《外国美术简史》9 - 17世纪的艺术

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北方文艺复兴9-17世纪的艺术10-18世纪艺术11-19世纪艺术12-20世纪现代艺术(一)13-20世纪现代艺术(二)PART.0917世纪的艺术一、意大利的绘画、雕塑和建筑二、法国的艺术三、西班牙的巴洛克艺术四、北方的巴洛克巴洛克风格于1600年前后出现于罗马。巴洛克艺术一般单指17世纪艺术中一种烦琐的组织结构，以宗教感情、运动性的活力及华美的装饰为主旨，通过富于节奏的造型手段，使结构的各个部分形成复杂而恢宏的统一体。17世纪欧洲的音乐、文学创作也显现出了相同的态度和主张。巴洛克艺术家都追求强烈的表达，尤其对情感表达、心理状态的探索，表现出浓烈的兴趣。巴洛克风格1one意大利的绘画、雕塑和建筑卡拉瓦乔《圣保罗的皈依》卡拉瓦乔从1590—1606年在罗马工作，尽管他的作品大部分创作于16世纪末，但是他对文艺复兴绘画的庄重和优雅不满，在创作主张和风格上因此超脱了前代大师的“理想美”规范，艺术史视他为“巴洛克”风格之首。卡拉瓦乔对明暗对比法的偏好，给画面带来真实感强烈的戏剧性效果。光线的运用成为卡拉瓦乔绘画变革的主要成就，光线成为他的作品构成的决定性因素。绘画1one意大利的绘画、雕塑和建筑《召唤圣马太》为圣弗朗西斯·代·路易吉教堂而作的。过去，从来没有人像卡拉瓦乔那样把这个神圣主题在世俗的环境中进行处理。画中描写马太正与两个青年士兵坐在普通的罗马酒馆里，当右边两个人走向他时，他怀疑地用手指着自己：“找我？”这两个人衣着朴素，赤足，与马太的同伴鲜艳的衣饰形成对比。他们是耶稣和彼得。画面的宗教气氛与耶稣的身份是从耶稣权威性的手势上表露出来的，而且构成了两组人物的桥梁；在这个幽静的房间里，耶稣上方耀眼的阳光照亮了耶稣的脸和衣服，也传达了对马太的召唤。这束带有象征意义的光线使画面体现出神奇的效果，暗示着上帝的存在。《召唤圣马太》1one意大利的绘画、雕塑和建筑《朱狄斯与荷洛芬斯》奥拉乔·真蒂雷奇&

阿特米西亚·真蒂雷奇奥拉乔·真蒂雷奇的女儿阿特米西亚·真蒂雷奇受到了他的感染，她最著名的作品《朱狄斯与荷洛芬斯》使用了明暗对比法，将浓烈的情绪转化为画面语言。后来，她被看成西方历史上第一位对当代做出突出贡献的女性。1法尔内塞宫壁画one意大利的绘画、雕塑和建筑卡拉齐三堂兄弟——洛多维科·卡拉齐及其堂弟阿戈斯蒂诺·卡拉齐和安尼巴莱·卡拉齐在1585年组织了一个艺术团体，名为初级美术学院。这是当时一系列非正式团体中的一个，艺术家能够在一个比画家作坊更安静、更有业务气氛的环境里讨论问题，练习绘画技术。他们主张艺术必须回归自然，反对矫饰过度，在艺术形式上别出心裁，如在宏大的构图、强烈的运动感和明暗对比上下功夫，这些对后来的巴洛克绘画很有影响。卡拉齐三堂兄弟1one意大利的绘画、雕塑和建筑《巴库斯和阿里阿德涅的胜利》雕塑1one意大利的绘画、雕塑和建筑贝尔尼尼雕塑《大卫》《阿波罗和达芙妮》《圣苔列莎的幻觉》（局部）贝尔尼尼雕塑的成就首先表现在仿佛没有极限的领域，其次是令人难以置信的技巧。他尤其擅长造胸像，在把握头部与肩部的不对称平衡方面有独到的见解，作品很受教会和宫廷的欢迎。贝尔尼尼继承了前代大师设计圣彼得大教堂的任务，调动一切有效的艺术手段来颂扬天主教会的统一。他集建筑、雕刻、绘画为一体，在当时被称为“美妙的整体”。他在圣保罗大教堂内十字交叉的中心设计华盖，在大教堂外增加两座宏伟的柱廊，环绕成一个椭圆形的广场，中间竖立方尖碑和喷泉，辉煌、壮观可与罗马帝国的公共广场相比。1one意大利的绘画、雕塑和建筑建筑贝尔尼尼建筑圣彼得大教堂和广场/2two法国的艺术17世纪，在当时的首相苏世留亲自支持下，法国创立了“法兰西学士院”；1648年，皇家绘画和雕刻学士院成立。在路易十四的赞助下，学院组织的第一次展览在1667年举行。接下来的几个世纪，学院的成员都将捍卫传统价值视作己任。法国的绘画因而体现出一种理性的拘谨及所强调的平衡与和谐成为后来“古典风格”的特征。——普桑《阿卡迪亚牧人》、《圣家族在台阶上》都体现了构图有节制，人物避免情绪化，画面带有平和氛围以及普桑所向往的古代的高贵精神。法国皇家学院后来设立了普桑奖金，体现出了对普桑所代表的学院风格的推崇。学院的出现绘画《阿卡迪亚牧人》《圣西西莉亚》克劳德·洛兰

