钢琴的教学阶段和使用教材内容

钢琴的教学阶段和使用教材内容习，练习曲，复调作品，乐曲几大类。作为根底练习，目前仍旧是车尔尼的作品最为系统，如《钢琴初步教程》599，《24718，《钢琴流畅练习曲》849，《钢琴快速练习曲》29950740〔699〕19派的代表人物，他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术，即“古典技术”训练的，主味的依次一条条的弹下去。儿童的启蒙阶段在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中心c《拜尔钢琴根本教程》用的就是高音1-5册用的是中心c入门法。李c3。冯·德··露丝》系列。这一幼儿系列较留意引起幼儿的兴趣，从小培育他们具有良好的乐感。柯达依：《钢琴学校》第一册。巴托克：《小宇宙》。这是一本格外及早接触黑键及各种调式，含有很多复调仿照级对位因素。齐格勒该书的特点是先听后弹，耳朵领先。勋格勒：《钢琴教室》第一册。狄贝阿里：《二十八首相互协作的习惯。钢琴教学的初级阶段一、钢琴教学初级阶段的练习曲这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599849。1、车尔尼的《钢琴初步教程》599这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。57要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。其次局部是58~79587071首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速，把节奏弹准确，弹平均，局、呼吸、旋律的连贯与唱歌。第三局部是80首到完毕，是综合的练习，无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富，；练习时不仅要弹准确，还要留意音乐起伏，作出力度，速度变化。2、车尔尼《钢琴简易练习曲》13959984913959959959950324718曲目，八度练习暂缓。4、车尔尼《160821本教材不仅技术类型较丰富，而且难度跨度大，8其他课业多，练习时间较少的学生使用。5、莱蒙《钢琴练习曲》37〔又译为“勒穆瓦纳”〕50较多的左手练习，双手比较均衡。可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的缺乏之处。62510018109这两集练习曲都是有标题的小曲，形象鲜亮，手法简洁，旋律美丽动听，音乐性较强，格外适合初学者学习。在599到50首左右时，可以逐步选用作品100的曲目。作品1091008497、车尔尼的《流畅练习曲》84959984984930虑技术的“过渡”问题。849599，139849材的标题，应当做到演奏流畅，尽可能按要求的速度去弹，为下一步中级阶段作预备。8、赫尔契伯格编《趣味钢琴技巧》从预备到第五册，由浅入深。编者从几十位作曲家的作求。技术类型比较全面，又由于作曲家各自不同的风格特点，因此，曲目丰富多彩，是一套生动有效的教材。二、初级阶段的复调复调作品的特点，是左右手不同声部、不同旋律同时进展，在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右手的独立性等都是很好的教材。1、巴赫《初步钢琴曲集》28·玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段比学的内容。2、巴赫《小前奏曲与赋格曲》这是适用于巴赫《钢琴初步曲集》与《创意曲集》只见的教材。3、中国作品中国作品中有一些较简洁的复调作品，承受了宽阔群众生疏的民歌作为主题，比方王震亚的《沂蒙山小调》，陈静荠《浏阳河》，黎英海《盼红军》、《花鼓调》、陈铭志《子弟兵与老百姓》等。三、钢琴初级阶段的乐曲1这是一套内容极为丰富的教材，由浅入深共五册。除了简易的钢琴曲外，还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。在每首作品前，或介绍作曲家，或介绍乐识，提高音乐素养。由于乐曲形象生动，深受学生的宠爱。2、威尔《世界儿童钢琴名曲集》这是一本深受国内外儿童宠爱的曲集，其中都是简化了的世界名曲，在训练技术的同时，培育学生对音乐的感受和表达力量。3入了海顿、克列门第、库劳、莫扎特、杜舍克、贝多芬、迪亚贝里、卡巴列夫斯基、格季凯48599849299。