2023年湖北省鄂州市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)

2023年湖北省鄂州市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.提出“风格即人格”的法国文学理论家是（）

A．莫里哀

B．布封

C．福楼拜

D．丹纳

2.《最后的晚餐》是意大利画家的______作品。A.A.拉斐尔B.达.芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

3.体现中华民族自强不息的《黄河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田汉C.聂耳D.刘炽

4.《清明上河图》是我国______朝的绘画作品。A.A.唐B.宋C.元D.明

5.“美是生活”是______提出来的。()

A.黑格尔B.普洛丁C.车尔尼雪夫斯基D.柏拉图

6.7.伽西莫多是著名作家___塑造的人物形象。()

A.大仲马

B.巴尔扎克

C.果戈理

D.雨果

7.我国京剧史上的“四大名旦”是______、程砚秋、荀慧生、尚小云。()

A.白玉霜B.梅葆玖C.张君秋D.梅兰芳

8.被称为意大利文艺复兴时期“三杰”之一的米开朗基罗是成就斐然的雕塑家、画家和建筑师，他为故乡佛罗伦萨创作的大理石雕像成为文艺复兴时代英雄的象征，这幅作品是______。()A.A.《暮》B.《夜》C.《晨》D.《大卫》

9.《游魂》是一幅具有象征意义的作品，它的作者是()

A.毕加索B.莫奈C.高更D.梵·高

10.主人公玛格丽特出现在小仲马《》里。()

A.半上流社会B.福朗西雍C.茶花女D.克罗德的妻子

11.侧重于研究作品本身的研究方法是()

A.文本批评B.接受批评C.心理批评D.社会历史批评

12.《西斯延圣母》是画家_____的代表作之一。

A.达·芬奇

B.拉斐尔

C.米开朗基罗

D.欧里庇多斯

13.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的______独奏曲。()

A.二胡B.筝C.扬琴D.京胡

14.文艺复兴时期杰出油画作品《西斯廷圣母》的作者是（）A.A.达·芬奇B.米开朗琪罗C.拉斐尔D.提香

15.喜剧《钦差大臣》的作者是______。A.A.雨果B.莫里哀C.博马舍D.果戈理

16.诗句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”出自唐代诗人白居易的代表作（）

A.《将进酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《从军行》

17.2.著名的油画《格尔尼卡》是___的作品。()

A.柏拉图

B.毕加索

C.莫奈

D.塞尚

18.《洛神赋图》的作者相传为东晋大画家()

A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

19.艺术创作的基础是（）。A.艺术体验B.艺术构思C.艺术表现D.艺术再现

20.法国雕塑家罗丹在其巨作《地狱之门》顶部的著名雕像是______。()

A.大卫B.掷铁饼者C.思想者D.思

二、填空题(20题)21.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

22.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

23.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

24.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

25.形象思维具有突出的___________功能。

26.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

27.__________被称为“音乐的灵魂”。

28.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

29.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

30.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

31.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

32.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

33.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

34.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

35.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

36.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

37.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

38.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

39."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

40.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

三、主观题(10题)41.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

42.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

43.简述艺术创作中审美理解的内涵。

44.举例说明综合艺术的种类。

45.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

46.简述工艺艺术的基本特征。

47.建筑赏析：《帕提农神庙》

48.艺术传播有哪些要素?

四、论述题(10题)49.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

50.论述艺术批评同艺术创作与艺术鉴赏的区别与联系。

51.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

52.论述艺术作品中的内容与形式。

53.比较哥特式艺术、罗可可艺术和巴洛克艺术的风格特点。

54.试论述艺术鉴赏的性质和主体性。

55.为什么说艺术是社会生活的反映?

56.试述形象思维与抽象思维的关系及在艺术创作中的作用。

57.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

58.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

五、论述题(0题)59.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

六、(0题)60.电视剧《四世同堂》是根据__________的长篇小说改编的。（）

A．巴金

B．老舍

C．茅盾

D．鲁迅

参考答案

1.B

2.B

3.A

4.B

5.C

6.D

7.D

8.D

9.C

10.C《茶花女》真实生动地描写了外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的玛格丽特被当时严酷的生活摧残致死的故事，是小仲马最重要的代表作。

11.A文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要以文本去寻求。尤其注意艺术作品的文本语言和物质媒介。

