视听语言二轮复习

视听语言二轮复习第一部分视觉元素第一节景别基本知识复习（★景别的基本概念以及划分——论述、简答、名词解释）基本概念：景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分：一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。景别取决于两个因素：①摄影机与被摄主体的距离；②焦距景别与二者的关系：摄影机与被摄主体的距离越远，景别的范围越大摄影机与被摄主体的距离越近，景别的范围越小焦距越长，景别范围越小焦距越短，景别范围越大景别具体分析：（★学会判断景别、了解景别的功用——名词解释、简答、论述、影视评论；★很重要★）远景1）远景——表现开阔场面空间的画面，它是景别中表现空间范围最大的一种景别。2）远景画面的功用（1）远景画面呈现的视野开阔，包容的景物范围大，画面容量也大，可以同时提供较多的视觉信息，注重对景物和事件的宏观表现。（2）远景画面视野开阔，场面壮观对事件和景物有一种量的冲击和震撼。量，一是事物数目的量，二是空间范围上的量。（3）以景物为主体的远景画面具有借景抒情的意味。（4）远景不仅可以写景，而且也是写人的景别。（5）片子中多用远景作为开篇或结尾画面。

★作用：展现完整的景物内容使视野开阔画面内容具有冲击了全景1）全景——表现成年人的全身或场景全貌的画面

2）全景画面的功能（1）表现一个事物或场景的全貌（表现一物体的完整形象）使观众对所表现的事物和场景有一个完整的交代。（2）完整地表现人物的形体动作（3）通过人物形体动作的表现，揭示人物内心的情感和心理状态。（4）表现特定环境中的特定人物（5）在一组蒙太奇镜头组接中，全景画面具有某种定位作用。

★作用：有利于完整的表现整个场景，有利于揭示人物内心的……情感。4.中景1）中景是表现成年人体膝盖以上部分或场景局部的画面。

2）中景画面的功用（1）表现人物手臂的活动范围。（2）表现物体内部最富有表现力的结构线。（3）常被用作叙事性的描写。

★作用：在整个故事的叙事方面起着重要的作用，同时有利于表现物体内部的表现力5.近景1）近景——表现人物胸部以上或物体局部的画面。2）近景画面的功能（1）近景是表现人物面部神态和情绪，刻画人物性格的主要景别。（2）近景画面拉近了被摄人物与观众之间的距离，容易产生一种交流感。（3）充分利用画面空间近距离地表现物体富有意义的局部。

★作用：有利于刻画人物…….的性格，同时拉近了被摄人物与观众之间的距离，容易产生一种交流感

6.特写

1）特写——表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。

2）特写画面的表现功能

（1）通过排除一切多余形象，突现事物最有价值的细部，强化观众对所表现的内容形象的认识。（2）描写事物细部，突出事物的细部特征，从而达到透视事物深层，揭示事物本质的目的。（3）通过人物面部的直接表现，揭示人物复杂多样的心灵世界，并形成一种独特的场面调度。（4）特写是将画内情绪向画外推出的画面。（5）表现物体的质感。（6）割裂被摄体局部与整体的联系，调动观众的想象创造悬念。（7）特写分割了被摄体与周围环境空间的联系，常用做转场镜头。（8）特写镜头在影片组接中常是表现的重点。

