车尔尼钢琴初步教程599练习指导

车尔尼钢琴初步教程599练习指导(全部共100首)599练习指导599的练习曲有些的练习技术是重复的，不需每首都练，而且599的挨次是次序给大家参考：19、20、22、26、27、36、38、40、33、30、29、34、47、73、82、80、74、75。1－10首－599钢琴教程练习指导朋友来说，越是时值长的音符，越会消灭抢拍子的毛病。l—4首练习中，应边弹边将每个全音符和二分音符的拍子数出来。开头时首曲子弹下来。5—10首练习中，使用的音扩大到一个八度，音型多为分解和弦，这时候，错误是孩子常犯错误中“危害”较严峻的一种。无论孩子的手是大是小，严格的指正确的指法习惯应从简洁练习中就开头养成。7完全一样的。练习中作进一步的介绍。11首。一、技术分析

599钢琴初步教程。所谓固定位置，即表示手摆好后没有左右的转指换位。本首练习右手只使用了五个音，我们只需将五个手指逐个对准五个键就可进展练习。二、重点难点4、5指是１弹好本首曲子左手局部的关键。三、练习提示建议右手用两种方法练习：1．半连奏上，指尖站稳并让手指一关节感受力气。2，连奏贯．左手和弦应多单独练习。45指的声音是否弹到底了。〔即手腕换气〕的处理。一、技术分析11首一样。二、重点难点消灭读谱错误。请记住：第三、十一、十五小节为第七、九小节为三、练习提示间要短。跳音的时值约为原时值的一半。四、关于连奏必需等他握住接力棒时才能松手，这样你们的接力便“连贯”了。而在其次个音弹“黏糊”。在演奏连线时，我们既提倡连贯、圆滑，又要求干净、清楚。599钢琴初步教程２一、技术分析些。拍的全音符的同时弹出三个四分音符的断奏。“＞”记号，这是一个重音记号，要求有“＞”记号的音要弹得重一些。二、重点难点时消灭手腕、手臂的紧急现象。三、练习提示动作造成肌肉的紧急。在练习左手二声部的伴奏时，假设能让手腕在弹完第一个四拍的音后马上放松下54指分别弹奏的弹奏。左手在第三和第四小节之间要求五指的B〔si〕音与四指的音保持连贯。这种状况在本首练习里消灭了五次，肯定要留意它们之间在前面的学习中，每首曲子都屡次消灭了连线。一个连线即表示有一个分句。键盘上的弹奏来进展的，而呼吸则是通过手腕、手臂的动作来完成的，这便是分要求将手腕抬起，使其与下一连线之连续开，这样便完成了一次分句。2〔待续〕一、技术分析两个四分音符相连的两种状况。左手的分解和弦的伴奏。３为频繁。本首练习第一小节左手下方消灭了这个单词，表示左手要弹得连贯。在其次小节右手第一拍下面消灭了“sf”记号，这是一个力度记号，特指某一个音sf上方的双音弹得稍强些。二、重点难点弹奏右手的双音连线可能会消灭下面两种错误：1、在第一个双音与其次个双音的连结过程中，没有留下保存音，二是同时松开了第一个双音中的两个音去弹其次个双音，使连线失去了意义。2、同时保存了第一个双音中的两个音而只弹出下一个双音中的一个音，虽然连双手的协作也可能消灭动作不能独立的困难，有下面两种状况：右手在弹奏跳音时，左手的连音也跟着右手一起弹跳奏。右手的跳音随着左手一起谈成连奏。三、练习提示弹好双音连奏的关键在于找出一个保存音，即在其次个双音中不再使用的手指。5个双音弹奏之前准时松开需再次使用的3〔指弹下去的同时再松开保存的5指，这样便使双音的连奏做到了既干净又连贯，在第十小节中，也可同样承受找出保存音C〔do〕1指弹奏的方法来弹好这个双音连奏。成动作的时间要快速，应抽出来重点练习。G(sol〕音。