2022-2023学年黑龙江省大兴安岭地区普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年黑龙江省大兴安岭地区普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是_____戏剧的典型之作。

A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

2.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法国______的代表作品。A.A.后印象主义B.新古典主义C.浪漫主义D.印象主义

3.第一个正式提出应当建立“艺术学”的是______。A.A.费德勒B.康德C.黑格尔D.席勒

4.在我国，提出"以美育代替宗教"这一思想的是_____。

A.鲁迅

B.胡适

C.蔡元培

D.王国维

5.我国最早的一部诗歌总集是（）。A.《春秋》B.《诗经》C.《论语》D.《离骚》

6.国画《溪山行旅图》是北宋______的名作。()A.A.张择端B.吴道子C.赵佶D.范宽

7.《霓裳羽衣舞》是（）代的宫延乐舞。A.A.汉B.唐C.宋D.元

8.油画《父亲》是当代画家_____的作品。

A.齐白石B.罗中立C.陈逸飞D.徐悲鸿

9.《匈牙利狂想曲》的作者是()

A.肖邦B.莫扎特C.李斯特D.贝多芬

10.巡回画派的代表作家是（）。

A.米勒B.列宾C.塞尚D.莫奈

11.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

12.德国美学家黑格尔的重要美学论著是_____。

A.《判断力批判》

B.《美学》

C.《论崇高》

D.《诗艺》

13.电视作为最年轻的艺术，最早产生于__________。（）

A.美国B.英国C.日本D.中国

14.艺术接受的主体是艺术作品的()

A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众

15.艺术家产生的重要条件是指___________。（）

A.勤奋努力和刻苦钻研B.前人的栽培和个人的奋斗C.生产力的发展和社会分工D.社会的进步和人类的进化

16.《牡丹亭》的作者是______。()

A.汤显祖B.王实甫C.马致远D.白朴

17.“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”这句话出自屈原的《______》。

A.离骚B.山鬼C.天问D.九歌

18.艺术创作的准备阶段是指___________。（）

A.艺术构思B.艺术体验C.艺术联想D.艺术表现

19.艺术传播的对象是______。

A.艺术信息B.艺术展览会C.书店D.艺术经纪人

20.《灰姑娘》是德国著名童话作家——的作品。

A.安徒生B.夏尔·贝洛C.金斯莱D.格林兄弟

21.以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态是()

A.文本B.接受C.心理D.社会历史

22.《一江春水向东流》是______导演的影片。

A.谢添B.谢晋C.谢铁骊D.蔡楚生

23.提出“境界论”的近代文艺理论家是______。()A.A.鲁迅B.王国维C.刘熙载D.曹雪芹

24.德国美学家黑格尔的重要美学论著是()

A.《判断力批判》B.《美学》C.《论崇高》D.《诗艺》

25.首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”的德国学者是（）。A.乌提兹B.康拉德.费德勒C.格罗塞D.狄索瓦

26.最早提出“寓教于乐”的美学家是______。A.A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

27.中国古代文论《二十四诗品》中______把艺术风格概括为24种类型。()A.A.曹丕B.刘勰C.钟嵘D.司空图

28.下列画家中，不包括在“元四家”之内的是______。()A.A.黄公望B.吴镇C.黄筌D.倪瓒

29.我国伟大音乐家冼星海在延安鲁迅艺术学院音乐系任教期间创作了《黄河大合唱》、《生产大合唱》和______等不朽作品。

A.《游击军》B.《到敌人后方去》C.《军民进行曲》D.《在太行山上》

30.苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄是我国_________代四大书法家。（）

A．汉

B．晋

C．唐

D．宋

二、填空题(30题)31.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

32.草圣张旭是_____朝的大书法家。

33.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

34.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

35.艺术典型主要包括_____、_____。

36.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

37.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

38.想象分为___________性想象和___________性想象，艺术创造主要依靠___________性想象。

39.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

40.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

41.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

42.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

43.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

44.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

45.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

46.王献之是我国_____时期的大书法家。

47.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

48.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

49.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

50.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

51.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

52.__________批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

53.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

54.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

55.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

56.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

57.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

58.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

59.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

60.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

三、简答题(10题)61.简述园林艺术的概念及分类。

62.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用？

63.简述艺术活动的构成。

64.简述艺术作品中意境的特征。

65.简述艺术鉴赏的主体性特征及其表现。

66.结合“一千个读者有一千个哈姆雷特”这句话，简述艺术鉴赏的特性。

67.简述艺术作品的三个层次。

68.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

69.简述艺术教育。

70.艺术传播有哪些要素?