★作用：最为深刻的能表现…..的细部特征，揭示…..的本质与目的。对于人来说，特写镜头通过对人物面部的细致表现，揭示了…….的强烈的…..心理状态与感情

景别的作用：（论述题、简答题）1）景别的变化带来了视点的变化，它能满足观众从不同的视距不同的视角观看景物的心理要求。2）景别的变化使画面表现被摄主体的范围发生变化，它使画面在再现或表现被摄对象时具有了更加明确的指向性。3）景别的变化是形成影片节奏的变化因素之一。影响节目节奏的因素是多方面的，景别的变化是其中重要的一点4）两极景别对被摄景物和物体超距离，超比例的表现具有某种移情作用。所谓两极景别——大远景和大特写第二节：焦距基本概念：焦距就是透镜中心到焦点的距离焦距，是光学系统中衡量光的聚集或发散的度量方式，指平行光入射时从透镜光心到光聚集之焦点的距离。简单的说焦距是焦点到面镜的顶点之间的距离。（名词解释）按照不同的拍摄距离可以分为标准镜头、长焦镜头、短焦镜头（了解判断方法）1）标准镜头指焦距是35—50毫米的镜头。这种镜头叫能还原人对空间的视觉透视感觉，空间既不延伸，也不压缩。2）长焦镜头又称望远镜头，指焦距在50—250毫米的镜头。这种镜头可以压缩空间的纵深感，将远距离像物拉到近处，适合呈现远处主体的细微状态，能在画面中突出人物。3）短焦镜头又称广角镜头或者鱼眼镜头，指焦距小于35毫米的镜头。该镜头视野比标准镜头广，可以达到180°的视角范围，被拍摄的对象被横向扩张，近景有明显的变形感。同时画面景深也加大，前景和后景体积对比明显，造成深远的纵深感。这种镜头在表现横向的场面时可以强化场面的宏伟性，在拍摄纵向的运动时可以增加运动的速度感。在表现战争场面时使用短焦镜头，能造成一种磅礴的气势。第三节：拍摄角度1.拍摄角度包括拍摄高度、拍摄方向和拍摄距离。（了解分类方法与拍摄特点）拍摄高度分为平拍、俯拍和仰拍三种。拍摄方向分为正面角度、侧面角度、斜侧角度、背面角度等。拍摄距离是决定景别的元素之一。2.拍摄高度1）平摄摄影（像）机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。(1)正面拍摄，镜头光轴与对象视平线（或中心点）一致，构成正面拍摄。正面拍摄的镜头优点是：画面显得端庄，构图具有对称美。用来拍摄气势宏伟的建筑物，给人以正面全貌的印象；拍摄人物，能比较真实地反映人物的正面形象。其缺点是：立体感差，因此常常借助场面调度，增加画面的纵深感。(2)侧面拍摄，从与对象视平线成直角的方向拍摄，叫侧面拍摄。侧拍分为左侧和右侧。侧拍的特点有利于勾勒对象的侧面轮廓。(3)斜面拍摄，介于正面、侧面之间的拍摄角度为斜面拍摄。斜拍能够在一个画面内同时表现对象的两个侧面，给人以鲜明的立体感。斜拍是影视教材中最常见的拍摄角度。2)仰摄摄影（像）机从低处向上拍摄。仰摄适于拍摄高处的景物，能够使景物显得更加高大雄伟。用它代表影视人物的视线，有时可以表示对象之间的高低位置。由于透视关系，仰摄使画面中水平线降低，前景和后景中的物体在高度上的对比因之发生变化，使处于前景的物体被突出、被夸大，从而获得特殊的艺术效果。影视教材中常用仰摄镜头，表示人们对英雄人物的歌颂，或对某种对象的敬畏。仰摄的角度近似垂直，叫做大仰。一般表示人物的视点，以表现其晕眩、昏厥等精神状态。3)俯摄与仰摄相反，摄影（像）机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯摄镜头视野开阔，用来表现浩大的场景，有其独到之处。从高角度拍摄，画面中的水平线升高，周围环境得到较充分的表现，而处于前景的物体投影在背景上，人感到它被压近地面，变得矮小而压抑。用俯摄镜头表现反面人物的可憎渺小或展示人物的卑劣行径，在影视片中是极为常见的。4)顶摄摄影（像）机拍摄方向与地面垂直。用顶角拍摄某些杂技节目或歌舞演出，有独到之处。它可以从通常人们根本无法达到的角度，把一些富有表现力的造型，拍成构图精巧的画面。顶摄的作用还在于它改变了被摄对象的正常状态，把人与环境的空间位置，变成线条清晰的平面图案，从而使画面具有某种情趣和美感。顶摄角度在电影电视中并不多见。3.拍摄方向（了解判断方法即可）基本含义：拍摄方向是指以被摄对象为中心，在同一水平面上围绕被摄对象四周选择摄影点。在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下，不同的拍摄方向可展现被摄对象不同的侧面形象，以及主体与陪体、主体与环境的不同组合关系变化。拍摄方向通常分为：正面角度、斜侧角度、侧面角度。反侧角度、背面角度。1)正面角度是指与被摄对象正面成垂直角度的拍摄位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。例如建筑，无论古今在设计上都注重正面的样式与装修，如北京的天安门以及各展览馆、博物馆等。正面角度能够表现对像的本色。人物相貌也是一个很好的例子，正面形象更具有人物相貌的特点。正面角度的构图，主要是表现对象多处在画面的垂直中心分割线上，常是对称的结构形式，一般说来正面的构图形象比较端庄。稳重。2)斜侧角度是指偏离正面角度，或左、或右环绕对象移动到侧面角度之间的拍摄位置。偏离正、侧面角度较小时，往往对正侧面的形象变化不大，可在正、侧角度范围内选择适当的拍摄位置，使之既能表现对象正或侧面的形象特征，且物体形象又有丰富多样的变化，往往能收到形象生动的效果。3)侧面角度一般是指与被摄对象侧面成垂直角度的拍摄位置，主要表现某些对象的侧面具有典型的形象。例如在人像摄影中，侧面角度能看清人物相貌的外部轮廓特征，使人像形式多样变化。在客观对象中，有许多物体是只有从侧面才能看清它的相貌的，例如人走动时的身影，各种车辆的外貌以及某些用具都有这样的性质，在这种条件下侧面角度就能更好地表现对象的特色了。侧面角度较之正面角度有较大的灵活性，在侧面垂直角度左右可有一些变化，以获得最能表现好对象侧面形象的拍摄位置。4)背面角度背面拍摄。背面拍摄中主体与摄像机的朝向一致，所拍摄的画面常常同时将主体与主体所关注的对象表现出来，观众容易进入主体人物的内心世界，使镜头表现出强烈的主观感受。在作为主观镜头使用时还可以使观众参与事件的发展。从背面角度拍摄人物时由于没有表现主体的正面表情，观众只能从人物姿态动作的某些特征中进行想象，表达主题比较含蓄。若在电视节目段落的最后运用背面构图镜头，往往可以使观众对主题有更深刻的回味。另外，背面构图还可以展示被慑作的背面特征，在教育电视节目中有时也是必须的。4.拍摄距离拍摄距离指相机和被摄体间的距离。在使用同一焦距地镜头时，相机与被摄体之间的距离越近，相机能拍摄到的范围就越小，主体在画面中占据的位置也就越大；反之，拍摄范围越大，主体显得越小。通常根据选取画面的大小、远近，可以把照片分为特写、近景、中景、全景和远景。第四节：构图（补充内容）基本概念：

