《霸王别姬》读书笔记范文

《霸王别姬》读书笔记范文《霸王别姬》读书笔记范文（通用7篇）读完一本名著以后，大家一定都收获不少，为此需要认真地写一写了。到底应如何写读书笔记呢？以下是精心的《霸王别姬》读书笔记范文（通用7篇），仅供参考，希望可以帮助到大家。电影《霸王别姬》是1993年陈凯歌执导的一部影片，影片根据李碧华的同名小说改编而成。讲述一个出身卑劣的孩子自小在梨园成长，学习京剧，与他一同学艺的师哥段小楼感情很好互相照顾。他被选为饰旦，师哥段小楼演生，俩人艺成后合唱了一出《霸王别姬》声誉京师，成为戏曲名角。梨园师傅打小将他以女儿身授艺饰演旦角，艺名叫程蝶衣，与师哥戏中情侣相绎。致使程蝶衣人戏不分对他一直爱慕的师哥产生了一种不明不白的感情，屡次与师哥出现了感情分裂事件，最终酿成人生的悲剧。《霸王别姬》这部电影在我小时有看过屡次，但都不全记忆也不深。那时觉得不好看，在如今看来是欣赏程度不够看不懂而已。前一阵张国荣逝世十周年，网络媒体上出现了很多关于他的评论，包括他的音乐、电影还有他本人。其中在他的电影中评价最好最多的就是《霸王别姬》里他饰演的程蝶衣形象，看到这些评论使我有了再次观看这部电影的兴趣。看完之后影片给我感触印象比拟深的有这几点：张国荣在片中的表演;梨园里师傅授艺时的严厉;还有就是影片的故事经历了抗日、国民、文革三种不同社会阶级的时期。《霸王别姬》的主角是张国荣饰演的程蝶衣，别人戏不分爱上了自己的师哥段小楼。程蝶衣为什么会爱上自己的师哥?这是张国荣的入戏点。我个人认为这里面除了他一直以女儿身饰演旦角之外，最主要的原因在于他所经历的环境：母亲是窑姐，没有抚养才能才把他送到梨园，从小没有得到过他(她)人的关爱，弱小的心灵有了很大的阴影。在梨园的日子又与其他孩子不合形成孤立，只有他师哥段小楼对他照顾，长久以此他对师哥就产生了深沉感情，也产生了一种习惯性的依赖感，并且他将他像普通人一样应有的父爱、母爱、友爱、甚至是情爱一并移致他师哥段小楼身上。又由于经常与师哥戏中情侣相对，导致他自己人戏不分。又由于自身毕竟是男儿身，当他师哥谈到要娶妻生子时程蝶衣却坚决说：“师哥我们这样演一辈子的戏不好吗?”。可段小楼却深知戏非人生，决定娶一位青楼女子名叫菊仙巩俐饰演，至此程蝶衣就把菊仙当成仇恨的对象，三人的感情纠纷不得休停。影片张国荣既要对人物的演绎，还要京剧地表演，使得难度加大。张国荣的表演是公认的好，可以说是完全地沉溺于人物角色当中，将程蝶衣柔情似水的形象、人戏不分的异常心理刻画地淋漓尽致。“对此后来有影迷评论，说这跟张国荣本身的形象很符合，也跟他对艺术的理解有着很大的关联。”我觉得张国荣之所以可以有这么完美地演绎，这抛开他的之前的表演功底，关键在于他对程蝶衣人物内心的理解和把握。因为他自身的因素才能把握住程蝶衣的异常心理，也因为自己的艺术理解和追求，才有认真疯癫地投入，所以才有了程蝶衣角色的如此诠释。《霸王别姬》故事经历了抗日、国民、文革时期。戏曲是早期的民族艺术，京剧更是戏曲剧种的代表。梨园里师傅教艺时的严厉、训练时的暴力，这点我有感触。我想当时是因为中国的国情不好，也没有更好的教育方法。像正统教育中都常会出现类似的情形，更何况那些文艺事业工作者，“棍棒之下出孝子”这种思想在好多家长教师视为教育的宗旨。文艺工作是不入流职业，虽然当时京剧很受欢送，但戏曲艺人论你再红始终得不到地位尊重。