视唱练耳教学计划

视唱练耳教学计划第1篇：视唱练耳教学计划你好我是吴尚爱老师教学计划基本上是这样的基本上是这样的以视唱练耳为开端趣味性音乐性创造性为主4-5岁准备32课时半年6岁准备16课时三个月可以这样和家长介绍视唱练耳和音基学习主要是为了改变在音乐学习中“重技轻艺”的现状就是改变重视音乐的演唱、演奏技能教学而轻视了基础理论知识的教学的现状视唱练耳学习的最终目的是在于培养孩子们的乐感一“音乐感觉”视唱练耳是音基的一部分最初的初级教学中二者相互融合的到了中级和高级这两部分就要独立出来进行独立的教学了音基是与各级专项音乐考级相应配套的：“初级”与专业考级的一二三四级相对应“中级”与五六七级相对应“高级”与八九级相对应运用儿童音乐启蒙教程课程学习篇+识谱知识篇教材一共40节4-5岁的32课时半年前24课时一课时一节共24节后8课时一课时两节共16节这是初步计划教材适用于3-5岁的孩子所以要看班内孩子的总体年龄偏大还是偏小如果都是5岁左右此计划可以很好的实行6岁的16课时三个月前8课时一课时两节共20节后7课时一课时三节共20节其余2课时会穿插一些阶段的测验与教学验收两个班级的教学都会进入一些音基教材的浅显知识让孩子在潜移默化中引入真正的音基学习状态课程中的安排：1说读节奏将各种节奏型编入儿童喜爱的歌谣中通过节奏说歌谣做动作是孩子的语言节奏感、表达能力得到训练学习兴趣得到增强2识读乐谱让孩子像识字一样去认识每个音符速度与满到快孩子在识读乐谱过程中反映力也会提高3识谱唱歌收集很多中外优秀的儿歌民歌从短小精悍耳熟能详的歌曲入手逐渐提高孩子的识谱能力增强乐感积累音乐语汇4听唱音高内容包括单音、音程、音组的模唱和听唱提高孩子的听便能力和思维能力5模仿节奏让孩子模仿老师敲击出的各种节奏提高孩子的反应能力和音乐记忆能力6乐曲鉴赏每一课时都会有一至两首的悦耳的歌曲通过录音或者现场弹奏在接受优美音乐熏陶的同时拓展孩子门丰富的音乐想象力7识谱知识孩子对乐理知识的学习是从感性开始的运用儿歌和卡片的形式有次序的编排和解说帮助孩子像识字看图一样理解和学习乐理知识总统上还是以趣味性音乐性创造性为主从最浅显的听觉出发用感性带动孩子的理性学习玩着学学着玩在悠闲中学习和创造第2篇：视唱练耳计划中学音乐特长班视唱练耳教学计划开课班：音乐特长班学时：两年240学时周学时：3学时开课学期：高一上下、高二上下学期编写人：课程的性质及目的视唱练耳是学习音乐的基础，它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，是他们积极地运用到表演实践中。课程的主要内容及要求通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基本训练，使学生具备音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，为专业学习打下良好的基础。教学内容及进度高一上：第1-2周：视唱基本乐理知识视唱学习提示第3周：唱名法第4周：无调号的各调式视唱练习1-5条简单节奏练习第5周：无调号的各调式视唱练习6-10条视唱手挥图式练习第6周：无调号的各调式视唱练习11-15条第7周：无调号的各调式视唱练习16-22条第8周：一拍四个的十六分音符与一拍三个的前八后十六、前十六后八的组合练习无调号的各调式视唱练习23-26第9周：无调号的各调式视唱练习27-30第10周：无调号的各调式视唱练习31-35第11周：无调号的各调式视唱练习36-40第12周：无调号的各调式视唱练习一拍中的附点练习41-47第13周：无调号的各调式视唱练习二拍子的附点节奏练习48-51第14周：无调号的各调式视唱练习49-55第15周：无调号的各调式视唱练习56-61第16周：无调号的各调式视唱练习二拍子中的切分节奏练习62-65第17周：无调号的各调式视唱练习66-70第18周：无调号的各调式视唱练习71-75第19周：一拍中的切分节奏练习休止练习无调号的各调式视唱练习76-80第20周：无调号的各调式视唱练习81-85高一*下：第1周：无调号的各调式视唱练习86-90第2周：无调号的各调式视唱练习91-95第3周：无调号的各调式视唱练习96-100第4周：无调号的各调式视唱练习101-105第5周：无调号的各调式视唱练习106-110第6周：无调号的各调式视唱练习111-117第7周：一个升号的各调式视唱练习118-122第8周：一个升号的各调式视唱练习123-127第9周：一个升号的各调式视唱练习128-133第10周：一个升号的各调式视唱练习134-138第11周：一个升号的各调式视唱练习139-144第12周：一个升号的各调式视唱练习145-150第13周：一个升号的各调式视唱练习151-155第14周：一个升号的各调式视唱练习156-160第15周：一个升号的各调式视唱练习161-165第16周：一个升号的各调式视唱练习166-170第17周：一个升号的各调式视唱练习171-175第18周：一个升号的各调式视唱练习176-180第19周：一个降号的各调式视唱练习181-185第20周：一个降号的各调式视唱练习186-190高二上：第1周：一个降号的各调式视唱练习191-195练耳听写单音练习第2周：一个降号的各调式视唱练习196-200练耳听写单音练习第3周：一个降号的各调式视唱练习201-205听写节奏练习第4周：一个降号的各调式视唱练习206-210听写音程练习第5周：一个降号的各调式视唱练习211-215听写音程练习第6周：一个降号的各调式视唱练习216-220听写音程练习第7周：一个降号的各调式视唱练习221-225听写音程练习第8周：一个降号的各调式视唱练习226-230听写练习第9周：一个降号的各调式视唱练习231-235听写练习第10周：一个降号的各调式视唱练习236-240听写练习第11周：一个降号的各调式视唱练习241-245听写和弦练习第12周：一个降号的各调式视唱练习246-250听写和弦练习第13周：一个降号的各调式视唱练习251-253听写和弦练习第14-20周：简谱视唱练习听写和弦练习高二下：（注重省考专题训练综合训练）第1-5周：五线谱考试练习听写节奏和旋律练习第6-10周：简谱考试练习听写综合练习第11-15周：视唱考前提示训练听写综合练习第16-20周：视唱考试练习听写综合练习第3篇：视唱练耳教学视唱练耳教学-华夏爱婴幼师学校声乐教师供节奏、节拍①节奏（广义）：事物匀整地交替进行。音乐中的节奏（狭义）：由音值的长短与强弱拍位所构成的组织形态。