立体构成形式在建筑造型中的运用

目录第一章引言第二章立体构成TOC\o"1-5"\h\z2.1、立体构成的概述 （2）2.2、造型的概述 （2）第三章在立体构成中的造型第四章建筑中的构成4.1、立体构成与建筑形态的关系 （4）4.2、立体构成中的艺术美 （4）4.3、艺术美在建筑形态中的应用 （4）第四章立体构成设计方法第五章结语\o"CurrentDocument"主要参考文献 （7）湖北工业大学商贸学院06级本科毕业论文立体构成形式在建筑造型中的运用摘要：每一个建筑都有其不经相同的构成形式，可以说，没有立体构成，也就没有建筑的各种造型，从构成与建筑关系入手，用基本的构成原理及理论知识来解释复杂的建筑造型，运用立体构成在建筑形态中体现的艺术美去传达人文主义情感，去创造构成形式的直觉意义。关键词：立体构成、建筑造型、形式感、实用性、美观性。1引言：立体构成是按照美的规律来创造的具有审美价值和生命力的新形态。通过概念要素的重新组合,即用点、线、面、体这些纯粹的概念要素的运动变化构成新的形态。从建筑的角度,建筑可以解析为一系列要素，把各种要素通过一定的构成规律进行运动变化，组合成新的空间造型。立体构成表现在建筑形态中，它的艺术美也为建筑注入了情感力量。2立体构成在人类出现之前，世界就存在着各种各样的形态，而这些形态的发展是由不固定到固定，由不对称到对称，由在立体器物上进行可触觉性的雕琢到平面感觉上进行可视的绘画，逐步形成了型的例证，时至今日，人类仍然在不断地创造各种型，而平面构成、色彩构成、立体构成就是创造型的教程，其中立体构成是最能直接体现造型方法的手段。2.1立体构成的概述立体构成也称空间构成，是研究造型与空间之间的关系、是通过各种材料将造型要素按照美的原则组成新立体的过程，而这种新立体的探求包括对形、色、质等心理效能的探求和对材料的强度，以及加工工艺等物理效能的探求，也可以说它是在只度空间中，把具有只维的形态要素，按照形式美的构成原理，进行组合、拼装、构成等，从而创造一个符合设计意图的，具有一定美感的、全新的三维形态的过程；它研究的主要对象是三度空间和三维物质材料，通过材料在三度空间的构成训练中理解构成原理、探索造型规律、掌握造型方法;它不仅是材料媒介的运用，而且是个人情感、认识、意志的表达;它的表达形式是图式的，它的构成方法是数理的，在我们现实的艺术设计教学和设计中，最难把握的也就是造型，［1］它是一种内在情感的表达形式立体构成不同于设计，设计是不能忽视功能的，而立体构成是作为一种设计的基础学科，重点是在完全自由的立场上去追求造型的可能性、材料的开发性以及培养创造性的思维；它是从视觉心理的角度去研究形态本身的空间，是从它的物理力学角度去研究材料的加工方法，是从美学和视觉心理的角度去研究形态的构成原理。立体构成的研究领域是从平面的形状走向立体、空间的形态，其研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律，具体来说就是研究立体造型的物理规律和知觉形态的心理规律。从以上可以看出立体构成中最重要的，最具代表性的就是造型，也就是说造型是立体构成的一朵奇葩，这朵奇葩掌握着立体构成的命运，决定着立体构成的生与死。2.2造型的概述：造型是在一定观念及情感的驱动下，有目的地采用某些物质材料通过对形态、空间、色彩等要素进行编排组合，创造视觉形象以及触觉形象的活动。从广义方面来说，它是人类有形的全部，是二为合一的一种行为活动，不论是平面、立体，还是抽象、具象等形态都称之为造型；从狭义上来说，造型的内分物必须使我们在视觉上、触觉上、心理上等得到某种程度的感受，它不仅包含了形态、色彩、质感等，而巨还与科学有紧密的关系，它有助于视、听、触觉。