四、主观题(10题)71.建筑赏析：《帕提农神庙》

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.举例说明综合艺术的种类。

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.艺术传播有哪些要素?

78.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

五、论述题(10题)79.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和市美效应。

80.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系

81.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

82.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

83.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

84.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

85.结合具体作品，论述艺术作品的构成。

86.什么是蒙太奇?它在电影艺术中有哪些主要类型?

87.论述艺术语言、艺术形象、艺术意蕴三者间的关系。

88.举例说明表情艺术的种类。

六、(0题)89.结合例证阐述艺术作品的构成

参考答案

1.B

2.D

3.A

4.C

5.B

6.D

7.B

8.B

9.C由李斯特创作的《匈牙利狂想曲》，在钢琴艺术史上占有很重要的地位。

10.B俄国巡回画派集中了一批杰出的画家，其中最著名的是列宾(作品有《伏尔加河纤夫》、《不期而至》)和苏里柯夫(作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛卓娃》)。

11.B

12.B

13.B

14.D

15.C

16.A

17.A

18.B

19.A

20.D

21.D社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于他对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。

22.D

23.B

24.B

25.B德国的费德勒在19世纪末极力主张将美学和艺术学区分开来，也因此被后世称为“艺术学之父”。

26.C

27.D

28.C

29.C

30.D

31.马尔克斯《百年孤独》

32.唐

33.园林建筑纪念性建筑

34.接近联想类似联想对比联想

35.典型人物典型环境

36.艺术派别

37.现场演出传播展览性传播大众传播

38.再造创造创造

39.时代种族环境

40.视觉艺术雕塑

41.时间空间时空

42.希腊罗马文艺复兴

43.张择端

44.新闻摄影人像摄影

45.剧本戏剧演出

46.东晋

47.共鸣净化领悟

48.综合与多样演员行动矛盾冲突

49.共鸣净化领悟

50.诗乐舞

51.胸中之竹手中之竹

52.社会历史

53.具象性情感性整体性

54.布封

55.作品主题

56.风格即人

57.皇家私家

58.人体动作表情构图造型

59.科学画面声音

60.间接性广阔性情感性

61.园林艺术利用多种技术手段和艺术手法，将山水、花木、建筑等要素组合成为统一的景观。园林艺术体现了自然因素和人文因素的有机融合。园林艺术在广义上是建筑艺术的一种类型。园林艺术的类型，从世界范围看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

62.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分，是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论，有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质，对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。通过对艺术起源的探讨，人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。艺术的起源是一个复杂的过程，各种起源说都有其一定的道理，也都可以找出相应的历史依据，但也还都存在许多未解之谜，不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史，我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。无论是模仿说、游戏说、表现说，还是巫术说、劳动说，都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中，在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。另外，从艺术的性质和特点来看，“艺术发生”学说的研究也告诉我们，艺术是审美主客体关系的完美结合，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律，通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。

63.根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成。(1)客体世界。客体世界即指艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作与制作。艺术创作即指艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和方式所进行的从审美意象到艺术形象、情境或意境的创造性活动。艺术制作即指与艺术创作密切相关的艺术制作活动。艺术制作体现为以物质性制作为主以精神性创造为辅的特点在当代艺术活动发展中艺术制作显示出重要的和具有相对独根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。(1)客体世界。客体世界即指艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作与制作。艺术创作即指艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和方式所进行的从审美意象到艺术形象、情境或意境的创造性活动。艺术制作即指与艺术创作密切相关的艺术制作活动。艺术制作体现为以物质性制作为主，以精神性创造为辅的特点，在当代艺术活动发展中，艺术制作显示出重要的和具有相对独

64.①意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。②艺术意境一般包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不设不施的自然美。