4、《少年儿童钢琴曲选》〔1949~1979〕197930的少年儿童钢琴曲专辑。5、中国风格《儿童钢琴曲选》由人民因与出版社编辑部编的这本曲集共91蒙阶段程度的小曲。6、少年儿童《钢琴四首联弹曲集》四首联弹是一种格外好的教学形式，可以训练学生的听19相应的教材也很多，如老柴的《少年钢琴曲集》舒曼的《儿童组曲》《少年曲集》。全音乐谱出版社出版的《您宠爱的钢琴百曲集》第1、2〔6〕，中心音乐学院钢琴系编的1、2，〔6〕，都可以广泛的选用。钢琴教学的中级阶段299程度与车50740849299299740，中间必需穿插根中各样的练习曲目作为铺垫，特别是740，技术课题很多，无论难度、速度、都不是那么简洁把握的。这个阶段要进一步加强手指的独立性与敏捷性，使手指能快速、均匀、有力地跑动；学习不同的触键，增加指尖的灵敏度，弹奏出不同层次的音色变化；进一步训练手指、手腕、手臂三者的相互协作，逐步视音乐表达力量的培育，在演奏中恰当的运用这些技术来表现音乐。一、钢琴教学中级阶段的练习曲1、车尔尼《25748对于到达中级成度，而手还小的学生来说，这本教材格外适宜，由于曲目中双音最大的跨度为7度。比起车尔尼其他一些简易练习曲来748增加了左手练习，音乐性也更强。2、车尔尼《钢琴手指灵活的初步练习曲》636242993、车尔尼《160821初级阶段中已作了介绍，此阶段可在第2、3里适中选用。4、车尔尼《钢琴快速练习曲》299这是本阶段柱教材之一。全书共40410着弹。练习299时要在读谱认真、方法正确、弹奏娴熟的根底上加快速度，力求手指颗粒感训练手腕、手臂与手指的协作。5、克拉莫《60首钢琴练习曲》本书留意同时进展左右手的技术，每一首篇幅不大，技术类型集中，包括各种单音、双音、保存音的练习。全书一半以上都是以一种技术类型，分别在了更大的可能。650740这是中级阶段最高的程度，这本练习曲包含了各种根本740时，除了正确娴熟等根本要求外，速度上肯定要突破。这是，一首练习曲不是短期能完成的往往需要一至两个月或更长的时间740话，就能顺当地进入高级阶段的学习。二、钢琴教学的中级阶段复调作品以巴赫的《创意曲集》为主，同时可以学习《法国组曲》以及局部《平均律钢琴曲集》作品。1、《创意曲集》15略微简洁些得先练，如1、4、8、13。比起二声部三声部的要难得多。首先要抓住主题，脑6、2、7、1、15。2、《法国组曲》1720~1724本人所提，是由于作品的高雅风格类似法国风味而得。3平均律师一种调律方法，简而言之，就是将8调律法曾被提出，但直到巴赫才真正运用。《平均律钢琴曲集》的标题用巴赫亲自题的。《平均律钢琴曲集》共两集，每集24首，是依据十二个半音的规律，由c大调开头，依次以半音进展，每个音用大，小调分别写一字前奏曲与赋格曲，故24首。这部巨著式复调音乐创作的顶峰，被誉为钢琴音乐的“” “旧约”。三、钢琴教学的中级阶段的乐曲1、莫扎特《钢琴奏鸣曲集》20得乐章，最终再练习全部乐章，学习大型作品的整体把握。2、肖邦的《圆舞曲集》肖邦的圆舞曲创作从他的学生时代开头，始终连续到生命的最终。圆舞曲在肖邦的全部创作中，虽然不像波洛涅兹舞曲和马祖卡舞曲那样重要，但却以通俗、华美的织体，美丽、动人的旋律和激扬、兴奋的节奏深受钢琴音乐爱好者的青睐。3、肖邦的《夜曲》肖邦的夜曲是一种独放异彩的钢琴体裁，情感充实、思想丰富、织体多彩，是肖邦如诗的音乐的集中表达。学习肖邦的夜曲是学会让钢琴唱歌的最有效的途径。4、格里格《抒情钢琴小品》挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10的曲集是从这十集里精选出来的。549488集6这是一本丰富多彩的、如歌谣般的钢琴曲集。6、舒伯特的《即兴曲》8901424品旋律流畅，和声运用自由，转调特别多，常用的有作品90241422、之34。7、柴科夫斯基《四季》这是作曲家受彼得堡一家杂志只约，按月为该杂志登载的12首诗所写的钢琴独奏曲每一首都有标题最著名的是六月-----《船歌和十一月 《雪橇。中级程度前期可选学四月-----《松雪草》、五月------《清静之夜》、三月 《云雀之歌》，后期可选六月-----《船歌》、十月------《秋之歌》、十一月 《雪橇》几首。8、贝多芬《钢琴奏鸣曲集》3231794~1800131801~1804时期，共有14首；最终五首尾晚期作品。中级阶段主要学习第一时期的奏鸣曲，也可以选用一些其次时期的作品练习。