构图，概括来说，就是指在一定的画幅格式中，为表现某一定的内容和视觉美感效果，将镜头前被表现的对象以及摄影的各种造型元素（线条、光影、影调、色调）有机地组织、分布在画面中，形成一定的画面形式。电影构图不仅提供了故事发生的场景的基本形状，他同时发挥着更为积极的戏剧性作用。构图时导演对动态场景空间的安排与组织。2.画面构图内容（名词解释、简答、论述）不管影视画面如何千姿万化、千变万化，影视艺术家如何匠心独运、别具一格，其构图的基本内容是相对固定的，表现为主体、陪体、前景、后景、背景三大部分。1）主体（1）主体是电视画面所要表现的主要对象，是摄像师用于表现主体思想，构成电视画面的主要部分；主体在电视画面中既是内容表达的重点，又是画面的结构中心；主体是画面中所要表现的主要对象，是画面存在的基本条件。主体在画面中起主导作用，通常是整个画面的焦点所在；主体是画面的内容中心，又是构图的表现中心。主体安排得当，画面才有灵魂，事件才有依托。一幅画面可以只有主体，没有其他结构的内容，但是一幅画面决不能没有主体。（2）主体在电视画面中的作用：

主体在内容上占有绝对重要的地位，承担着推动事件发展、表达主题思想的任务；主体在构图形式上起到主导作用，主体是视觉的焦点，是画面的灵魂。2）陪体（1）陪体是和主体密切相关并构成一定情节对象的画面构成部分；陪体与画面主体有紧密联系，在画面中与主体形成某种特殊关系，或帮助主体进行主体思想表现的对象；陪体在画面中可以是完整的形象，也可以是不完整的形象；

陪体在电视画面中是画面构图的重要组成部分，它的目的是陪衬、突出、烘托主体。（2）陪体在电视画面中的作用：渲染、烘托画面的主体形象，对主体起到补充说明的作用，帮助主体说明画面的内涵，使观众可以更准确地理解主体的特征、神情动作和内在涵义；陪体丰富了画面内容，可以起到对构图的均衡和画面的美化作用。3）前景（1）前景是指电视画面中主体前面或靠近镜头的景物或者人物，表现出一定的空间关系和人物关系；前景有时可能是陪体，但更多的情况下前景是环境的组成部分。（2）电视画面中前景的作用：