65.(1)在艺术鉴赏中，主体的主动参与使鉴赏活动完全以主体为轴心展开，使鉴赏结果打上强烈的个人印记，表现出强烈的主体性特征。

(2)艺术鉴赏的主体性集中表现在以下四方面：

首先，有品味的艺术作品，往往以其新颖的形式，强烈的艺术冲击力和感染力、鲜明生动的意象和深刻丰富的内涵，来吸引鉴赏主体的审美注意，引起其情感上的激动，使之在精神上感到赏心悦目、轻松舒畅、自由逍遥快乐。从而获得对艺术作品审美娱乐属性的享用。

其次，鉴赏主体通过对艺术作品中典型形象和典型事件的品评、体味、于想象中再度体验艺术家曾经体验的生活，从中体悟到当时社会生活的本质与人的本质、从而升华出生活的本质和规律，形成自己对作品审美认识属性的认知。

第三，鉴赏主体总是根据自己的社会阅历、趣味标准、审美经验和审美理想去判断艺术作品的价值，因而对艺术作品文化价值的阐释就不可避免地带有浓重的个人色彩。

最后，受到作品中的生动形象、如画情境或深邃意境的刺激，鉴赏主体的情感异常活跃，思维机器被启动，记忆宝库中的生活阅历、艺术知识和审美经验、审美理想，通过想象和联想，被注入到艺术作品原有的形象、情境或意境中，使艺术形象更加生动、艺术情境更加丰富，艺术意境更加深邃，从而完成对艺术作品形象、情境或意境的再创造。

66.“一千个读者有一千个哈姆雷特”这句话，实际上是以形象的语言揭示了艺术鉴赏的特性。不同的人在观赏莎士比亚的《哈姆雷特》时，都是依据自己的审美经验来进行的。由于每个人的人生经历、文化等方面的差异，对于作品中人物的理解和判断是不一样的。因此在每个人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再创造出来的，并不完全等同于莎士比亚的哈姆雷特，也有别于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可见，艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。

67.(1)艺术语言是创造主体的特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。(1)艺术语言,是创造主体的特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术形象,是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。(3)艺术意蕴,是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。

68.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的．在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

69.艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。人的全面发展离不开审美教育。美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

70.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构，是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

71.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

79.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。

80.答案要点：

(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。（10分）

(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础。灵感是形象思维的深度表现。（5分）

81.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受。以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间。继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

82.(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形象思维与抽象思维在艺术家的创造活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。(3)①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感具有突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

83.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

84.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题，具有一定的合理性，但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，艺术的起源很可能是多因的，而不是单因的，但艺术产生的原因，归根结底是人类的社会实践活动。

85.(1)内容与形式的统一。①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客体世界的能动反映又凝聚着艺术家对生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的主要要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的整体。内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)感性与理性的统一。①在艺术作品中艺术作品中的感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在艺术作品中艺术作品中的理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现出的理性内涵。③艺术作品是感性与理性的统一。一方面艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(3)再现与表现的统一。①艺术作品中的再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。②艺术作品中的表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。③艺术作品中再现和表现的关系。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。(1)内容与形式的统一。①艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客体世界的能动反映，又凝聚着艺术家对生活的感受和评价，融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的主要要素。②艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的整体。内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)感性与理性的统一。①在艺术作品中，艺术作品中的感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在艺术作品中，艺术作品中的理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现出的理性内涵。③艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(3)再现与表现的统一。①艺术作品中的再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。②艺术作品中的表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。③艺术作品中再现和表现的关系。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实，但也具有再现性。

86.蒙太奇是电影反映现实最独特的表现手段。“蒙太奇”原是法语建筑学中的一个术语，本意是“构成”、“装配”的方法。作为电影艺术中的一个专门术语，表示镜头的组合关系和连接方式。蒙太奇的连接组合，绝不是简单的数量相加或顺序调动，而可以使电影内涵得到深化。爱森斯坦说：“某两组镜头并列在一起必然联成一个新的景象，它从这种对比中作为新的物质产生出来”。例如在普多夫金导演的影片《圣彼得堡的末日》里，我们看到，证券交易所的黑板上股票行情在不断上涨，而战场上士兵在不断倒下，这两组镜头连在一起，反复多次出现。

87.(1)艺术作品从纵向来分析可以看作是三个层次：艺术语言、艺术形象、艺术意蕴。艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出的艺术成果。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术作品的三个层次之间互为联系构成统一的整体而且又具有各自相对独立的意义和自身的审美价值。一般来说艺(1)艺术作品从纵向