［2］3.在立体构成中的造型在立体构成中利用材料，按照一定的形式美法则，有目的有计划地创造的造型，这种造型不同于知觉中的视觉造型，如绘画、摄影等；也不同于纯粹造型的平面造型，而木材造型、陶瓷造型、纸材造型、金属造型、塑料造型、不仅是知觉中的触觉造型，而且还是立体造型、空间造型是点造型、线造型、面造型；在立体构成中造型的形式可以是具象造型，也可以是抽象造型，但抽象的造型要有创意一些。在立体构成中如果没有造型也就没有立体构成，如果没有新颖、独特、美观的造型，也就谈不上是一个好的立体构成，因为它主要是研究造型与空间的关系、没有造型的存在也就没有空间的出现，没有空间的出现，也就没有立体构成的存在。在我们的日常生活中，所接触到形形色色的立体物如建筑、家具、生产用的机器、汽车和生物学中使用的工具器皿以及各种装饰雕塑品等都有各自独特的造型，在判断它们的好坏、美丑也是以它们的造型的美丑来辨别的。［3］消费者们在购买这些产品时也会以它们的造型美为准则，所以在立体物中造型是至关重要的，也可以这样说是立体物的生命。在立体构成中要创造一个好的造型，不仅要考虑到它的点、线、面等视觉要素，而且要注重它的形状、方向、空间、重心，面积要素（如角、边、面）；不仅要考虑到造型元素点、线、面、体、色彩、肌理等，而且还要注重它的加工、构造、材料工艺、技术等。在立体构成中的造型不仅是指立体物的外形轮廓、形体、相貌等，而且还要包括立体物的结构形式，不仅要强调整体造型，而且要注重局部的造型。而这种立体造型是在三维空间中按照一定的美学原则组合成富于个性的，造型新颖的立体形态，它的显著特点就是材料的视觉感和触觉感，所注重的是对各种较为单纯的材料研究、提高对立体形态的形式美的规律认识、培养良好的创造力和想象力。我们周围的各种立体形象，千姿百态、五彩缤纷、这些形象都有自身的构成形式和组织纪律，都是由材料制造而成的，都是运用点、线、面、体的形态要素，按照美的原则进行组合，就可以创造各种新的立体造型的形象。［4］这种立体造型可分为自然的立体造型和人工立体造型，而自然立体造型是指自然界本来就有的、丰富的自然色泽和优美的形态造型，人工立体造型即根据自然形态的特征，加以再创造而产生的造型，它可分为具象立体造型即是一种模仿自然的基本思路，是造型的初级阶段，但模仿不等于照搬，它也含有创造成分如模仿花卉形态的家具造型、模仿鸟类形态的木器，抽象立体造型即把在自然形态的模仿基础上的造型，再度提炼和简化，这个立体造型就是具象形态的升华，是人类对美的追求的心理的一种新的思维方式，属于造型的进一步阶段。4.立体构成的艺术美在建筑形态中的体现立体构成是按照美的规律来创造的具有审美价值和生命力的新形态。通过概念要素的重新组合,即用点、线、面、体这些纯粹的概念要素的运动变化构成新的形态。从建筑的角度,建筑可以解析为一系列要素，把各种要素通过一定的构成规律进行运动变化，组合成新的空间造型。立体构成表现在建筑形态中，它的艺术美也为建筑注入了情感力量。4.1立体构成与建筑形态的关系把不同的构成元素有目的地组合使之具有审美价值，称之为构成。构成作为建筑设计的基础，与建筑具有密切的联系。立体构成作为构成的一种，是训练建筑语言的课程，包括力度、秩序、节奏、体量、比例等将来可直接用于建筑设计的基础内容，它通过使用各种基本材料,将造型要素按照美的原则组成新立体。［5］立体构成与建筑设计的相似性在于建筑是抽象的构成应用于生活中的一种具体表现形式。立体构成不仅能合理地构成建筑空间，而且能带来建筑形象的“美”。