12.B

13.A

14.C

15.D

16.C

17.B

18.C

19.B

20.C

21.旋律配器复调

22.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

23.程式化虚拟性

24.文体期待意象期待意蕴期待

25.审美创造

26.国立音乐院

27.旋律

28.共鸣净化领悟

29.歌剧舞剧话剧

30.中国画油画

31.圆雕浮雕

32.诗乐舞

33.时间艺术空间艺术时空艺术

34.剧本戏剧演出

35.时间空间时空

36.具象性情感性整体性

37.艺术体验艺术构思艺术传达

38.人体动作表情构图造型

39.苏轼王维

40.雕塑

41.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

42.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

43.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

44.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

45.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

46.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

47.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

48.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

49.艺术创作基本过程包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段(1)艺术体验是创作主体在长期积淀的审美经验的基础上充分调动情感、想像、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。这一环节的主要特点是；材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术家在艺术体验的基础上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维力式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客艺术创作基本过程包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段，(1)艺术体验是创作主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想像、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。这一环节的主要特点是；材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术家在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维力式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客

50.艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象批评活动是接受主体的解释艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家，艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家，艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析，把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来，把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为，其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象，批评活动是接受主体的解释

51.结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

52.(1)①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中内容常常起到主导的作用形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时形式又呈现相对的独立性它不仅具有独立的审美价值而且艺术形式的择取与变化可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象从而丧失艺术应有的感染力。反之忽视贬低形式的观点同样是片面的简陋的形式将直接影响内容的表达失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的这样的作品才能得到人们的认可。(1)①艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式，这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象，从而丧失艺术应有的感染力。反之，忽视贬低形式的观点同样是片面的，简陋的形式将直接影响内容的表达，失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明，艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的，这样的作品才能得到人们的认可。

53.(1)哥特式艺术是12～16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术。建筑上广泛运用线条轻快的尖拱顶、造型挺秀的小尖塔，轻盈通透的扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色镶嵌的花玻璃，造成一种向上升华、天国神秘的幻觉，反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市物质文明发展的情况。(2)18世纪法国的罗可可艺术，是指法国路易十五统治时期所崇尚的艺术。当时宫廷中追求享乐，艺术成为消遣品，在艺术上追求一种优美、俏丽而轻巧的审美趣味；建筑上具有纤细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性，漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩，这种生动、流畅、优雅雕琢的艺术趣味也影响到了音乐、舞蹈、绘画以及家具设计等方面。(3)17世纪的巴洛克艺术是意大利的一种艺术风格。它一反意大利文艺复兴时期严肃宏大、含蓄庄重的风格，而趋向于豪华、浮夸，在教堂、宫殿中把建筑、雕塑、绘画结合成一体，追求动势的起伏和装饰风味，这些不同历史时期的主导风格，鲜明地体现了当时的社会风尚与时代特征，是一定时代社会精神的反映。

54.艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。艺术鉴赏的主体能动性表现在四个方面:(1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。一般人进行艺术鉴赏的最直接目的就是获得娱乐享受。(2)对艺术作品审美认知属性的认知。指鉴赏者从自身的关注点出发，可以获取有关艺术的专业知识，或者对作品所表现的自然和社会产生一定的了解。(3)对艺术作品文化价值的阐释。有一定文化修养的鉴赏者能够发现和判断艺术作品是否具有深层文化价值。(4)对艺术作品形象或意境的再创造。艺术鉴赏的过程实际上是鉴赏者根据自己的生活阅历、审美经验对作品中的形象或意境进行再加工创造的过程。

55.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。

56.抽象思维是人类最普遍的思维方式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。形象思维和抽象思维可以在艺术家创造活动中互相交叉和转化，在艺术上的抽象思维是从具体的感人的形象中抽出来的，没有这些具体形象，艺术思想就无从表现，因此，形象思维是抽象思维的基础。在一件艺术作品中，形象和思想是互为表现的，形象要表现深刻的思想，在思想指导下形象要更生动、感人。这两种思维是交叉的相互转化的。抽象思维终究是对形象思维起着指导和制约作用。艺术也只有在高明的抽象思维指导下，其艺术作品才会在内容和形式上达到高层次。两者是相辅相成的。

57.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题，具有一定的合理性，但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，艺术的起源很可能是多因的，而不是单因的，但艺术产生的原因，归根结底是人类的社会实践活动。

58.艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。

59.关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论它在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中于是体现