初中美术-第6课 灯饰设计与制作教学设计学情分析教材分析课后反思

美术教育教学设计方案美术教育教学设计方案单元课题灯饰设计与制作课时1学习目标1．情感态度价值观：用创意点亮生活，做一个生活的有心人。2．过程与方法：灵活运用灯饰装饰手法，制作一个富有创意的灯饰作品。3．知识与技能：欣赏灯饰，总结灯饰的装饰手法。课标引领凸显视觉性，学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新和表现，产生对美术学习的持久兴趣。重视美术语言（形式美法则）的学习和运用，让学生掌握终生受益的美术基本知识与技能。注重体验、创新及动手制作，让学生像美术家一样去进行创作。重点难点重点：制作手工灯饰的装饰手法及运用。难点：形式美法则在灯饰设计中的运用。.教材分析手工课是初中课程的必备，是大量设计、鉴赏课程的调味剂。选取灯饰设计，是因为灯是我们生活中密不可分的朋友，灯的造型多变，可塑性强，学生兴趣点高，怎样让学生总结出灯饰设计的装饰手法并应用到动手实践中是这节课的重点。教学过程设计教师活动学生活动育人设计一、课前准备教师课前准备：播放音乐视频、写学习目标、知识重难点写在前黑板中间学生课前准备：不同类型纸、图画本、剪刀、小刀、双面胶等工具。二、学习目标解读三.设置情景：同学们注意：夜来了。三、欣赏灯饰设计图片问题引领：一、课前准备：1.不同类型纸、图画本、剪刀、小刀、双面胶等工具。2.观看教师播放的观看视频，感受视觉盛宴。二、让学生了解本节课的学习目标及重点。三、通过图片和语言，让学生融入教师设置的情境中，体会、感受、触动。一、养成良好的学习习惯。提高观察能力、分析能力和审美能力。二、1、欣赏灯饰，总结灯饰的装饰手法。2、灵活运用灯饰装饰手法，制作一个富有创意的灯饰作品。3、用创意点亮生活，做一个生活的有心人。四、欣赏灯饰设计图片，问题引领：观察灯的颜色、形状，总结制作手工灯饰的装饰手法？五、思维碰撞：展示教师作品六、小组合作完成有特色的灯饰设计