节奏包括音的长短组合和强弱组合两个方面。节拍：指在乐曲中，强弱拍有规律的交替。节奏、节拍②节奏与节拍：节拍仅是音的强弱规律性的反复交替；节奏则是在某种节拍基础上的音的时值长短方面富于变化的组织形态；节奏可概括节拍，而节拍则并不能概括节奏的全部涵义。节奏、节拍在音乐中式永远并行的，节拍与节奏的变化使得音乐（表现）发生变化。节奏、节拍③节奏源于生活、节奏源于劳动节奏是音乐的脉搏，音乐没有了节奏就失去了表达音乐思维的能力乐曲中某种典型的，反复出现的节奏叫节奏型节奏型在某些具有特性的乐曲中（进行曲、舞曲），具有鲜明的形象性；节奏型也是乐曲发展中获得统一的有效保证谱例：图1图1图2重音、拍①图3和周围的音相比，在音的强度上比较突出的音，叫重音；通常出现在强拍上的重音叫做节拍重音；有时根据需要在非强拍上以A、＞、sf等特殊记号标记而构成重音。音乐进行中的强弱反复交替，由强拍至次一同等强拍之间的部分，叫小节。重音、拍②乐谱中划分小节的垂直线叫小节线（单纵线）；同样粗细的双纵线标记在乐曲分段或乐章中结处成为段落线；一粗一细标记于乐曲结尾的双纵线叫终止线。每小节所分为的几个等长部分，叫拍；有重音的拍叫强拍•，无重音的拍叫弱拍。。图2拍子①乐曲中，节拍单位用固定的音符来代表叫拍子。标明拍子的记号叫拍号；拍号以分数表示，分子表示每小节的拍数，分母表示单位拍音符的时值（即以几分音符为一拍，每小节有几拍）。五线谱以三线为分数线，拍号读法为从分母到分子数字直读，如四二拍。拍子②单拍子：每小节有两个或三个单位拍的拍子叫单拍子，其特点是每小节只有一个强拍。现代拍子的基础是二拍子和三拍子。二拍子是一强拍与一弱拍交替出现（强弱均匀交替），其性质是刚健的；三拍子是一强拍后续以两弱拍（强弱不等数交替），其性质是优美的。单拍子：图3拍子③复拍子：由同类单拍子（二拍子或三拍子）复合而成的拍子，叫复拍子。其特点是每小节不止一个强拍（由几个单拍子合成就有几个强拍，小节以首拍为强拍，其他强拍为次强拍）。其强弱交替效果较单拍子更细微深刻富层次感，有平稳、沉着、含蓄、浓厚的特点，常用于表现宽广、雄伟、庄严的乐曲（尤其是颂歌性质和叙事性质的乐曲，常采用四拍子，抒情性乐曲也喜用六拍子）。复拍子①：图4复拍子②：图5谱例：图6图4图5拍子④图6混合拍子：由不同类单拍子（二拍子和三拍子）混合而成的拍子，叫做混合拍子（混合复拍子）。特点：因组成混合拍子的单拍子的序列不同，其强弱规律也各不一样，混合拍子的节奏显得不规整、复杂，并且富于变化性。混合拍子：图7拍子⑤变拍子：在乐曲中，不同拍子的交替出现，叫变拍子。不同的拍子可以是有规律地交替，也可以是不规律地交替。变拍子的拍号可以在曲首并列标明（复拍号），也可在变换拍子处分别标出，或二者兼用（尤其在简谱中）。交错拍子：多声部音乐中不同拍子的同时结合叫交错拍子。可以是小节中强拍相合的，也可以是部分不吻合或者完全不吻合。变拍子：图8拍子⑥一拍子：每小节只有一拍的拍子叫一拍子。无弱拍，多快速，表现强烈情绪。常见于变拍子中，多用于戏曲音乐。自由拍子：强弱拍的出现无一定规律，节奏速度较自由的拍子叫自由拍子（散拍子、散板）。其重音位置和单位拍子时值并无明显固定，可根据演唱（奏）抒情的需要自由处理。一拍子：图8图7图8自由拍子（散拍子）：图10基本指挥图示①：图11基本指挥图示②：图12图9图10图11板眼图12在我国民族音乐中，用板、眼来标记拍子，板为强拍，眼为弱拍。一眼板：一板一眼，二拍子。三眼板：一板三眼，头眼、中眼（次强拍）、末眼，四拍子。有板无眼：一拍子无板无眼：自由拍子（散板、导板、摇板、滚板、叫板）第4篇：视唱练耳一、课程性质与目的视唱练耳是我校的主要课程之一。视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴，一向得到各院校的充分重视。二、教学原则与方法（一）教学原则教师在教学准备中，经过一系列程序的安排，可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中，扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段，使知识传授获得最大的效果。（二）教学方式与考核本课程为2学年，每周一课时，每学期共16周，讲授14周，复习1周，考试1周。三、教学内容与进度第一学年第1周第一讲绪论音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴1、音乐传统教育中的听觉训练范畴2、传统音乐作品中的听觉训练范畴3、多元化音乐作品中的听觉训练范畴4、音乐听觉训练的最终目的--实用第一讲掌握要点：使您的听觉走进音乐第2——4周第二讲关于音程在作品中的特性1、二度旋律音程2、节奏3、旋律4、调式第二讲掌握要点：二度音程与作品第5——6周第三讲关于音程在作品中的特性1、三度旋律音程2、节奏3、旋律4、调式第三讲掌握要点：三度音程与作品。第7——8周第四讲关于音程在作品中的特性1、四度旋律音程2、节奏3、弦律4、调式第四讲掌握要点：四度音程与作品第9——10周第五讲关于音程在作品中的特性1、五度旋律音程2、节奏3、旋律4、调式第五讲掌握要点：五度音程与作品第11——12周第六讲关于音程在作品中的特性1、六、度旋律音程2、节奏3、旋律4、调式第六讲掌握要点：六、度音程与作品第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性1、七度旋律音程2、节奏3、旋律4、调式第六讲掌握要点：七度音程与作品第15周期末复习第16周期末考试第二学期第1——4周第七讲由音程构成作品中的和声特性1、多声部练习2、和声音程3、和声性旋律4、调式中的稳定与不稳定音级第七讲掌握要点：和声音程、调式中的稳定与不稳定音级第5——8周第八讲由音程构成作品中的和声特性1、多声部练习2、和声音程、和弦3、和声性旋律4、大调式中的正三和弦第八讲掌握要点：和声音程、大调式中的正三和弦第9——12周第九讲由音程构成作品中的和声特性1、正三和弦的运用2、和声性旋律3、大调式中的终止式第九讲掌握要点：大调式中的终止式第13——15周期末复习第16周期末考试第三学期第1——4周第十讲由音程构成作品中的和声特性1、四声部练习2、和声音程、和弦3、四重奏式的和声性旋律4、大调式中的VI级副三和弦、阻碍终止第十讲掌握要点：大调式中的VI级副三和弦、阻碍终止第5——8周第十讲由音程构成作品中的和声特性1、大调式中的II级、VI级副三和弦的运用2、和声性旋律3、节奏第十一讲掌握要点：大调式中的