艺术展览策划书

她.com——国际新锐女性艺术展策展计划书女性主义艺术的发起女性主义艺术史起源于西方的女权运动，确切的说，它是从第二次妇女运动浪潮中发展出来的（第二次浪潮开始于60年代）。1971年的《艺术新闻》第一次刊登了琳达诺克林的文章《为什么没有伟大的女艺术家？》这是女性主义首次在艺术史领域发起的对男权的挑战。女性主义艺术的发展到90年代，随着西方女权主义理论进入一种更加多元、更加理性、更加富有宇宙忧患意识的境遇，女权主义艺术思维和创作也相应地发生了变化。大多数女性艺术家已经开始关注一些超越自身性别的、更加具有普遍意义的问题。从大量的艺术创作中，我们可以看出，西方女权主义早期创作中的那种愤世嫉俗的妖女、魔女、女巫和复仇女神的形象，在90年代的女权主义艺术家的创作中，渐渐消失，而女性固有的那种温婉、体贴和悲悯的母性气质，和那种博大的胸襟，又开始凸现出来。正因为如此，当她们把自我认同的诉求泛化为社会和自然的协调和平衡的生态诉求时，她们就获得了更多人的尊敬，她们的美学诉求和文化诉求也就获得了更大范围的共鸣。展览前言早期女性主义艺术家的创作基本上是自发的，零散的，不成规模的，在内容上，大多是基于女性的反美学的躯体及其内含的神秘性，以及基于反男性视角的女性艺术政治学的构建，或者，简言之，是以身体寓言的形式，解构传统的男性视野中的淑女形象。女性主义发展的总线路女性主义艺术从诞生到现在，展现出一条清晰的线路：从单纯的、散兵游勇式的女性叛逆者到多元理论的、综合的利益集团和审美共同体；从单纯的身体寓言和性别叙事，到多元的政治叙事和生态叙事；从革命的颠覆式反叛诉求到改革式的纠偏策略。她.COM——国际新锐女性艺术展作为二十世纪后期以来世界艺术现代化进程中不可忽略部分的女性艺术，其具有突破性价值和意义的实践成果已经成为世界现当代文化的一部分。随着时代的不断发展，70后、80后甚至是90后新一代年轻女艺

术家渐渐的出现在我们的视野中，这些年轻女性艺术家所面对的

环境又有所不同：大多在独生子女的成长环境中长大，使得她们

大部分从小与按和男孩一样的期望被养大和受到教育，被要求成

为能够独立自由的女性，这一点给她们带来了一种天生在面对两

性关系上的平和与自信，当然这种平和与自信只是相对的，她们

一方面会感受到自己对父母一辈带给她们的传统价值观念的承继、认同，一方面又会感受到在成长过程中确立的新的价值观念的矛

盾、冲突；而随着她们面临的社会形态、价值观念日渐多元，赋

予了这一辈年轻女性艺术家可以在多样的身份之间选择、跨越与

转换的可能性。此外，她们与正在快速发展的、更具国际视野的中国当代艺术生态体系一起成长。这一辈的年轻女性艺术家，拥有了较宽阔的国际视野，而对女性艺术家而言更为开放和关注的艺术生态也能够鼓励她们获得一种创作上的自信。当然，更重要的是，这一辈女性的自信、自由度的加强，加大了她们获取更为丰富的社会素材的可能性，信息科技的发展亦为她们提供了多种艺术媒介的可选择性。希望通过这个展览，通过关注她们的艺术生存状态、思考线索，比较她们与较早一辈女性艺术家所呈现的相同与差异，当然这些相同与差异，并非绝对的、清晰的，而是穿插的、交融的，更加深入的了解她们。策划这次展览初衷也是希望有更多的人关注女性艺术家这个群体，关注她们的发展。更希望大家能够关注“80后、90后”这个富有活力的女性群体，她们已经成为全球艺术设计不可或缺的一部分。前期准备（宣传工作）前期已经成功出版了展览作品的影像合集（英文、中文、全球发行）。将于开展前夕，密集于各个专业艺文杂志刊登广告信息，并配合进行深入的专题报道。参展团队特为本次展览设立专属网站，定期公布展览信息，并定时寄发邮件，作为虚拟的讯息散发中心。并将本次国内外参展艺术家的部分作品以及资料发布在网上，提供点阅查询。开通专属新浪微薄，将展览现场进行实况直播

