养教育，提高其社会观察理解能力，使其洞察是非、辨别黑白，同时钻研业务，努力精进，广泛涉猎传统文化与现代艺术，学习积淀美学艺术素养，积极探索提高美术作业设计质量的专业能力和技巧，使美术作业设计突出积极向上的时代特征，引导学生在作业中积极表现艺术创造能力和素质。（二）综合化实践作业的设计与实施是美术作业形式的创新综合化实践作业让学生感受到不同学科之间的关联，引导学生在具体情境中探究和发现，也让学生有更广阔的空间将创意进行转化，有利于发展学生的综合实践能力，使其能够创造性地解决问题。美术作业的创新是美术教学活动的拓展外延，需要不断创新学生核心素养培育和综合能力提升的美术作业的设计形式。它强调的重点是实践性、开放性、综合性的学习方式，通过开放的作业活动，鼓励学生积极参与社会实践活动，引导学生在社会热点活动中自觉实践和体验，让学生以美术作业的方式进行表现、表达，有利于提升学生的道德修养，培育学生的美学创新意识，提高学生的综合实践能力。要想开展好这个工作，对于美术教师而言是充满挑战性和需要付出艰苦努力的，这对教师的综合教学专业能力的提高来说是不可或缺的要求和条件。作为塑造灵魂的工程师，教师必须付出努力进行有益的探索和实践。当然，课标是实践作业创新的基础，所以美术教师在进行开放型创新教学活动的设计时必须坚持这个基础原则，要研读吃透课程标准，结合教学基本要求进行单元目标、课时目标的梳理，在达标的基础上进行创新。（三）美术作业需要进行各种形式与内容的创新美术作业的创新不是一成不变的，需要进行各种形式与内容的创新。譬如学校主题活动、学生的生活经验、社会和网络关注的新热点、学生接触到的有感悟的事物等，都可以成为实践作业设计的取材和参考。因此，美术教师必须密切关注社会及学生多方面的发展新动态，关注美术学科拓展的新领域、新的表现形式和表现展示平台，要关注其他学科新知识的发展，开阔美学视野，创新提高多维分析理解能力等，使美术实践作业创新成为美术教研组和每位美术教师长期研究、探讨、实践的项目和内容，这对于优化、提高美术教师的教学研究创新与实践能力，提升美术教师的专业素养，不断以更高水平完成美术教学任务十分有效。总之，开展美术实践作业设计的研究探讨，应该在教育教学资源的有效利用、实践作业的合理评价等方面不断延伸，要积极地探索优化美术作业的设计形式和方法，发挥美术教学的独特魅力，使学生的美术学习更丰富、多彩，借助新的美术作业设计实践进一步促进学生美术核心素养的长足发展。作者：武惠光单位：宁夏回族自治区银川市兴庆区回民二小北塔校区小学美术作业设计篇3美术教育是感知美、追求崇高精神的重要实现途径。当前，美术教师应引导学生通过学习提高审美能力及综合素质、丰富精神世界，这是学校全面实施素质教育的重要课题之一。生本课堂是一种新的教学方式，其内涵是以学生作为学习主体，把讲堂变成学堂，从教师讲授为主转变为“以学定教”。这是教学理念的巨大改变，符合信息时代的发展趋势。一、小学美术生本课堂简介1.生本课堂的概念。“生本教育”是由华南师范大学教授、广东省教育科学研究所所长郭思乐提出的一种突破传统教育思维模式的教育思想，它区别于传统的为了教者好教而设计的师本教育理念。生本教育是以“一切为了学生，高度尊重学生，全面围绕学生”为宗旨的教育。生本教育既是一种教学方式，又是一种教育理念。生本课堂是生本教育理念的落地实践，也是以学生积极参与为前提，提倡自主学习、合作学习、探索式学习的新型教学方法。这种教学模式将课堂作为切入点，将抽象的理论知识变得具体有趣，既能提高教师的教学效率，又能满足学生的学习需求，还能提高学生的审美情趣，培养学生的健全人格。2.生本课堂的特点。（1）具有民主、平等、激励、和谐的教育教学环境。这与传统课堂教学有较大的区别。此时，教师是学生的朋友，与学生相互促进、共同提高；学生自由表达，提出自己的见解和想法，在教师营造的和谐课堂教学氛围中自由、快乐地学习知识。（2）对教材进行二次开发。