建筑从黄金分割比到“美是和谐统一”，古典建筑美学更多地侧重于形式构图上的研究。无论是以简化的、概括的抽象形式和强调时空艺术而著称的现代主义,还是以贝聿铭、迈耶和安藤忠雄的建筑作品为代表的晚期现代主义，都从形体与空间、方向与位置、曲直与层次上采用分割与切削的手法，使建筑构成语言的表达得以深化和扩展。作为开创先锋艺术、时髦于20世纪初期的苏俄构成主义以及借鉴其创作手法和构图形式的解构主义，更是将抽象化的建筑形式演替倡导为近乎单纯的立体构成。[6]4.2立体构成中的艺术美4.2.1对比与调和立体构成有各种形态要素，所谓对比，就是通过展示这些不同的要素形成视觉上的张力,使原有的个性更加鲜明、更加强烈。对比是形式美感重要的生动语言，它可改变形态的呆板,造成富有生气、活泼、动感的造型,在对比中原有的构成要素最大限度地保持要素间的差异性。调和是指立体形态构成要素共性的加强及差异性的减弱，以求获得统一。对比与调和是相辅相成、休戚与共的，是矛盾、辩证的统一。[7]4.2.2对称与平衡在立体构成中，无论是简单的还是复杂的形体，如果以形体的垂直或水平线为轴，当它的形态呈现为上下、左右或多面均齐就称之为对称。不规则的形体常常会利用力学上的杠杆原理来达到平衡。一个距离视觉中心较远、意义次要的小形体可以借助距离视觉中心近而意义较重要的大形体达到平衡，这是不规则形体获得美感的另一个原则。[8]4.2.3比例与尺度形体的比例是可以从视觉上直接认识和感知的，立体构成设计常用黄金分割比矩形的方法获得比例，即以正方形ABCD的底边DC的中点M为圆心，以MB的连线为半径画弧，交于DC延长。[9]4.3艺术美在建筑形态中的应用4.3.1和谐之美 “流水别墅”赖特设计的流水别墅，从人造空间走向自然环境，充分利用地形、水体等自然环境，依山傍水，造型独特，做到了建筑主体与自然环境的完美结合。它的基本形态是矩形、方形等条状体,具有几何体层积组合的特点，充分把立体构成的和谐美感展示得淋漓尽致。从树林中,从流水之上漂浮出来。之所以漂浮，是让它最小限度地破坏到原有的生态，竖立的矩形石墙,代表着自然的一部分,而水平的混凝土挑台，以完全对比的光滑的质感，代表着一种人工产品。这种交融之中已经看不到什么冲突了，它使荒野平添生机。在两层错落的雪白的瀑布石滩之上，乳白色层层叠叠的挑台舒展地坐落在巨大的岩石之上，深灰色的石墙，暗红色的钢窗,背景是浓密的深秋山林。阳光乍现，建筑、流水、岩石、树林和行云的光影相互交错，一张浑然天成的生动画面无比鲜活起来。［10］“天人合一”是传统哲学和审美思想的基本精神这正体现了一种和自然和谐、亲密的关系，即“意”和“境”的高度统一，这样的“统一”也就是在立体构成中应该强调的完整统一性。4.3.2韵律之美 “朗香教堂”空间与时间是相对应的，当在同一空间中，时间发生变化时，空间就会出现叠加、多镜像的错综复杂的表达方式。建筑的形态一般都表现为某种几何体或几何体之间的组合关系，这些组合关系里包含着立体构成的原理和法则，会直接影响到建筑的造型和风格。立体构成的规律在建筑中都可以被运用，矩形、圆形、三角形等体块被运用得最多，几何形体的组合方式,并列、叠加、相交、切割、贯穿等形成变幻无穷的建筑形态，产生各种独特的空间效果。朗香教堂是柯布西耶设计的最引人注目的作品，它以雕塑般的设计方案进行构成，有着独特的造型,被比作“合拢的双手”、“浮水的鸭子”、“攀肩并立的两个修士”。流线型的外观极具韵律之美。教堂3个竖塔上开有侧高窗，把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而产生了一种神秘感。