《中外民间音乐之旅》案例

《中外民间音乐之旅》教学案例设计背景及理念：二期课改的基本理念是以学生发展为本，坚持全体学生的全面发展，〈〈课程标准〉〉中要求音乐教育以音乐文化为主干，注重多元化，关注学生个性的健康发展和可持续发展。本课是我结合本校学生的实际水平组编的一节校本教学内容。记得有一次和同学们说起民间音乐和民歌歌星，没想到他们的反应不仅平淡而且迟钝，完全没有了谈ROCK、HIPOP、COUNTRYMUSIC、超女、我型我秀时的激情和灵性。通过调查发现学生们平时从不会主动欣赏民间音乐和民歌，对民间音乐和民歌不仅一问三不知，更有甚者说：“老师，我认为民间音乐和民歌老难听，怪怪得，宋祖英的声音怎么那么难听。”对于学生们的看法，我在吃惊的同时也表示理解，因为当今媒体中满天飞的多是FASION，学生受其影响是不可避免的，但同时在我的心中就开始了民族民间音乐之旅的酝酿。在设计这一课时，我选择了<<茉莉花>>、<<西班牙舞曲>>、<<绿袖子>>等中外著名的民间音乐作品。为了使学生保持对音乐学习的兴趣，并从中获得更为全面、综合的音乐感受和体验，我采用多元体验方法，让学生在听、唱、跳、奏中感受这些中外民间音乐的风格，同时还把音乐与相关学科文化相融合，使学生从音乐中领略各地的人文风情,培养学生对多元化音乐风格的兴趣和关注，建立多元的文化观，在感受、体验与鉴赏中激发情感，达到感悟艺术，愉悦心灵的目的。教学目标：1、欣赏<<茉莉花>>、<<西班牙舞曲>>、<<绿袖子>>等民间音乐作品，使学生体验中外民间音乐的不同风格，并从音乐中领略各地的人文风情,培养学生对多元化音乐风格的兴趣和关注，建立多元的文化观。2、采用多元体验方法，让学生在听、唱、跳、奏中感受中外民间音乐的风格，在感受、体验与鉴赏中激发情感，达到感悟艺术，愉悦心灵的目的。3、通过教学，使学生熟悉这几首中外民间音乐，记忆部分旋律，了解中国民族五声调式基本常识；知道中国的丝竹乐器。教学内容与过程：一、导入：(一)、播放〈〈蓝色的多瑙河〉〉学生进入教室。(二)、播放一组旅游风景照片后，教师演唱〈〈乘着歌声的翅膀〉〉学生在歌声中合着音乐做身势动作并瑕想我们今天将会去到哪？出示课题。营造良好的感悟艺术的氛围。二、体验与实践：（一）中外民间音乐之旅第一站（英国）――――民歌〈〈绿袖子〉〉。１、欣赏英国民歌〈〈绿袖子〉〉。Ａ、学生思考：歌曲的情绪怎样？（讲故事了解绿袖子的创作背景：《绿袖子》是一首英国民谣，在伊丽莎白女王时代就已经广为流传，在莎士比亞作品中曾兩次提到這首民歌。根据十九世纪英国学者威廉·查培尔（WilliamChappell）所作的研究资料指出，《绿袖子》的旋律最早是记录在十六世纪末英国著名的《鲁特琴》（Williamballet’sLuteBoot），歌词部分则出现在1584年。然而这首歌曲真正广为流传开来，则是在英国作曲家约翰·盖伊（JohnGay）将它编入为了对抗意大利歌曲所创作的《乞丐歌曲》(Thebeggar’sOpera，1728)中。这首民谣的旋律非常古典而幽雅，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲。歌曲伴奏的主奏乐器是什么？（答：歌曲伴奏中的主奏乐器是吉它）歌曲是几拍子的？（答：歌曲是6/8拍）使学生在听的基础之上去感受歌曲的情绪及节拍、速度等音乐要素。Ｂ、朗诵原文歌词并跟唱一小段歌曲。Alasmyloveyoudomewrong,Tocastmeoffdiscourteously,AndIhavelovedyousolong,Delightinginyourcompany用歌声这种最好抒怀的艺术形式来回味感受那段动人的浪漫情怀，起到激发情感的作用。２、欣赏教师弹奏的钢琴曲〈〈绿袖子〉〉。体会民间音乐是不断改编和发展的。（二）中外民间音乐之旅第二站（西班牙）――――〈〈西班牙舞曲〉〉。１、在〈〈西班牙舞曲〉〉的音乐声中出示西班牙舞蹈场景图。