在生本课堂上，教师并非简单地“教教材”，而是“用教材教”，这已超越教材本身的内容和范围，对教材实施二次加工后重新构建新的内容。此时，教师可以运用多种方式激励学生不断深入思考，激发学生的好奇心。（3）体现了“以学定教”的理念。以学生的认知水平和知识能力为基础的课堂教学更有针对性，教师的教学和学生的学习才能引起共鸣。此时，学生是学习任务的“主要负责人”，教师从教学控制者转变为学生学习的“共同体”，让课堂“充满生机与活力”。但前提是教师可以不受预先设定的课程计划约束，“有学生在眼中”，可以在学习过程中及时捕捉信息，并迅速调整教学思路，这样才能增强课堂教学效果。与此同时，教师应该给学生适当的思考时间和空间，使学生有一个充分表达思想、展示思想过程的阶段，使学生在探索和交流中获得知识、提升能力，从而体会到成功的喜悦。二、小学美术课堂教学的现状1.教学理念落后。近年来，国家一再强调美术教育对于学生完善人格、培养优秀品质的重要性，也加大了对美术教育的投入力度。但受传统教育观念的影响，美术一直被当作副科。学校和家长对美术课程不重视，对美术学习及美术相关知识持无所谓的态度，对美术学习的过程和结果不关心、不在乎，这就导致美术课程被边缘化。此外，由于长期受应试教育观念的影响，学生只是为了考试而学，并不是出于兴趣学习美术知识。这就导致美术教学单纯强调绘画技巧，本该五彩缤纷、活泼有趣的美术课变成了枯燥无味的绘画技巧课，背离了美术教育的初衷——培养学生懂得美、欣赏美、追求美的能力，让学生懂得热爱生命和生活，长此以往就会禁锢学生的思想，扼杀学生的想象力和创造力。2.课堂氛围枯燥。当前，部分教师仍然沿用传统教学方式，上课就在黑板上挂一幅画，讲解要点和难点后指导学生临摹，整个课堂很少与学生互动，学生也没有积极提问或表达见解。整堂课上，只有教师讲课的声音和学生各自作画的“沙沙”声，教学氛围不够活跃。3.教学方式单一、课时较少。目前，美术课堂教学还是按照教师讲、学生听的传统方式进行，单一的教学方式导致本该活泼有趣的美术教学变得枯燥无味。另外，学校安排的美术课程的课时较少，而且经常出现美术课被其他课占用的现象，导致学生无法系统地学习美术知识、无法从中感受艺术之美，更不用说学有所得、完善人格了，久而久之不利于培养学生的审美能力和核心素养。三、构建小学美术生本课堂的策略1.更新教学理念。在新课改背景下，教师需要转变教学观念，不能只强调绘画技巧和绘画知识的传授，应让学生在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。因此，在教学中，教师应尊重学生差异，让学生自由表达内心想法，在绘画中找到快乐和自信。教师要保护好学生的创作直觉，尊重学生自我表达的意愿，给予正确的指导，引领学生不断进步。2.营造宽松和谐的课堂氛围。首先，教师应与学生建立和谐融洽的师生关系，应注意自身形象和课堂用语。在学校中，教师应规范着装与仪表，给学生留下良好的印象。在课堂上，教师应注重课堂用语，控制好自己的情绪，在微笑中完成教学任务，以幽默的语言代替枯燥的说教，以鼓励与表扬的方式评价学生。出现突发性的问题时，教师应以冷静、平和的心态去应对。这样可以拉近和学生之间的距离，同时营造轻松愉悦的教学氛围，为增强教学效果做好铺垫。其次，教师应在课堂上让学生“动”起来，加强与学生之间的互动。小学生注意力集中时间较短，课堂上容易出现走神、坐不住、乱讲话等扰乱纪律的现象，教师可以采用提问、讨论、游戏等方式将学生的思绪拉回课堂，延长学生的专注时长。与此同时，教师还可以让学生到讲台上讲一讲自己的学习见解和想法，其他学生认真倾听或展开讨论。这样可以让每个学生都有机会表达自己的观点，让每个学生都有展示自己的机会，从而增强学生的课堂参与感。3.改变教学方式。（1）重视课前准备，激发学习兴趣。生本课堂是一种新的教育理念，其主张教学活动的主体是学生，要求教师能够充分发挥学生的主体意识，全面激发学生参与课程教学活动的兴趣，从而推动美术课程的深化改革与科学创新。