［11］南面墙体很厚，上面留着一些不规则的空洞,室外开口小,而室内开口大，比例奇特,靠教堂的部分装上教堂里常用的彩色玻璃，同时墙体和屋顶的连接并不是无缝的，是有一定间隙的，它以一种奇特的不规则的造型蕴含超常的精神。4.3.3变异之美 “古根海姆博物馆”建筑中借助于变形、删节、夸张和矛盾等手法使建筑富有更大的自由性，在形式上增添复杂矛盾的构思意念。古根海姆博物馆由一群外覆钛合金板的不规则双曲面体量组合而成,建筑中的立体构成都发生了形变。其形式与人类建筑的既往实践均无关涉，超离任何习惯的建筑经验之外，古根海姆博物馆这章已凝固了数千年的音乐又重新流动起来，奏出令人瞠目结舌的声响。盖里打破博物馆的传统模式,充分利用钢筋混凝土结构的可塑性，把交通路线和参观者路线融合为一。顺理成章地构成内外如一的螺旋形状给静止的建筑带来非凡的动态。对博物馆参观路线的特殊处理,形成具有独特韵律的原创形象,使人们不由自主的抱以关注的目光，获得新鲜的心理快感，享受高层次的美。古根海姆博物馆中能清楚地看到赖特对于纯粹建筑语言的逐渐脱离，从建筑形态的扭曲变化中，充满了强烈的旋律感，让人产生无限的想象，仿佛置身于空间中去感受。不规则的立体把古根海姆博物馆归纳成整体来表现，造成了空间的“颤动”，也给每位欣赏者的眼睛和心灵带来了极大的冲击，使他们接受和体会这座建筑的无限空间。变异之美赋予了建筑空间中一种意识延伸。总之，立体构成在建筑中的运用引导了建筑师依靠统一、均衡、韵律等多种手法去追寻建筑在形体和空间的潜质,玩弄形式，随心所欲的创作是不可能出现好的建筑的，应该积极探索学习美学思想渗透建筑的灵魂。结语构成作为建筑设计的基础教育，与建筑具有密切的联系。构成与建筑设计的相似性在于建筑是抽象的构成应用于生活中的一种具体表现形式。格式塔心理学认为一切知觉对象都是一种力的结构，每一种形都是张力的呈现，存在于其特定的力场中。从既定的力的秩序和作用方式的角度，建筑形态构成包括三方面的内容，也可以看作是张力矢量的三个向量:分别为建筑形式、群体结构和文化内涵。［12］对应的在抽象的构成作品上表现为:形式、结构和内涵。形式，是指直观的、能被人视觉感知的外在特征，主要包括造型、色彩、材料、质感、尺度、细部和风格等构成要素结构，是指构成要素之间的结合方式及其所形成的最终形态;内涵，是构成的内在精神特质和价值取向。三个向量相互作用形成一个连续的结构整体，在人们的视觉和心理上产生强烈的印象。所以在构成设计过程中应注重三方面能力的培养:利用基本几何形体创造形式美的能力、构成关系的理解和塑造能力对建筑涵义更深层次理解和思考的能力。［13］构成与建筑历史的发展有着深刻的渊源，使得构成设计成为建筑设计学科最重要的基础训练之一。从黄金分割比到“美是和谐统一’，，古典建筑美学更多地侧重于形式构图美学准则上的研究。无论是以简化的、概括的抽象形式和强调时空艺术而著称的现代主义，还是以贝幸铭、迈耶和安藤忠雄的建筑作品为代表的晚期现代主义，都从形体与空间、方向与位置、曲直与层次上采用分割与切削的手法，使建筑构成语言的表达得以深化和扩展。作为开创先锋艺术、时髦于20世纪初期的苏俄构成主义以及借鉴其创作手法和构图形式的解构主义，更是将抽象化的建筑形式演替倡导为近乎单纯的立体构成训练。构成设计，尤其是立体构成设计是一种训练建筑语言的课程，包括力度、秩序、节奏、体量方面等将来可直接用于建筑设计的基础内容。我们进行立体构成和平面构成的设计训练，主要是为了培养建筑师的艺术素养，培养抽象概括能力。目的是学习运用几何语言对形体作抽象处理，使之组合出具有形式美感的结构，训练和培养建筑师