《听威风凛凛进行曲》设计

《听威风凛凛进行曲》教学设计Ⅰ：教案一、【教学目标】1、欣赏《威风凛凛进行曲》，感受乐曲雄壮、庄严、肃穆的情绪，体验乐曲所要力图发扬的奋进、胜利、光荣的精神。2、启发学生在欣赏《威风凛凛进行曲》的过程中，能用适当的动作和合适的打击乐器来表现对乐曲两个主题的体验和理解；渗透音乐的要素，充分感受乐曲的二个主题在速度、情绪、节奏上的不同，想象乐曲所描绘的情景。3、运用自主学习，合作探究的方法，在听、唱、奏、演等多种音乐实践活动中，进行听赏和创作活动。二、【教学重点和难点】【教学重点】学生能感受乐曲进行曲的风格，并能用合适的动作和打击乐器等进行表现。【教学难点】渗透音乐的要素，充分感受乐曲的二个主题在速度、情绪、节奏上的不同，想象乐曲所描绘的情景。三、【教学准备】电脑媒体、打击乐器、口琴等四、【教学过程】常规：《阳光校园》师：让我们精神饱满把欢快的舞蹈跳起来吧！二、欣赏《威风凛凛进行曲》导入师：今天让我们来共同欣赏一首由英国作曲家爱德华-埃尔加创作的《威风凛凛进行曲》。（出示课题，并齐读）介绍曲名及曲作者（媒体展示作曲家的图片）（配上乐曲第二部分音乐）师：爱德华·埃尔加（EdwardElgar,1857－1934），英国作曲家，他的艺术风格庄严而淳朴，英国人民把他看作是英国的贝多芬。《威风凛凛》进行曲总共包括埃尔加在1901至1903年间陆续完成的五首短小的进行曲，其中的第一号被公认为最成功，最著名。由于这首曲子曾经被国王爱德华七世用来作《加冕颂歌》，因此这首曲子又被称为英国的“第二国歌”。（三）完整初听全曲：师：听一听乐曲是几拍子的？乐曲可以分成几个部分？生：乐曲是2/4拍的，乐曲可以分成三个部分。分段学习：1、欣赏第一部分（1）初听：听一听第一部分的旋律它的情绪是怎样的？它的速度是怎样的？节奏是怎样的？（2）出示第一主题旋律。师：看一看谱例，在第一主题旋律中主要运用了什么节奏型？（找一找重复出现的节奏型.）师：请学生用自己喜欢的方式来敲敲或拍拍这条节奏型。（拍手、跺脚、拍凳、打击乐器等）师：请学生用（3）复听：想一想音乐描绘了怎样的情景？（4）再听：请同学们分组创编队形跟着音乐行进，表现乐曲“威风凛凛”的音乐形象。师提要求：分组讨论设计至少两种以上队形，行进中一定要跟着音乐的节拍。A、分组排练，教师指导。B、完整表演，师生共同评价。2、欣赏第二部分（1）初听：听一听第二部分的旋律它的情绪是怎样的？速度又是怎样的？节奏是怎样的？（2）出示第二主题旋律，全体视唱旋律。师提要求：视唱时要注意连音线的地方时值要唱足，七度大跳时一定要注意气息的饱满。（3）复听：想象音乐描绘了怎样不同的情景？（4）再听：运用打击乐器为乐曲进行伴奏，同时加入师生共同参与的情景表演。3、欣赏第三部分初听：听一听这部分旋律和哪一部分旋律相似？又有什么不同？再听：请同学们跟着音乐行进，结尾用简单的造型动作加以表现。完整复听全曲要求：听到第一主题用威风凛凛的行进进行变换队形表现。听到第二主题用情景表演和打击乐器进行表现。结尾用简单的造型动作加以表现。（六）小结（渗透德育教育）（七）拓展：口琴曲：《巡逻兵进行曲》Ⅱ：教案设计说明《威风凛凛进行曲》总共包括了英国作曲家埃尔加在1901——1903年间陆续完成的五首短小的进行曲，其中的第一首被公认为最成功，也最著名。