要求：

（1）小组内相互讨论，全员参与！积极主动！！

（2）注意材料的选用、形状的设计、功能的拓展。七、展示时间It'syourturn！八、收获1.巧手慧心。2.见多识广。六.课堂评价、小结。四、让学生带着目标欣赏灯饰作品，感受灯饰的颜色、形状带给我们的视觉感受，总结其装饰手法有哪些？问题预设：形式美法则在灯饰设计中的应用，解决学生在欣赏美时的盲目性。灯饰设计的灵感来源于大自然、生活、著名建筑物及传统民间艺术，通过分析图片激发创作灵。五、留心观察，细心思考，大胆交流，总结灯饰设计的装饰手法有哪些。问题预设：展示活动，交流装饰手法，回顾形式美法则的应用。六、小组合作完成一件灯饰设计作品。（参考装饰手法：绘画粘贴切挖折叠镂空衬底形体组合）思维不被限制住，创新装饰手法。大胆展示分享探究成果。聆听老师的指导。总结收获。四、培养细心观察能力。与生活实际相联系。开阔视野，培养兴趣，拓宽未来发展的道路。从生活中发现美，培养一双发现美的眼睛。生活中从来不缺少美，缺少的是发现。五、培养学生积极思考、总结的能力。抢答的方式，学生与学生、学生与老师之间的互动，是整堂课的高潮，产生知识与智慧的火花。六、学到什么是合作，怎样发挥团队力量。动手制作，动脑思考。注意剪裁工具的使用规范，注意安全！培养学生大胆展示、表达的能力。认真聆听、学会总结。教学反思：这节手工课，给学生一场优质的视觉盛宴，通过灯饰图片欣赏，学生自己总结装饰手法，通过讨论、交流、合作完成一件灯饰设计作品。在整个过程中，学生积极动手的这个状态，及展示时露出的笑容能够看出孩子们多么喜欢这节课，我感到很欣慰，最后总结收获提升。怎样把动手课上出美术特色，需要教师的引领，学生的积极参与。《灯饰的设计与制作》学情分析学生在小学阶段学习的设计与制作主要以平面造型为主，以游戏的形式简单结合了一些立体构成的知识。进入中学后，第一次接触立体造型，兴趣很大，创作欲望强，利用学生这一特点，引导学生联系生活实际，提供学习中相关知识与技术的支撑，让学生能够更快地接受基本的设计方法与制作技巧，体验成功的快感、学习的乐趣，增强自信心。七年级学生比较喜欢手工制作课，动手能力比较强，有自己的审美观和需求。平面设计制作有一定基础，参与活动积极性较高。但是学生的设计意识不强，从平面到立体的这个过渡衔接不是很好，缺乏创新意识，在完成作业的过程中容易“依葫芦画瓢”。这就需要教师从多方面引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。《灯饰的设计与制作》效果分析课堂教学效果是教师进行课堂教学的落脚点，一切教学手段的运用和教学方法的选择最终的目的是课堂教学效果的最大化。教师对每一个教学环节的设计和方式、方法的选择都要先问自己一声：学生能否得到提升？要紧紧围绕有效和高效这一核心要求来组织和开展教学活动。内容即包括基础知识的掌握情况，又包括基本技能的训练效果，同时也包括学生学习能力的培养和道德情感的教育。学生是课堂的主体，通过学生表情的变化、思维的速度，回答问题、练习、测试、动手操作的准确性等信息反馈，可获知教学信息的传输是否畅通，亦可看出新知识新技能的掌握情况。教学任务是否完成不能只看少数优等学生，大多数中下学生同样也是知识的接受体，从他们身上更能体现教学任务是否完成，以及教师的教学水平、教学质量的高低。总之，本节课在教师的引导帮助下，全体学生的潜力得到很大限度的挖掘，智力好的学生吃得饱，中等水平的学生吸收得好，差的学生消化得了，学生人人学有所得。课堂教学中充分体现师生平等、教学民主的思想，师生信息交流畅通，情感交流融洽，合作和谐，配合默契，教与学的气氛达到最优化，课堂教学效果达到最大化。教师教得轻松，学生学得愉快。课堂发展1、引导探究并简单讲述灯光设计中点、线、面构成和冷暖变化、色光的三原色的基本知识。阅读课本并听教师分析，积极思考，讨论，回答老师的问题，必要时提出自己的问题和看法。（灯饰作品的形、色、质感，进行简单的分析）。简单了解灯光设计的基本知识。2、欣赏不同的灯饰，请同学们归纳灯饰的特点。学生分析，灯饰样式十分丰富，可分“豪华型”“简约型”“浪漫型”“仿古”型等，由此营造的灯光效果给人的感受也有很大的差别。学生了解不同灯饰的差异。3、教师讲解纸质灯饰的制作步骤，指导学生分组进行灯饰设计与制作。每个小组尝试不同的制作不同的灯饰的造型和装饰。制作一个既美观又使用的灯饰。4、展开小组讨论，以学生互评为主，教师进行小结性的点评。生把作品展示与讲台，参考老师提出的评价内容，以小组互评为主。积极讨论，发表自己的见解。从评价中认识到作业存在的问题。感受美术设计与生活的紧密联系，活跃课堂气氛。课后延伸制作一组（至少三个）富有民族特色的灯饰作品。有兴趣的同学组成一个小组制作富有民族风情的灯饰作品，培养学生“爱家、爱国”情结。《灯饰的设计与制作》教材分析教材分析：本课的学习内容主要是利用立体构成结合平面构成的基本方法进行纸质灯饰的设计与制作，并把课堂设计教学与生活实际运用有机的结合起来。通过让学生收集资料、进行灯罩基本造型的练习、以及对灯罩进行美化装饰，培养学生收集资料、处理图形信息的能力。让学生在实践中感悟美、体验美、创造美。（二）教学目的：1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式2.学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。（三）教学重点：1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。2.制作方法步骤及外观造型设计。3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。（四）教学难点：1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。2.在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。3.好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，对于初中的学生，其作业的难度和要求要有一个定位。《灯饰的设计与制作》测评练习一、灯饰设计的装饰手法有哪些？二、制作尝试1、尝试制做一个纸制灯饰2、活动要求:①在制作过程发挥团结协作精神;②大胆构思设计、敢于标新立异;③制作地精工细致;④注意安全和卫生,防止被刀划伤。3、学生活动,教师巡视辅导。三.通过本节课的学习你的收获有哪些？（在动手制作过程中你遇到了哪些问题？你是如何解决的？）。《灯饰的设计与制作》课标分析1、这节手工课，给学生一场优质的视觉盛宴，通过灯饰图片欣赏，学生自己总结装饰手法，通过讨论、交流、合作完成一件灯饰设计作品。在整个过程中，学生积极动手的这个状态，及展示时露出的笑容能够看出孩子们多么喜欢这节课，我感到很欣慰，最后总结收获提升。怎样把动手课上出美术特色，需要教师的引领，学生的积极参与。2、在教学环节中的“课堂发展”第三点，我在讲解灯饰制作步骤不够详尽，学生在尝试过程中没有过多思考，造成材料的浪费。如果让我重新上这节课，我会把课程分成两个课时，欣赏和分析灯饰的造型以及制作方法为第一课时，让学生有更多的时间自主探究和学习，在课后可与小组成员有更多的讨论和研究时间。第二课时的前半部分则是学生设计与制作的时间，后半部分是展示与评价。只有在学生欣赏灯饰图片或作品的能力得以加强，才能设计和制作出较为满意的灯饰作品。《灯饰的设计与制作》课标分析本单元属于“设计.应用”学习领域。本课教学内容从了解灯饰造型入手，重点了解纸质圆筒形灯饰的设计变化与制作使用，并通过学习灯饰设计与制作的基本方法，帮助学生理解灯光设计与美化生活的联系，培养学生热爱生活，感悟生活的能力，在课堂教学中，通过学生的合作探究学习，提高他们的设计意识。凸显视觉性，学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新和表现，产生对美术学习的持久兴趣。重视美术语言（形式美