详细介绍淮剧

具体介绍淮剧淮剧原称江淮戏、盐城戏或江北小戏。起源于江苏盐城、淮安、淮阴一带，流行于上海、江苏及安徽局部地区。最初的淮剧是在苏北民间小戏香火戏的根底上，结合门叹词等民间说唱，在徽班演出的影响下形成的，早期淮剧以老淮调和靠把调为主。60年月初，淮剧界正式确定建湖方言为淮剧的舞台语言。

历史沿革

在盐城、阜宁一带农村，历史上有僮子做香火的巫觋活动，其内容包括：祈求丰收做青苗会、加苗会；延福消灾做太平会、火星会等。随着历史的变迁，这类演出内容不断丰富，经长期衍化，渐渐开展成为香火戏。

香火戏是苏北一种与民间鬼神联系紧密的地方小戏，又名三伙子、三可子等，最终形成于清同治元年〔1862〕前后。其唱腔由流行于境内的?香火调?和淮阴、宝应等地的?淮蹦子?组成。同时，香火戏艺人常与门弹词艺人结伙搭班，故香火戏中亦有很多曲调来自门弹词。

香火戏由童子演出。童子是从事祈福、求神、驱灾的巫师，所以也叫童子戏。童子们往往穿上戏装就是艺人，脱下戏装换上道袍就是巫师。童子戏的曲调为童子调，还有特地的剧目。童子们在办完祈神之类的活动后，便为众人进行表演。

门叹词是江苏盐城、阜宁一带流行的一种民间说唱，用来打板乞讨卖唱，就和落地唱书、道情、莲花落等一样。

徽戏班社进入境内之后，香火戏常与徽戏同台或合班演出，名曰徽夹可。鉴于香火戏的乡音土调颇受广阔群众宠爱，于是一些徽戏艺人先后转入香火戏行列，香火戏亦因此得以大量汲取徽戏艺术成就而开展，表演从只唱不做到开头注意一引、二白、三笑、四哭等表演程式。另由于汲取徽戏武功，与其原有武术、杂技相融合，其间还消失了一些以武戏见长的演员。在大量引用徽戏剧目的根底上，淮剧剧目渐渐有了九莲、十三英、七十二记之雏形。到十九世纪60年月初，香火戏根本摆脱附属于巫觋活动的性质而。

清光绪三十二年〔1906〕，苏北发生特大水灾，局部艺人来到上海，主要以拉洋车或在码头扛包谋生。民国初年，艺人韩太和、何孔德等在斜桥江北大世界等地，用筷子击盘，坐唱演出，称为搭墩子。后又演出于苏北人集中的三合街、太平桥、长安路、定海桥、大连湾路等地。1914，骆步蟾、骆步兴、吕凤安、武旭东来沪，做香火〔即僮子〕，唱街头戏，继而开展到拉围子〔用布拉成围子，观众在围子里看戏〕售票演出。此时在坐唱的根底上有了简洁的扮装表演。不久，出身于梨园世家的何孔德，经艰苦创业有了衣箱，并汲取了流散在沪的局部艺人组合成班，为剧场演出制造了条件。当时，人们称这种演出为江淮戏。

1916年，陆小六子在闸北长安路开设了第一家演江淮戏的群乐戏园。翌年，马金标也在南市三合街开设三义戏园，于是江淮戏从街头演唱进入剧场。与此同时，苏北下河〔盐城、建湖〕地区和上河〔淮阴、淮安〕地区的艺人也纷纷来沪，同乐戏园、中华新戏园及沪西大舞台，普及闸北、沪东、沪西及南市。在进入剧场之初，江淮戏仍是三可子、徽夹可演出形式。演出以三出头〔如?隔墙相见?、?水漫蓝桥?和?罗凤英头访・二访・三访?等〕，以二小戏〔小生、小旦〕或三小戏〔小生、小旦、小丑〕为主。

二十世纪20年月，一些京剧艺人先后参加淮剧班社，带来了京剧剧目、表演艺术、音乐唱腔。淮剧艺术也不断从京剧中吸取养料，趋向成熟，进入皮夹可〔或称京夹淮〕阶段。

皮夹可时期江淮戏音乐得到开展，旦角艺人谢长钰在汲取京剧服饰和扮装的同时，开头借鉴京剧的弦乐托腔。他与琴帅戴宝雨及演员陈为翰、何孔标一起，在〔呵大咳〕的根底上，汲取了京剧〔西皮原板〕的板式，制造了新腔，并用四胡〔后改为二胡〕取代单纯的锣鼓伴奏，因该腔运用胡琴伴奏，把行腔拉长，观众便称之为〔拉调〕，谢长钰也因此有江北梅兰芳之誉。