有了哪怕是一个音的奏法区分，便很简洁适应这种双手独立动作的感觉。第15首－车尔尼599钢琴初步教程一、技术分析贯的根底上，力度上要有强弱的变化。fforte的缩写，意为强；在第五小节pianocresc，这也是我们在今后的练习中会常常遇到的一个力度记号，它的意思为渐强。二、重点难点本曲要求在稳定的节奏中将三连音弹均匀，所谓均匀主要包含两个意思：1．声音强弱的均匀；2．声音时值〔长短〕的均匀在三连音过渡到二分音符和四分音节的后两拍。三、练习提示４手指的用力，且转动的动作肯定要小。方法，如第四小节的二分音符，按前面三连音的速度数出一二三、二二三并用同样的方法数出第三行的四分音符只要坚持数拍子心中便能产生稳定的三突出，刻意的追求有时会适得其反，或强得太难听，或弱得音没到底。总之，，我们就会将这些力度记号做得更准确能够细心观看书上的力度标记永久是一个好习惯。 第16首－车尔尼599钢琴初步教程一、技术分析练习曲中频繁消灭。有四种的力度记号：decresc：渐弱。mf：mazzo-forte的缩写，意指中强。ppp更弱p越多音越弱。4．<crescdecresc意思一样。二、重点难点怎样轻松、均匀、快速地弹奏好本首曲子中消灭的十六分音符，是我们需首453指五指的一种最根本的形式。类似第15首中消灭的节奏不稳的状况也可能在本首中消灭，如第一小节第二拍的G〔sol〕音，虽是一个跳音，而时值却等于前面四个十六分音符，极易消灭抢拍子的现象。三、练习提示问题，从而改进练琴方法，让五个手指变得格外“听话”。在每次练习这首曲子之前，双手可先同时进展五分钟的五指训练。不良的影响。4、5指的声音质量，同时，手伴奏的沉着与稳定对掌握右手的速度有很大的帮助。５除将本首练习曲弹得富于强弱变化外还要留意表情应是活泼轻松的切不行将跳音弹得过重、过笨。 第17首－车尔尼599钢琴初步教程一、技术分析是本首练习需要解决的问题。二、重点难点43、53/52/4指的连贯动作中，要将4连续三度弹奏最为困难。三、练习提示指动作，弹一个音放松一下，经过反复的练习，肯定能自如地把握好这门技巧。14首中提到的双音连线不同，本首没有重复音，也没有重复的手指，必需同时保存两个音去与下一个双音连贯起来。这种错误简洁消灭在指、3/54/2指之间的弹奏中。因目前手指独立力量稍差，三度连音不易把握，建议此首练习稍后再学一、技术分析本首的右手旋律局部有两种构造形式：l.连贯、流畅的十六分音符。2.活泼的带有八分音符旋律重音的练习。它的组成有三种形式：①4个音一组；②8个音一组；③2个音一组。二、重点难点常常见到这种奏法的记号。当我们了解这个意思后，千万不行求“重”心切，拚命挤压摇摆，使声音弹得既紧急又难听。三、练习提示合，单凭手指“孤军奋战”那也是无源之水，无本之木。我国著名钢琴家、钢琴教光靠手指的独立力量是不够的，需参加手掌、手臂、手腕的协同动作。６复音，如第三小节重复音为G〔L，它处在这一句的最高音位置；再如第四C〔o不处在旋律重音的位置，这也是带有旋律重音构造的一个普遍规律。利的条件。不管是两个，四个或八个音一组的旋律重音，均承受这种奏法。如第三小2、3、45指动作，第四行的3、5指的动作，掌握好大指的高度和弹法，这时你会觉察，一个手的不同奏法，能产生通常要两个手才能弹奏的双层次的奇特声音。19首的提示。一、技术分析音阶，所以必需通过移位来解决。移位就像小提琴或二胡的换把。132拍左右，132个四分音符。这种速度对于初学者明显是太快了，学生在娴熟后可依据自身的力量酌情处理。