2022-2023学年贵州省贵阳市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)

2022-2023学年贵州省贵阳市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.立体派的代表人物是（）。A.毕加索B.马蒂斯C.凡·高D.高更

2.主题被称作艺术作品的“______”。A.A.精神B.灵魂C.风骨D.意蕴

3.画论上的"气韵生动"是（）提出的。A.A.张彦远B.顾恺之C.吴道之D.谢赫

4.《老人与海》是美国20世纪50年代的重要作品，它的作者是()

A.狄更斯B.海明威C.欧·亨利D.契诃夫

5.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的_____独奏曲。

A.二胡B.筝C.扬琴D.京胡

6.京剧艺术家梅兰芳先生所扮演的角色属于()

A.生行B.旦行C.净行D.丑行

7.我国国歌原来是哪部电影的插曲()

A.《英雄儿女》B.《风云儿女》C.《东方红》D.《聂耳》

8.毕达哥拉斯学派是最早的（）。A.现实主义B.浪漫主义C.理念主义D.形式主义

9.《马踏匈奴》产生于()

A.秦朝B.汉朝C.魏晋南北朝时期D.唐朝

10.《阿细跳月》是我国______族的民间舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

11.作为一门独立学科的艺术学诞生于()

A.17世纪B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

12.美声唱法产生于17世纪的__________。（）

A.法国B.西班牙C.意大利D.维也纳

13.我国古典小说四大名著中，以北宋历史为背景的是（）

A．《红楼梦》

B．《三国演义》

C．《水浒传》

D．《西游记》

14.海勒的《第二十二条军规》是______的代表作品之一。()A.A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

15.艺术概论研究的对象是人类的______。

A.精神活动B.审美活动C.艺术活动D.情感活动

16.绘的代表作品《亚威农少女》、《格尔尼卡》属于()

A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

17.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是______戏剧的典型之作。()

A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

18.亚里士多德最重要的美学著作是《______》。

A.诗学B.诗艺C.诗品D.论崇高

19.按照艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征分类，音乐属于（）

A.造型艺术B.实用艺术C.表情艺术D.综合艺术

20.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部()

A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

21.著名的《卡门》组曲是法国19世纪作曲家______的代表作。()

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

22.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

23.以舞台的演出形式而存在，以演员的动作和对话为主要表现手段，为观众当场表演故事的艺术样式叫做（）。A.电影B.电视C.戏剧D.绘画

24.文艺的社会功能方面，（）提出了"净化说"。A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

25.莎士比亚四大悲剧是《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麦克白》D.《罗密欧与朱丽叶》

26.电影艺术诞生于______。()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

27.哲学主要通过_____这一中介对艺术产生影响。

A.美学B.宗教C.政治D.伦理学

28.下列电影由蔡楚生导演的是______。()

A.《十字街头》B.《渔光曲》C.《马路天使》D.《城之春》

29.对当代科学产生很大影响的科幻小说家是______。

A.卡夫卡B.萨特C.哈代D.儒勒·凡尔纳

30.下列画家中，属于印象派画家的是（）。A.达·芬奇B.莫奈C.柯罗D.库尔贝

二、填空题(30题)31.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

32.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

33."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

34.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

35.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

36.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

37.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

38.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

39.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

40.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

41."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

42.雕塑分为_____雕和_____雕。

43.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

44.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

45.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

46.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

47.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

48.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

49.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

50.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

51.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

52.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

53.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

54.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

55.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

56.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

57.__________批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

58.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

59.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

60.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

三、简答题(10题)61.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

62.艺术家的审美创造能力包括哪些方面?

63.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

64.简述艺术作品中表现和再现的关系。

65.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

66.简述艺术活动的继承与创新。

67.简述艺术创作中的形象思维及其特征。

68.艺术传播有哪些要素?

69.简述艺术活动中的三种审美效应。

70.简述艺术批评的类型。

四、主观题(10题)71.艺术传播有哪些要素?

72.简述艺术创作中审美理解的内涵。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.建筑赏析：《帕提农神庙》

75.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.举例说明综合艺术的种类。

78.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

五、论述题(10题)79.试论述艺术创作心理中审美感知和审美想象的要素。

80.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

81.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

82.论述关于艺术发生的几种主要学说。

83.请阐述艺术语言、艺术形象各自的涵义，并结合对一部具体作品的分析，论述艺术家是如何运用特定的艺术语言完成艺术形象塑造的

84.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

85.试述艺术家的生命在于创作。

86.试论艺术创造的基本过程及各个环节的主要特点。

87.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

88.结合作品论述艺术作品的层次。

六、(0题)89.在《文心雕龙》里把文学风格划分为“典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽”、“新奇”、“轻靡”八种类型的文艺理论家是()

A.陆机B.钟嵘C.刘勰D.谢赫

参考答案

1.A

2.B

3.D

4.B

5.A

6.B我国京剧表演艺术大师梅兰芳以表演旦角闻名。旦角指戏剧中的女性形象。

7.B我国国歌《义勇军进行曲》原是聂耳于1935年，为上海电通公司拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌。

8.D

9.B《马踏匈奴》石雕，是汉朝骠骑将军霍去病墓石刻，是汉代石刻艺术的集中代表，也是我国陵墓雕刻作品的典范之作。

10.A

11.C

12.C

13.C

14.C

15.C

16.C

17.B

18.A

19.C

20.A《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的悲剧作品之一，同《麦克白》《李尔王》和《奥赛罗》一起组成了莎士比亚的“四大悲剧”。

