室内设计发展史1

室内设计的发展方向以及今后的走向：第一阶段：室内设计先是以界面装饰为空间形象特征，开放的室内形态与自然保持最大限度的交融，贯穿于过去的渔猎采集和农耕时期。第二阶段：以空间设计作为整体形象表现，自我运行的人工环境系统造就了封闭的室内室内形态，体现于目前的工业化时期。第三阶段：以科技为先导真正实现室内绿色设计，在满足人类物质与精神需求高度统一的空间形态下，实现诗意栖居的再度开放，成为未来的发展方向。室内设计与室内装饰：室内设计是包括空间环境，室内装修，陈设装饰在内的建筑内部空间的综合设计系统，涵盖了功能与审美的全部内容。室内装饰则是以空间的视觉审美作为其设计的主旨。主要内容：一，古埃及，古西亚，古代爱情海地区的室内装饰二，古代希腊，古罗马的室内装饰三，早期基督教，拜占庭的室内装饰四，罗马式时期，哥特式时期，文艺复兴的室内装饰五，巴洛克，洛可可的室内装饰六，新古典主义的室内装饰七，古印度的室内装饰八，浪漫主义和折衷主义的室内装饰九，古中国，亚洲其他国家的室内装饰十，伊斯兰，俄罗斯的室内装饰十一，工艺美术运动和新艺术运动的室内设计十二，现代主义运动时期的室内设计十三，国际主义风格的室内设计十四，后现代主义时期的室内设计十五，现代主义和后现代主义以后的室内设计十六，新现代主义时期的室内设计古埃及，古西亚，古代爱情海地区的室内装饰古埃及的室内设计与文化史都大致分为上古王国时期，古王国时期，中王国时期，新王国时期。上古王国时期：没有完整的建筑，只有简陋的住宅和坟墓。房屋的结构方法主要是梁，柱和承重墙结合，这一时期的装饰主要体现在梁，柱等结构的装饰上，而空间布局只是简单的长方形。墙上通常画着各种图像。这时期的人们是把坟墓当作死者“永恒的住宅”来表现的。

古王国和中王国时期：古王国时期的建筑举世闻名，规模宏伟，形式简单朴拙的金字塔。甬道的尽端是塞满方形柱子的大厅，巨大的横梁与柱子垂直对接，坚实有力。这时期的整个空间在行进过程中所造成空间的狭窄和豁朗，黑暗与明亮的对比手法运用得十分成功，增加了不少神秘气氛。这使得材料主要是土砖及木材，有少量的石结构。EEi-a古埃及柱杀这一时期出现了两种半壁柱：一种柱头为莲蓬式的纸草画形柱，另一种是被称为希腊式前身的内凹半圆形沟槽柱。中王国时期的建筑的主要形式：背靠悬崖峭壁的石窟陵墓。这是由于建筑的兴起促进了雕刻艺术的发展，浮雕和圆雕，且浮雕和绘画没有严格的区别，浮雕

为增强表现力均涂以色彩，通常有庆功典礼，宗教仪式等宫廷生活，也有农耕，牧羊，渔猎等劳动场面。到中王国后期，浮雕的手法和风格都日趋活泼，圆润，对构图中一向以几条水平线分隔层次，人物，以横向序列表示前后关系的形式有所突破，表现也更为细腻和流畅。圆雕在古王国时期最为著名的就是被称为埃及雕刻范例之一的《门考拉（Menkaura）和王妃像》，是国王夫妇并肩而立的雕像，造型朴素写实，轮廓分明，单纯洗练，最典型的圆雕作品是第十二王朝法老的系列肖像，这一作品非常生动地刻画了统治者的内心世界和复杂的情绪。对次序和规矩的强调表现欲端庄之中。住宅布局与现今的住房相差无几，尤其是贵族的住宅，内部明确地划分成门厅，中央大厅以及内眷居室，仆人房，中央大厅为住宅的中心，其天花板上有供采光的天窗。有的大厅中央一般是带莲头的深红色柱子，墙面装饰往往是画满花鸟图案的壁画。IS1-5陛墓浮麋图门考拉和王站像牖塑中王国肘期住宅剖而，平面图