II级、VI级副三和弦的运用第9——12周第十二讲由音程构成作品中的和声特性3、大调式中的属7及其它副三和弦的运用4、和声性旋律5、节奏第十二讲掌握要点：大调式中的属7及其它副三和弦的运用第13——15周期末复习第16周期末考试第四学期第1——4周第十三讲由音程构成作品中的和声特性1、多声部练习2、和声音程、和弦3、和声性旋律4、小调式中的正三和弦第十三讲掌握要点：小调式中的正三和弦第5——8周第十四讲由音程构成作品中的和声特性1、正三和弦的运用2、和声性旋律3、小调式中的终止式第十四讲掌握要点：小调式中的终止式第9——12周第十五讲由音程构成作品中的和声特性1、多声部练习2、和声音程、和弦3、重奏式的和声性旋律4、小调式中的VI级副三和弦、阻碍终止第十五讲掌握要点：小调式中的VI级副三和弦、阻碍终止第13——14周第十六讲由音程构成作品中的和声特性1、小调式中的属7及其它副三和弦的运用2、和声性旋律3、节奏第十六讲掌握要点：小调式中的属7及其它副三和弦的运用第15周期末复习第16周期末考试第5篇：视唱练耳视唱练耳（1）课程简介一、课程简介（一）课程讲授的主要内容《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程，具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力，对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习，积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己声音，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。（二）课程的作用.能熟练地识读五线谱及简谱。.通过听觉训练，获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素（如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等）的能力。.通过视唱，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力，并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。.了解多声部音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。二、教材及主要参考书（一）教材1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京：中央音乐学院出版社，2021年2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京：中国广播电视出版社，2021年3.亨利•雷蒙恩。视唱教程。北京：人民音乐出版社，2021年（二）主要参考书1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京：高等教育出版社，2021年2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海：上海音乐出版社，2000年3.尹正文，戴竹音，刘绵绵视唱教程.吉林：吉林音像出版社，2021年4.张重辉，高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社，2021年三、师资队伍主讲教师：1.吕秀霞2.项多3.叶菲教授讲师助教东北农业大学本科课程教学大纲视唱练耳（1）Solfeggio（1）课程编号：18600017j适用专业：音乐表演专业总学时数：64总学分：4课程类型：专业基础课程先修课程：基础乐理、专业主科、音乐欣赏大纲主撰人：吕秀霞内容简介《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程，具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力，对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习，积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己声音，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。教学大纲课堂讲授部分一、各章节要点及授课时数（一）视唱部分（1）构唱大小二、大小三、纯四、纯五、纯八度等一个八度以内的各种音程（2）C自然大调内附点、切分、弱起节奏、十六分音符及休止符的训练（3）以无半音的五声调为基础，a自然、和声、旋律小调视唱曲的练习（二）练耳部分.音程训练（1）单音模唱（2）三音组、四音组模唱与听记（3）听记和声音程（4）短句模唱与听记，包括五声调式内原型三音组。2.节奏训练（1）讲解击拍与划拍的方法。（2）单拍子与常规节奏，复拍子与常规节奏。听记4/4、2/4、3/4拍子的节奏。3.旋律听写以无半音的五声调为基础，传统大小调音阶的自然音程。包括大小调音阶式的旋律运动；以主和弦中的自然音程及属和弦中的自然音程为旋律因素的曲调。二、教材及主要参考书（一）教材.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京：中央音乐学院出版社，2021年2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京：中国广播电视出版社，2021年3.亨利•雷蒙恩。视唱教程。北京：人民音乐出版社，2021年（二）主要参考书.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京：高等教育出版社，2021年2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海：上海音乐出版社，2000年3.尹正文，戴竹音，刘绵绵.视唱教程.吉林：吉林音像出版社，2021年4.张重辉，高诚明。视唱练耳通用教程。杭州：浙江大学出版社，2021年教学大纲说明一、教学目的、课程性质及教学任务（一）教学目的、课程性质视唱练耳是一门音乐理论的基础学科，是专业艺术院校学生的专业必修课，良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己的声，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。