初中美术-我喜欢的动漫画形象教学设计学情分析教材分析课后反思

学情分析一、学生现状分析

本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。二存在问题1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力3.部分学生上美术课没有激情效果分析一、教师有意识地帮助学生形成适合自己的学习策略，采用科学的途径，提高学习效率。良好的开头对一堂课的成功与否，起着关键的作用。本堂课一开始，教师就用动画活动导入新课，在活动中学，取代了过去机械的操练，使学生的注意力在最短的时间里被激活，自然有效，分散了本课的难点。老师教得容易，学生学的轻松，提高了实效性。二、教师充分利用现代教育技术，开发美术教学资源，拓宽学生学习渠道，改进学生学习方式。这节课教学流程自然，思维活跃，而且老师给了学生一些空间，让学生充分发挥想象。教师的教学方法灵活，形式多样。教师还注意利用多媒体，多媒体的利用，以及图片、，创设讲解、引发学生极大的兴趣。郭老师能贯彻以学生为中心的原则，关注教学过程，尽可能发挥学生的主体作用，让学生真实的去感受知识，体验知识，积极参与。三郭老师很好的贯彻了“在用中学，学中用，学用结合，学以致用”的原则。同时体现了以学生为主体，教师为主导的新课程理念。在这样的一个学习过程中，学习者处于相对自然的态势，不断的在学习和使用语言，学和用每分每秒都和谐的交织在一起。四、教师注重评价，有益于学生认识自我、树立自信。郭老师的多维评价方式，达到激励学生爱学、善学的目的，从表扬用语上,.再有设置男生与女生之间的比赛，鼓励学生踊跃参与，课堂气氛非常活跃，而郭老师恰恰使用了不断发展的评价体系，更关注每个个体的进步和多方面的发展潜能，帮助学生有效调控自己的学习过程，使学生获得成就感，并培养学生间的合作意识。、本课中值得探讨的地方：教师语言不是很丰富。其实这也是我们较多老师的一个毛病。我们说当我们老师有足够多的输入的时候，学生才能有输出。这可能就需要我们老师平时多多进行阅读,丰富自己的课外知识。教学目标设计1.了解动漫造型及其不同的表现形式，了解我国动漫的优秀历史和现状。学习动漫造型的基本表现手法。2，掌握从生活原型到动漫新形象的创作方法，合适额运用夸张，拟人的手法设计出有创意的动漫形象。3通过学习提高学习捕捉，概括形象特征的能力和大胆夸张的艺术表现能力4正确看待我国动漫事业的发展，培养学生自信自强的民族情怀。教学策略与手段本课教学中所运用的教学模式、教学策略和教学手段，包括课前准备：﹙1、﹚学生的学习准备；﹙2﹚教师的教学准备；﹙3﹚教学环境的设计与布置；﹙4、﹚教学用具的设计和准4）、教学过程：这是教学设计的主体部分。分几个环节具体说明教学活动的安排，包括学生学习活动、。教材分析许多优秀动画片中的动漫造型深受学生喜爱，教材通过欣赏学生喜欢的中外动漫形象，激发学生的兴趣。图片介绍了六种不同形式的动画片，动漫形象的不同变现形式，以及极富特色的中国动漫形象。在学生对千姿百态，的动漫造型充满热情的基础上，教材采取生活原型与动漫形象并置的方式，具体介绍动漫的两种基本的设计手法，即夸张和拟人，次课的重点内容。并且，分类列举人物，动物，无生命物的动漫造型，使学生在处理不同类型的动漫原型时有所参照。教材引导学生从生活中寻找感兴趣的创作原型，对于自己熟悉和喜爱的形象，学生更易于把握其特征，也便于创作出生动的动漫形象。课后反思初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点.1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培养他们的综合思维能力，知识延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识的学习，让美术课成为他们学习知识的又一阵地。3、我在上课的时候，比较重视教学手段，如电影、录像、范画、故事，游戏和音乐等方式引导学生，增强他们对形象的感受，对美术的浓厚兴趣。4、在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。让他们感受到，上美术是一种享受，自己才是这节课的主角，让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来，使他们在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。课标分析一、观念

课程改革向人们提出了这样一个基本命题，即我们必须改变原有的教育观念和教学方式，建立一种新的课程理念及与之相适应的教学方式。

新标准要求美术教师既要重视知识与技能的学习，还要重视学习过程的体验与学习方法的培养，通过艺术学习形成学生良好的情感、态度和价值观，使美术课程真正成为具有广泛教育价值的课程。应该是教给孩子那些在他们离开学校以后无论从事什么职业都能够享用的东西，而不是那些只有从事艺术职业的人才有机会派上用处的东西。这些东西是什么？就是一种难以言表的艺术气质，一种对艺术品的观察、鉴别、欣赏的敏感性、领悟性，一种独特的闪烁着创造智慧的想象力和艺术表达力。

二、方式

教师只有转变自己的教学方式，才能真正促进学生学习方式的转变。阿恩海姆说：“在艺术教育里，最出色的教师并不是将自己的所知倾囊相授，也不是滴水不漏，而是凭着一个优秀园丁的智慧、观察、判断，在需要帮助的时候给予帮助。”我们要从备课、上课、作业与评价几方面转变自己的教学方式。新的课程标准的诞生和使用，并不意味着我们要全盘否定和消灭原有的所有的教学方式和手段，而是在借鉴和吸收的基础上再创新。

三、智慧

课程、教材和教学之间有一片很大的开阔地，这是教师释放教学智慧的舞台，同样的课题、同样的课时，100个教师就有100种教学设计，不同的教师可能给学生不同的东西，这是变量和可能性。

首先在美术本体与教育功能的关系、理想与现实的关系、常规与创新的关系的关系处理上，要使这些关系变得平衡起来，才能有助于教师明确地开展教学活动。

其次，一堂课下来应该是百感于心的，可以反思许多问题：哪些教学设计取得了