中国美术史概要

——赵丽丽LOGO美术鉴赏关于“中国美术史”1你了解多少？？？最早的美术作品：

旧石器时代骨头·贝壳等穿孔作为项链

2最引人瞩目的早期美术作品新石器时代

彩陶仰韶文化（西安）马家窑文化（青海省）人面鱼纹盆彩陶漩涡纹尖底瓶旋涡纹彩陶瓶《美的历程》是部大书（应该说是几部），是一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。——冯友兰（中国哲学家哲学史家）李泽厚《美的历程》2这样的著作能有多少呢？凤毛麟角吧，以十几万字的篇幅来完成这样一个“美的历程”，高屋建瓴，势如破竹，且能做到“天网恢恢疏而不漏”该细密处细密，该留连处留连，丝丝入扣，顺理成章，看似漫不经心的巡礼中触摸到文明古国的心灵历史，诚非大手笔而不能为。——易中天李泽厚，著名哲学家，湖南人，生于1930年6月1954毕业于北京大学哲学系。1983年当选为巴黎国际哲学院院士。1998年获美国科罗拉多学院人文学荣誉博士学位。现为中国社会科学院哲学研究所研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文学博士，德国图宾根大学、美国密西根大学、威斯康辛大学等多所大学客座教授。主要从事中国近代思想史和哲学、美学研究。1龙飞凤舞2青铜饕餮3先秦理性精神4楚汉浪漫文化5魏晋风度6佛陀世容7盛唐之音8韵外之至9宋元山水意境10明清文艺思潮《美的历程》原始巫术礼仪陶器纹路由动物形象逐渐抽象化，符号化新石器时代前期生动，活泼，自由，开放新石器后期僵硬，静止，封闭，威吓

权威统治力量的加重1

龙飞凤舞夏代早起宗法制社会的统治者的威严恐怖的化身保护的神狞厉之美理性化，世间化汉字的成熟。甲骨文，金文开始汉字美的历程中国特有的线的艺术：书法。2青铜饕餮儒道互补赋比兴原则建筑艺术3

先秦理性精神百家争鸣中贯穿的一个总倾向就是理性主义儒道互补是中国思想文化的一条基本线索。孔子用实践理性重新解释了原始巫术文化“礼乐”，将其纳入日常心理、伦理的社会人生中，这也是中国艺术和审美的重要特征。1儒道互补《诗经》中的民歌和氏族贵族们的某些咏叹，奠定了中国诗的基础和以抒情为主的基本美学特征，其中赋比兴的原则影响久远，而比、兴正是使主体情感与想象、理解相结合而得到客观化的途径。2赋比兴原则蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。蒹葭儒家强调艺术的人工制作和外在功利，

道家突出自然即美与艺术的独立，二者刚好补充而协调。、先秦建筑的艺术风格仍然是实践理性精神。平面整体、严格对称的土木建筑体制蕴涵了实用的、入世的、理智的、历史的因素。3建筑艺术中国南方代表文化：巫术的文化体系代表人物：楚国诗人屈原气势与古拙的基本美学风貌4楚汉浪漫文化人的觉醒对生死存亡的哀伤对人生短促的感叹五言诗，骈体，追求词采华茂从外在形式上体现了文的自觉书法线的艺术高度集中化纯粹化两种艺术境界：陶潜超然世外，冲淡平和

阮籍忧愤无端，慷慨任气5魏晋风度南北朝：现实苦难的折射吸引煽动人们皈依天国隋唐：人情味，亲切感。形象具体化，世俗化。中唐至宋：走向真实，艺术形象超过教义。6佛陀世容北魏云冈石窟唐朝龙门石窟宋代

汉

白玉佛造像宋代

罗汉铁坐像代表人物特征表现诗歌刘希夷张若虚陈子昂

热情想象

李白内容不受形式的任何拘束

杜甫韩愈形式和内容的严格结合和统一

书法

张旭怀素内容不受形式的任何拘束

狂草草书7盛唐之音年年岁岁花相似，岁岁年年人不同

——刘希夷江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只（望）相似。

——张若虚中唐到宋时期世俗地主逐渐取代门阀贵族兼济天下和独善其身的深刻矛盾在酝酿，二者的互补也逐渐展开。苏轼地主士大夫矛盾心情最早的鲜明人格化身，把进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点。8韵外之至山水画的高峰时期——宋元世俗地主的艺术北宋时期中国画的美学特色：不满足于追求事物的外在形似，而要表达出内在风神。——无我之境：情感思想不直接外露，通过纯客观的描写对象而传达。南宋：对细节逼真写实的追求和对诗意的提倡达到顶峰，而这相得益彰。——有我之境元代：社会氛围和文人心理，写实被主观意兴心绪压倒，自然景物不过是通过笔墨借以表达不能不尽的主管心意罢了。元四家成为有我之境的代表。9宋元山水意境元四家：赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇资本主义萌芽——李贽代表的儒学异端童心说上层是大夫正统古典主义——浪漫主义戏曲，木刻等构成明中叶以来真正的基础。代表人物：汤显祖玉茗堂四梦：《紫钗记