中国文化史艺术

第八章中国传统艺术

一、上古艺术1、岩画2、原始彩陶3、青铜纹饰二、书法1、文字产生《周易·系辞》：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契。”昆仑山岩画汉代孔安国《尚书序》：“古者，伏羲氏之王天下也，始画八卦，造书契，以代结绳之致，由是文籍生焉。”仓颉造字鲁迅《门外文谈》：“但在社会里，仓颉也不止一个，有的在刀柄刻一点图，有的在门户上画一些画，心心想印，口口相传，文字就多起来，史官一采集，便可敷衍记事了。中国文字的由来，恐怕也逃不出这个例子的。”“六书”：象形、指事、会意、形声、转注、假借2、半坡遗址出土的彩陶器具上的各种不同符号，是我国文字的萌芽。3、甲骨文4、金文大盂鼎铭文大克鼎铭文散氏盘铭石鼓文5、小篆《说文解字·叙》：“七国言语异声，文字异形，秦初兼天下，丞相李斯乃奏同之，罢其不与秦文合者。斯作《仓颉篇》、中车令赵高作《爰历篇》、太史令胡毋敬作《博学篇》，皆取史籀大篆，或颇省改，所谓小篆者也。”

秦泰山刻石秦既用篆，秦事繁多，篆书难成6、隶书书法艺术繁荣始自东汉。纸的发明完成佛教传入中国出现了知识分子群体汉熹平石经局部《汉书·儒林传》：“自武帝立五经博士，开弟子员，设科射策，劝以官禄，讫于元始，百有余年，传业者浸盛，枝叶蕃滋，一经说至百余万言，大师众至千余人。”出现了专门的书法理论著作，书法实践在理论的指导下更加自觉地向前发展。蔡邕、张芝、钟繇7、魏晋时期，书法真正成为一门艺术王羲之、王献之父子合称“二王”，他们的书法代表了东晋南北朝时期的最高水平。永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内，或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于已，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云，死生亦大矣，岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。唐太宗：“详察古今，研精篆素，尽善尽美，其惟王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。玩之不觉为倦，览之莫识其端，心慕手追，此人而已。其余区区之类，何足论哉！”“羲之草隶，江左中朝莫有及者，献之骨力远不及父，而颇有媚趣。”梁武帝《书评》：王羲之书“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。”唐张怀瓘《书议》：“子敬之法，非草非行，流便于行草；又处于其中间，无藉因循，宁拘制则，挺然秀出，务于简易。情驰神纵，超逸优游，临事制宜，从意适便。有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也！”黄庭坚：“以右军父子书比之文章，右军似左氏，大令似庄周也。”王羲之快雪时晴帖王献之中秋帖王珣伯远帖智永千字文《书断》：永公住吴兴永欣寺，积年学书，后有秃笔头十甕，每甕皆数石，人来觅书，并请题额者如市，所居户限为之穿穴。乃用铁叶裹之，人谓为“铁门限”。后取笔头瘗之，号为“退笔冢”。

8、唐朝书法晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态马宗霍《书林藻鉴》：“唐代书家之盛，不减于晋。固由接武六朝，家传世习，自易为工。而考之于史，唐之国学凡六，其五曰书。置书学博士，学书日纸一幅，是以书为教也。又唐铨选择人之法有四，其三曰书。楷法遒美者为中程，是以书取士也。以书为教仿于周，以书取士仿于汉，置书博士仿于晋。至专立书学，实自唐始。宜乎终唐之世，书家辈出矣。”初唐四家：虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷欧阳询九成宫醴泉铭褚遂良雁塔圣教序薛稷信行禅师碑颜真卿多宝塔碑柳公权神策军碑张旭古诗四帖9、宋代书法盛行行书。北宋四大家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄

宋徽宗赵佶（1082－1135），创“瘦金体”，独树一帜。10、元代书法元代书法沿宋习，盛行帖学，“初则宗唐，后则宗晋”，缺少创新。赵孟頫是元代书法的典型代表人物。其成就主要在于行书和楷书，尤其是小楷。与颜真卿、柳公权、欧阳询齐名，合称“颜柳欧赵”楷书四大家。11、明代书法明代早期盛行“台阁体”，中期文人书法占据主导地位，晚期书法以董其昌为代表。12、清代书法艺术臻于完善。舞蹈纹彩陶盆三、绘画岩画和彩陶纹饰青铜兽面纹水陆攻战纹人物龙凤帛画马王堆帛画女史箴图步辇图簪花仕女图赵佶芙蓉锦鸡图宋代出现了画院，绘画被纳入科举，称为“画学”，画家如李公麟、梁楷、张择端、巨然、米芾、马远、夏硅、文同、苏轼等著称于世。元代绘画最突出的特色是文人画主导了画坛，山水画一枝独秀。元代著名画家有赵孟頫、钱选、高克恭、王冕和“元四家”黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙等。明清两代绘画主要是继承和发展元画传统，但总的趋向保守。明前期花鸟画在整个明代宫廷画中成就最高，嘉靖以后宫廷画院逐步衰落，山水画成为明代画的主要题材。清初六大家：王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽素平枯木怪石图赵孟頫秋郊饮马图董其昌江干三树图郑燮兰竹图四僧：弘仁、髡残、朱耷、原济扬州八怪：李觯、黄慎、金农、高风翔、郑燮、汪士慎、罗聘、闵贞四、雕塑1、陵墓集群，它包括陵墓表饰（华表、石人、石兽等），墓室雕饰（墓门、墓道、宫床等墓内建筑雕饰及墓内肖像），明器艺术（陪葬用的俑和动物造型、建筑模型和器物模型）。2、宗教集群，佛道寺庙和佛教石窟里的塑像、浮雕。3、建筑装饰，包括宫殿、苑囿、会馆、牌坊、民居、桥梁等建筑物上的装饰性雕塑。4、工艺雕塑，包括工艺性的泥塑、瓷塑、金属塑铸、木雕、干漆雕塑、竹雕、根雕、石雕、玉雕、牙雕、骨雕、角雕、果核雕等。马踏飞燕马踏匈奴五、音乐河南舞阳县发现的18支七音孔和八音孔的骨笛，距今已有8000多年原始时期的音乐和舞蹈密不可分商代时人们已掌握了12律的乐律知识，重要乐器有钟、鼓和磬西周尊崇雅乐。我国最早的乐理著作——《乐记》产生于周代周时已有70多种乐器曾侯乙墓编钟反映了当时的音乐成就。春秋时期，地方音乐取代雅乐音乐家伯牙的《高山》、《流水》是我国音乐中的珍品曾侯乙墓编钟秦设立专门管理音乐的机构，其官名太乐令、太令丞汉武帝时把管理音乐的机构定名为乐府。乐府搜集的最有名的歌曲形式叫“相和歌”。长江下游的吴声、长江中游的西曲和东晋南迁后带来的以北方民歌为主的相和歌合流，即“清商乐”，简称“清乐”。魏晋南北朝时期，是音乐理论和音乐演奏全面兴盛时期。嵇康的琴曲《广陵散》、桓伊的《梅花三弄》流传甚广。隋朝的万宝常写成了一部具有开拓意义的音乐理论书籍——《乐谱》，它的出现，标志着当时音乐水平已达到极高的水平。唐朝的乐舞艺术发展到了一个新的阶段，代表作有《秦王破阵乐》、《霓裳羽衣曲》等民间歌曲的发掘整理和传播，成为宋代音乐发展的一个显著特点。元代，北方和西部诸民族音乐不断传入中原地区，丰富了中原音乐的内容。明清音乐理论成果显著。明宋载堉著《乐律全书》，首先提出“新法密律”（即十二平均律）的理论，比威尔克迈斯特提出的同一理论更精确，且早100多年。清代周祥钰等编成《九宫大成南北词宫谱》，记录了南北曲的基本曲牌2094个，保存下来传统及清初流行乐曲的大量曲谱。清康熙帝钦定的《律吕正义》，正式记载了五线谱，其续编中，讲述了欧洲音乐知识。明清两代，民间小曲兴盛，小曲《孟姜女》、《醉太平》，便是其中的代表。随着民间小曲的兴盛，各种为市民阶层喜爱的说唱艺术流行开来，“弹词’和“大鼓书”，分别为南北说唱艺术的代表。中国音乐可按其功能分为：一、仪式音乐，用于祭祀、宗庙、大典，也包括宗教寺庙的仪式音乐。二、宫廷舞乐，主要用于帝王享乐。三、声乐。四、独奏器乐。五、民乐。六、戏曲元杂剧、南戏、昆曲的伴奏乐器都以笛为主，加上鼓、板，十分简单。清代以后兴起的各种戏曲，主要以“胡琴”类弓弦乐器主奏戏曲把音