《学前儿童艺术教育（第二版）》项目七　美术与学前儿童美术

学前儿童艺术教育（第二版）项目六学前儿童音乐欣赏项目七美术与学前儿童美术项目八学前儿童美术教育活动的设计项目九学前儿童美术活动的组织与实施项目十学前儿童美术活动的评价目录项目一学前儿童艺术教育概述项目二学前儿童音乐教育概述项目三学前儿童唱歌活动设计与指导项目四奥尔夫音乐教学体系项目五学前儿童韵律活动教学项目七美术与学前儿童美术知识目标1.了解美术的本质、起源和类别。2.掌握美术作品的基本构成。3.了解学前儿童美术的含义和特点。4.熟悉学前儿童美术能力发展的阶段特征。5.掌握学前儿童美术教育的含义、意义、目的和任务。技能目标1.能简述美术作品的基本构成。2.能简述学前儿童美术教育的目的和任务。素质目标1.培养学生的美术素养。2.培养学生对学前儿童美术教育的热爱之情。学习目标知识点1.美术的本质、起源和类别。2.美术作品的基本构成。3.学前儿童美术的含义和特点。4.学前儿童美术能力发展的阶段特征。5.学前儿童美术教育的含义、意义、目的和任务。任务一美术一、美术的本质美术既能反映现实美，又能创造艺术美。美术作为“艺术生产”，是自由的精神生产，是审美创造，因而，审美是美术的一种本质特征。