（二）教学任务1.能熟练地识读五线谱及简谱。.通过听觉训练，获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素（如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等）的能力。.通过视唱，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力，并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。.了解多声部音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。二、视唱练耳课程与其他课程的关系，所需先修课程《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练，培养音准与节奏感，发展音乐认知，音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课，学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础，接受过这方面的训练，并达到一定的程度。与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础，比如音程、调式、和弦等理论，为学生听记提供方便，使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程，能为学生积累音乐语言，感受节奏与旋律的有机结合，增强音乐记忆力和和感受能力，专业技巧课，能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化，是理论应用于实践的过程，指导和促进专业主科的学习。三、教学要求及选编教材的依据（一）教学要求.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法，避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点，采取理论知识与技能训练相互渗透，同步教学的方式，将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合，提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示，着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式，结合经典音乐作品进行感知体验，使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能，以及音乐表现的一般规律。4.以教师和学生为教学的双主体，创造民主和谐的教学氛围，在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。.本课程采用分级教学，以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。（二）选编教材的依据.根据课程性质和目标，教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导，体现音乐感受先于理论概念的原则。.根据内心音乐听觉形成与发展的规律，教材采用螺旋式上升的呈现方式，使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复，以加深学生对音乐基本理论的理解。.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材，开拓学生的音乐视野。四、教学环节和教学方法（一）教学环节视唱练耳课程分为两部分，每次课为两学时，视唱一学时，练耳一学时。1.视唱部分可分为：复习旧课；学习新课；重点、难点单独练；个别提问；了解学生掌握情况。2.练耳部分可分为：旋律音程；和声音程；和弦；节奏；旋律听写和模唱。（二）教学方法.视唱部分（1）在视唱教学中，每次上课前练习各种音程；（2）学习视唱曲之前，练习所学乐曲的调式音阶；（3）单独练习所学视唱曲的重点、难点；（4）轻声连唱，熟练巩固；（5）在练习视唱时，以清晰的图示打拍子，逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。.练耳部分（1）旋律音程训练时，先构唱大小二、大小三度音程，然后再听；（2）练好窄音程的同时，加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程；（3）训练和声音程，先模唱培养学生的内心听觉，听唱结合；（4）训练和弦时。先听原位大小三和弦，引导学生分辨大小三度，确定和弦性质、确定和弦结构，只要听出其中一个音，其他部分即运用音乐理论就能计算出来；（5）节奏听写：①在最初训练时，鼓励学生听第一遍时不用动笔，用心聆听，从而获得整体印象，然后分析节拍，确定大约的长度，注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练，先掌握基本的节奏型，进行组合。由两小节至四小节，再至八小节逐渐延长。（6）旋律听写：①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容，这部分练习必须做大量的准备，在音程节奏等方面进行由浅入深的训练；②对学生进行调式方面的训练，大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音，将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。五、改革思路和说明（一）因材施教，分级教学《视唱练耳》这门课程内容丰富，技术含量大，要很好的掌握不是一件容易的事，目前学生大部分学习音乐时间较短，考前缺少系统的学习，因此，我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整，不能一概而论，要因材施教，分级进行。