二、重点难点位的动作，如何在动作中将声音弹得均匀连贯，是这首练习要解决的问题。32紧急。三、练习提示大拇指的天生气能打算了它极擅长做左右移动的动作。C大调音阶。12、3指分别弹奏的过程中，大拇指同时做钻入的动作，这样避开了由于大拇指的突然启动而带来的重音。2．转指时手腕只能有左右的调整动作，不行向上拱起，大拇指应独立弹奏，切不行顺手腕一起“坐下去”造成重音。７3．大拇指正确的触键部位应是指尖的侧面，不能将大拇指一关节伸入键盘参与弹奏。只要我们分别找出第一个和弦中能够保存的音，便能完成与其次个和弦的连接。四小节为单位作一个渐强渐弱的语气变化，便会对音乐里的“逗号”和“句号”有更深的体会。一、技术分析。二、重点难点抖手腕〕。左手则由于不断消灭的和弦换位不准，而影响曲子的娴熟或流畅。将左手声音弹得太吵也是简洁被无视的一个问题。三、练习提示他音符，直到下一个断奏时将手腕带起。〔准音位〕，就肯定能流畅地弹奏好左手的伴奏局部。第三行是全曲最难的局部，肯定要分手重点练习，从中找出变化的规律。确使用书上标记的指法也是流畅弹奏的一个重要方面。一、技术分析的是，它是3/4左手半分解和弦的伴奏下，更显得优雅、活泼。Andantino为速度术语，意思为小行板。二、重点难点4、5指站立好，使其在双音的高声部弹奏旋律音时，发出连贯而又富于唱歌性的声音，是本首练习需重点解决的问题。三、练习提示在进展右手单独训练时，要清楚地听到3、4、5指弹出的声音，体会3、4、5８〔留意应随双音的高声部旋律来唱觉，使三拍子的旋律美丽、动听。松简洁的，我们只需将符合重音规律的第一拍用手腕落下并与其次个和弦连接这首乐曲产生轻快美丽的效果。四、关于左手和弦伴奏织体依据三度关系或非三度关系的三个以上的音的结合，叫做和弦。要分为以下三种形式：柱式和弦11、12、17、18、19首的左手局部。半分解和弦13、15、16、21首。分解和弦14、20首的左手局部。一、技术分析Allegro108二、重点难点谓双手独立，即在同一时间里，双手单独完成各自不同的在本首练习中均有消灭。三、练习提示下左手带起的状况，则消灭在其次行的第三、第七小节的其次个音处。我们是否能慢速、理智、细心地弹琴也关系亲热。21首不一样，但弹法却一样。第一个连线开头的八分音符要９个音。做得准确、讲究。2/13/1四、关于左手伴奏织体弹法的解释快可将这个音作跳音带起，奏出与后面两个跳音同样的效果。一、技术分析6/8拍子左右手的时值协作。为速度术语，意为中速。二、重点难点法把握不好就会比较困难。三、练习提示在练习右手扩张的短琶音时，肯定要留意两点：严格按书上指法练习时乐谱上将不再标记指法，应留意参照前面的指法进展练习。2发挥手腕的作用很多。右手的旋律是抒情、美丽的，肯定要像唱歌那样去弹奏，声音要既光明又连贯。凡这类严峻风格的练习，一般不需过分强调整拍重音。会使音乐变得流淌而有表情。一、技术分析和弦伴奏为主。开来写，意思是在这些字母范围内声音要进展渐强变化。二、重点难点习，让旋律有自然的强弱变化，是值得特别留意的。１０三、练习提示保持较厚重的音色。在最终两小节，用轻柔的声音完毕全曲。变化上。右手的第一个和弦为跳音，也是简洁出错的地方。一、技术分析持音、连线。左手则是半分解和弦伴奏。AllegronontroPPo是速度术语，意为不太快的快板。二、重点难点由于右手和弦和左手伴奏音型的音程跨度较大，对于手小的学生会比较困难。的站立是否坚硬都是一次考验。三、练习提示“起跑线”上。