古代文学南唐词派中主后主以及三人为代表的

南唐词派：以南唐中主李璟、后主李煜以及冯延巳三人为代表的词派，南唐词的成就比花者，其词虽不外乎一深婉蕴藉风格写闲情离思与伤春悲秋之情，但已接触到文大夫冯延巳（字正中（“一．冯延巳词的特点可以用来概括因循出新所“因循是他的词承花间词的传统创作目还“娱遣兴材内上也没有“花间词的相思为诗歌常见的但在中冯延巳第次在词表现这生命的忧患人生来就短暂因此希在有限人生充受情的短暂的青客观景物的情感指向与情感性质正好相反冯延巳词中常常喜欢用明媚灿烂的春苦闷，如果是之景，其忧愁苦闷更可想而知。红蜡烛，半棋局，画屏山绿。搴绣幌，倚瑶琴，前欢泪满襟《更漏子）（字重光《介存斋论词杂著：词如生马驹不受控捉。又，词至而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。，生动活泼降宋以后从一国之君沦为阶下之从生活到思想都有了巨大的变化。诉故土之思之恨。风格也由早期的婉转旖旎转为沉郁悲怆，委婉凄切。从降宋到被毒死的两年又七个月期间，是他创作的，奠定了他在词史上的杰出地位。，二．的词最显著的特色是白描手法的成功运用他用白描手法表现人物的动《蝶恋花表现青女子的娇和爱情全无饰，却形象动。的白描，还他还将其诉诸形象借助比喻对比和境创造使之具体化“君能有几多愁，恰一江东流，使者看到愁数量之多且深感受到愁力度不可阻挡以愁的时永无期又小楼昨东风故国回首明中特定的乐对比昔增其又“无限别时容易时男虽是之君的一己之悲，概括了往今来少爱国仁人志士之恨。词抒情直率撼人心的量。词之尾，或戛然止，如“自是生长恨，表达万劫复之长。总之抒如行云水不见丝毫态。三 四．词的内容由花前月下到人生从狎宴乐到深痛经历了一番深刻的变化，扩大了词的题材，开拓了词的意境。称“词至，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词正是由他完成了词从歌伶乐酒助兴的工具到士大从《人间词话》浅谈词创对阶下的悲叹。初时，的心情极度悲伤，而在被俘后之后，心情有所平静，情绪，作为一代君主所经历的痛，是这个中任何一个人无法比拟的，正如唐圭“，从一个一呼百应的君王，变成一名阶下，这样的巨变对他来说是巨大的与，他所承受的惶恐与无助，所经历的苦痛与打击，说不清，道不明。从的经历中可以体会出他“词，句秀；词，骨秀李重光之词，秀也”③凭着自也体现了词人得团圆的奈。在下中，愁比作了“丝千丝万缕离愁，剪亮所照出的，印在原本属于“我”的秦淮河上。而今沦为阶下，那些美好的日子早已逝去。此首词非被俘的后主，不能有此感触；非艺术造诣极高的后主，不能营造出此旷“词至而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词‘自是人生长恨‘ 说明扩大了词的题材范围。词在之前文人的手中，多是“伶工之词，表达粉黛之意，而到之手，视野开阔了，感受越来越深广，词作中多描写自己的亲身经历和生活实感，娥，直接将自己的感情表达出来，是将词在题材范围上有所扩大的另一种表现。，。“客观之诗人不可不多阅世。阅世愈深则材料愈丰富愈变化《水浒传《》之作者是也。之诗人不必多阅世，阅世愈浅则性情愈真，是也”⑤此句意维看来便是这一类人看到的虽不是人间疾苦，却也依然是用细腻心思品尝人，。在谈及的词作的真时《人间词话中这样评价“尼采谓一切文学于爱以者。后主之词，真所谓以者也”⑥的词可谓是血泪的倾诉，满心的悲苦无人能懂，只 “欢！独自莫凭栏，无限。别时容易见时难。流水落花春去也，整首词基调从虚到实语气渐渐婉转低沉感情渐渐细腻沉重想当年国破家亡被俘匆匆一别，从此就不可能故国，流水落花，带走了春光，也带走了词人的希望，那些过去也只能成为词人从此一个遥不可及的梦，都不可能实现了。