〔拉调〕的消失，是江淮戏音乐开展中的一次飞跃，并成为主调。流行于上河〔也称西路，指淮安、淮阴一带〕的〔老淮调〕，与流行于下河〔也称东路，指盐城、阜宁一带的〕〔呵大咳〕，原是两种截然不同的唱腔。由于老淮调过去简陋嘈杂，下河的观众难以接受，因此女艺人杨金花在1933年将高亢的〔老淮调〕加以软化，使之既有激越的西路特点，又有委婉的东路颜色，东西两路唱腔结合，形成了江淮戏的又一主体唱腔〔新淮调〕。

1939年秋，旦角筱文艳与琴师高小毛一起编创了二胡过门，以取代〔拉调〕起落板中的锣鼓伴奏，并将单一的落音多样化，丰富了唱腔旋律。这个新腔，是在拉调的根底上开展出来的，快慢自由，男女皆可唱，表现心情可悲可喜，较之〔拉调〕更具可塑性和抒情性，故称〔自由调〕。筱文艳也由此成为淮剧皇后。

至此，〔拉调〕、〔淮调〕和〔自由调〕就成为江淮戏的三大主调。伴奏乐器除原有的打击乐和二胡外，还有笛子、琵琶和三弦。乐器的增加，又促进了唱腔的进一步开展。1940年，筱文艳与筱云龙合作，在?樊梨花?一剧中，以〔自由调〕为根底，制造了擅长表达委婉、凄楚感情的〔小悲调〕；后又有人在〔自由调〕根底上，汲取锡剧的哀婉旋律，制造了〔大悲调〕，具有浓郁的抒情颜色。

1931的苏北大水灾和1945年的成功，大批江淮戏艺人相继来沪形成众多班社，闻名的有何孔德的何家班、武旭东的武家班、骆步兴的骆家班、谢长钰的谢家班、单连生的单家班、顾汉章的顾家班、马麟童的扶风堂等。1945年，江淮戏联谊会成立，翌年改名为江苏戏公会〔解放后改组为淮剧改良协会〕，成为淮剧艺人的活动中心，凡社会活动、组班邀角、人事纠纷、艺人福利等，都通过它办理或仲裁，淮剧这一剧种名称传遍沪上。

淮剧在成立后，得到了很大的开展

从1949年到1966年十多年中，上海淮剧团编演传统剧，如?蓝桥会?、?千里送京娘?；现代剧?王贵与李香香?、?种大麦?等，分别获1952年第一届全国戏曲观摩演出大会剧本奖、演出奖和演员奖。常常上演的保存剧目有?白蛇传?、?秦香莲?、?梁山伯与祝英台?、?三女抢板?、?水漫泗洲?、?刘二姐赶会?、?探寒窑?、?琵琶寿?、?官禁民灯?、?女审?、?的女儿?等，同时还涌现出筱文艳、何叫天、杨占魁、方素珍、张云良、李少林、马秀英、刘少峰、华美琴等众多闻名演员。

上海淮剧的唱腔也有较大开展，如借鉴兄弟剧种的唱腔，制造的紧打慢唱〔急心调〕，于1952年首次运用于现代剧?王贵与李香香?，后广为流传。1953年由筱文艳制造的〔哭板〕唱腔屡次运用于?白蛇传・断桥?中，该调将说白用〔散板〕形式演唱，不仅感情颜色深厚，而且使说白与唱段之间有完善的过渡，沿用至今。

文革期间，多数剧团被解散，少数幸存的淮剧团移植上演了京剧?红灯记?、?沙家浜?、?智取威虎山?，淮剧音乐由于借鉴京剧表现手法，进一步丰富了唱腔的板式变化，但也消失了淮剧唱腔京剧化的倾向。

1978年后，淮剧艺术事业很快恢复，并取得突破性进展，原被解散的淮剧团先后恢复，上演了大量传统剧目，在现代戏的演出创作方面也取得显著成就。1977～1981年，?金色的教鞭?、?打碗记?、?一字千金?晋京演出，为盐城获得了小戏之乡的美誉。1982年省淮剧团被汲取为全国戏曲现代戏讨论会团体会员。1983年，江苏省淮剧艺术讨论会在盐城成立。1985年，?奇婚记?在国家举办的全国戏曲观摩演出中，一举荣获两个主演、两个配演、编剧、作曲、演出共7个一等奖；配演、导演、布景设计共3个二等奖，以及音乐伴奏奖和绘景奖。这也是江苏省自建国以来在历届会演、调演中取得的最好成果。至此，淮剧已为全国戏剧界所瞩目。

艺术特点

淮剧的唱腔音乐属板腔体，以[淮调]、[拉调]、[自由调]为三大主调。[淮调]高亢激越，诉说性强，大多用于叙事。拉调委婉细腻，线条清爽，适用于抒情性的场景；[自由调]旋律流畅，可塑性大，具有综合性的表现性能。围绕三大主调而派生出来的一些曲调，如一字腔、叶字调、穿十字、南昌调、下河调、淮悲调、大悲调等，以及从民间小调演化的[蓝桥调]、[八段锦]、[打菜苔]、[柳叶子调]、[拜年调]等，都有各自表现性能的帮助曲调。各种曲调共一百多个，其主调的调式调性相近，根本为徵调式、商调式、羽调式三种类型，并均有完整的起、落板与丢、接板的结构形式，它们又和淮剧特有的伴唱锣鼓相连。

