平面设计人员必读

平面设计人员必读平面设计差不多常识在日常生活中，我们经常听到平面设计那个词。但是平面设计到底是做什么样的工作呢？它的含义又是什么呢？平面设计平日中指经由过程印刷过程，以印刷加工为载体的设计，是以又称为印刷设计。情势大年夜致包含海报设计、书本杂志的状帧设计、商标设计等，跟着运算机收集技巧的成长，网页的设计也被属于平面设计。跟着运算机技巧的成长及印刷技巧的进步，平面设计在视觉感不雅范畴的表示也越来越丰富，这对今天的平面设计都提出了空前的挑战，也为平面设计者供给了更为宽敞的成长窨。从技巧上讲，平面设计者不仅要操纵传统的设计对象，如画笔，画图笔和响应的度量对象等，更要操纵电脑和画图软件等现代化的设计对象及相干的印刷技巧工艺常识，因为这种专门高效、高质量、便利的对象将被广泛地应用。因此现代技巧的成长使设计变得加倍简单，轻易，但设计者的制造性和个性仍是设计中最为关键的。平面设计的全然功昨世界午，北服一佛莱士国际学院电脑美术设计专业的五位应届卒业生来工作室参不雅。他们中可能会有一或二位学生在往后的三个月里来工作室练习。这五位青年的导师詹姆士(JamesBlairThompson)欲望他们在往后的工作中能连续进修到有关设计的有用常识。五位青年对工作室专门感爱好，东瞧西看了一大年夜阵子，最后聚到我的办公室里措辞，向我提了专门多有关设计与印刷的问题。在他们提出的诸多问题中，什么是平面设计的全然功最令我难答，我敷衍了他们后出于爱好推敲起来，终于认为在找一个没有定律的谜底。从多年来破裂的体会中搜寻了一大年夜圈，拣出了一些教训，切实事实上要在全然功里解决。起首往往在我聘请助手的时刻，没有电脑障碍是我的第一个要求，这必定确实是全然功。我见过专门多自认为是精晓电脑的设计师，但一出手我就认定他们的技巧来自口耳相传，随时给本身的工作埋设炸弹，这些设计师的自负无疑会将他们不明白电脑的老总送向破财之路。因此，我天天都要求我的设计助手们不依附电脑，这并不自相抵触。不依附毫不是说能够不明白，如何说在我们工作中，从设计到印刷的每一道工序都须要电脑的赞助。今天看这一问题就象画家可不能用笔的事理是一样的。其次，对印刷常识的匮乏阻碍了专门多平面设计师的成长。因为不明白得，专门多设计师认为本身的设计确实是电脑屏幕上的模样，这专门危险，因为技巧的缘故，它与实际的输出后果还有较大年夜的差距。不熟悉印刷的特点与缺点，专门多设计师在做设计的时刻赓续地给印刷找苦恼，设置障碍，这专门愚蠢。平面设计师须要明白得的印刷常识有专门多，比如说各类品牌印刷机的机能、同一机型不合规格的机能、不合品牌油墨的机能、四色油墨与专色油墨的特点、不合品牌、规格、品种纸张的机能、专门工艺、后期加工及装订等等，这些差不多上设计师在做设计时须要为客户推敲的问题。那么，明白了电脑，明白了印刷流程，就能够称作平面设计师了么？可能还不可，如何说以上说的与“设计”还没有直截了当的接洽关系。就平面设计而言，还有专门多特点性的规律，关于这些我的爱好更大年夜。A、 平面不平二十多年来，我本身有过专门多荣幸的事。比如在我吃这碗饭之初，有时在旧书摊上买过一堆“TIME”杂志，这是永久令我认为快乐的回想。因为那时我正被目眩纷乱的设计弄得五迷三倒，无师可从，这堆旧杂志让我开了眼，知识了正点。卖力扫瞄TIME杂志，一切有关平面设计的技能都囊括个中，同时毫不声张，温文而雅，为抄袭者供给了大年夜量改头换面的空间。我对平面设计的明白得专门多来自这堆旧杂志。“平面不平”是我对平面设计中画面后果的一种明白得，专门多人把它叫做版式、构图、构造、情势感…都能够，我爱好把话说得简单。拜读了专门多好的设计后，我认为设计师们都在有意无意地寻求着“不平”的后果。即应用各类平面元素，在平面材质上（比如纸张等，）尽力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开端测验测验了，并已作到了极致。令我专门感叹的是一百年前最不贸易的令人类惊恐的艺术变革，一百年后却变成了最最贸易的平面艺术，多有意思。这一空间概念涵概了天然空间感触感染与抵触空间感触感染。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在差不多没有专门多人大年夜惊小怪了，但不管展现天然空间感触感染，照样抵触空间感触感染，设计师所应用的技能（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一路也有一大年夜堆。