2022-2023学年山东省潍坊市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年山东省潍坊市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.《木兰诗》是我国北朝时期的一首（）。A.五言绝句B.散文C.抒情诗D.叙事诗

2.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家______的代表作。

A.马赫B.李斯特C.约翰·施特劳斯D.贝多芬

3.体现中华民族自强不息的《黄河大合唱》的作曲家是___________。（）

A.冼星海B.田汉C.聂耳D.刘炽

4.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

5.影片《战舰波将金号》是20世纪20年代______重要作品。

A.意大利B.法国C.美国D.苏联

6.文艺的社会功能方面，______提出了“净化说”。A.A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

7.《拉奥孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希腊早期B.古希腊晚期C.古罗马早期D.古罗马晚期

8.艺术活动产生于人类的_____时期。

A.原始社会B.封建社会C.奴隶制前期D.奴隶制后期

9.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周树人C.曹禺D.老舍

10.文艺的社会功能方面，_____提出了"净化说"。

A.柏拉图

B.贺拉斯

C.亚里士多德

D.康德

11.诗句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”出自（）

A．《北朝民歌》

B．《离骚》

C．《古诗十九首》

D．《诗经》

12.按照艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征分类，音乐属于（）

A.造型艺术B.实用艺术C.表情艺术D.综合艺术

13.艺术活动的审美创作主体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.艺术受众

14.艺术创作中的“灵感”是______。

A.神所赋于的灵气与天赋

B.艺术家依靠怪癖的刺激而获得的一种创作冲动

C.长期积累，偶然触发而出现的创造力高度旺盛的创作心境

D.来去无踪难以说清的一种神秘兴奋的心态

15.______提出了“间离效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布莱希特C.欧文D.奥尼尔

16.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.丝竹D.二胡

17.影片《大独裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.爱森斯坦B.让·加本C.卓别林D.嘉宝

18.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是()

A.莫泊桑B.高尔基C.托尔斯泰D.雨果

19.《洛神赋图》相传为东晋大画家_____的作品。

A.王羲之

B.钟繇

C.顾恺之

D.张芝

20.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是_____戏剧的典型之作。

A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

21.（）世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴尔扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

22.在艺术创作中，艺术家思想倾向、审美观念、创作手法相近或相似，从而形成（）。A.艺术思潮B.艺术意蕴C.艺术流派D.艺术风格

23.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（）的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

24.持游戏说这一观点，认为艺术起源于人类所具有的游戏本能的思想家是（）。

A.德谟克利特B.亚里士多德C.苏珊?朗格D.斯宾塞

25.贝多芬的《欢乐颂》是他的______交响曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

26.关于艺术的基本原理和基础知识作专门研究的学科是（）A.A.艺术史B.艺术社会学C.艺术概论D.艺术文化学

27.《一江春水向东流》是______导演的影片。A.A.谢添B.谢晋C.谢铁骊D.蔡楚生

28.《光明行》是______独奏曲。()

A.二胡B.钢琴C.小提琴D.琵琶

29.《清明上河图》是我国______朝的绘画作品。A.A.唐B.宋C.元D.明

30.《洛神赋图》相传为东晋大画家（）的作品。A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

二、填空题(30题)31.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

32.王献之是我国_____时期的大书法家。

33.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

34.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

35.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

36.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

37.艺术鉴赏的主观条件，就是指具有__________能力的主体。

38.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

39.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

40.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

41.草圣张旭是_____朝的大书法家。

42.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

43."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

44.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

45.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

46.艺术典型主要包括_____、_____。

47.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

48.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

49.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

50.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

51.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

52.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

53.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

54.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

55.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

56.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

57.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

58.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

59.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

60.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

三、简答题(10题)61.简述艺术发展中继承与创新的关系。

62.简述艺术思潮与艺术流派及其相互关系。

63.简述艺术作品中感性与理性的关系。

64.简述摄影艺术的概念和种类。

65.简述艺术批评的类型。

66.简述艺术鉴赏的主体能动性。

67.简述艺术批评的功能。

68.简述艺术批评的特征。

69.简述艺术活动的继承与创新。

70.简述艺术创作主体与客体的关系。

四、主观题(10题)71.艺术传播有哪些要素?