与其他学科一样，美术课也要课前预习。不同的是，美术课的课前预习比其他课的课前预习更有趣、更丰富。教师引导学生积极参与课前准备活动，可以增强学生的参与感、激发学生的学习兴趣，让学生在寓教于乐中感受美。例如，教学“岭南版”小学美术三年级上册“恐龙回来了”这一课时，教师可以让学生在课前搜集各种跟恐龙有关的知识和绘画作品，不限具体形式，如整合阅读材料、观看电影或动画片、去博物馆参观等，让学生下次上课时带一张自己最喜欢的恐龙图片。教师以这种方式作为教学切入点，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以让学生在不知不觉中参与整个教学过程，为后续教学做好铺垫，更好地引导学生进行深度学习。（2）课中创设情境，与学生积极互动。创设合适的情境，能够吸引学生更好地参与学习，增强课堂教学效果。在美术课上，教师应围绕教学主题创设情境，将教学内容中描绘的实物以更清晰、更直观的方式展现出来，从而激发学生的潜能与灵感。微课在课堂教学中发挥着极其重要学科实践的作用。教师可以利用微课创设合适的情境，以图片、声音、动画等形式刺激学生的多种感官，让学生增加对所要描绘实物的直观感受和认知，从而更好地进行绘画创作。教师还可以借用微课开展美术教学。这样不仅能增强学生的直观感受，还能引起学生的情感共鸣。因此，教师在教学中采用多样化的课程资源，可以丰富教学内容，并以深入浅出的方式进行教学，帮助学生理解抽象的艺术作品，增强课堂教学效果。例如，教学“岭南版”小学美术五年级上册“阳光下的世界”这一课时，教师可以在课堂上播放一段自驾游的短视频，展现春天318国道旁盛开的桃花、格桑花，还有巍峨的雪山、牛羊满地的草原，并配上优美动听的音乐，随后展示部分优秀旅行摄影作品和绘画作品，引发学生的情感共鸣，营造轻松愉悦的课堂教学氛围，最后让学生以小组为单位，讨论这些照片的艺术特点与美术元素。这样，教师就可以顺利过渡到本次教学的主题内容中来，讲解莫奈的名画《麦草堆》，将旅行绘画、图片和莫奈的画进行对比，从构图和色彩上分析两者的异同，让学生自由表达学习莫奈作品之后的感受，说出喜欢或不喜欢的理由。这一教学环节也可以由学生自主开展，让学生在小组内相互讨论。随后，教师可以让学生思考中国画是如何展现阳光的，它与油画的展现方式有何不同、难点在哪里等。这样既能拓展学生的学习内容，又能提高学生的美术素养，从而推动美术课程教学的发展。（3）课后延伸，构建美术知识体系。“教是为了不教”，美术学习也是如此。教师应帮助学生自主探索，构建自己的知识与技能体系。教会学生自学，才是教育的真正意义。如果教师只靠有限的课堂时间讲解教学内容，就无法持续提升学生的美术素养及创新能力，甚至会严重限制学生的学习与发展进程。因此，教师应该充分利用教育平台，如多媒体、微课等，让美术教学从课堂延伸到课外。这样不仅可以达到事半功倍的教学效果，还可以让学生养成自主学习的习惯，不断提升学生的美术学科核心素养。例如，教学“岭南版”小学美术六年级上册“写意蔬果”这一课时，其难点是让学生清楚如何使用墨水和毛笔来展现物品的冷暖色调、明暗关系。这一课的难点较多，仅靠教师在课堂上讲解还不够，学生很难消化吸收。此时，教师可以录制视频，将其上传到教育平台，让学生随时随地、反复观看学习。同时，教师可以录制课外学习内容的视频，让学生自由选择学习。这样将课堂教学延伸到课外，打破了传统教学的时空限制，扩宽了学生学习的范围，提升了学生的自主学习能力。在不断深化素质教育的背景下，将微课应用于小学美术课堂教学不仅是实践生本课堂教育的重要抓手，也是适应新时代教育理念的重要教学方法。生本课堂是对现代化教育的科学实践，其不仅注重发挥学生的主体性，还关注学生学科核心素养的科学培育，以丰富的教学资源与学习内容激发学生的学习兴趣，并让学生在教师的引领下通过学习感悟美、创造美，成为具有健全人格和优秀品质的时代新人。作者：陈冰洁小学美术作业设计篇4“双减”政策的推行，可帮助学生减轻学习负担，且能使其心理压力得到舒缓。