9、魏廷格主编的《中国钢琴名曲曲库》中国钢琴作品创作的历史虽不长，但是从我国第一首钢琴曲 赵元任先生1915年创作的《和平进展曲》到现在，特别是70年月以后，“曲库”是我国第一套比较系统，内容丰富的中国钢琴曲集，一共4卷，95〔其中包括组曲〕，140国钢琴曲选》〔一〕中，贝多芬的《六首变奏曲》，博姆《喷泉》；《曲选》〔二〕中亨德〔三d拉伯风格曲》二首及《月光》。钢琴教学的高级阶段假设说钢琴的初级阶段我们侧重于手指技能的训练，学习和把握各类根本弹奏技术，那么，风格、各种类型的作品，扩大曲目范围。一、钢琴教学高级阶段的练习曲172N·莫什科夫斯基〔1854~1925〕波兰钢琴家、作曲家、教育家。经过中级阶段大量的、比较机械的、纯技术性的训练以后，要进入高级阶段，莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲15首》作品72，又有较强的音乐性，在练习这些曲子是，尤其要留意句子的长线条进展，音乐起伏、均匀而流畅。22470L·莫谢莱斯〔1794~1870〕捷克-德国钢琴家、2470的初衷不在培育完善的机械的技能。。“，并且指出四个要点“指触”的说明；连奏奏法；遵照节拍演奏；练习的正确方法。24习前都注明白具体的要求和方法329首》M·克列门蒂〔1752~1832〕意大利作曲家、钢琴家。克列门蒂《钢琴练习曲选29首》又称“名手之道”，“艺术津梁”、“通向艺术的阶梯”。100适应力量是有效的。特别要指出的是：①乐谱上每一首练习都标明指法，演奏时应当很好地去争论，有些指法对于手的自然状态或习惯用法来说比较别扭，但作为练习必需这样做。②在第1、3、4、5、8、9、15、17、18、19、20、26、28、29中，作者都注明白具体的练习方法和要求，应当严格去做。41520J·凯斯勒〔1800~1870〕德国钢琴家。凯斯勒《钢1520练习。5、车尔尼《1608821〔局部〕第四集610257、7、李斯特音乐会练习曲两首之一《森林的咆哮》，之二《侏儒舞》，三首音乐会练习曲之3《叹息》等。8、李斯特《帕格尼尼练习曲》9333910、德彪西《1211、斯克里亚宾《钢琴练习曲》二、钢琴教学高级阶段的复调1、巴赫《英国组曲》与《法国组曲》的标题一样，《英国组曲》并非巴赫所订名，有人说和几个之间仍旧可插入各种舞曲。“英国组曲”与“法国组曲”最大的区分在于“英国组曲》应当称为“带前奏曲的组曲”，共有六组。2、巴赫《帕蒂塔》〔又称德国组曲，古组曲〕《帕蒂塔》与《法国组曲》《英国组曲》一编排不像另外两套那样固定，比较自由。不局限于舞曲，还用了随想曲、诙谐曲、幽默曲等7763、巴赫《平均律钢琴曲集》三、钢琴教学的高级阶段的乐曲中的后期作品。莫扎特《钢琴奏鸣曲》K475、K49826之1；871114#g16首降G231，第3393311《蝴蝶》等。德彪西《前奏曲》〔选〕中国作品：黎英海《夕阳箫鼓》谢耿《霓裳羽衣曲》王建《百鸟朝凤权吉《组曲 “长短”的组合王立《东山魁夷画意赵晓《太极》等等。手指练习1、李斐岚编著《儿童钢琴手指练习》李斐岚〔1947~〕中心音乐学院副教授，钢琴演奏家、82、哈农《钢琴练指法》C·L·哈农〔1820~1900〕法国风琴家，钢琴家。哈农《钢琴练指法》是我国使用极为普遍的手指练习教材。3、什密特《钢琴五指练习》作品16G·A·什密特〔1821~1902〕德国钢琴家、作曲家。这即中级阶段使用。4、科尔托《钢琴技术的合理原则》5、马格丽特·朗《钢琴技巧练习》6、李嘉禄《钢琴根本技术联系》专家点评以上的练习曲主线仍旧是以车尔尼为主。要知道这是不得已而为之。由于，到目点必需强调：1、尽可能避开不必要的重复作功。即不必按部就班练习车尔尼的每一首练习曲。最好的办法是集中技术课题，提高训练质量，削减重复数量。宁可少些，但要好些。不要把时间铺张在不断地生疏的练习曲上。229936〔综合〕，740〔五指〕，第34〔双音〕，第49〔八度〕。。。。个人可依据自己的弱点“保存”几首练习曲，不压任凭扔掉。最好各种类型、左手右手都有一、两首保存着，每天练习。3、尽一切可能用第一流作品中的技术性片断代替车尔尼练习曲中的同类技术。例如，五指习。有时只抽技术困难的局部出来练先不练全曲。4、多练巴赫。无论《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英国组曲》、《法国组曲》、《平均律曲集》中很多序曲和某些赋格，都是第一流的手指技术练习，但它们又首先是技术珍品多花时间多练些巴赫，不要把车尔尼当做唯一的教材。5、集中的手指练习必需每天练习。从初级的哈农、到中级的什密特手指练习，到高级的毕