和自然下垂，不能碰出杂音。弹奏和弦应防止消灭以下错误：l，手掌过于架紧。手腕僵直。用手掌去拍打键盘。这样不但会使声音不整齐，而且会把音“吃”掉。手指撞击键面的声音也格外难听。弹后不会放松，手腕仍用力压住键盘，拱手腕，抬肩膀。掌关节不能很好支撑，发出的声音不饱满、不集中。音的手指抽出来单独练习，边弹边唱，在脑子里加深对旋律的印象。一、技术分析伴奏。AllegroAllegro连用意指速度很快，但我们在练习时也只能按自身状况适可而止。１１二、重点难点小节的协作流畅。其次行的前四小节，音在构造上跨度较大，极易碰错音。三、练习提示练习中应留意以下几点：其次和第六小节右手均以222在键2G(sol)这个音位。分句中根本上是四小节一句。每次的落下、带起要做得自然，与右手伴奏动作3/8拍子强弱弱的感觉做得明显些。全曲四大乐句，随着音的凹凸起伏，音乐语气要有渐强渐弱的变化。21、22首中均谈到过，请留意查看。一、技术分析重视。二、重点难点四小节消灭的右手同音换指和左手断奏和弦的频繁换位也是本首练习的难点。三、练习提示音按得过长而影响了其次个音的弹奏。可以按以下两个步骤进展分手练习：1．单音换指弹成跳音。2．单音连接双音换指起来。实行省略和弦高音的方法。这种省略和弦音弹法，原则上是右手省掉最低的音，左手省掉最高的音。一、技术分析构造。左手仍为连贯的分解和弦。１２二、重点难点解决了音的凹凸和长短之后又一个需着重考虑的问题。三、练习提示5指站牢，支撑住手G〔Sol〕音在弹法上是一个严峻的带起一个跳，应有明显区分。左手的分解和弦伴奏要求弹得均匀、严峻、连贯，这也是在初级练习中最常见的5指的重拍位置，手腕放松，力气通畅，充分发挥手指独力运作的力量。一、技术分析学连线的一般规律不同,第一个音均消灭在弱拍的位置，收在强拍上。左手是带一个三拍保存音的半分解和弦伴奏。Vivo为表情术语，意指活泼地、生动地。Piuf前面，意指更强。二、重点难点保存音也常常因此而受到影响。三、练习提示〔前八小节〕，连线的收尾音是四分音符，时值为一拍，不能一段的音量标记为“p”，除将左手适当加人节奏重音外，其他的音都应处理得轻松、美丽。〔916小节〕的音区更高一些，应按音的走向做出强弱变化，并将最高按书上标记的指法进展换指，并以明显的渐强过渡到第三段的“f”。为使手臂、一些。在欢快的心情中完毕。对于有些学生在弹奏此曲时消灭的双手动作很难独立的状况，有效的解决方法１３手重音的下落动作，学生找到了这种相反动作中的规律，便能很协调地弹奏。最终要强调的是本首练习曲左手第一个音均为保存音要连续三拍其次三音用断奏弹法。 599钢琴教程练习指导一、技术分析本首练习曲可分为三段。〔8小节带一个三拍保持音的分解和弦伴奏。〔916小节〕右手以双音连线为主，左手则是半分解和弦伴奏。第三段〔1724小节〕右手是一个八度的音阶，以十六分音符组成。dolce表示严峻、美丽地。表示如歌地二、重点难点5、4指来弹奏的十六分音符的三度音程，对大局部学生难、如第一小节的第三拍。2．第三段中消灭的四句下行音阶和一句上行音阶，均由十六分音符组成，怎样三、练习提示紧急又不均匀，速度上不去，声音也格外难听。具体说来，第一段的表情是严峻而又富于唱歌性的，4、5指演奏的十六分音符其次段左、右手的分别位置。得尽量的弱，右手接连线断句，不能消灭断奏音，高声部的旋律音应清楚连贯。第一个十六分音符上，手指做轻松、圆滑、干净的上下行跑动，完毕在其次小节的第一个音上，并按同样的方法重复后面的演奏，在最终一句上行渐强后，音乐仍在轻柔中完毕。