此首词为后主绝笔之作，语意惨然，“如泣如诉，把一个丧失自由而又无可奈何的之君形象鲜明地展现在读者面前。此词把人犹如江水一样绵绵不绝谈及此词最后一句时曾说“此句以重笔收束入骨”堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江向东流”的绝望之感，这个“愁，就如那一江滔滔东流的一般，没有停止的时候。“折，如怨如慕，如泣如诉”⑧“词，如生马驹，不受控捉，，天下人也。淡妆亦佳。粗头烂不掩国色”正是对那种洗尽脂粉，直抒胸臆，纯用白描之佳作的高度赞许。自然不加饰用其朴实语言表其深切的情有一呵成的也是词值得们注意的个方面。《子夜歌“人生何免，销魂我情何限。俘后的活以及发思的词作首词既无故又无任修饰有的只嫔们拥赏景情景而今独哭一人楼与上？一来这一的美好逝一词人与的纽带维系着有的过喜这一刻自己仿只有在中才能他登上帝王宝座的那一刻起他人生的悲剧就已经注定试问一个喝酒作乐赋诗填词，。着很大的作用与影响的词作正如《人间词话》中所描述的，不加雕琢却具有神。描写故国之愁,问得深沉,答得也深沉“一江向东流”是以水喻愁的名句,显示出愁思如的恣肆,奔放倾泻;又如不舍昼夜,长流不断,无穷无尽。(2)是用丝缕来比喻愁思,(1)“帘外雨潺潺”的“潺潺”本是形容流水,词人这里借来形容雨,犹如中的风,同时也给人一种的感觉。除了大量运用比喻、叠声等修辞格外,词还运用拟人、双关等修辞方法,增强语言的东风恼我,才发一襟香。――《流水落花春去也,。――《清平乐词的语言艺术是在形象化的基础上又了一个台阶――那就是情感化。词是以情感人的,尤其是他的晚期词具有一种震撼人心的艺术力量。的词不是靠感官来取“春花何时了,往事知多少?小楼昨夜又东风,故国回首月明中雕栏玉砌依然在,只是改。问君能有几多愁,恰似一江向东流”“春花”,多么美好,可是,过着般生活的后主,见了反而心烦,他劈头怨问苍天:春花,年年花开,岁岁月圆,要到什么时候才能完了呢?他对人生已绝望,所以厌烦春花之无尽无休,感情之悲苦可见。面对春花之无尽,他不由感叹人的生命随着每一次花什么呢?“故国回首月明中!”夜深人静,幽禁在小楼中的人,对着那一片沉浸在银光中的煜完全以一个之君的口吻,直抒之恨“雕栏“玉砌”也许还在吧,只是已物是人非《》这首词之所以成为千古名篇,是因为发之肺腑之情起了决定作用,因为他感之深,故能发之深。正如所说:“后主之词,真所谓以者也”一个处于刀俎之上的之君,竟敢如此大胆地抒发之恨,也是史所罕见的。(1)胭脂泪,留人醉,几时重?自是人生长恨!――《相见欢》(3)流水落花春去也,。――《浪淘沙》以上这些词都是以抒发内心感受为出发点的,他不像花间词人那样纯客观地堆砌物象,而是选择那些最易表达自己情感的语言,并移动与物,使这些物象均为自己的情感服务,情景交融,意义。“些儿个”说明沉檀这种化装品用得恰道好处。(3)“一晌”就是一会儿,正合乎身为阶下起来,人生真像梦里一样啊!所以前发感慨云:“竟不是作词,恍如矣!”3词语言本色化最突出的还是大量地运用白描手法进行创作。所谓白描手法就是“有真意,去粉饰,少做作,勿买弄”白描在词中俯拾可得。名的《浪淘沙》:。别时容易见时难。流水落花春去也,”词作先写帘外雨,春意渐去,渲染出一种令人怅惘的氛围;再写睡,五更时寒意侵人,静谧而凄清,梦醒忆梦,梦里唤起的往日的欢娱恰与醒后孤寂相映,梦中贪欢心境恰与醒时悔恨痛苦心境相对,表现出一种悔恨的复杂情绪。下阕拓开,写凭栏远眺,与梦境相配合,写自己之。恨,最后以无可奈何的一声长叹收尾,“流水落花春去也,”又与上阕开头相呼应,长叹水流花落,春去人逝,这不仅是本词的结束,亦暗示词人一生的即将结束后期词反映了度痛苦,又具有撼动读者心灵的惊人艺术。