在抗日国民文革时期，中国完全处在前进道路和文化方向的尝试探索期，所有人都在饱受人性撕裂痛苦。影片中主人公在面对着不同权力的压制和自身的艺术显得无所适从，成为了权力和思想文化冲突的牺牲品。《霸王别姬》这部电影给人带来了考虑，对那年代人性观念的考虑。所以影片由于题材涉及到现代文艺工作者的痛楚，还有人物感情纠葛不明，造成上映时的审批阻扰，最后还是得于放映。上映后引起了很大的轰动，不仅荣获第46届法国戛纳电影最正确影片金棕榈奖，主演张国荣被提名当届的最正确男演员，还打破了中国文艺片国外票房记录，成为了中国文艺片的最高成就。张国荣功不可没，他的表演在电影界大获好评，《霸王别姬》也随着张国荣的离世被人视为永久的绝唱。想你是在那冰冷的乌江水中，一江寒水把你融汇成英雄的模样。不是三月，花草却已全部青翠嫣然，而你乌江前自刎的那一瞬间早已定格为历史上永不能遗忘的画面。滔滔的江水隐现的是虞姬娇媚的身影，为你哭泣的是所有后人怜惜的心，霸王啊，你可知道？都说在权利之争面前显现出的是你的浅鄙和粗俗，可谁又知道你的重情重义和豪放大气呢？灭秦时的英勇无敌，谈笑间的肝胆相照，你是暴秦无道统治下的民众心中的救世主，你是统领百万雄师顶天立地的英雄汉。营帐内外，幕天席地，大碗喝酒，大块吃肉，于王者之争中你或许失败了，但你却无愧于天。你是在建立了大汉的霸业后，被对手窃取了劳动果实。霸王啊！或许你是心有不甘，但仅是权术上失败于狡诈与阴谋，而你应该是无愧于天的。你四面楚歌诀别所爱的那一段，令人百看不厌。四面楚歌中琵琶铮铮有声，其中还有虞姬为你落下的`泪。楚歌声中，英雄末路。闭上双眼就能看到你脸上的愤懑和眼中的怜惜。霸王别姬，虽不及千古以来才子佳人十里长亭别离时的那种缠绵悱恻，却这是生离死别呀，足可让泪水化作千钧力量，让人痛彻心扉。霸王啊！那营帐中，灯火下，应有你独醉抚妾容的身影，泪落两行，是心疼，是自责，也应是你大爱面前最深情的诉说。霸王啊！乌江水边，波涛滚滚，你只为一句“无颜以对江东父老”便自刎而死，照古耀今，该会令多少人汗颜惭愧呢！鸿门宴上，你对英雄的惺惺相惜，对诚意和诺言的看重，皇权之争，楚歌飘渺，后人正是看到你自刎时的那一滴泪，才为你流下多少可惜的泪啊！是非成败转头空，你豪气冲冠的壮举，你一腔热血与心怀大志，你身边的将士不会忘，日夜奔流的乌江水不会忘，千千万万的后人也不会忘。楚地闪烁的灯火，诀别中的柔情，乌江流淌的泪水，汇成历史中一曲永久的歌，霸王啊，你虽败犹荣，永存于我的心中！终于静下心来看完了《霸王别姬》，确实是一部好电影。以前也曾听过别人对《霸王别姬》的赞叹，但多是“程蝶衣如何模糊了自己的性别恋上了段小楼”的问题，于是我将此片误判为爱情片，也没想多去浪费时间欣赏。今日看来，这其实是一部讲京戏传承的故事，程蝶衣也没有恋过段小楼。最出彩的自然是程蝶衣。从断指到入戏娇娥，他先是将自己变成了平凡人，然后又变回了不平凡，而他自始不变的.就是他的专注与执著，也就是师父跟他说的那四个字——从一而终。蝶衣在唱“我本是男儿郎”的时候，他入不了戏，演不了虞姬；当他承受了自己是娇娥，用心去虞姬之情之境，也便将虞姬的风采展现到最大，将京戏的风采唱入人心。他不是模糊了性别，只是专心演好了虞姬。最后念出“我本是男儿郎”时，蝶衣演虞姬的纯粹之心没有了。