免影响整段旋律的流畅。一、技术分析有连有跳。左手以快速三连音伴奏型贯穿始终。二、重点难点１４而左手的三连音在速度加快到肯定程度后，声音的均匀是最需要留意的。三、练习提示音乐具备了语气和呼吸，音乐的感觉是连贯的。能够轻松弹奏八度的学生便可严格地按书上的指法进展练习，动作和旋律都5/1指。左手应均匀地弹奏。所谓均匀主要指两个方面：l．时值的平均。本是一样长度的音不能有的长有的短。音量的平均。本是同等强弱的音不能有的强有的弱。声音。拇指弹成重音。 首－车尔尼599钢琴教程练习指导一、技术分析以单音旋律形式消灭。是由于将凹凸音谱号混淆造成的。Allamarcia意为进展曲风格。二、重点难点难的左手。很少有学生在演奏左手旋律时指法是完全正确的。三、练习提示〔右手和弦在不转变指法和音程构造的状况下作下行级进的移位上，这才是练好本曲结尾的关键。此也只能再次严峻地提示家长和学生们：细心、细心、再细心。１５一、技术分析二、重点难点左手三四行的跑动均匀是本首练习的技术难点。三、练习提示要想步伐—致；必需相互照看，彼此协调。除此之外，双手不整齐有时是由于某4指之间练习中也应单独对它们进展训练，渐渐提高它们的力量。出声来，这与在心里默数的效果是有显著区分的。1/2/5指。32首的要求进展练习。一、技术分析～行的最终两小节和其次行的前四小节。左手由连贯的分解和弦组成。Conmoto意为速度稍快。二、重点难点连续的六度进展在演奏中可能消灭两个困难：六度距离把位不准，在运动中转变了手指的跨度以至弹错音。三、练习提示音落下，收尾的音带起。这种状况在第一行中消灭了四次。1、5指保持松动作来弹出连续的六度双音。2/1指弹奏，这样似乎更合理一１６些。除标记有跳音记号的音以外，其他的六度不行弹得太断开、应尽可能连贯。一、技术分析奏在庄重的气氛中又显出几分神气与活泼。Maestoso意为庄重肃穆地。二、重点难点指的弹奏质量起着至关重要的作用。三、练习提示将右手和弦的高音局部弹奏几次，井边弹边唱，然后按原谱进展练习。在保证和4．5指赐予特别的关心。要认真倾听自己的弹奏，看是否能清楚地听出旋律。每隔一小节消灭的和弦小连线是右手旋律一个重要的表达方法，肯定要严格做好。要。每小节后三拍都用断奏来弹，声音要均匀。手和弦中所包含的旋律，其音乐性也是很强的。一、技术分析手指要上到黑键去弹奏。表达。congrazia意为温雅地、斯文地、美丽地。二、重点难点效地解决这一困难，如第五六小节和第九、第十一小节。左手的连续换位和跳动换位较困难，如其次行的二三小节和第三行的最终四小１７三、练习提示压键盘的现象。关于连线分句的呼吸动作前面已强调过屡次，但在此不得不再提示大家引起注完善追求。一、技术分析35首6/8拍子。二、重点难点连贯的质量也受到了影响。三、练习提示4/25/3指的连接时极易消灭不整利用手腕去帮助压琴。连线之内的音必需由手指独立完成，4．5指的连贯也应更有弹性和伸张力量。持旋律的连贯和声音的均匀。没有连线标记的双音也应保持连贯的演奏。一、技术分析congrazia36首一样，但由于织体和构造的虽没有任何奏法标记，但明显是不适合用连贯奏法的。二、重点难点快速准确地换位。三、练习提示不同的拍子构造有着各自不同的强弱规律，6/8拍子中六拍的强弱规律依次是：１８强弱弱次强弱弱6/8拍子强弱规律所造成的。4不能弹强，而往往是不知如何能弹得更弱。一、技术分析这一首有所不同，它增加了调号的练习。的位置进展升降变化。