（二）理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来，用基础乐理指导听音、视唱；在音乐实践活动中，运用深化巩固课上的学习成果，做到相互促进、融会贯通。（三）采用灵活多样的教学方法采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来，会收到意想不到的效果，改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法，使学生在快乐中学习，在学习中提高。东北农业大学本科课程教学大纲视唱练耳（2）Solfeggio（2）课程编号：18600057j适用专业：音乐表演专业总学时数：64总学分：4课程类型：专业基础课程先修课程：基础乐理、专业主科、音乐欣赏大纲主撰人：吕秀霞内容简介《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程，具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力，对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习，积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己声音，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。教学大纲课堂讲授部分一、各章节要点及授课时数（一）听觉训练1.构唱、听记学过的音程2.讲解五声调式调性3.五声调式三音组、四音组模唱与听记（二）节奏训练.讲解击拍与划拍的方法。.单拍子与非常规节奏，复拍子与非常规节奏。3.听记4/4、2/3/4、3/8、6/8。（三）旋律听写以无半音的五声调为基础，传统大小调音阶的自然音程。包括大小调音阶式的旋律运动；以主和弦中的自然音程及属和弦中的自然音程为旋律因素的曲调。（四）视唱一个升降号内的五声调式和大小调式。二、教材及主要参考书（一）教材1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京：中央音乐学院出版社，2021年2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京：中国广播电视出版社，2021年3.亨利•雷蒙恩。视唱教程。北京：人民音乐出版社，2021年（二）主要参考书1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京：高等教育出版社，2021年2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海：上海音乐出版社，2000年3.尹正文，戴竹音，刘绵绵.视唱教程.吉林：吉林音像出版社，2021年4.张重辉，高诚明。视唱练耳通用教程。杭州：浙江大学出版社，2021年教学大纲说明一、教学目的、课程性质及教学任务（一）教学目的、课程性质视唱练耳是一门音乐理论的基础学科，是专业艺术院校学生的专业必修课，良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己的声，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。（二）教学任务.能熟练地识读五线谱及简谱。.通过听觉训练，获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素（如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等）的能力。3.通过视唱，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力，并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。.了解多声部音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。二、视唱练耳课程与其他课程的关系，所需先修课程《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练，培养音准与节奏感，发展音乐认知，音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课，学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础，接受过这方面的训练，并达到一定的程度。与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础，比如音程、调式、和弦等理论，为学生听记提供方便，使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程，能为学生积累音乐语言，感受节奏与旋律的有机结合，增强音乐记忆力和和感受能力，专业技巧课，能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化，是理论应用于实践的过程，指导和促进专业主科的学习。三、教学要求及选编教材的依据（一）教学要求.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法，避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点，采取理论知识与技能训练相互渗透，同步教学的方式，将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合，提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示，着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式，结合经典音乐作品进行感知体验，使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能，以及音乐表现的一般规律。.以教师和学生为教学的双主体，创造民主和谐的教学氛围，在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。.本课程采用分级教学，以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。