如本词,既是以景起,又从景写到情,将梦境与现实、欢乐与愁恨交织抒情和记叙,结尾深入一层,以自然界落花、流水、春归比喻自身的厄运。语言生动,纯用白描,但却具有很大的力量。。再如。这些句,也是无典故又不事绘,纯以描长生活中取最普常的意象,虽然都是习见之景,常叙之情,但作者却能通过朴素白描的语言来反映真切的思想情感,表达出复杂深刻的精神面貌,显示一定的概括意义,构成艺术力,使人容易上口,不易遗忘所粗头乱服不掩国色也正是他作品中的言艺术有然毫无雕饰之美。。作为一个君主,前耽于享乐,后溺于可以说,作为一名,他是失败论词风的变中，逃避现实，而也不例外。这一时期由于特殊的地位和生活环境，形成了他以豪奢为美的审美，使得他这时的词作还呈现出一种富贵之态，华丽之彩。尽管这一时期的词作具有不少特色，但总体上还没跳出“花间”樊篱，无论是题材，还是风格、情调都与当时而柔软的词坛是一种大不幸，而对于他的文学创作，却是一种绝好的转机。后被拘于汴京，作上的一次大的飞跃。而这其中《》应该是最有代表性的一首。，这一时期的词完全脱去了浓丽色彩与脂粉气味，也减少了对于感情直接显露的阻，三、后期词的特词在后相对于前，变化显著，形成了自己独特的特点。阵子（四十年来家国）体现了在后的心理变化。对现实的无奈。他有文人的才气，却被迫成为帝王；他作为帝王，却眼看，他无力改变成为阶下对自己的现状只能被迫接受这都是对于现实产生了无力感，。第一，直抒胸臆的表现手法的词大部分都运用了这种手法，直接抒发内心的疑问。旧时游玩的情景，两相对比，更加抒发了内心的愤恨与。“人生长恨，没有任何修辞与掩饰，只是直白的说出人生常常有遗憾就像水一直向东流一样，却使读者深刻的感受到了的遗憾与对命运的无奈。为失去国家而转变地是故国抒发的是对南唐的和内心的悲痛《人““一颗独一无二的心灵。，就是这样一个抒写“真”性情的伟大诗人。夸张、不掩饰，把自己的真实感受直言坦率地表现出来。也。试读词总有一种深挚沉郁令人难以承当的苦痛特具感人在国势危艰面前，“将危的衷心哀情融于景中，化为啼血“凄凉景况曲曲绘出”余味绵远，不忍卒读。总之以其情景交融，虚实相生的艺术把自己的生命情调与客观景象交融““一水向东流《）等，简洁的语言中，传达出无穷的失国之悲。用白描的手法更行更远还生《清平乐，问君能有几多愁，恰似一水向东流《，形神兼，，发出无穷的为后世读者所钟爱综上所述以其小令词作独领风骚于千年词坛，备受后人推崇，流传千古，词之巨大，由此可知矣。、“经历和艺术创作和开拓，还影响了这些颇具成就的婉约派词人，同时也启发了那样的豪放大家以后受其影响者也不乏其人时至今日依然有它特有的。对于的词在词史上的地位和贡献，历史上有着不同的说法。清代在《词辨》中、，。，说“后主词，足当太白诗篇无匹”《半塘老人遗稿》说“以为词中之帝““而不浮靡语言明快形象生动性格鲜明用情真挚之后更是题材广阔含意深沉越过晚唐五代的词，成为宋词的开山，在词史上有杰出成就”诚如所说“词至李，。，的词早期多是帝王奢侈乐生活的写照。但是和《花间集》中的词作相比，艺术却已见不凡。内容和题材上虽然和的宫体诗《玉树花》有很大的相似之处，但给人词人们多极力追求华丽的词句，这种倾向主要以为代表，他的词多给读者一种充满典雅的贵气和庸俗的脂粉气的感受。五代的词，大都继承了这一风格。晚唐以后的一、二百，文人词都有一个浮华空洞的毛病，逐渐向涂饰、雕琢的方向发展。色彩浓郁、语言华丽的雕琢便愈演愈烈，直到，才逐渐的扭转了这一词风。特别是李煜后半生的词，与晚唐五代的其他文人词有着很大的差别，他锤炼词的语言，使得所塑造的对象形象鲜明，整首词结构缜密，呈现出一种惊人的表现力，最为突出的是脱去了脂粉气，去掉了绮靡风，用朴素自然的语言真实而深刻地表现那最普遍最抽象的离愁别恨的情感，把那些难以表达的情绪，写得形象生动，可观可感，甚至可以触摸。