@她国际新锐女性艺术展宣传总负责人欧霁琼作品集出版及个人资料提交：本次展览的所有参展作品将于展览之前统一拍摄图片并结集出版，参展艺术家请提供以下资料：

1、电子版本的艺术简历，300字以内（简历格式请参照附件1）。

2、近期工作照一张(要求300dpi的电子图片)3、电子版本的作品说明（包括作品尺寸、创作时间、材料工艺以及创作理念）500字上述资料请于2013年6月1日前发电子邮件至联系人：韩夏丽电 话：

传 真：作品提交参展艺术家须在2013年6月1日前将指定参展作品（见附件图片运送至北京。所有作品将于6月2日前在UCCA尤伦斯当代艺术中心

统一包装（注：作品布展如有特殊要求请提前告知）。邮寄地址：UCCA尤伦斯当代艺术中心邮编：10015联电系人：欧霁琼话：1057800200展览信息展览名称：她.COM展览副标题：国际新锐女性艺术展展览目的和性质：此次展览邀请了10位国内外80后女性艺术家，希望通过这个展览，通过关注她们的艺术生存状态、思考线索，比较她们与较早一辈女性艺术家所呈现的相同与差异，当然这

些相同与差异，并非绝对的、清晰的，而是穿插的、交融的，

更加深入的了解她们。展览内容：国际新锐女性艺术家的绘画、装置、影像作品展览特点：80后国际年轻女性艺术家的作品展展览宣传：画廊宣传北京记者会广告宣传

网络宣传展览结构规模：主要分为三个部分,即绘画区、装置区、影像区形象与定位：当代艺术展展览性质：非商业性（主要起宣传的作用）展览艺术家选择：直接邀请（直接向艺术家发邀请函）作品形式：绘画 装置

影像展览规模：中型展览相关活动：本次展览除了艺术家的作品展之外，还将举办研讨交流会，一本次艺术展的主题出发，针对国际新锐女性艺术家个人经历以及世界女性主义发展的状况进行研讨和交流。策展委员会总策展人：韩夏丽

执行策展人：盛雅雯策展助理：欧霁琼学术主持：马跃军特约嘉宾：阿涅斯·瓦尔达

尹秀珍特约评论家：巫鸿参展艺术家：绘画组：Alexa

Meade（美国）周驰（美国）李汉贞（韩国）CynthiaKostylo（荷兰）装置组：高荣（中国）许静宇（中国）露西·斯凯尔（英国）CeceliaLinayao（德国）影像组：马秋莎（中国）裴丽（中国）海伦·马登(英国)Lori

Escalera（美国）活动时间：2013年7月3日——13日开幕酒会：2013年7月3日下午2点研讨会交流会：2013年7月3日下午8点——10点展览地点：789艺术区——UCCA尤伦斯当代艺术中心海报设计：韩夏丽画册设计和编辑：韩夏丽主办单位：UCCA尤伦斯当代艺术中心赞助协办单位：特邀品牌厂商媒体支撑：艺术国际网新浪微博优酷视频中国设计网研讨会交流会流程时间

2013年7月3日上午10点——18点上午主持杰罗姆·桑斯 UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长10：00－10：15阿涅斯·瓦尔达法国女导演 论坛开幕和欢迎词11：00－11：45

针对国际新锐女性艺术家个人经历以及世界女性主义发展的状况进行研讨和交流。12：00－13：00茶歇下午主持刘旭光 北京电影学院美术系主任教授14：00－18：00本次展览影像作品放映并且作品作者将于现场观众进行交流互动地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区尤伦斯当代艺术中心Add：UCCA,798Art