比如：打洞；夸大暗影后果；应用极具真实性与质感的图象；什物元素与绘画元素的比较应用；应用色彩之间的反差后果；应用线与色条的叠压后果；应用文字与图形、文字与文字的叠压后果；文字之间大年夜小比例关系的比较等等。因为篇幅所限，不作细解，往后可将典范作品与理论文字对比比较，一目了然。B、 色彩中的音乐色彩是平面作品中的魂魄。想应用好它必定要明白得一些纸张与油墨的常识。不合纸张与不合油墨的组合，会产生出绝对不合的后果。但我们与画家的差别是：平面设计师手中的颜料只有四管儿，但它能够依*网点的疏密特点，调和出所有我们可感知的色彩。这真是一项奇异的制造，作为印刷技巧的原创平易近族我们感激德国人。应用网点与纸（白色）的合营，我们才能让油墨显得更平均、鲜艳和洁净。但这只是技巧上的事，设计师在设计工作中对色彩的应用还要更多的依*灵性。我常欲望周围的设计师同伙们能进修一些音乐，这并不是故弄玄虚，用音乐的理论解析色彩真是简单直白，这是我的发明。起首明白得音乐的人都明白在乐器上找不到一个固定的音，音符“叨”随调式改变着地位，不合的调式传达出不合的情感，合适着不合的乐器与人声。这与我们应用色彩的事理是一样的，整幅画面的基调与情感是经由过程画面色彩的冷暖传达出的。但从小我们脑筋中的色彩冷暖关系确实是固定的。红色偏暖，蓝色偏冷。事实上这是一个缺点的概念。如同音符一样，色彩随四周情形的变更转换着调性（冷暖关系）。明白得这一事理，蓝色也能够被我们衬着成暖洋洋的模样。因为屏幕的关系，平面设计师差不多不适应给色彩以文学式的定名，比如洋红、群青、湖蓝，取而代之的是更简单，更直截了当的4个数字。这专门好，相符贸易时代或叫数码时代的要求，是个机械式的要求。对色彩调性化明白得是对平面设计师灵性的练习。其次和弦与旋律概念在平面设计中的应用玩乐器的同伙都明白得另一个事理，无所谓哪一个音好听与难听，音符必定要放到一路去，才能叫音乐，不然“叨”“叨”“叨”一向按下去必定是噪音，“叨”“咪”“嗖”放在一路就变成了和弦“C”。这比如色彩中红蓝白的搭配一样，永久调和。和弦能够连续往里添加新的音符，比如加个“来”那个和弦立时变了情感，变成了一个7和弦。假如把“咪”换成降“咪”就更是大年夜相径庭地跑到蓝调里去了，就看起来在红蓝白的组合中，配上紫色或桔色给人的视觉感触感染是截然不合的。和弦一向能够添加音符到里面去，成为9和弦，13和弦……在色彩上就比如我们常说的高等灰。明白那个事理后，我们就会更直截了当地舆解色彩是应当分组应用的。这些组合的差不多应当向和弦C、D、E、F…一样，有一个最原始的搭配，设计师想赓续变更，就在这些组合里求变吧。你必定要把没紧要的色彩放在一路，就象”发“和”希’谁也不挨着谁，两者之间没紧要，你的画面必定平淡；假如你必定要把敌对的色彩放在一路，准会难看。应用和弦的事理去明白得色彩，你会急速跳杰出彩穷困的误区，发明面前可用的色彩太多也太美了。合理搭配的色彩组合把画面的视觉空间赓续拉伸，让画面不仅绚丽同时厚实，这确实是色彩和弦的感化。但仅仅有了和弦就能成为音乐吗？纸谬，音乐还须要旋律，没有旋律的音乐不行听。那么，平面作品的旋律是什么呢，它是我们眼睛不雅看一幅作品的过程。一幅招贴也罢，一本宣传册也罢，都存在着一个先看到什么，再看到什么，最须要人们看到什么，记住什么，回味什么的问题。这些就构成了平面作品的旋律，让不雅众的眼睛什么时刻重要，什么时刻休息，最后逗留在哪个处所，这是设计师最须要动脑筋推敲的问题。节拍依照我的建议，长时刻以来，我的设计助手们一向在总结、记录各类各样的色彩组合。从名家的作品中，从各平易近族的图案里，从天然景物中，然后在实际的工作中我们应用这些色彩。比如我们为“好伦哥”比萨饼店做的小折页里所应用那一组色彩，确实是从蔬菜和生果里找到的。因为我们须要一套让人看了就饿的色彩。但问题专门快就来了，专门多我们在名家的好设计里总结出的色彩组合，再经由我们应用后就变了样，没了神儿，这是什么缘故呢？真让我们忧?了一阵子。起先我们还认为是在色彩记录时出了问题，查对的色彩不敷精确，再后来的专门多次实验都不成功，但荣幸的是困惑了良久照样让我们找出了缘故。本来色彩的应用与音乐中的节拍一样，须要比例，专门多好看标色彩组合还须要合理的色彩比例操纵，在特定的前提下某个色彩的应用面积必定要大年夜，某一色彩就要小，某些仅仅是为了透气，某些确实是为了压沉，再往下我就没有信念连续查找规律了，事实上是变更无常。但能够确信的是平面作品必定须要一种节拍的操纵，操纵节拍的元素有专门多，它们中常用的确实是色彩、图片与文字分列。就象文章的刚一开首说的那样，我们一向在查找一个没有定律的谜底，恰是因为没有规律，平面设计才显得有味味，同时充斥挑战、刺激。许专门多多的机会确实是在无序中出生的。