（二）选编教材的依据.根据课程性质和目标，教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导，体现音乐感受先于理论概念的原则。.根据内心音乐听觉形成与发展的规律，教材采用螺旋式上升的呈现方式，使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复，以加深学生对音乐基本理论的理解。.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材，开拓学生的音乐视野。四、教学环节和教学方法（一）教学环节唱练耳课程分为两部分，每次课为两学时，视唱一学时，练耳一学时。1.视唱部分可分为：复习旧课；学习新课；重点、难点单独练；个别提问；了解学生掌握情况。2.练耳部分可分为：旋律音程；和声音程；和弦；节奏；旋律听写和模唱。（二）教学方法.视唱部分（1）在视唱教学中，每次上课前练习各种音程；（2）学习视唱曲之前，练习所学乐曲的调式音阶；（3）单独练习所学视唱曲的重点、难点；（4）轻声连唱，熟练巩固；（5）在练习视唱时，以清晰的图示打拍子，逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。.练耳部分（1）旋律音程训练时，先构唱大小二、大小三度音程，然后再听；（2）练好窄音程的同时，加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程；（3）训练和声音程，先模唱培养学生的内心听觉，听唱结合；（4）训练和弦时。先听原位大小三和弦，引导学生分辨大小三度，确定和弦性质、确定和弦结构，只要听出其中一个音，其他部分即运用音乐理论就能计算出来；（5）节奏听写：①在最初训练时，鼓励学生听第一遍时不用动笔，用心聆听，从而获得整体印象，然后分析节拍，确定大约的长度，注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练，先掌握基本的节奏型，进行组合。由两小节至四小节，再至八小节逐渐延长。（6）旋律听写：①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容，这部分练习必须做大量的准备，在音程节奏等方面进行由浅入深的训练；②对学生进行调式方面的训练，大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音，将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。五、改革思路和说明（一）因材施教，分级教学《视唱练耳》这门课程内容丰富，技术含量大，要很好的掌握不是一件容易的事，目前学生大部分学习音乐时间较短，考前缺少系统的学习，因此，我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整，不能一概而论，要因材施教，分级进行。（二）理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来，用基础乐理指导听音、视唱；在音乐实践活动中，运用深化巩固课上的学习成果，做到相互促进、融会贯通。（三）采用灵活多样的教学方法采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来，会收到意想不到的效果，改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法，使学生在快乐中学习，在学习中提高。东北农业大学本科课程教学大纲视唱练耳（3）Solfeggio（3）课程编号：18600036j适用专业：音乐表演专业总学时数：64总学分：4课程类型：专业基础课程先修课程：基础乐理、专业主科、音乐欣赏大纲主撰人：吕秀霞内容简介《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程，具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力，对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习，积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己声音，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。教学大纲课堂讲授部分一、各章节要点及授课时数（一）听觉训练1.基本音级和变化音级相结合2.和声音程变化音级为主3.大小三和弦原位及转位（二）节奏训练1.切分音的进一步运用2.连音符的进一步运用3.较复杂的音型与节奏组合。〔三〕视唱两个升降号内的大小调式二、教材及主要参考书（一）教材1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京：中央音乐学院出版社，2021年2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京：中国广播电视出版社，2021年3.亨利•雷蒙恩。视唱教程。北京：人民音乐出版社，2021年（二）主要参考书.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京：高等教育出版社，2021年2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海：上海音乐出版社，2000年3.尹正文，戴竹音，刘绵绵.视唱教程.吉林：吉林音像出版社，2021年4.张重辉，高诚明。视唱练耳通用教程。杭州：浙江大学出版社，2021年教学大纲说明一、教学目的、课程性质及教学任务（一）教学目的、课程性质视唱练耳是一门音乐理论的基础学科，是专业艺术院校学生的专业必修课，良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己的声，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。（二）教学任务.能熟练地识读五线谱及简谱。.通过听觉训练，获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素（如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等）的能力。.