如《虞美人“春花何时了”《清平乐“别来春半，触目愁肠断”。在这些词里，作者把对故国的思念，用感人的抒情词句来表达，同时，也用非常具有诗意的形象比喻以及艺术概括极强的形式来拓展意境。如以“一水”来比喻无尽的哀愁，以“春草”来比喻愁恨的繁多不断，写得形象而且具体的词扭转了晚唐以来涂饰雕琢的词风，扩大了词的艺术境界，创造了具有强烈力的艺术效果，把词引向了一个新的发展方向， 雕琢修饰的艺术手法更是随处可见，而的词则在艺术手法上退去了许多，取而代之的是采用白描的手法。如《“春花何时了？往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是改，问君能有几多愁，恰似一水向东流”词中充满着无穷无尽的难以排解的悲愁。细读这时期的词作，可以看到，他把之痛的窠臼，开创了词作内容的新境界，使词由“伶工之词而为士大夫之词”。、贫乏前期的词也未摆脱燕钗蝉鬓，但是在之后，他的词作洗净了宫体的繁华和浓艳，转而用词来写他的自身经历和生活实感，多写对家国的感慨的悲苦和世事沧桑的“士大夫之词”的过程中，就是这样一个重要的转折点。。、词只有短短的几十首，但篇篇好句，他不故，而用白描，感情真挚，感人为中国词的发展做出了突出贡献，词史上占有重要地位“中国历史上多一个励精图治的，没有多大分量，但是，如果缺一个后主，则中国文学史将成什么样子？”（1900年敦煌藏经洞被打开，从中发现了唐代民间配乐的歌词，这给词学研究带来了深谣集杂曲子（彊村本、王重民《敦煌曲子词集（商务印书馆1950年版、饶宗颐《敦煌曲、任二北《敦煌曲校录（文艺联合1955年版）和《敦煌歌辞总编（古籍1987年版）等等。其中，任二北先生的《敦煌歌辞总编》收录作品一千二百余7046相对于成词体而，敦煌歌还保留着草创时期的“生态”面，在体制、格调以及格等各面都尚定型与乐结合相对松散《煌唐词释》（8年版浙江古籍1989年版这也在一定程度上表现出民间文学的粗糙性“叶韵不定条，“（中说“今兹所获，有边客游子之，忠臣义士之壮语，隐君子之怡情悦志，少年学子之热望与失望，以及佛子之赞颂，医生诀，莫不入调”此后，任二北先生编著的《敦煌20类，事“仕进“生活“儒家”等等，大致仍为20类。由上可知，敦煌歌辞之内容既丰富庞杂，作者也兼包当时社会的各色人等，正如任氏所的那样“社会职业‘三百六十行’之多，几乎皆可自有其曲《敦煌曲初探，文艺联合1954年版）（（《同声》一卷十号，歌词创作在一定程度上受到音乐特性的制约，再加之中晚唐社会环境和审美风尚的影响，其化和化的倾向已初露端倪。，先看其化倾向。任二北先生在《敦煌曲初探》一书中敦煌曲，乃唐代一种得更为鲜明（《中国文学发展史》古籍1997年版其功能的实现，系列活动，再现了当时民间以曲词的场面。其中的“五陵，任先生认为是五陵原“为游女与辈互相追逐之情场，甚至于市场（任半塘《敦煌歌辞总编，古（日暖风轻佳）一首，先生认为词“或系应歌，随手拈成拍，而间词中此类为应歌作的歌辞不在少数。 再说化倾向。整体而言敦煌歌辞还保留着古代民“感于哀，缘事而”的叙事，比如《长相》三首叙作客江西流落难归的惨况《捣练子六首记述姜女寻夫的故事，等。但是敦煌歌辞中的不少作品却又已现出显的化倾向云谣集所三十三杂曲子其中有三十首是女性的感生活题材的而在王民辑《敦煌子词集的0多词中“言闺情花柳者占左右在各类材中占绝对优势二北先曾借《家娇》中“歌令新”一语概括敦煌辞的特点实上，歌词中极怒极伤而后已的情绪体往往是尖新动的曲调定的同时随着题材的多和文作者的介入，一部分敦歌辞的语也有了由到