本曲以一个短小的引子作为开始。接着华丽而威风凛凛的主部主题强有力地呈现出来，与主部主题形成巧妙对照的是乐曲中段那具有民谣之美的旋律。这部作品的成功，完全要归功于这个中段。这段旋律在英国的地位，几乎与国歌一样神圣。本课的教学目标是引导学生感受乐曲雄壮、庄严、肃穆的情绪，并能用合适的动作和打击乐器等进行表现，同时渗透音乐要素，充分感受乐曲的二个主题在速度、情绪、节奏上的不同，想象乐曲所描绘的情景。学生们能够运用自主学习、合作探究的方法，在听、唱、奏、演等多种音乐实践活动中，进行听赏和创作活动。并且最终通过整堂课的学习，感受体验乐曲所要力图发扬的奋进、光荣、胜利的精神。学习乐曲的第一部分时，我的教学设计是从学生的角度出发，让学生用自己喜欢的方式来熟悉第一主题所采用的主要节奏型。在音乐与情感获得统一后，通过学生自主性合作性的学习活动来进行队形的创编，培养他们对舞台空间与图形的审美情感，发展培养他们的创造力及合作能力。整个第一部分的欣赏活动融入了拍击节奏——想象情景——创编队形三个环节。每个人在听到音乐后所产生的画面都不尽相同，在学习乐曲的第二部分时，我请学生根据音乐的变化展开情节性想象。并且能够大胆进行演绎。增强学生的音乐参与感和体验感。同时加入了电脑媒体、打击乐器、道具舞动、情景表演等表现手段（视、听、敲、动、演），以师生互动合作的方式完成。让学生体验音乐所要力图发扬的光荣、奋进、胜利的精神。Ⅲ：教学反思每一次开课，都有成功，也有失败。我觉得所谓的收获就是在于当你在教学中遇到了难题时，你有了较好的解决方法。我觉得这才是真正意义上的教学。这个需要教授者——教师在事先的备课中要把可能出现的问题以及该如何解决的方法，都要逐一备课到位。下面我就针对我的课堂实例，谈一些体会。１：节拍、节奏、情绪、力度、速度等都是音乐的基本要素，也是音乐学习的基础知识、内容。本堂课中我注重引领学生从音乐要素上进行审美体验活动。本课二大主题在情绪、节奏上的对比是很明显的，但是力度上的表现区别不大。我在备课时对音乐进行了反复聆听，决定在力度上不做区别。当时在课堂上请学生回答二大主题的旋律在速度上的不同时，学生的回答有了不同的答案。有人认为是慢速的，有人认为是中速的。我认为速度这个概念不可以用固定的节拍时值来概括。而只能靠音乐表演者或欣赏者根据自己的音乐感受、体验予以把握。所以当时有部分学生认为速度是慢速时。我认为可以理解。因为学生的出发点他是以前一主题的音乐速度为参照进行对比而得出的。２：在进行第三部分学习时，我问学生这一部分旋律与那一部分旋律相似？学生都能回答与第一部分相似。那么又有什么不同呢？孩子们的手马上缩了回去，尽管我让学生再次聆听了一遍音乐。个别学生回答出来了。但是发言面不广，这样的结果不尽如人意。多数学生还是没有在第一时间分辨出二段旋律的不同。事后，我反复思考这个问题，我觉得如果在当时学生第一遍没有听出不同的情况下，第二遍再听时应该把第一部分与第三部分音乐剪辑在一起，让学生听辨，这样学生可能更容易去区别，去对比。因为学生的记忆往往停留在眼前，先前出现过的旋律在短时间内很容易遗忘，并没有形成强烈的记忆。３：纵观制定的教学三维目标，我觉得学生在知识与技能上的掌握基本达成。但是在首要目标情感与价值上做得比较欠缺。我觉得教师首先要全身心地投入教学，在教学中，要运用