如本首调号中的音为升二、练习提示“制造”了一些才能轻松、准确地完成这些弹奏。一、技术分析5指用得较多，且常消灭在重要的位置。左手是连跳构造的半分解和弦伴奏，协作右手的铿锵旋律，具有较强的进展曲风格。Nontroppoallegro意为不太快的快板。二、重点难点在弹这种构造的音时，声音不均匀、不干净，常常是一带而过。这是两处技术难点，常常影响学生的流畅演奏。F大调，B,最易被无视的是左手。１９应保持时值，不能做跳音处理。在第三行三四小节的同时换位中，右手两小节使用的是一样指法，除F〔2指演奏〕不变之外，其他三个音均向上移动一个位置，换位过程中只要保持住25bB。F做到连贯均匀，除了手腕放松协作之外，大拇指的敏捷折叠动作也很关键。一、技术分析意为更强。二、重点难点有两处难点需进展特别练习：右手第三行和弦演奏中，要解决用力与放松的关系，使旋律流畅、和弦声音集中而有起伏。3/8拍子的律动感。三、练习提示线的结尾都要收得严峻、讲究。动。55的变化制造一个平和的背景。大限度地保证声音的平均。一、技术分析２０双音。二、重点难点与前面我们所学的双音练习比较，本首练习稍难一些，双音的变化不大规章，右怎样将双手正确、整齐、富有音乐性地协调在一起，是我们须努力到达的目的。三、练习提示找出共同的规律。在双音变化较大的其次行中．左手二三小节有一个重复音C〔do〕，在保证大拇变化。双音要做到连贯，除手腕的放松协调外．还要确定一个保存手指。在其次行的后4、2314355/14/1、3/1指。对于双手双音的弹奏，无论哪位教师都会要求学生弹整齐，但怎样才能弹整齐手指尽量抬同样的高度，用同样的速度下键。假设有的手指抬有的手指不抬，或有触键时要慎重、讲究，也是到达整齐的一个重要环节。一、技术分析本首练习中消灭了休止符，要留意识别不同时值的休止符。力，与敏捷、轻松的十六分音符短连线形成猛烈的比照。Allegromoderato意为中庸的快板。二、重点难点通常在以下四个方面表现出困难：至上行的和弦转位不准确，如第一二小节和第三行的一三四小节。十六分音符不均匀，节奏不稳。其次行的二三小节左右手同时跳动换位弹奏不流畅。三、练习提示针对以上四个难点，分别提示相应的练习方法：找出和弦转位的规律。所谓和弦转位，是指在不转变所使用音的状况下，依次将最低的音移高八度变为最高的音，如第一二小节的右手和弦。２１所帮助。但每次都要使用同样正确的指法，才能使娴熟程度不断提高。使十六分音符均匀和稳定的最有效的方法是进展高质量的慢速练习，放松手腕，用手指独立完成。42首所提到的，练习双手同时移位的方法是先分手练熟。在这里，〔特别是左手指法〕和将右手连续六度的手位架稳最为重要。〔四分音符〕、〔八分音符〕、四个音〔十六分音符〕。对于节奏稳定性不好的学生，肯定时，也应养成数拍子的习惯，以建立良好的内心节奏感。音乐效劳的，只有使音乐富有表现力，才是练习的最终目的。一、技术分析天真的心情，速度要求是AllegrO〔快板〕。左手为柱式和弦的八分音符跳音。〔小黑点的标记。音下面做奏法标记。遇有这种状况，需连续这种奏法到这种音型完毕为止。二、重点难点位置变化较多，声音要求更短促、整齐、集中，应单独进展练习。bB(si)没作降低半音的处理。三、练习提示53指弹到底。21较好的效果。各异，但总能找出规律：和弦的使用规律在下一个和弦到来时手忙脚乱。和弦变化中的指法使用规律２２弦连接中的错误。如第六小节与第七小节的变化连接。和弦位置的走向规律轻松地弹奏是练习的目的，而急躁和理智的慢速练习是解决快速弹奏的重要手段。