教师在遵循适量原则的前提下布置作业，不仅能巩固课堂所学知识，还能延伸、拓展课堂教学，帮助学生深刻掌握美术理论知识与技巧，摆脱过去大量作业的困境，消除部分学生存在的应付、抄袭作业等现象，有利于“双减”政策的有效实施。1小学美术作业现状1.1作业内容、形式缺乏多样性对于小学美术而言，传统课程教学模式中往往是教师布置作业、学生完成作业、教师批阅作业的固定式流程。绘画是主要的作业形式，探究性、体验性、实践性作业较少，对于一成不变的绘画作业，学生兴趣较低，不会积极主动地思考与探究，作业完成情况不尽如人意。同时，在美术作业的布置过程中，教师往往忽视了学生主体性的特征，久而久之，学生对教师的依赖会更加强烈，自主创新与创作意识也会逐渐丧失，这一情况严重制约了学生的个性化创作，美术素养也难以提高。1.2美术作业评价方式过于系统化作业评价的目的在于引导学生健康成长。然而，现阶段小学美术作业评价方式比较单一，不具有创新性。针对学生创作的美术作品，教师只是设定了优秀、良好、及格三个评价等级，对学生的鼓励效果不是十分理想。当学生完成作品时，如果能在第一时间获得教师的赞许与认可，就能有效提高学生的学习自信心。此外，对于学生作品的评价，教师应该采取多种评价方式，可适当改变传统的作业评价标准、内容及方式，如可以提前准备多样化、个性化的标签贴纸，将其贴在作品的背后，以多元化的评价内容，有效调动学生的创作热情，并且在评价时以尊重、理解为原则，深层挖掘学生作品的独特之处，进一步调动学生对美术学习的积极性。2“双减”背景下小学美术作业设计的要求贯彻执行“双减”政策，切实降低小学生课业负担，实现其身心全面健康发展，是新时期一线教师必须充分重视的问题。对于小学美术作业的优化设计，必须以“双减”政策规定作为科学指导，让作业的安排更加科学合理。2.1作业难度的要求教师应当注意控制好作业的难易程度，确保与新课标保持统一。过去很长一段时间以来，为了能够取得各种美术竞赛的好成绩，美术教师在作业设过程中往往会加大难度，这导致学生作业完成得十分吃力，在一定程度上不利于其自信心的培养，使得部分小学生逐渐对美术学习失去兴趣。在这样的背景下，教师要把握好作业难度，结合学生实际需求合理设计作业内容，促进课内和课外有机结合。2.2数量与时间要求教师要注意完成课后作业所需的时间。小学生正处于身心发展的关键时期，需要进行全方位的培养。过去教师习惯于布置大量的作业，导致学生身心俱疲，一些小学生过早出现了视力问题以及弯腰驼背现象，这在很大程度上影响了学生的正常发育。同时，作业数量过多也让小学生没有时间发展其他兴趣爱好，容易出现消极厌学的情绪，这需要引起教师的重视。教师应积极调整教学模式，改变作业布置方式。2.3突出作业的功能作业属于课堂知识内容的有效补充与巩固，通常情况下，大多数学生在课堂上就能够掌握所学知识，完成作业时也不会有较大压力。但是，学生之间还是存在一些差异的，相同的作业内容，部分学生可以在短时间内完成，但部分学生往往会消耗较多的时间与精力。因此，小学美术教师应当推进课堂教学改革，突出作业的功能，让更多学生能够快速高效地完成作业。2.4作业设计的要求小学美术课后作业的设计还要符合科学规律，与素质教育要求一致，与小学生成长与发展规律相契合。“双减”政策的实施并不是让教师不再布置作业，而是要求教师设计更加科学合理的作业方案，从而真正达到事半功倍的教学效果，满足现代教育的发展需求。3“双减”背景下的小学美术作业设计3.1控制数量，提高质量对于小学美术作业设计而言，教师应对作业结构进行优化调整，控制作业总量，提高作业设计水准，达到科学指导学生学习的目的。据调查显示，目前小学美术作业中存在如下问题：注重数量，忽略质量；忽略学生的实际需求；缺乏创新设计，教师设计的作业与教学目标相背离，随意布置作业，打击了学生的学习热情；目标不清，对每一课的训练针对性不强；目标绝对，非对即错，抹杀了学生的创造性。