72.简述工艺艺术的基本特征。

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.举例说明综合艺术的种类。

75.简述艺术创作中审美理解的内涵。

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

80.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系。

81.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

82.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

83.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

84.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

85.联系实际论述艺术活动的基本性质。

86.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

87.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

88.艺术作品是感性和理性的统一，请结合具体作品分析、论述这一观点。

六、(0题)89.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

参考答案

1.D

2.C

3.A

4.B

5.D

6.C

7.B

8.A

9.C曹禺原名万家宝，字小石，汉族，祖籍湖北潜江，生于天津一个没落的封建官僚家庭，是中国现代杰出的戏剧家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共写过8部剧本，号称“中国的莎士比亚”。

10.C

11.B

12.C

13.B

14.C

15.B

16.D

17.C

18.B

19.C

20.B

21.A

22.C艺术流派是一定历史时期内，思想倾向、审美趣味、创作方法、艺术风格等大致相同或近似的某些艺术家自觉或不自觉地结合而成的统一体，或称艺术集团或派别。它在严格意义上指有共同的思想倾向、艺术观点，并有一定的组织形式和结社名称的艺术家团体或画家群体。

23.C

24.D18世纪的德国哲学家席勒和19世纪的英国哲学家斯宾塞提出过一套“席勒一斯宾塞理论”，这种理论简单地说，就是认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。

25.D

26.C

27.D

28.A

29.B

30.C

31.间接性广阔性情感性

32.东晋

33.审美感受

34.审美塑造艺术形象

35.具象性情感性整体性

36.希腊罗马文艺复兴

37.鉴赏艺术

38.精神胜利法

39.文体期待意象期待意蕴期待

40.题材主题

41.唐

42.旋律配器复调

43.苏轼王维

44.马尔克斯《百年孤独》

45.实用与审美物质与精神技能与创造

46.典型人物典型环境

47.国立音乐院

48.《没有地址的信》（或《艺术论》）

49.时代种族环境

50.时间空间时空

51.布封

52.间接性广阔性想像性

53.张择端

54.共鸣净化领悟

55.程式化虚拟性

56.新闻摄影人像摄影

57.人们的精神生活消费品

58.古希腊莫里衰博马舍

59.选择性恒常性

60.社会传记心理文本

61.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

62.(1)所谓艺术思潮是指在一定社会历史条件下特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派是指在一定历史时期里由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺(1)所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。一般来讲，艺术风格是创作主体独特个性的表现，艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式，而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之，艺

63.（1）在艺术作品中，感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在艺术作品中，理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。（3）在艺术作品中，感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。

64.摄影艺术是采用摄影技术和手法获取静态图像来反映客体世界、进而表现主体审美情感的艺术。摄影艺术的样式和题材繁多。按感光材料和画面颜色分可以分为黑白摄影和彩色摄影；按题材分可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、建筑摄影等。摄影艺术是采用摄影技术和手法获取静态图像来反映客体世界、进而表现主体审美情感的艺术。摄影艺术的样式和题材繁多。按感光材料和画面颜色分,可以分为黑白摄影和彩色摄影；按题材分,可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、建筑摄影等。

65.在艺术批评史上出现过多种批评类型，主要都是围绕“客体世界”、“艺术家”、“艺术作品”、“读者(接受者)”等艺术活动要素进行的。常见的艺术批评类型：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评。①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

66.艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。艺术鉴赏的主体能动性表现在：(1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。(2)对艺术作品审美认知属性的队知。(3)对艺术作品文化价值的阐释。(4)对艺术作品形象或意境的再创造。艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。艺术鉴赏的主体能动性表现在：(1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。(2)对艺术作品审美认知属性的队知。(3)对艺术作品文化价值的阐释。(4)对艺术作品形象或意境的再创造。

67.(1)通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

68.艺术批评具有二重性的特点即科学性与艺术性的统一。一方面艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上运用一定的哲学、美学和艺术学理论对艺术作品和艺术现象进行分析与研究并且作出判断与评价为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学与其他的科学不同它既需要冷静的头脑也需要强烈的感情既离不开理性的分析更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。一方面，艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面，艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体

69.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持有批判的继承的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

70.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

71.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

72.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

75.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术童蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。注：论述题答题要求：观点正确，结合实例，论述严谨，行文流畅。

80.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础，灵感是形象思维的深度表现。

81.(1)艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标准。

(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

(3)艺术思潮是指在一定社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。艺术流派是艺术风格相近或相似的创作主体的群体表现。艺术思潮常常包容一个时期内多个艺术门类中多个流派的艺术主张。

82.艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。

83.舞蹈与音乐相比较在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的舞蹈之所以要与音乐结合在一起主要有以下几个原因：(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起根本原因在于节奏从更深层的意义上看人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现自然更加需要音乐的配合。当然能够同舞蹈相结合的不是任何音乐而是节奏舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏，从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏

84.文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高低有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与以通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露、更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

85.(1)艺术活动的形象性。形象，即审美