一、技术分析音阶与短琶音的音型变化，还有左右手的交替练习。二、重点难点生在演奏中消灭错误。三、练习提示在第一小节，左手弹出强拍的和弦，右手为弱起的短琶音，前两个音连至第三个音时将手腕带起，与第四个音作跳音处理。这种根本音型为全曲的构造特点。左1关系到音符是否准确、手型是否自然放松，肯定不要随便更改。高音清楚。手和弦，使音乐在高潮中完毕。一、技术分析速度上要求更快一些。marcato，意为加强地、有力二、重点难点的难度。三、练习提示对于手实在太小而无法够着其次小节六度的小朋友，可承受省略一个2指音G〔SOl〕的方法解决。型架子支撑好，以保证六度的位置准确。其次、四行分别有高八度的标记，应留意找准位置。２３为跳音奏法。吵，应尽量掌握手腕动作，声音适当短促一些。一、技术分析Fconmoto是速度稍快的意思，dolce是要求声音严峻美丽的意思．二、重点难点〔非级进式音阶对转指和手指独立、弹奏准确都增加了难度。三、练习提示21最终的完毕指法要求手指充分伸张。弹奏，也不能将声音弹得太“个体化“，转指动作要尽量掌握好大拇指的声音，连不要过多强调整奏重音。一、技术分析BBE以三度、六度为主的双音练习，左手则分规律性很强的和弦伴奏。DaCapoalFine的字样，但Fine的地方完毕。有过一些示乐曲并未完毕，只有一细一粗的两条并排的小节线才表示乐曲的完毕。二、重点难点B加了双音弹奏的难度。左手和弦也消灭了大拇指弹黑键的状况。三、练习提示5双音应弹满时值。均匀。其次行其次小节左手和弦与它在手位和距离上完全一样，应单独练习。２４一、技术分析这是一首以训练右手降B大调音阶为主的练习曲，右手旋律均为弱起。Allegro但却有规律可循。二、重点难点左手的强拍和弦与右手弱起旋律之间的节奏协作，以及右手音阶跑动中与左手和弦的整齐对位。左手和弦的声音质量及快速准确地变换左手和弦。〔其次、四行第三小节〕的正确与流畅。三、练习提示练习之前，应先将降B大调音阶练习几次〔两个八度即可〕，练习中记住降B决其次小节附点二分音符和第四小节八分音符抢节奏的毛病。消灭由于找音慢而造成的停顿或错音。必需单独练习左手。和弦位置，可按如下三种方法进展练习：1．每个和弦均重复四次，当第一个和弦弹下之后，快速将留意力转移到其次个将要变化的和弦上。将速度放慢，按谱例每拍变化一个和弦。消灭连接错误的和弦要重复四次练习。键面上，以保证手指整齐触键。其次行的后三个小节，E(mi)已被复原，应将这个音弹到白键上。严格遵循指法弹奏，特别是3、4指的运用，是保证此句与第四行完毕句两次下行音阶连贯、与两个跳音的音型组合。同时还要留意这两行在音量处理上的强弱区分。一、技术分析交替演奏，但里面也包含了旋律的成分。二、重点难点替使用，常会消灭错误，音乐语气不流畅。三、练习提示２５3/22/1力量不够的状况，可自行在指法上作合理的调整。其次行左手和弦应尽量拖够时值，四分音符不能用跳奏。一、技术分析D大调。是太短。在第一二行中，三次消灭了4、5指弹奏十六分音符的状况，要求弹得均匀而清楚。三、练习提示3：l31方法练习，即数四的同时弹出十六分音符。第三行的右手同样可用数拍子方法练习。〔弹〕一次，他们便能很快感觉到，并能准确反响。但对于很大一局部学0．L秒的误差不简洁地只数“一“，可分为四次数出或八次数出。通常可实行用该首乐曲中所使出“一二“；最短的时值为十六分音符，一拍便数出“一二三四“，如此类推。乐形象。5指弹奏的十六分音符。