美术创作来源于社会生活，能全面地反映人类社会的各个方面。美术不仅可以反映社会的生产关系、经济关系以及阶级关系，还能反映处在一定社会生活中的人们的政治观点、道德观念、宗教思想、哲学思想和文艺思想等，还包括人们的各种情感、情绪、愿望、幻想、审美情趣等。美术是人们对社会生活和世界的一种认识。所谓美术作品是“社会生活在人类头脑中反映的产物”，就是指美术是人类对社会生活和世界的一种认识的物化形态。从认识论的角度出发，美术是对世界的一种能动的认识，而不是机械被动的反映。（一）审美本质（二）社会本质（三）认识本质二、美术的起源这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。我们从今天所发现的原始艺术作品中也不难看出，模仿是大部分原始艺术创作和制作的主要方法。而其他方法，如表现和象征的方法也都是从模仿之中发展演变而来的。（一）模仿说（二）游戏说（三）表现说游戏说认为艺术起源于游戏，它是包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，游戏说强调了游戏冲动、审美自由与人性完善间的重要联系，对于我们理解艺术在审美方面的发生具有重要价值。这种学说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。但是人类表达情感的方式是多样的，语言、动作、声音都能表达情感，而且艺术也不仅仅是表达情感的工具，因此这一学说并不能完全说明艺术起源的全部原因。二、美术的起源巫术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响、最有势力的一种观点。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的，但巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动机，忽略了隐藏在精神动机后面的动因，即人类的物质生产活动，因而也不能完满地解释原始艺术的真正起源。（四）巫术说（五）劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。19世纪末叶以来，在欧洲大陆许多民族学家与艺术史家中，就广为流传艺术起源于“劳动”的理论。希尔恩曾经列出专章来论述艺术与劳动的关系；俄国普列汉诺夫通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。三、美术的类别绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。（一）绘画（二）雕塑（三）工艺美术（四）建筑艺术雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象，以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录。工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。建筑是建筑物和构筑物的统称，是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。四、美术作品的基本构成美术是一种视觉艺术、造型艺术和空间艺术，其表现形式是借助一定的物质材料如纸、金属、石材、黏土等，通过线条、明暗、色彩、构图、凹凸等造型语言，创作出具有一定体积、质感和空间感的美术形象。美术作品通过其基本的构成要素来构成其表现形式，即造型、构图以及色彩。任务二学前儿童美术广义上说，学前儿童美术是指学前儿童所开展的一切美术活动，包括学前儿童对美术语言的思考、领悟，学前儿童对美术材料的操作游戏，学前儿童美术创作过程与作品；狭义上说，学前儿童美术是指学前儿童所从事的美术活动，即绘画、手工和美术欣赏。其中狭义的含义中，依据绘画活动所使用的工具、材料及表现形式可将其区分为油画棒画、水彩笔画、水粉颜料画及手指画、棉签画、刷子画等；依绘画活动的性质又可将其区分为命题画、想象画、故事画等。手工活动可分为纸工、泥工等。欣赏活动是对各种造型艺术作品和具有审美情趣的环境的欣赏。一、学前儿童美术的含义二、学前儿童美术的特点（一）美术是儿童发展的一种表现美术能反映儿童的发展水平和个体差异，可以在一定程度上反映儿童动作和认知的发展状况，反映儿童情绪情感和个性发展的状况。（二）美术是儿童自我表现的一种方式美术具有一种语言功能，在儿童发展和成长过程中，美术是比语言更早被儿童用来表述思想、宣泄情绪、开展想象和创作的有效途径。但随着年龄的增长，语言会越来越多地被依赖，美术语言会越来越少地被使用。二、学前儿童美术的特点（三）美术是儿童探索美术媒介、自我肯定的一条途径儿童有天赋的平衡感和秩序感，对具有美感的东西充满了追求，对传统文化和他人影响的不敏感，使儿童在探索美术媒介时更为自由自在。（四）美术是对儿童实施审美教育的一条重要途径抽象的理论远不及鲜活的视觉形象更能打动儿童的心灵、更能唤起儿童的审美情感，使儿童受到潜移默化的审美教育。三、学前儿童美术能力的发展1.涂鸦期2.象征期3.定型期4.写实期（一）儿童绘画能力的发展1.探索期（2～4岁）2.直觉表现期（4～5岁）3.灵活表现期（5～7岁）（二）儿童手工能力的发展阶段（三）儿童欣赏能力的发展阶段幼儿美术欣赏发展可划分为两个阶段：本能直觉期（0～2岁）和艺术符号感知期（2～7岁）。任务三学前儿童美术教育美术教育的含义可以通过美术和教育两方面体现出来。根据对两者的倚重不同，我们可以相应地将美术教育分成美术取向的美术教育和教育取向的美术教育。一、美术教育的含义（一）美术能发展儿童美好的情感，提高他们的审美能力，陶冶他们的性情儿童美术教育把孩子们带到一个美的现实和美的精神世界里，有造型美、色彩美，有大自然的美、人们劳动创造的美。这一切会使儿童获得美的感受。儿童美感的产生源于儿童对生活，对周围事物的真挚、美好的情感。三、学前儿童美术教育的意义（二）儿童美术教育有利于儿童心智的发展因为儿童美术是“视觉艺术”，能使得儿童脑、眼、手并用，因而它能促进儿童身心的成长发育。儿童美术最大的特点就是发展了幼儿的创造性思维和想象力，还可以培养敏锐的观察力、灵活的动手能力等。幼儿一旦形成了这些能力，就可以更好地发挥潜能与个性，就可以促进其他方面的学习，促进孩子的全面发展。因此，美术教育，不单纯是绘画技能的训练，而是旨在育人；它不单纯是为培养艺术家，更重要的是培养德、智、体、美全面发展的一代创造型的新人。不管孩子是否有美术天分，也不管孩子长大后当不当画家，鼓励幼儿参加美术活动，通过活动发展幼儿的智力和能力，无论对孩子的今天还是明天都有好处。（一）学前儿童美术教育的目的学前儿童美术教育是学前儿童教育的一个重要组成部分，是借助美术学科来实现培养教育学前儿童的目标的。首先，学前儿童美术教育是对儿童的美术活动进行认识和指导，从而促进学前儿童健康和谐发展。其次，学前儿童美术教育是从学前儿童教育的目的出发，以美术学科为平台、方法和手段，促进学前儿童健康和谐发展。利用绘画、手工等美术活动，适当地结合儿童游戏，让孩子们主动探索，利用美术手段解决生活中的问题；同时，在美术活动中出现的各种状况，而处理这些状况的过程又教育、影响了幼儿。这些美术活动都是对幼儿的教育活动，都能够达到促进儿童健康发展的目的。四、学前儿童美术教育的目的和任务（二）学前儿童美术教育的任务第一，学前儿童美术教育要培养儿童对美术活动的兴趣。第二，学前儿童美术教育要培养儿童的审美意识。第三，学前儿童美术教育要促进儿童形成健全人格。

总之，在学前儿童美术教育活动中，要让儿童用自己喜欢的方式进行美术表现活动，将生活和游戏融