通过视唱，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力，并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。.了解多声部音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。二、视唱练耳课程与其他课程的关系，所需先修课程《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练，培养音准与节奏感，发展音乐认知，音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课，学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础，接受过这方面的训练，并达到一定的程度。与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础，比如音程、调式、和弦等理论，为学生听记提供方便，使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程，能为学生积累音乐语言，感受节奏与旋律的有机结合，增强音乐记忆力和和感受能力，专业技巧课，能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化，是理论应用于实践的过程，指导和促进专业主科的学习。三、教学要求及选编教材的依据（一）教学要求.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法，避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点，采取理论知识与技能训练相互渗透，同步教学的方式，将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合，提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示，着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式，结合经典音乐作品进行感知体验，使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能，以及音乐表现的一般规律。.以教师和学生为教学的双主体，创造民主和谐的教学氛围，在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。5.本课程采用分级教学，以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。（二）选编教材的依据.根据课程性质和目标，教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导，体现音乐感受先于理论概念的原则。.根据内心音乐听觉形成与发展的规律，教材采用螺旋式上升的呈现方式，使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复，以加深学生对音乐基本理论的理解。.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材，开拓学生的音乐视野。四、教学环节和教学方法（一）教学环节唱练耳课程分为两部分，每次课为两学时，视唱一学时，练耳一学时。1.视唱部分可分为：复习旧课；学习新课；重点、难点单独练；个别提问；了解学生掌握情况。2.练耳部分可分为：旋律音程；和声音程；和弦；节奏；旋律听写和模唱。（二）教学方法.视唱部分（1）在视唱教学中，每次上课前练习各种音程；（2）学习视唱曲之前，练习所学乐曲的调式音阶；（3）单独练习所学视唱曲的重点、难点；（4）轻声连唱，熟练巩固；（5）在练习视唱时，以清晰的图示打拍子，逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。.练耳部分（1）旋律音程训练时，先构唱大小二、大小三度音程，然后再听；（2）练好窄音程的同时，加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程；（3）训练和声音程，先模唱培养学生的内心听觉，听唱结合；（4）训练和弦时。先听原位大小三和弦，引导学生分辨大小三度，确定和弦性质、确定和弦结构，只要听出其中一个音，其他部分即运用音乐理论就能计算出来；（5）节奏听写：①在最初训练时，鼓励学生听第一遍时不用动笔，用心聆听，从而获得整体印象，然后分析节拍，确定大约的长度，注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练，先掌握基本的节奏型，进行组合。由两小节至四小节，再至八小节逐渐延长。（6）旋律听写：①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容，这部分练习必须做大量的准备，在音程节奏等方面进行由浅入深的训练；②对学生进行调式方面的训练，大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音，将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。五、改革思路和说明（一）因材施教，分级教学《视唱练耳》这门课程内容丰富，技术含量大，要很好的掌握不是一件容易的事，目前学生大部分学习音乐时间较短，考前缺少系统的学习，因此，我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整，不能一概而论，要因材施教，分级进行。（二）理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来，用基础乐理指导听音、视唱；在音乐实践活动中，运用深化巩固课上的学习成果，做到相互促进、融会贯通。（三）采用灵活多样的教学方法采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来，会收到意想不到的效果，改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法，使学生在快乐中学习，在学习中提高。