克劳德·洛兰一生的大部分时间也在罗马度过。他的风景画创造出了生动的空间感，并且传递着怀古之忧思，再现了一个古典黄金时代的田园牧歌世界，充满抒情的诗意和明媚的阳光。克劳德·洛兰的灵感直接来自罗马城郊真实的乡村风光，画面上的景物显得很有层次，色调透明。后来，风景画成为比较高级艺术形式的观念，在很大程度上应归因于克劳德·洛兰的努力。《海港日出》2two法国的艺术2two法国的艺术——李高宫廷画家李高为路易十四创作的肖像，将巴洛克的辉煌推到了极致。——勒布朗夏尔·勒布朗在罗马学画时，深受普桑的影响。他回到巴黎，成为法国皇家绘画和雕刻学士院的创始人和第一任院长，后来又担任凡尔赛宫的内部装饰总监督。他集中了大批艺人制作统一风格的美术装饰品和工艺品，这类制品的风格通称为“路易十四式”，为欧洲各国宫廷所竞购。2two法国的艺术凡尔赛宫先后由建筑师路易·勒沃、于勒·阿杜安·芒萨尔设计完成。凡尔赛宫后来成为欧洲规划式园林的典型。其布局突出地表现了绝对王权的尊严，同时又体现了与过去不同的新的生活方式和新的政治观点，使凡尔赛宫成为法国绝对王权的纪念碑。建筑镜厅海神池2two现实主义法国的艺术拉图尔《木匠约瑟》勒·南兄弟17世纪的法国艺术，除了占主要趣味的宫廷内的古典主义，还有宫廷外的古典主义和现实主义。《农民的家庭》西班牙人对巴洛克的反应完全不同。强烈的宗教情感是西班牙天主教的一个特点。3three西班牙的巴洛克艺术格列柯《奥尔加斯伯爵的葬礼》是为托莱多圣托姆教堂画的。奥尔加斯伯爵是一位对宗教十分虔诚的托莱多贵族。传说在他的葬礼上，他的两个保护者圣徒斯蒂芬和圣奥古斯丁在一片光辉中从天而降，使在场的显贵们大为吃惊。画面的前景是两位圣徒抱起伯爵的遗体放到墓穴中。在他们后面，20名西班牙贵族在静穆的气氛中交织着惊奇、崇敬和畏惧的神态。画面是真实与空幻、生命的征服与死亡的神秘的混合，使人难以理解，反映了托莱多城旧贵族迷茫不定的心情，同时，也代表着格列柯的独特的艺术语言：意大利式的构思，西班牙的精神，而又出于一个希腊人的手笔。《托莱多风景》3three西班牙的巴洛克艺术《托莱多风景》（1610—1614年）既是格列柯晚年的作品，也是一张偶尔而作的风景画。背景是他居住了30多年的、熟悉的托莱多城。风景宛若一个真实的骇人的故事：惊雷闪电，乌云被狂风撕裂，凶猛地压向教堂的法塔、城堡和绿色的山坡，大地仿佛立即就会汹涌起来，卷进这场大自然的威力漩涡。在格列柯的思想中，人是渺小的，无能为力的，只能绝望地屈从于自然力量。画面里天空是动的，地面是静的，互相衬托，使人感到大地将会旋转，世界末日即将到来。这是格列柯晚年的神秘主义思想的写照。3three西班牙的巴洛克艺术里贝拉《圣巴多罗的殉教》巴托罗梅·伊斯特班·牟利罗《圣母受孕》3four西班牙的巴洛克艺术《宫娥》《教皇英诺森十世》委拉斯贵兹《宫娥》是委拉斯贵兹晚年最成熟的作品之一，描写宫廷生活中的一个瞬间。这个瞬间是拘谨、烦琐、多礼的西班牙宫廷生活中最轻松和最富有人情味的一个场面。3three西班牙的巴洛克艺术《坐在地上的侏儒》《镜前的维纳斯》《猎杀河马和鳄鱼》4four北方的巴洛克在画作里，尼德兰艺术传统和意大利文艺复兴时期的艺术被融合在一起，创造了一种适应宫廷、贵族、天主教会和富商欣赏的、豪华的、装饰性很强的艺术风格。鲁本斯主要通过很有气势的构图、响亮的色彩、流畅的用笔和健壮的人体表现出不同凡响的才华。鲁本斯《美惠三女神》组画《玛丽·德·美第奇的一生》《苏珊娜·弗尔曼》4four北方的巴洛克鲁本斯《英格兰国王查理一世像》4four北方的巴洛克凡·代克的早期绘画风格很像鲁本斯，但相比于鲁本斯的豪放和华丽，显得十分精致和优雅。这与英国人的审美要求和欣赏习惯有关。凡·代克画宗教画，也画神话题材，最擅长肖像画。他的肖像画主要是描写佛兰德斯和英国宫廷中的显贵人物。