在声调的开展上，随表现内容的不断更新，淮剧的流派唱腔也消失了纷呈并茂的富强景象。早在淮调和〔呵大咳〕形成阶段〔甚至在香火戏阶段〕，由于语言等因素，主体曲调就有东、西路派系之分。东路唱腔富于旋律，音调纯和；西路唱腔近似口语化，短促强硬。建国后，流行在江南的淮剧以自由调为主体贯串开展，清爽明快；而苏北的淮剧，仍旧保持以淮调、拉调为主要开展线路的做法，乡土气息甚浓。不少有成就的淮剧闻名演员，从这些不同声腔体系中制造新腔，如筱派〔筱文艳〕、马派〔马麟童〕的自由调，李派〔李少林〕的拉调〔闪板〕，何派〔何叫天〕的拉调〔叠句、连环句〕等。

淮剧的伴奏乐器、管弦乐有二胡、三弦、扬琴、笛、唢呐等，打击乐器有扁鼓、苏锣、铙钹、堂鼓等。打击乐在香火戏锣鼓根底上汲取麒麟锣、盐阜花鼓锣等民间锣鼓演化而成，现有[起板锣鼓]、[十字锣]、[蓝桥锣]、[磨坊锣]、[散板锣]、[掼板锣]、[慌锣]和协作身材表演的[清江谱]等。

淮剧表演上素称能时、能古、能文、能武，由于曾与徽剧、京剧同台演出，所以它较多地汲取了两个剧种的表演程式，同时又保持了民间小戏和说唱艺术的某些特色，如以唱功见长等。武打受徽剧影响较深。徐长山演?滚灯?，头顶一叠碗〔最上面一只碗盛油点灯〕钻桌上凳作劈叉、倒立、乌龙搅等动作；其它如耍盘子、耍火流星、耍手帕、踩木球等杂技，也大多从徽戏汲取而来。

角色行当

淮剧的角色行当有生、旦、净、丑，各行又有分支。如生行分老生、小生、红生、武生，旦行分青衣、花衫、老旦、彩旦、闺门旦等。

早期的三可子，只有小生、小旦、小丑三个行当。后来受徽剧、京剧影响，才渐渐有所开展，有大二三花脸，老少父母旦之说。但也并非全部严格分行。如小生演员，也能唱老生、丑行。花旦演员，也能唱青衣、武旦。很多演员都是一专多能，文武双全。少数全能的演员，能担当淮剧全部行当的角色。

三二三花脸即大花脸、二花脸、三花脸。

大花脸一般都扮演较有身份的帝王将相角色。有以唱为主的。如?鞭断人?的尉迟恭。有以做为主的，如?封神榜?的纣王。还有一种专演白脸的奸臣，如?打严嵩?的严嵩等，此类角色阴险狡诈，狠毒奸恶，多以说白取胜，淮剧界称之为粉脸。

二花脸一般都是扮演较有武功的人物，如?汴梁图?的郭燕威等，身份较高，穿靠披甲，偏重刀枪把子，属油二花脸。?嘉兴府?的马快等地位较低，箭衣短打，长于跌滚翻打，为摔打二花脸。还有一种擅演跳判的花脸，如?探阴山?的判官等，被称为做子花脸。

三花脸亦称小花脸，即小丑。文的如?活捉?的张文远，要求口齿清晰，诙谐幽默。武的如?盗杯?的杨香武，讲究身手强健，敏捷自如。也有些彩旦角色，如?金钗记?的老王婆。

老少父母旦指的是老生、老旦、小生、小旦四个行当。

老生，凡年长的男性角色都包括在内。有以唱取胜的，如?白虎堂?的杨延昭。有以做为主的，如?扫松下书?的张广才。还有以身份区分的，如?小琵琶?的蔡崇监，被称为贫苦老生。?琵琶寿?的王廷玉，那么称为袍带老生。还有需要具备根本武功技巧的一类角色。如?开封告状?中身份较低的田忠，称为摔掼老生。另外，?赞貂?的关羽，?秦香莲?的包拯等开红、黑脸谱的角色，在淮剧中，一般也都由老生应行。

老旦，凡年长的女性角色，全归老旦行当。偏重于唱的，如?探寒窑?的王母。较重于做的，如?清风亭?的贺氏等。

小生那么扮演年轻的男性角色。包括文弱儒雅的文小生，如?郑巧姣?的桂中必等。武小生，如?白蛇传?的鹤童等。文武兼备的文武小生，如?牙痕记?的王金龙等。