米芾苕溪诗帖

本文格式为Word版，下载可任意编辑——米芾苕溪诗帖米芾（1051—1108），原名黻，之后改名为芾，字元章，襄阳（今湖北襄阳）人，后来迁居丹徒（今江苏镇江）。号“海岳外史”“鹿门居士”“襄阳漫士”等，因曾任礼部员外郎，故人称“米南宫”。米芾是北宋优良的书法家，与苏轼、黄庭坚、蔡京（有说是蔡襄）并称为“宋四家”。

米芾以行草擅长，《苕溪诗帖》即是其代表作之一。元丰后期，米芾开头学二王法书，书风趋向平淡，但平淡终究不是米芾的本色，不符合米芾的人生状态和思想感情。元祐戊辰三年（1088），米芾在淮南幕府就任职务，调养身心，反思艺术。辞去官职后，应湖州郡守林希之邀，做了一次畅快的旅游，沿水道扬帆而行，先到达无锡，又来到浙东，游览风光秀美的苕溪。八月八日，他在澄心堂素笺上书写了自作的五言律诗六首，这便是出名的《苕溪诗帖》。《苕溪诗帖》纵30.3cm，横189.5cm，全卷35行，共294字，全称《将之苕溪戏作呈诸友诗卷》，亦作《苕溪诗卷》《米南宫诗翰》。署年款“元祐戊辰八月八日作”，得知作于宋哲宗元祐三年戊辰年（1088），当时米芾38岁，虽是率尔操觚，个人风貌却跃然纸上。由首句“将之苕溪戏作呈诸友，襄阳漫士黻”，可以得知其所书为自撰诗，共六首。作品结果有米友仁的鉴定跋“右呈诸友等诗，先臣米芾真迹。臣米友仁鉴定恭跋”二十字和李东阳题记。

通观《苕溪诗帖》墨迹，整幅作品长短、轻重、仰偃、间距、起笔、收笔，各具容貌。正是由于米芾用笔多变，曾自诩“善书者只有一笔，我独有周围”，即用正、侧、藏、露不同颖锋入纸的书写特点，赋予了《苕溪诗帖》独特猛烈的风格特点。细观《苕溪诗帖》，有以下几个特点：

首先，强调体势变化。这是《苕溪诗帖》的一大特点。通篇表达出了字与字之间的顾盼响应，产生“相称”的整体效果。此帖结体舒畅，中宫微敛，保持了重心的平衡。同时长画纵横，伸张自如，通篇字体微向左倾，多欹侧之势，于险劲中求平夷。每个字结体呈现修长之态，下半部微向右倾，如玉树临风，摇曳生情。左右、上下布局的字，强化开合向背，或左擒而右纵，或上敛而下放。

其次，在章法上，米芾强调字形应富有大小变化。《苕溪诗帖》除起首处交代的“戏作”缘起及书者名款占两行、卷末记录书写年月占一行外，所作六首顺势承应，各成一章，颇有缜密之妙；每首诗之间留有空白，有疏朗之美。另外又有小行书夹注其间，虽并非有意为之，但已经把错落参差的美感表现得淋漓尽致。通篇来看，结字欹侧，力趋险绝。正侧、偃仰、向背肆意结字，变化莫测。危而不失，随势生形，险而不怪，一气呵成。用笔结字、分行布白均有独到之处。

再次，《苕溪诗帖》落笔中锋直下，爽利干脆，秾纤兼出，落笔迅疾，超脱不拘，纵横恣肆，而又不拘泥于中锋，也常以侧锋取势，方圆并用，变化迭出。字的起笔往往很重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下，给人八面生姿、冷静痛快之感。圆转处稳健凝重、气势雄浑，方折处果敢迅疾、意趣自然。点画艰难虽多而速度不减，且过渡连贯，故线条劲挺有力；提按起伏自然超逸，毫无雕琢之痕，肥而劲，瘦而丰，既细如丝缕，又不失圆劲飘逸。通篇既赏心悦目，又耐人寻味。

还有，从《苕溪诗帖》中可以看出，米芾有较多特殊的笔法，例如“门”字右上角的塌肩及竖钩的陡起，还有他常用的“蟹爪钩”，都是集自《争座位稿》。这些写法颜真卿无意一用，却被米芾较多地运用到自己的书法创作中，从而使他的善学机灵也得到了充分表达。

米芾的书法之所以取得如此高的成就，离不开他对古人技法的深刻理解、转益多师和持之以恒的揣摩练习。他近学周越、苏子美，远追晋唐，锐意模仿二王、颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良、段季、师宜官、罗让、沈传师等。后人称“集古字”。米芾还大量收集古人法帖、墨迹来拓展自己的眼界。米芾的刻苦勤奋是值得后人发扬的。他的努力不仅使他达成临仿乱真而不能辨的水平，还以其猛烈的天性风格和丰富的技巧含量，在他身后产生了广泛影响。学习米芾的书法，不仅可以学到他的风格面貌，而且可以顺藤摸瓜，由此及彼，上溯历代名家，有利于书法的持续进展；另外其书风由于面貌跌宕不羁，潇洒灵变，适合表现猛烈的思想感情，适合往空间的构成上进一步蜕变，顺应了明清以来社会文化进展的一