东北农业大学本科课程教学大纲视唱练耳（4）Solfeggio（4）课程编号：18600058j适用专业：音乐表演专业总学时数：64总学分：4课程类型：专业基础课程先修课程：基础乐理、专业主科、音乐欣赏大纲主撰人：吕秀霞内容简介《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程，具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力，对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习，积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己声音，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。教学大纲课堂讲授部分一、各章节要点及授课时数（一）听觉训练1.十个音符以内，要求使用全音符记谱。2.和声音程：包含所有自然音程。.大、小、增、减四种三和弦原、转位；大小七、小小七和旋原位、转位；减小七、减减七和旋原位。.和弦连接、两个升降号以内的大小调；正、副三和弦连接，属七和弦解决。5.旋律听写一个升降号以内的大小调式及民族调式，两个升降号以内的大调。（二）视唱三个升降号内的各种调式、四个升降号内的各种调式以及二声部视唱曲。二、教材及主要参考书（一）教材1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京：中央音乐学院出版社，2021年2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京：中国广播电视出版社，2021年3.亨利•雷蒙恩。视唱教程。北京：人民音乐出版社，2021年（二）主要参考书.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京：高等教育出版社，2021年2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海：上海音乐出版社，2000年3.尹正文，戴竹音，刘绵绵.视唱教程.吉林：吉林音像出版社，2021年4.张重辉，高诚明。视唱练耳通用教程。杭州：浙江大学出版社，2021年教学大纲说明一、教学目的、课程性质及教学任务（一）教学目的、课程性质视唱练耳是一门音乐理论的基础学科，是专业艺术院校学生的专业必修课，良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言，在训练过程中培养学生倾听自己的声，运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏，为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。（二）教学任务.能熟练地识读五线谱及简谱。.通过听觉训练，获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素（如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等）的能力。.通过视唱，准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力，并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。5.了解多声部音乐相关知识，培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素，培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。二、视唱练耳课程与其他课程的关系，所需先修课程《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练，培养音准与节奏感，发展音乐认知，音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课，学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础，接受过这方面的训练，并达到一定的程度。与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础，比如音程、调式、和弦等理论，为学生听记提供方便，使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程，能为学生积累音乐语言，感受节奏与旋律的有机结合，增强音乐记忆力和和感受能力，专业技巧课，能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化，是理论应用于实践的过程，指导和促进专业主科的学习。三、教学要求及选编教材的依据（一）教学要求.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法，避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点，采取理论知识与技能训练相互渗透，同步教学的方式，将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合，提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示，着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式，结合经典音乐作品进行感知体验，使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能，以及音乐表现的一般规律。.以教师和学生为教学的双主体，创造民主和谐的教学氛围，在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。.本课程采用分级教学，以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。（二）选编教材的依据1.根据课程性质和目标，教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。