在设计作业时教师应有明确的目标，使作业与学习目标相吻合，且贯彻执行减负增效的理念，对作业量进行精简，教师还应基于学生的学习水平，积极创新作业，使每位学生都能获得全面发展。3.2告别传统，创新作业3.2.1设计分层作业在美术学习过程中，每一位学生的学习动机与能力都会有所差异。教师应清楚地认识到这一点，尊重学生的差异性，精心设计分层作业，使学生结合自身的学习情况，选择适当的作业。针对学习能力强的学生，教师可以要求其独立完成各种作业，进一步强化其审美能力；针对学习能力较差的学生，教师可以要求其根据基本要求完成作业，逐步强化其艺术基础。同时，教师还要适当地降低作业难度，以适应学生的能力。例如，在“美丽的花”的教学过程中，教师应结合教材内容，精心设计美术作业，可以采取分层次的方式进行布置。第一层，要求学生细致观察日常生活中所见的花，然后查阅资料，并积极进行模仿绘画。这一层作业主要针对美术能力较低的学生，只是要求其临摹自己所喜爱的作品，以激发其学习热情。第二层，要求学生回忆自己生活中所看到的花，并画出一朵或更多朵，重点在于表现花的颜色、外在形态等。这一层作业主要针对具有一定美术基础知识且对美术学习十分感兴趣的学生，教师要引导其深刻理解与感悟美术绘画技法。第三层，要求学生积极发挥自身想象力，勾画出很多花朵堆簇在一起时所体现出的状态，该作业难度较大，主要针对美术基础好、创作能力强、想象力丰富的学生，这些学生可以借助作业深入了解与掌握美术绘画技法。在美术作业设计过程中，教师应把学生的实际情况与绘画主题相融合，对绘画技法进行简化，全方位、多层次地激发学生的想象力，有效降低绘画技法的难度，从而使学生更高效、更轻松地学习美术。3.2.2设计开放性的作业若学生觉得美术作业十分单一、无趣，教师可设计开放性的作业来激发学生的学习热情，促使其积极认真地完成作业。同时，为了创新小学美术作业设计形式，只是借助于开放性的内容是远远不够的，还应尊重学生自身的选择。相比于教师统一指定的学习内容与作业类型，学生基于自身兴趣爱好、能力选择的内容与类型的绘画作业质量更佳。例如，在“你会设计邮票吗”的作业设计中，教师布置了基础性、拓展性两种作业。其中基础性作业要求学生提前收集邮票，了解其基本特征后选取一张生肖邮票进行临摹，以此来深入了解邮票特征；拓展性作业要求学生设计一枚独具特色的生肖邮票，可使用卡通、装饰、剪纸等。在教学实践中，绘画能力较强的学生对自身要求较高，往往会选取拓展性作业，在趣味十足的学习氛围中，学生的兴趣一下被点燃，作业完成质量明显超过常规，也收获了满满的成就感；而绘画能力一般的学生则情愿做基础性作业，比较自信，且能够切身感受作业所带来的乐趣。如此，学生会明显感觉美术作业越来越有趣，从而渐渐树立起自信心，完成作业的态度也变得更加积极。3.2.3设计趣味性作业“兴趣是最好的老师。”当学生对一些事情产生了强烈的兴趣，便会化被动为主动，激发自身内在潜能，从而实现高效学习。所以，美术教师应积极设计趣味性作业，吸引学生，激发其完成作业的兴趣，从厌学转变为乐学，如此可高效率、高质量地完成作业。例如，在“动物明星”的教学中，教师要求学生课前广泛收集自己感兴趣的动物图片，然后在课堂上积极介绍自己所喜爱的动物的特点及生活习性。课后，教师要求学生基于自己所收集的资料，对动物的外貌特征生活习性等进行细致观察，以绘画的方式表现出来，使学生兴趣高涨。3.2.4设计交互性作业心理学理论指出，学生学习行为与经验受环境的影响比较深刻。因此，为了激发学生美术学习兴趣、提高其创作水平，家长应积极参与其中。美国约翰·霍普金斯大学针对家庭作业进行了研究分析，提出了交互式家庭作业这一理念，要求教师与家长积极参与到学生的作业中。当家长参与到学生作业中时，学生兴趣高涨，完成的效果更佳。在家庭作业完成过程中，家长也能及时发现孩子的错误与问题，帮助其积极改正。为了能够引导学生更全面地了解植物生长过程中的不同形态，切身体会生命的活力，在“我种的植物”的教学中，教师布置了学生与家长共同观