Ａ、学生思考：老师和同学们表演的是哪个国家的舞蹈？（答：老师和同学们表演的是西班牙的舞蹈。）为乐曲伴奏的是什么乐器？（答：为乐曲伴奏的是吉它。）Ｂ、学生学跳西班牙舞，感受其音乐的风格特点。通过舞蹈使全体学生的肢体更加协调并以此来加深对《西班牙舞曲》音乐的风格感受体验，增强师生及生生互动。（三）中外民间音乐之旅第三站（中国）－—－—〈〈茉莉花〉〉。１、播放〈〈茉莉花绿箭广告〉〉。Ａ、这个广告的歌曲采用了中国的哪一首民歌？（答：采用了中国民歌茉莉花的曲子。）Ｂ、绿箭广告中的茉莉花是中国什么地区的茉莉花？（答：是中国汉族地区的茉莉花）通过我们生活中常能听到的广告歌曲作为这一环节的导入，激发学生学习的兴趣。２、歌唱FLASH版汉族茉莉花并用口风琴演奏此曲。（复习）通过复习全使学生加深对汉族茉莉花的印象，做到表情自然的演唱和流畅的演奏。A、出示汉族茉莉花的谱例找出歌曲旋律中的骨干音。（骨干音为：56123）B、教师补充中国民族五声调式基本常识。通过学生自主的探究和教师的补充使学生了解中国民族五声调式基本常识。3、学生说说自己在课外查找的有关茉莉花的资料。（《茉莉花》是人们喜爱唱的民间小调，流传于全国。各地的《茉莉花》歌词基本相同﹐都以反映青年男女纯真的爱情为其内容，而曲调则有许多不同，而且各具特色。《茉莉花》也称为《鲜花调》，是清代以来十分流行的小曲。目前它所流传的地域遍及南北﹐其变化形态也不少。）4、简介走出国门的茉莉花歌剧〈〈图兰朵〉〉中的茉莉花。（在西方人的眼里面茉莉花是东方一种美丽善良的一种象征，中国就是茉莉花，具史料记载，早在200年前，英国驻华大使的秘书回国后出版《中国旅行》，详尽介绍了这首曲子。再后来，意大利作曲家普契尼在其作品《图兰朵》中运用了茉莉花的旋律作为刻画人物和推进剧情的贯穿动机。接下来我们就来欣赏其中的一段。）体会中为洋用，激发民族自豪感。5、欣赏女子十二乐坊版〈〈茉莉花〉〉。体会民间音乐是不断改编和发展的。Ａ、学生模仿演奏姿势。Ｂ、音乐中还有其他主题旋律吗？（答：有日本民歌樱花的旋律）体会洋为中用。Ｃ、你听到看到了什么乐器在演奏？（答：有扬琴、古筝、琵琶、笛子、二胡）是不是西洋管弦乐器在演奏？（答：不是西洋管弦乐器在演奏，是我国的一些民族乐器在演奏。）是独奏还是合奏？（答：是合奏。）Ｄ、教师简要介绍具有中国民族特色的江南丝竹乐器。（二胡、三弦、琵琶、扬琴，笛、箫、笙和小件打击乐器鼓、板等是江南丝竹乐的合奏乐器。江南丝竹乐泛指江苏南部、浙江西部一带的民间丝竹合奏乐，其中以流传于上海一带的乐曲为主风格优雅华丽，曲调流畅委婉。反映出江南人勤劳朴实，细致含蓄的性格特色。）（四）师生共同归纳中外民间音乐风格特点上的异同：１、不同之处：调式体系不同，所用演奏乐器不同。２、相同之处Ａ、民间音乐与本国人文、种族性格有直接的关系。B、都有本国本民族的特色乐器。C、民间音乐都在不断的发展和相互借鉴，萌发出勃勃生机。三、小结：学生谈谈学习体会课后反思：设计这一拓展课旨在通过对民族民间音乐的学习，使学生在了解民族民间音乐的同时真正地喜爱上它，并能在今后多多的关注它。成为民族民间音乐的传播和传承者。我把学生分成三个小组进行民间音乐、歌舞资料的查找、收集并同他们一起对查找、收集的资料进行整合变成上课的素材，这个过程激发起了学生的求知欲趣提起了他们的学习兴趣，为顺利上好这课打下了很好的基础。在课堂教学时，我为学生们搭建了一个大舞台，这个舞台为学生们展示自己提供了空间。除此之外，我的演唱、演奏、我和学生们的共舞也让他们兴奋不已。在学习的过程中我发现学生在演唱《茉莉花》时“有表情地演唱”做得不够，为此我请同学们一起探究出解决这个问题的方法，后来大部分学生认为可把教法和教学素材变一变，他们说《茉莉花》对他们来说较熟悉完全可以把原来老师伴奏同学们唱改成由大家唱FLASH版的《茉莉花》，实施下去效果果然非常棒，现在学生们不仅对民族民间音乐有了了解，而且开始喜欢民族民