演不好虞姬的他，选择从一而终的他，只能选择陪虞姬一起走。影片中的很多人物，每个人都有自己的独特，但从“成角儿”这一角度来说，自是要吃别人吃不了的苦，才能成为别人成不了的人。说到这里想起来《百鸟朝凤》这部影片，如今怕是真能夯实根底沉心于一项事业的人不多了。天赋也是吃人的。最后，愿自己待钟爱之事也能如蝶衣。小豆子和小石头长大成角后艺名为程碟衣和段小楼。打小小豆子就对小石头有了感情，后来愈演愈烈，只是蝶衣一直藏在心中，而小楼也没留意到。最懂蝶衣的人是袁世卿，他赞叹蝶衣演的虞姬已经雌雄不分了，他对蝶衣有着红颜知己的感觉。菊仙，段小楼的妻子，剧中的一个悲情人物，在文革时期，当段小楼被当做众矢之的的时候，他为了明哲保身，说出不爱她，和她划清界限。最后，菊仙穿着出嫁时的服装，上吊自杀了。袁世卿，懂戏。他头一次看见蝶衣演的虞姬就深深爱上了他，后来曾几次邀蝶衣去他家中，给了蝶衣一把真剑。蝶衣最后所演的虞姬和他自己就是这把剑下。围绕着京戏的沉沉浮浮，蝶衣的情感流露，菊仙的一心付出，小楼最初的霸气与放纵不羁，及后来的低声下气和最后的尊严尽失，只剩下一张人皮。霸王不在，虞姬已死，结局同片名一样，最终的戏还是那出霸王别姬。沧桑与逝去，不变的感情。从一部戏讲出了人生，以人生入戏，戏如人生。在结尾处，蝶衣拔剑自刎，小楼转头那句：蝶衣，小豆子。看来他还是喜欢小豆子多些，那些小时候的点点滴滴，一起挨打，一起暖被子，一起训练，一起唱戏。那样的人生，那样的精彩，那样的难忘。这两天学了《京剧》这一课，京剧被介绍的淋漓尽致，作为课外补充，我决定看一场戏。其实对我来说，戏曲并不怎么有魅力，在幼小孩童的感知里不过是又烦又噪，吚吚呀呀的难听死了。我烦那踱来踱去的步子，那断断续续假设干分钟才能唱完的歌词，那浓装重抹的面饰——而今天，已经六年级的学生，深为过去的看法而感觉到惭愧。我要重新在这，认认真真的看一出戏。《霸王别姬》是被认为是东方美代表的四大名旦之一梅兰芳作为主角演唱的。讲的是霸王的部队已军心松散，四面楚歌，霸王欲带虞姬杀出重围，可虞姬怕连累霸王，挥剑自刎。看到这里，我竟然感动了……是啊，他那……不，不如说“她”那嗓音非常好听，圆润优雅，听起来似乎辽远而逼近，又柔和而铿锵。“她”将这感人的画面演出的惟妙惟肖。或许这就是中国的艺术吧!是成为国粹的原因吧!是外国人都为之敬仰的原因吧!八年了，我从没有仔细的听过一场完好的戏曲。今天，我静静的倾听，认真的品味国剧的美。这是一门中国及至全世界都知名的艺术精品，我们都应该为自己的国家有这样的'国粹而感动骄傲。没看《霸王别姬》这部部电影之前，就其片名《霸王别姬》给我的直观感觉来说，我推测它肯定是场血雨腥风、狼火硝烟、马革裹尸的豪壮场景，看完之后，它果然是场视觉盛宴。不管是从布景、影像语言还是故事构造上都给了我极大的满足;但我没有从中找到我所期盼中的那个悲壮的场面。它只是以西楚霸王项羽兵败垓下的故事情节为引子，或者说为线索，串连起另一个也很悲壮的故事。虽说也很悲壮，但或许我们对《霸王别姬》的印象太过于完美了吧?其它形式的悲情剧始终难却难以企及它的高度，难以取代它在我们心目中的高大形象!影片《霸王别姬》中的故事讲的是：旧社会里的两个戏园子里的小孩经历千辛万苦，并最终成为名角儿的故事。他们和项羽一样，生逢乱世，也为了自己的“霸业”拼命闯荡，但他们和项羽在两个不同的领域，似乎被项羽的高大形象掩盖了他们俩，没有真正的西楚霸王光芒。