Zone

,No.4Jiuxianqiao

Rd,chaoyangqu

District,

BeijingP.R.China电话/Tel:()1057800200邮编/PostCode:10015官网/Web:邮箱/Mailbox：z海报设计展览地点简介关于尤伦斯当代艺术中心中国当代文化的催化平台尤伦斯当代艺术中心（UCCA)是一座公益目的的综合性艺术中心，位于北京798艺术区核心地段，由收藏家尤伦斯夫妇创立，与2007年11月正式开幕。UCCA通过广泛的艺术和文化项目持续推动本土艺术环境的发展与国际交流，展现当下艺术、设计等领域中的先锋力量。UCCA文化教育的普及，为观众带来多方位的体验。尤伦斯当代艺术中心平面图特邀嘉宾介绍阿涅斯·瓦尔达，法国女导演，有“新浪潮祖母”的美誉。以摄影起家，曾当过摄影记者。1928年出生于比利时布鲁塞尔。1940年为了躲避战祸到了法国，在巴黎念书。21岁就开始在亚维侬艺术节担任剧场摄影师，并前往古巴、西班牙等地从事纪实摄影。1954年自编自导第一部剧情长片《短角情事》，故事背景发生在瓦尔达生长的法国地中海小港塞特（Sete），由亚伦雷奈操刀剪接，独特的叙事结构及低成本的制片方式，被视为法国新浪潮的先声。当时瓦尔达对电影了解得不多，对摄影器材也一知半解，但她对拍片的狂热和旺盛的创作力，却从一开始就令人惊艳。1961年的《克莱欧的五到七》是瓦尔达最广为称道的作品，以一种几近真实的报导方式，追踪因为害怕罹患癌症而游走于巴黎街头的女主角，重新发现自己与发现世界的过程。而后《幸福》和《无法无家》更确立她在世界影坛的地位。1962年嫁给《秋水伊人》的导演雅克·德米，瓦尔达与德米是法国影史上最知名的导演夫妻档，两人鹣鲽情深，并育有两子，1990年德米病逝，瓦尔达拍了宛如一部动人情书的作品《南特杰克》，温柔凝视丈夫的童年，细数那些她不曾参与的成长经历。瓦尔达擅长用静态手法表现人的孤独与人生的残酷的作品，有时则是以一种实验的倾向，在叙述上进行一系列同时具有

柔和、潇洒、却又大胆等特质的探索。作品具有强烈的政治

倾向和女权主义思想。代表作有《南特的雅各》、《我和拾

穗者》等。新作为2008年的纪录片《爱格尼斯的海滩》。尹秀珍,中国当代重要的女性艺术家。1963年生于北京。1989年毕业于首都师范大学美术系油画系，并任教于中央工艺美院附中。

1999年辞职，现居住生活在北京。1994年开始运用装置、摄影等手段进行艺术创作、并活跃与国内和国际当代艺坛。其作品在十几个国家展出过。获得奖项：1997

ART/OMI

Foundation

newyork,U.S.A.1998

Visiting

Arts

South

East

Asianartists‘residency

,programme

(visitingarts,London),UK.

1999

ScholarshipKuenstlerhaus

Schloss

Balmora

l

Bad

Ems,Germany

2000

联合国教科文青年艺术家奖金

UNESCO/ASCHBERGbursarylaureate2000当代中国艺术奖金特邀评论家介绍巫鸿，著名艺术史家，芝加哥大学教授。1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位。受聘支持芝加哥大学（The

University

ofChicago）亚洲艺术的教学、研究项目，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2000年建立东亚艺术研究中心并任主任。同年兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。部分参展艺术家及作品介绍绘

画

组周

驰出生于中国上海，现为美籍华裔

五岁跟随漫画大师张乐平爷爷画画2003年 在加州大学长提校区取得了美术学硕士学位主要作品展览及获奖经历2006年参加了美国拉古那艺术博物馆的当代艺术交流的画展2008年12月在上海原曲画廊举办《三个世界的童话》的画展.2010年Tribute系列作品《ART

SOUP》和《MUSICCOFFEE》和《MUSICCOLA》发表，受到美国美术界音乐界及商界等各界人士的广泛关注和赞誉，5月参展上海春季艺术沙龙，

CCTV和STV等多家电视媒体作采访与报道2010年6月系列作品将参加上海波特曼酒店的泓盛2010年年度春季拍卖2010年6月，新作《MusicCola》MJ系列油画已被美通社选定将于美国时间2010年6月21~25日间荣登美国纽约时代广场的全球最大显示屏，为纪念流行音乐之王迈克尔·杰克逊去世一周年所创作的这组系列油画将被连续滚动播放。EVA