图门考拉和王站像牖塑中王国肘期住宅剖而，平面图新王国时期：新王国是古埃及的全盛时期。宗教统治，宗教以阿蒙神为主神，即太阳神，法老视为神的化生，因此神庙取代了陵墓，成为这时期的突出建筑。室内空间中密布着众多高大粗壮且直径大于柱间净空的柱子，其中感觉处处遮挡着视线，使人感觉纵深复杂且无穷无尽。柱子上的象形文字比真人大几倍的彩色人像。如此的气势使人感到自己的渺小和微不足道，给人一种压抑，沉重和敬畏感，从而达到宗教所需的威慑感。为加强宗教统治，神庙遍及全国，最著名的是卜匕纳克阿蒙神庙，是当前世界上仅存规模最大的庙宇。这时的宫廷家具主要强A5龄.滩云枷心E.盘高匕纳克阿蒙神庙，是当前世界上仅存规模最大的庙宇。1.28米，是木制扶手靠背椅，扶手是两个头戴双重王冠的鹰翼蛇身像，扶手前世两个狮子头，椅腿为狮子的爪子，靠背用金片打制而成，是一副描写法老与王妃宫廷生活的浮雕，并钳以宝石及彩色玻璃。另一件精品是彩绘木箱，它的表面敷以石膏的彩绘，画着年轻的国王征战西亚的情景，画面浓重而精彩，气势宏大。

古代西亚的室内装饰：因有广阔肥沃的平原，使得各民族之间相互征战，以致王朝不断更迭。最早的民族是苏美尔，内部空间设计最为出色的一座属于原始文化时期的叫伊阿娜神庙，由于当地夏季蒸热而浴室用砖来铺地。苏美尔，这一时期的主要建筑是三岳台，它是一种多层高台，上部有一间神堂。内部空间设计最为出色的是一座属于原始文化时期的叫伊阿娜神庙，厅堂和空间多为狭长形的，神坛也是长长的，并和周围大概是摆设神像的神龛相连通。大厅的四壁，阶梯的扶手及圆柱都嵌满锥形陶钉，陶钉由红，白，黑三色组成了缤纷的类似编织的纹样，它既保护了泥墙，又是一种极其雅致的装饰。后来人们多用沥青保护墙面，并在上面贴满各色的石片和贝壳，构成色彩斑斓的装饰图案。因宗教崇拜，宫殿和庙宇在这时期为盛行。®2-1争阿孵抻厩内部陶钉端壁古巴比伦王国：内部设计比较完整的就是玛丽城的一座公园前1800年的皇宫，皇宫大面积是著名的庙塔所在的区域，在另一侧小部分是国王接见用的大厅附属用房。在大厅周围的墙壁上是一副副充满宗教色彩的壁画。整幅壁画从人物的动势到画面的构图都给人一种新奇，独特的感觉。图2-2玛里城星宫壁画亚述：萨尔贡王宫，各个角度看上去都比较完整，并没有荒谬的感觉。宫殿室内装饰得富丽堂皇，豪华舒适，其中含格黄色的釉面砖和壁画成为装饰的主要特征。后来经过发展，开始注意画面的节奏和韵律，而且还善于运用较复杂的动势表现内在的情感变化。新巴比伦王国:这一时期的建筑发展惊人，最为杰出的是被称为世界七大奇迹之一的“空