其中的一角段小楼(小石头)，没有项羽“霸”的地道，程蝶衣(小豆子)也没有虞姬“柔情”的彻底。但两个故事都较宣明地表达出了匹夫之勇。项羽就不用说了，他目有重瞳，力能扛鼎;据《史记》记载：他身高八尺有余，手持楚戟，身披乌金甲，胯下乌骓马。他自诩：西楚霸王，力拔山兮气盖世......还曰：“吾自起兵至今八岁矣，身七十余战，所挡者破，所击者服，未尝败北!”在古代不光是项羽，关二爷关云长是如此，黑旋风李逵更是如此。故事中段小楼虽然只是戏扮西楚霸王，但他似乎真把自己当霸王了，不但无视权贵袁四爷，还狂言：“共产党来了也照打.......”这风格岂不是西楚霸王的影子么?同样的争强好胜，像拼命三郎石秀一样，处处拼命。再赘述一点儿，关于中国古代匹夫之勇的起源，现实生活中还有一个很好的实例。那就是“我”字，“我”的原始意义就是一件兵器，这种兵器据考是用来砍马腿的，其形状就像“我”字的左半局部，把我字拆开看，左边就是兵器“我”的形状，右边就是个兵器戈，怎么讲呢?就是说在古代人们作战时，有人非常勇猛，可以双手持兵器，左手持我，右手持戈，上砍人头，下砍马腿，冲向前时大喊一声：“我来也!”这个“我”就是专门用来砍马腿的;这个“我”字后来逐渐被当做第一人称代词了。看来在造字之初，匹夫之勇就已经很盛行了，而且在当时，应该还是比拟鼓励的。逞匹夫之勇，图一时之快，是万万不可取的。程蝶衣在承受国民党审讯时就是图一时之快，害己害人，何必呢?这部影片当中，处处可以看到西楚霸王的影子。霸气能霸多久?要看人民的态度。项羽一生杀人无数，不得民心，故其必败!故事中涉及日本帝国主义侵略者荷国民党反动统治，结果日本呢?和项羽一样只霸了八年，国民党更沉不住气，完毕的更快，三年就没了!很明显，是这部影片在告诉我们一个道理：人不敢从呈匹夫之勇，图一时之快;古人训：小不忍那么乱大谋，一失足成千古恨!相信我们每个人都有因自己逞能而是自己懊悔自责的事。只是或大或小而已。当然生活不是彩排，走得不好还可以重头再来，像项羽这样的错事不可能回头的!再回到影片本身来看，其中的好些东西是很值得我们深思的。比方说：小豆子的妈妈为了让他可以学戏，将他的第六指生生剁掉，戏园里的师傅变态地惩罚弟子们，令他们头顶水盆跪在冰天雪地里，师兄用烟斗捅师弟的嘴巴等等。让人觉得惨不忍睹。还有哦共产党不适宜的文化政策。当然我们不敢说这是谁个人的错，这是一个时代的错，一段历史的悲哀!我们只能铭刻教训，不敢再犯错。再说虞姬这个弱女子，在最后竟也逞强，拔剑自刎。千年的末路英雄的悲壮被重新安排到了现代人的身上，重现当年的壮烈。有人说：“还有什么话要说，还有什么泪要流，道不尽的思绪飘荡在蝶花共舞间.......”还有人说这部影片，气势恢宏，雅俗共赏，将历史的动乱起伏和个人的命运结合起来，以中国传统的京剧为支架，用紧凑细腻又富有张力的画面征服了观众，艺术上有很高成就。确实是这样的，艺术源于生活、反映生活，我们可以从中找到我们自己的影子，可以对号入座，可以使我们从心底为之折服。经历一系列的生活的洗礼，通过学校知识的学习，我们应该长大了。我在平日总要求自己做到平静，要微笑着面对一切，即使内心在是铁那冰河般的汹涌，再有万般愤怒苦闷，也必须的拼命地先忍下来。我不敢再逞能、不敢再冲动，对不能如愿的事物，我选择无奈