ZHOU

周馳也将成为第一位登上美国纽约时代广场路透社全球最大显示屏的华裔女画家。参展作品《艺术的浓汤》选取不同年代不同造型的食品或饮料罐作为创作框架，运用流畅的黑色线条勾勒和凸显人物的特质，在整体布局中同时融入与人物密切相关的元素。Alexa

Meade1982年生于北京2005年毕业于中央美术学院数码媒体工作室2008年毕业于美国阿尔弗雷德大学电子综合艺术专业现居于北京作为中国目前十分活跃的80后女艺术家之一，马秋莎自2005年中国艺术三年展的“1+1”项目上崭露头角后便日益受到关注。其创作包括摄影、图片、影像、装置、身体、表演、绘画等多种媒介，常以细腻、女性化的个体经验，探究人与人之间微妙且复杂的关系，由此对应中国当下生活中集体的焦虑和不确定感。她的这种对亲密关系的困惑、对情感小心翼翼的排斥和努力接近、对童年成长经验的质疑，是相对稳定富足但同时也更加物质化的当代生活在年轻一代身上的个人化体现。奥迪艺术与设计大奖赛。参展作品《游荡在平面与立体之间》

尝试着结合摄影、平面绘画、3D等各种艺术形式创作一种新潮的、大胆的、令人惊讶的新的艺术作

品，装

置

组许静宇2004年毕业与山东工艺美术学院美术系2004年山东工艺美术学院现代手工艺术学院任教，山东美术家协会会员2007年访学于法国里昂美术学院。2009年至今居住于北京个展

2008年“LoveWithArt”，中国驻法国大使馆，法国巴黎2004年“生命”，山东工艺美术学院美术馆，中国济南群展

2010年“心纠手结”，龙德轩当代艺术中心，中国北京

“心纠手结”，尚东当代艺术中心，中国南京2009年“从读现成品”，798尚视艺术空间，中国北京

“大家一起玩”，798原色画廊，中国北京

“2009第5届中国·宋庄文化艺术节”，宋庄万盛园美术馆，中国北京参展作品《WW界》许静宇的《WW界》是一个从她心里生长出来的“界”，这个界写实而非写实，柱子爬满红蓝的“血管”状的线棱，心打着细碎的结，蛋生着肉感的翅膀，丰满的女人肢体长出软体，三足的兽身下满是乳房……充满纯真的生长欲望和幻像。高蓉1986

出生于内蒙古，中国

2010

毕业于中央美术学院

现在北京居住和工作个展2010年“千里之行”中央美术学院美术馆中国北京2011年“白兔十年展览”白兔美术馆澳大利亚2011年“杜撰者”尚余索卡艺术中心(2011年“应物象形”纽约艺莱画廊2011年“图画手工——第四回展”偏锋艺术空间中国北京2011年“超有机——第一届CAFA泛主题展”中央美术学院美术馆中国北京2012年“雕塑中国——中央美术学院雕塑作品回顾展”中央美术学院雕塑研究

2012年“18届悉尼双年展”(澳大利亚悉尼2012年土耳其中国文化年“中国当代艺术展”(伊斯坦布尔现代美术馆，土耳其）2013年登陆新加坡项目展新加坡2013年UP

SPACE

升空间高蓉个展“借线”参展作品《花家地北里5号楼八单元-12层》高蓉的作品从个人生活体验出发。她运用既出于兴趣与感情，同时又能够掌控的布料为材料、刺绣艺术为语言，将传统手工艺术与观念艺术相结合，为我们“还原”出一个“似家非家，看似破旧却也温暖”（高蓉）的生存空间。露西·斯凯尔（英国）1975

出生于英国剑桥

1997年毕业于格拉斯哥艺术学校环境艺术系现在格拉斯哥和英国2009年获得特纳奖提名参展作品Untitled

(The

Siege)

2008年露西·斯凯尔用煤渣空心砖筑成的墙划分了的内部和外部，这是一堵理查德·塞拉式的墙，它本身就体现了强壮有力的重金属雕塑形式。在墙的外部是露西·斯凯尔的两幅大型画作：一幅水平放置；而另一幅画则高高的悬挂起来，其较低的部分沿地板卷曲而卧。这一作品产生一种败退效果，而如果我们将这种展示理解为战