平面设计从混沌中走出当今，有一点能够确信的是，设计的范畴在扩大年夜，这是一个须要设计的世界。拒最新的统计材料显示，中国今朝已有正规的设计学院教授教化机构700多所，同时还在赓续的增长傍边。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教诲更是疲于敷衍，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的差不多，对设计的明白得和熟悉程度太底造成设计教诲程度低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生计空间造成庞大年夜的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！本文虽从大年夜设计概念动身，但在阐述过程傍边更偏向于平面设计偏向，总结设计、平面设计的常识构造，平面设计的技能，平面设计的设计元素，平面设计的手段，平面设计的风格等等，依照我小我的熟悉，并结合专门多材料，进行一些浅近的评论辩论，目标是为了能够或许揭示设计的全然问题及核心精力。对设计师小我起着广泛意义和感化的问题的总结，使设计人员能够或许明白这一职业本身的常识构造、素养、原则、职业道德、义务等等。论文中的内容，为幸免教条化，请推敲到理论与实践傍边的差距作为对设计的熟悉、思维的方法论，其只具有一样性的指导感化。第一章：明白得平面设计明白得设计的定义和概念将是明白得设计的第一步，有助于明白得我们作为一名准平面设计师的职责范畴。第一节：平面设计的正名与分类设计一词来源于英文"design”，包含专门广的设计范畴和门类建筑：工业、环艺、装潢、展现、服装、平面设计等等，而平面设计现在的名称在平常的表述中却专门难堪，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，例如现行的叫法"平面设计(graphisdesign)\视觉传达设计、装潢设计…，这也许与平面设计的特点有专门大年夜的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范畴来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉经由过程人自身进行调剂达到某种程度的行动”，称之为视觉传达，即用视觉说话进行传递信息和表达不雅点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不精确的名称，带有单方面性。现在，在明白得了对平面设计范畴和内涵的情形下，我们再来看看平面设计的分类，如形象体系设计、字体设计、书本装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计…能够如许说有若干种须要就有若干种设计。别的，贸易设计与艺术设计专门明显是存在的。第二节：平面设计的概念设计是有目标的策划，平面设计是这些策划将要采取的情势之一，在平面设计中你须要用视觉元素来传播你的假想和筹划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们经由过程这些视觉元素明白得你的假想和筹划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生计底线，应当看他是否具有冲动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依*魅力来驯服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的照样水到渠成式的，你须要象一个温文尔雅的绅士照样一个不修容貌的起义之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担负的是多重角色，你须要亲信知彼，你须要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户须要你的情感去打动他人，你事实上是“出卖”情感的人，平面设计是一种与特定目标有着紧密接洽的艺术。第三节：平面设计的特点设计是科技与艺术的结合，是贸易社会的产品，在贸易社会中须要艺术设计与创作幻想的均衡，须要客不雅与克制，须要借作者之口替托付人措辞。设计与美术不合，因为设计即要相符审美性又要具有有用性、替身假想、以工本钱，设计是一种须要而不仅仅是装潢、装潢。设计没有完成的概念，设计须要千锤百炼，赓续的完美，须要挑战自我，向本身宣战。