作为陪体、前景突出富有意义的人物或者景物，帮助主体表现主题内容，推动事件的发展；可以突出季节特征和地方色彩，有助于表现拍摄现场的气氛，加强画面的真实性；前景的运用可以强化画面的纵深感和空间感，增加画面的视觉空间深度；前景可以均衡构图和美化画面，产生形式美感；可以加强节奏感和韵律感，活跃画面气氛或者强化情绪的表达。4）后景后景是指和前景相对性，在主体之后、背景之前的人物或景物。电视画面中后景可以是陪体，也可以是环境的组成部分。1）后景的作用：（1）形成与主体特定的联系，增加画面表现内容，烘托主体形象，帮助主体解释主题，并推动事件的发展。（2）利用后景可以再现环境的地方、时代特征，表现环境的气氛和意境，丰富画面的结构，产生强烈的生活真实感。（3）增加画面空间深度和透视感，使画面呈现出多层次立体的造型效果。5）背景背景是画面构图中可以看见的各层景物中的最后一层，是画面中距离摄像机最远的景物，是环境的重要组成部分。1）背景的作用：（1）背景主要发挥环境表现的功能，通过表现人物和事件所处的环境，丰富画面内容，揭示画面内涵，反映出地理特征和时间特点，起到对主体烘托的作用。（2）增加画面的景物层次，拓展画面的纵深空间，形成一定的透视关系（3）通过色彩、影调等视觉元素均衡视觉画面构图，美化画面，产生类似图案形式的美感。6)空白空白是画面中除实体对象以外起衬托实体对象作用的其它部分。1）空白的作用：（1）突出主体（2）产生意境、引发联想（3）帮助感受运动第五节：色彩基本概念：光、色、人、物、景等构成了视觉的基本元素。色，色彩是影视画面的一种基本的视觉元素。色彩是依附在形状上的视觉元素，但人们对于色彩的生理、心理感受却不尽相同。色彩对人们情感的作用是直接的，这种作用不仅仅是联想的产物而且还有生理、心理源。色彩不仅能体现自然物的客观属性，还能唤起情绪，表达感情，传达意义，渲染气氛，甚至影响着我们正常的生理感受。（★名词解释，很重要）红色：生命、热情、兴奋、炽热、奋进、积极、吉祥、警示、战争。橙色：温和、晨光、轻松黄色：富贵、荣耀、地位、光辉、快乐、统治绿色：春季、青春、鲜活、生机、安全、平静、和平、希望青色：深远、淡雅、冷漠、消极、寒冷蓝色：深邃、无限、幽静、冷静、自由、孤独寂寞紫色：华贵、神秘、娴静、柔和黑色：沉默、肃穆、神秘、悲哀、恐惧、死亡、黑夜、诡秘、阴郁、压抑白色：纯洁、明快、冷清、寒雪灰色：忧郁在色彩这一块需要记住的几个定义个定义，注意这几个名词：色调、局部色相（各部分的例子一定要记住在回答论述或是名词解释题的时候加进去）色调：彩色电影画面总的色彩组织和配置。它往往以一种颜色为主导，使画面呈现出一定的色彩倾向。色调出现在影片中的几种情况：1、整部影片：根据主题的需要，一种色调贯穿整部影片。北野武《花火》的蓝色在整部影片中，北野武对生命和自身的审视反省，跃然纸上。对生命对人性对死亡的探索。影片的基本色调是蓝色，蓝色也始终贯穿其中，虽然在绘画的时候会出现大块别的色彩，而这些大块别的色彩一方面呢，是为了对整片色彩的一个调节，之后起到了暗示情节的作用，不过却丝毫没有减弱整部影片统一的蓝色色调。蓝色是冷色调，给人冷漠、孤独、纯净。悲凉、深邃的感觉。它代表着忧郁。所以导演可以营造这个蓝色的影调，其实就是一直在提示着悲剧的结局，蓝色的大海，蓝色的天空，街道、车子、人的衣服、甚至连房子都能涂成蓝白色的，让人无时无刻不体会到主人公内心深处的感伤和无奈。还有，基耶斯洛夫斯基《三色：蓝》，蓝色也是始终贯穿其中的色彩基调，在哪部影片中，蓝色是过去生活的代名词，每当朱莉陷入过去那种痛苦的回忆中时，整个画面就会出现一片深蓝的背景，这里的蓝色呢也同样的是孤独的，忧郁而悲伤的。《黄土地》，橘黄色的暖色调，那是一种对土地的热爱。2、一个段落：根据主题的需要，一种色调贯穿一个段落。张艺谋的《我的父亲母亲》，现实环境中的黑白色，回忆彩色的暖色调，尤其是母亲跟着父亲奔跑时，穿过桦树林，树叶是接近亮黄色的，我们现实中树叶不会黄成那个色，那是是美好的，回忆起来都是暖暖的，黑白色的现实，抑郁的压抑的，悲伤的3、一个场景：根据主题的需要，一种色调贯穿一个场景。4、一个镜头：根据主题的需要，一种色调贯穿一个镜头。色调在电影中的作用：喧染环境，营造氛围，表现人物的心境。《天堂电影院》表达作者的思想情感和作品的主题。《黄土地》，《大红灯笼高高挂》表现作者的诗意和浪漫、抒情的色彩。形成影片特殊的风格和韵味。局部色相：画面中某一具体物体的颜色。张艺谋《大红灯笼高高挂》蓝色与红色《红高粱》红色，《我的父亲母亲》黄色树叶斯皮尔伯格《辛德勒的名单》红衣女孩托纳托雷《天堂电影院》蓝色（开场长镜头、后面多多回家镜头）库布里克《闪灵》红色《三色：蓝》第六节：光线影视用光概述：光线是表示光的传播方向的直线。按光位分，可分为顺光、侧光、顶光、底光等。