中花园”。宫殿饰面技术和室内装饰更为华丽，内壁往往镶嵌着多彩的琉璃砖，这时的琉璃砖已取代贝壳和沥青成为重要的装饰面材料。他的装饰感强，而且还具有大规模生产的需要。这时的色彩比较丰富，主要是深蓝，浅蓝，白，黄，黑。波斯：现在的伊朗。因对各名族的风俗都予以接纳，融合成独特的波斯文化。建筑内部设计有鲜明而浓烈的民族特色。代表：帕赛玻里斯宫殿。整个大殿内的空间给人一种精致，细腻而又充满独特趣味的感觉，并没有过于神秘和压抑的气氛。色彩，红白蓝。因殿内有100根大柱而被称为“百殿大柱”。图W-6帕族破里斯宫剧“百柱大躅°查原四后期的室内编织工艺也较突出，丝织品的图案花纹极受欧洲人欢迎，图案基本有两种纹样：一是以大团圆花为主体，四周连以无数小圆花的图案，这些丝织品既是生活必需品又是装饰品。古代爱琴海地区的室内装饰：建筑尤其内部空间设计具有独特的艺术魅力。文化主要体现在宫殿建筑而不是神庙，宫殿建筑及内部风格古雅凝重，空间关系变化莫测极富特色。最具代表：克诺索斯王宫，由于终年气候温和，室内外之间常常用几根柱子划分。而且内部结构极为奇特多变，依山而建，造成王宫中地势高差很大，空间高低错落，走道及楼梯曲折回环，变化多端，曾被称为“迷宫”。功能上舒适，敞开的房间在夏天可以感受到微风，另一部分可以关闭的房间在冬天能用铜炉烧水。有澡间和十分完备的下水道系统，宫殿的室内庭院中间铺着石子，其他房间和屋顶的地方都铺有地砖。图3T克诸室斯王宫遗迹图3-5克诺索斯王言室向局部狭小的窗户和洞孔射入室内给人一种扑朔迷离的神秘感。墙的下部用乱石砌筑，以上用土坯，土坯墙里再镶入涂成红色的木骨架，使构架裸露，很有一番独特的审美情趣。遗迹壁画的面貌描绘有飞奔的动物极为逼真。古希腊古罗马的室内装饰古希腊的室内装饰：古代希腊是西方文化的摇篮，各个领域都创造了令世人刮目的充满理性文化的光辉成就，建筑艺术达到了相当完善的程度，分为三个时期：古风时期，古典时期，希腊化时期。古风时期：集中在构件的形式，比例和相互组合关系上。这时期的柱子的柱头是希腊建筑艺术最集中的体现，这时期出现两种柱式：多立克式和爱奥尼式。多立克粗壮古朴，浑厚凝重。爱奥尼式秀丽华美，轻快典雅。

圉4-1碧立克柱式gH4-2紫奥尼柱式古典时期：希腊的建筑艺术黄金时期。帕提农神庙为古典时期建筑艺术的标志性建筑，有着庄严雄伟的外部形象，内部设计也相当精彩。这时的柱式多是多立克式的，，双层叠柱式回廊，有助于缓解殿堂内过于高直的尺寸感，丰富空间的层次，以及形成一神像为中心的向心感，从而加强了正殿的庄严气氛。粘4-&伸握家神庙外理，希暗旅典帕提农神庙是古希腊建筑艺术的典范作品，无论外部设计还是内部都遵循理性及数学的原则和体现了希腊和谐，次序的美学思想，形式和比例的精美传达出一种数的关系，即黄金分割律；神庙中的每一条垂直的线都是弧形的，使人感到优美饱满而富有弹性;充分利用了“视觉校正法”来避免因错觉而产生的不协调感。柱式：出现了科林斯式，是由爱奥尼式演变而来的，柱身于柱础与爱奥尼式相仿，柱头则是繁密重叠的卷叶形装饰，形似盛满花草的花篮，显得更为纤巧，精致和华丽，这种柱式在古典时期常用于内部。

科林斯柱头希腊化时期：建筑追求纤巧别致，追求光鲜花色，从而失去了古电时期那种堂皇又明朗和谐的艺术形象。层经体现着刚毅坚强的多立克式被华丽的爱奥尼式取代，成为希腊时期的主要柱式。建筑常显很强的次序感。室内常给人庄重气派的感觉。家具：在造型上，细瘦苗条，简练优美，体现希腊人喜爱曲线，弧线的审美倾向。古罗马的室内装饰：罗马共和时期：广泛应用券拱技术。重视广场，剧场，决斗场，高架输水道等大型公共建筑。柱式的发展极大，塔司干柱式，近似希腊多立克柱式，但相当高大，且更有细节。券柱式，贴在墙上的装饰性柱子，主要是为解决支撑券拱的墙所