他着重刻画人物的主要神态，代表作有《红衣主教班提沃格里欧像》、《僧侣塔西斯像》、《英格兰国王查理一世像》。他为查理一世画过20多幅肖像，都是扮成各种象征性的角色。这幅本想极力美化这个一身猎装打扮的英国帝王，自命不凡的样子恰恰体现了他的平庸。凡·代克荷兰绘画的独特之处彼得·萨恩雷丹/《阿森代尔夫特圣奥都法斯教堂内景》荷兰卡尔文教派遵行宗教改革后的实践，禁止在教堂中使用偶像的东西。荷兰历来没有世袭贵族阶层，画家只好靠迎合市场口味和需要维持生计。绘画的题材、内容主要表现广阔的现实生活，与以往发生了很大的变化。肖像画、风俗画、海景画、风景画、动物画、静物画等绘画类型都得到迅速的发展。绘画作品作为商品出售，当时的重要城市如阿姆斯特丹、鹿特丹等地出现了画市，特别是一般小市民喜欢买小幅油画来装饰住宅、办公室，所以小幅的油画特别流行。4four北方的巴洛克《圣乔治射击手连军官们的宴会》4four北方的巴洛克哈尔斯弗兰斯·哈尔斯的代表作有《圣乔治射击手连军官们的宴会》。他以大笔触描绘充满个性的个体，组织构图统一，因而群体的情绪得到了反映。《吉普赛女郎》《63岁的自画像》4four北方的巴洛克伦勃朗伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的画家，在画家中最受人爱戴。其早期在阿姆斯特丹度过，1631年开始，事业有成。他对精神世界和存在的兴趣与对新艺术技法的探索并行发展，油画技巧超越了当时崇尚刻板的罗马主义画风。从17世纪40年代开始，他的艺术格外深刻，激动人心，充满了人道主义的感情。1642年是伦勃朗人生的转折点，妻子去世，他完成了《夜巡》。在《夜巡》中，尽管人物的安排、空间的纵深感出类拔萃，伦勃朗依然陷入与赞助人之间的官司。从此，他为天才付出代价，渐渐被人忽视。他于1656年破产，陪伴多年的管家亨得里克死于1663年，伦勃朗从此陷入孤寂直到终老。《夜巡》4four北方的巴洛克《夜巡》（原名《上尉班宁·科克国民自卫队出击》）是为当时阿姆斯特丹国民自卫队绘制的一幅团体肖像。在画面里，伦勃朗突破当时群体肖像画安排人物的惯用手法，按照自己的构思组织画面。战鼓敲响，旗帜与枪刺林立，孩童在军人之间窜跑。画作把主要负责人科克和内杜布克安排在画面中央最突出的位置，其余15名总部的理事安排在复杂的空间中，人物按照“之”字形的构图趋势前进。在光线处理上也显得更复杂和成熟；在幽暗的背景中，左前方一道强烈的光照射在主要人物身上，大多数人处于一片阴影之中，甚至只露出一个侧面。这样处理既增强了画面气氛，也增加了深度和统一的感觉，人物安排和空间的纵深感充分显现了伦勃朗在同辈艺术家中的出类拔萃。根据近年来对这幅画处理、洗涤出来的效果，证明伦勃朗所采用的是早晨的光线。《基督治病》《杜普教授的解剖课》4four北方的巴洛克《倒牛奶的女佣》4four北方的巴洛克维米尔维米尔的风俗画题材比较局限。《倒牛奶的女佣》或者《做针线的姑娘》都展示了画家内在的期待和沉静，笔触细微，刻画细部一丝不苟。风俗画《读信的妇女》4four北方的巴洛克《读信的妇女》画面主题简单、明了，人物只有一位。构图很有特点：画面上部留下了一半空间，通过窗户、窗帘的处理成W型，但并不使人感到空旷而是富于生活情调。他在光的处理上采用柔和的散光，并以淡黄稍冷的色调为主调，使画面充满了宁静、优雅的气氛，这也是读信人物心情的反映。在维米尔的画面中，光起着主导作用，真实、令人易于感受，北方光线的沉静和明朗也成为艺术家要记录的对象。《画室》4four北方的巴洛克霍贝玛霍贝玛曾跟雷斯达尔学画。他的风景画充满了大自然的安静和优美的情调。《林荫道》（原名《米德尔哈尔斯的道路》）是霍贝玛晚年杰作之一。作品描写平凡但又富于诗意的田园景色，构图平淡但十分奇妙。田野的地平线处理较低，和树林形成了双十字形的均衡。乡村小道安排在构图的中央，而且对着观众伸展过来。道路的终点也是这幅画所采用的平行透视的灭点。整个画面呈现出对称、均衡又有变化、不呆板的感觉，一切都生动、自然。风景画《林荫道》4four北方的巴洛克动物画和静物画作为一种独立体裁而存在。动物画往往结合牧场描