按光质分，可分为聚光、散光、软光、硬光等。

按光的亮度分，可分为强光和弱光。

按光调分，可分为低调光与高调光。

（名词解释）顺光：也叫做“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。侧光：也叫背光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓，又称轮廓光。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，立体感和空间感强。逆光最适合表现深色背景下的深色景物，常常用它来捕捉剪影。顶光：来自顶部的光线，人物在这种光线下，其头顶、前额、鼻头很亮，下眼窝，两腮和鼻子下面完全处于阴影之中，造成一种反常奇特的形态。直射光：是指太阳以平行光线直接投射到地面上的光。直射光(硬光),照在被摄体上，形成明显反差，用侧光照明，并有明显的投影有利于表现对象的起伏和皱褶。

散射光：光线软，受光面和背光面过渡柔合，没有明显的投影。对被摄对象的形体、轮廓、起伏表现不够明。光线柔和，宜减弱对象粗糙不平的质感，使其柔化。用于拍人物老的显得年青些，年轻的显得漂亮些。光线构成了塑造银幕空间的重要手段。不同照度的光线对人的生理、心理产生不同的作用。由光线所形成的明暗、阴影暗示人物、事件的性质。光线的作用（简答、论述）第七节：电影中人物的分析方法电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。

我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题：

1．分析人物在影片中担当的角色：

我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。

电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。

我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：

A：影片中的人物一演员本身。

B：影片中的人物一演员十人物。

C：影片中的人物一一人物。

2．分析影片中人物的表现方式：

电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式：

1）人物外形表现：

影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。在影片的制作过程中，更为重视其服装，发型，化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜明的特征。

2）人物景别表现：

某一个人物在电影的表现中，有时更多的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是想充分地利用镜头的景别，着得对人物进行心理、情绪、表现的描写，即使是某一个人物用

多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格和心理的刻画。

例如：《我的父亲母亲》中，“母亲”年轻时的叙事和人物形象，更多的是采用近景、特写和全景、远景的交替应用，“母亲”年老时的叙事和人物形象，更多的是采用全景的镜头来完成，影片的总体风格基本是这样一种规律的处理。第七节：影片中的细节基本概念：物件细节中的“细节”，主要是指影视作品中的细节描写，这主要包括两方面的内容：一是对人物情绪的刻画和细部动作的描绘；二是对物件细节的运用和处理。一、对物件细节的理解与生活中的物件以及戏剧中的道具有所不同的是，艺术中的物件细节必须具备一定的艺术品格。换而言之，物件细节必须参与戏剧行为，通过它来引发矛盾、激化冲突、生发事件，加深人物与事件之间的纠葛。物件细节在一定程度上能影响人物的生活状况，改变人物的性格，甚至决定其命运和前途。《罗拉快跑》里的“钱”二、物件细节的艺术功用（简答、论述、影评）1.完善情节结构物件细节常可以起到支撑结构和贯穿情节的作用，在一定的条件下，能够使情节通畅连贯，结构缜密严谨。陆川的作品《寻枪》中，“枪”就起到了贯穿情节的作用。2.揭示人物的心理活动创作者可以通过多种方法来展示人物内心活动，其中也经常通过物件细节这一有力表现手段来对丰富和复杂的人物心理进行表达。姜文在1994年执导的影片《阳光灿烂的日子》中，有许多揭示人物心理活动的物件细节处理。3.抒发人物感情在影视作品中，借物抒情和寓情于物的创作手段屡见不鲜，这种艺术创作手法能产生感染观众和升华主题的作用。例如，2010年台湾导演钮承泽执导的影片《艋舺》中和尚曾经送给“蚊子”一个会发光的溜溜球，作为友情的象征和见证，其最后的破碎也标志着兄弟情义的结束。4.增强拟人化效果在影视作品的创作中，拟人化（童话）的手法是经常出现的，而且在近几年的