设计的关键之处在于发明，只有赓续经由过程深刻的感触感染和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人冲动，足够的细节本身就能冲动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、…把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应当明白严谨的立场自身更能引起人们心灵的振动。第二章：平面设计之路设计的进修可能有专门多不合的路，因为这是有设计的多元化常识构造决定的，不管你往常是做什么的，不管你曾经若何若何，在进入设计范畴之后，你往常的经历都将阻碍你，你都将面对挑战与被镌汰的可能，正如，想要培养庞大年夜永久弗成能是依附人们的主不雅欲望所能达到的一样…第一节：你确认你要进入这一范畴吗？一设计师的常识构造设计多元化的常识构造必将要求设计人员具有多元化的常识及信息猎取方法。第一步：从点、线、面的熟悉开端，进修操纵平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等差不多；我们须要具备客不雅的视觉体会，建立理性思维差不多，操纵视觉的心理学规律，明白得设计元素这一概念。第二步：你会画草图吗？1998澳大年夜利亚工业设计参谋委员会查询拜望成果，设计专业卒业生应具备的10项技能第一位确实是：“应有优良的草图和徒手作画的才能，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达才能，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思惟的纸面情势，我们有来由信任，绘画是平面设计的差不多，平面设计的设计的差不多！”第三步：你还缺乏什么？缺乏对传统课程的进修，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、诟谇画等等，太多太多，你照样问问本身吧！不管若何这些课程将在不合层次上加强了你设计的着手才能、表示才能和审美才能，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发明你本身的个性，但这也是一个经久的过程。第四步：“我能够开端设计了吗”？因此不可，你要设计什么？正如你要开端玩游戏了，你明白得游戏规矩吗？只是你不消担忧，你差不多进入了专业自身的进修，同时也意味着你才方才开端，你将不折不挠，不浮躁不埋怨、务实的、实事求事的立场步入这一范畴。我们以标记设计为例，我们须要具备什么样的背景常识，标记的意义、标记的来源、标记的特点、标记的设计原则、标记的艺术规律、标记的表示情势，标记的构成的手段、我们须要明白得什么缘故？什么缘故可口可乐会红遍全球；什么缘故我们欲望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们四周的视觉情形知足吗？问问本身，你的设计幻想是什么？第五步：你能辨别设计的短长，明白什么缘故吗？上一步经由过程对设计差不多常识的进修，不知不觉你差不多进入了设计的仿照时期，为了向前我们必须回想汗青，既而从理论书本的进修改变为向前辈及优良设计师进修。那个时期伴跟着一个比较经久的一个过程，你的设计程度可能会专门不稳固，你有时困惑、有时欣喜，伴跟着大年夜量的实践以及对设计全部运转流程逐步操纵，开端向成熟设计师迈进。你须要学会规矩，再打破规矩。第二节：你能成为优良出众的设计师吗？一对设计师的要求1、成功的设计师应具备以下几点:A、 强烈灵敏的感触感染才能B、 制造制造的才能C、 对作品的美学剖断才能D、 对设计构思的表达才能E、 具备周全的专业智能现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深奥的聪慧和丰富的常识；必须是具有立异精力常识广博、敏锐并能解决问题的人，应推敲社会反应、社会后果，力争设计作品对社会有益，能进步人们的审美才能，心理上的愉悦和知足，应概括现代的时代特点，反应了真正的审美乐趣和审美幻想。起码你应当明白，优良的设计师有他们“本身”的手段、清晰的形象、合乎逻辑的不雅点。2、 设计师必定要自负，坚信本身的小我崇奉、体会、眼光、咀嚼。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学立场面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有专门的本质和精湛的设计技能，即不管多么复杂的设计课题，都能经由过程卖力总结体会，居心思虑，反复推敲，吸撤消化同类型的优良设计精华，实现新的制造。