21.B

22.C

23.C

24.C

25.C莎士比亚的四大悲剧指的是《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》，故事均取自欧洲的历史传说。

26.B

27.A

28.B

29.D

30.B

31.圆雕浮雕

32.题材主题

33.苏轼王维

34.建筑艺术实用工艺

35.古希腊莫里衰博马舍

36.人体动作表情构图造型

37.时间艺术空间艺术时空艺术

38.体验加工创造

39.审美感受

40.心理

41.苏轼王维

42.圆浮

43.文体期待意象期待意蕴期待

44.艺术派别

45.艺术体验艺术构思艺术传达

46.风格即人

47.叙事诗抒情诗

48.《没有地址的信》（或《艺术论》）

49.程式化虚拟性

50.旋律配器复调

51.线条与组合具象与抽象情感与象征

52.精神胜利法

53.赋比兴

54.园林建筑纪念性建筑

55.继承与独创稳定与渐变多样与同一

56.综合与多样演员行动矛盾冲突

57.社会历史

58.布封

59.剧本演员观众

60.皇家私家

61.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其实是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色，这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响，又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段，是音乐的特征之一。

62.艺术家的审美创造能力包括三个方面：敏锐的感知能力；丰富的想象力；精湛的艺术技巧。

63.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

64.(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想．以及对客体世界的思考和评判。(2)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。因为，再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

65.(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为艺术起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力可以运用于没功利性的活动中体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践中(选择三种即可)(1)摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(4)劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中

66.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

67.①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。

68.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

69.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

70.在艺术批评史上出现过多种批评类型，主要都是围绕“客体世界”、“艺术家”、“艺术作品”、“读者(接受者)”等艺术活动要素进行的。常见的艺术批评类型：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评。①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

71.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

78.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

79.(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起，共同发挥作用的。(2)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家从事创作活动以及获得审美经验过程中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。(3)审美想象的特征是:①审美想象离不开表象记忆。②审美想象是积极的、能动的和创造性的。③审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(4)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。

80.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内艺术作品中，内容与形式是统一的关系，它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界，是主客观的统一。一方面，艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映，另一方面，它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内

81.关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论它在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践活动该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的归根结底艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动，该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

82.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

83.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。（8分）(2)艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(7分)结合具体作品分析，要求举例恰当，论述严谨，逻辑清楚，表达流畅。（10分）

84.答案要点：（1）这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。（2）哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。（3）艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

85.(1)人类情感的丰富性、更新性要求艺术家不断创作。人类情感是无限丰富的，它要求艺术有无限丰富的表现。即使是同一题材，所引发的情感也是丰富多样的，不仅在某一时期内会有多种表现，在不同的时代也会有各种不同的表现。新的情感要求有新的表现，要求艺术家创造出新的表达语言和方法。社会的巨变产生了新事物，引发出了新思想、新情感。过去的艺术语言和方法已经无力去表达，这就需要艺术家创造出新的语言和方法以适应表达这种新情感的需要。这是艺术发展的一条普遍规律。(2)艺术欣赏心理要求艺术家不断创作。艺术家要使自己的艺术不失去观众或欣赏者、接受者，那就必须考虑欣赏者的欣赏心理。求新、求奇是艺术欣赏心理的特点之一。正如人们总吃一种食物就会感到腻烦而要求变换口味一样，人们在欣赏艺术时也需要经常变换口味。如果我们一味地只有水墨画可供欣赏，不管那些作品多么精到、高明，我们会因为没有色彩的感受而觉得乏味。这时，色彩丰富绚丽的油画、水彩画等会满足我们这方面的要求。如果我们看到的水墨画、油画、水彩画、版面等诸画种总是以原来的面貌或风格不断地重复呈现，我们也会感到枯燥乏味。艺术家只有不断地进行革新和创造，不断地推出创新的艺术产品，才能满足各种欣赏心理的需要。(3)艺术家只有不断地进行创作，才能保持其艺术的生命力。“重复”意味着艺术生命的完结，艺术上的重复包括重复别人和重复自己。对别人的重复就是没有创造性的摹仿别人，对自己的重复就是毫无新意地不断制作出雷同的作品，也就等于停滞不前。塞尚的画具有独创性，他被称为“现代艺术之父”，他的画具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的艺术家只是在重复他，这显然是毫无意义的。毕加索之所以被称为“世界上最年轻的艺术家”，就在于他从不肯重复别人也不重复自己，他的艺术生命始终是旺盛的。是永恒的。重复别人或自己的艺术家，等于结束了艺术的生命。艺术家的生命在于创造，只有不断地进行创造，才能永葆艺术生命的青春活力。

86.答案要点艺术创造的基本过程，实质上就是对现实的审美认识与对审美认识的表现过程，是在生活体验的基础上，艺术构思和艺术意象物化的过程。

（1）艺术体验。它是艺术创造的准备阶段，是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验的特征：材料的储备和审美经验的积累；艺术的体验和审美发展；创造欲望的萌动及动机的生成。

（2）艺术构思。它是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使艺术意象得以创造的成熟的过程。

（3）艺术表现。它是指艺术意象的物化与表现，或称之为艺术传达活动。它是艺术家将自己在艺术思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物态化形式得以呈现，使之成为具体、可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。这一过程有如下特征：主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向；主体在物化的过程中应不断进行艺术语言