3、 平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完美有专门大年夜的关系，往往决定一个设计师设计程度的确实是人格的完美程度，程度越高其明白得才能、把握衡量才能、辨别才能、调和才能、处事才能…将协助他在设计生活中超出一道又一道障碍，因此设计师必须重视小我的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。4、 设计的进步必修在赓续的进修和实践中进行，设计师的广泛扫瞄和用心是互相抵触又同一的，前者是灵感和表示方法的源泉，后者是工作的立场。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了专门多智力劳动的成果，扫瞄不合的范畴，担当不合的角色，能够让我们保持坦荡的视野，能够让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念须要学养和时刻去孵化。设计还须要坦荡的视野，使信息有宽敞的来源，触类旁通是进修平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与聪慧的赓续补给是成为设计界长青树的法宝。5、 有个性的设计可能是来自扎跟于本平易近族悠长的文化传统和富有平易近族文化本质的设计思惟，平易近族性和独创性及个性同样是具有价值的，地区特点也是设计师的常识背景之一。今后的设计师不再是狭隘的平易近族主义者，而每个平易近族的标记更多的表现在平易近族精力层面，平易近族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有须要卖力对待平易近族传统和文化。第三章：平面视觉的科学视觉会给人带来连续串的心理上的、心理上的、情感上的、行动上的反响，设计是视觉体会的科学，他包含两个方面，一个是不以工资而改变的即心理感触感染的人的全然反响，另一个是赶忙的或不确信身分构成。如小我爱好，性格等一、相对稳固的方面:主假如心理上的视知觉，人们的一些视觉适应、视觉流程、视觉逻辑，如从上到下，从左到右，爱好连贯的、反复，爱好有比较的，还有在色彩方面人们最爱好的事实上是有比较的互补色等等。这差不多上跟人们的心理上的适应有关，差不多上人心理机能的本能反响。作为设计师应当对这些常识能充分明白得、灵活应用，设计是对人本的存眷，起首应对文化与人的感知方法这些相对稳固的方面进行研究，同时须要我们在实践中去总结。二、 不稳固的方面：不稳固的方面主假如指情感、本质、品位、经历上的不合，在设计过程中你须要具备必定的确信和把握才能，你须要客不雅和克制，才能完成杰出的设计。三、 设计思维的科学：设计是必须具有科学的思维方法，能在雷同中找履新别，能在不合傍边找到合营之处，能操纵应用各类思维方法，如纵向接洽关系思维和横向接洽关系思维以及发散式的思维，善于应用科学的思维方法找到专门的新的视觉形象，才能赓续发明新的可能。平面视觉的科学事实上是一个专门大年夜专门深的学问，只有在这门学问的健全和深刻的推广，才能包管设计程度的广泛进步。在那个地点只是抛砖引玉式的提出这一不雅点，还须要日后结合其他学科的研究成果进行体系的整顿和阐述。第四章：平面设计的一样流程平面设计的过程是有筹划有步调的渐进式赓续完美的过程，设计的成功与否专门大年夜程度上取决于理念是否精确，推敲是否完美。设计之美永无尽头，完美取决于立场。一、 查询拜望查询拜望是明白得事物的过程，设计须要的是有目标和完全的查询拜望。背景、市场查询拜望、行业查询拜望（关于品牌、受众、产品…）、关于定位、表示手段、…查询拜望是设计的开端和差不多（背景常识）。二、 内容内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的全然材料。三、理念构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一贯自力于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。四、 调动视觉元素在设计中全然元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目标。真正优良的设计师往往专门“吝啬”，每动用一种元素，都邑从整体须要动身去推敲。在一个版面之中，构成元素能够