或许有的学生会感觉较困难，但决不行由于4．5指独立性差而摇动手腕或使手型变样。应给4．5指独立完成的时机，提高它们的力量。手全部用连奏，右手是一落带。的休止提前找音。本首左手的四分音符和弦伴奏均要用饱满的声音演奏，不能处理成跳音。２６一、技术分析旋律。意为行板。连线，这是半连奏记号，其特点是不跳也不连，既将每个音断开，又保持一种“藕断丝连“的感觉。二、练习提示5/1动作协作要连贯。特别要留意识别其次行左手各音以及升记号与复原记号的使用。A(la)1^5，是表示换指的意思，大拇指弹5指进展交接，从而腾出大拇指去预备下面一个音的弹奏。置又落到下一个音上。声音的断开不行影响音乐的流淌感。一、技术分析本首练习曲以训练切分音和切分节奏为主。是一个音，而并非是两个或三个音。二、重点难点本首练习曲是相对简洁的一首，但仍要留意以下两个问题：l.BBE这两个音的消灭，弹奏中统一黑白键的弹法，做到声音均衡。2．左手和弦是本首的难点，变化较多。三、练习提示量保持切分音的时值。切分音与左手和弦的节奏交替要均匀。一、技术分析dolce〔严峻而美丽〕，左手伴奏局部〕Moderato〔中速〕。二、重点难点２７从寻常学生回课的状况来看，有两个方面的问题值得留意：对于调号重视不够，尤其当调号内的音消灭复原又再次被降时，概念不清，屡次消灭错音．两次消灭的六度双音连接不流畅或消灭错音，影响整首曲子的连贯和完整。三、练习提示任凭处理的。右手旋律均应在连贯、圆滑之中完成断与连的弹奏。从其次行的后两小节开头，弹得光明而有弹性。左手伴奏始终要平稳而严峻，特别留意掌握好大拇指。学生在此消灭节奏错误，弱起的时间把握不准。〔第七小节与第十五小节指不能做轻5/25/1指，但仍要做到连贯、流畅。将六使音乐在最终一个双音上有表情地完毕。一、技术分析G大调。其次行第三小节至第三行的前四小节，左右手全部的C〔do〕音被临时上升半音，此D大调。二、重点难点顾此失彼的现象，对完整弹奏整首练习曲构成了较大的困难。三、练习提示54首不同的是，它与其次个音相连，并没有度数出一二三四，让右手第一个弱起音与“四”同时发出。是一种后十六的节奏型。。生一个重音。键盘，今后再有这种变化时，就不再感到困难了。２８个重音，使全曲干脆有力地完毕。一、技术分析这是一首练习右手半音阶的练习曲。不落的依次串在一起称为半音阶。DaCapoalFineFine处完毕。二、重点难点本首练习曲的技术难点是由于半音阶的构造形式带来的：黑键、白键的交替弹奏，为声音的均匀增加了困难，大拇指太强，3指声音太飘。黑键、白键的交替弹奏，对指法提出了更严格的要求，由于指法错误造成弹三、练习提示练习曲右手旋律始终用高八度的位置练习有的学生拿出谱子即练无视了音符的位置。“8… “表示作高八度或低八度的升降变化。虚线写在某音的上面“8… 在某音的下面“8… “用另一条虚线记号来表示。32个原则，就不必每个音去找指法，加上旋律为有规律的半音阶上行或下行变化，使交替的黑白键声音均匀的关键是要用同样的方法去触键，同样抬起每个手指，拱动手腕。一些，如第一行为四小节一句。一、技术分析本首练习曲以练习右手双音转位为主，左右手还分别消灭了音阶与短琶音。音。式，抓住了双音的这种构造特点，对我们的准确弹奏是很有帮助的。意思为断奏，它与在音符上打小黑点是一个意思，写在这里起到强调的作用。二、重点难点２９值一半的原则，本首练习曲中的八分音符跳音都应短促一些。“卡壳“的现象。其次行第三小节的左手第一个和弦过失率极高，应格外留神。三、练习提示在第一小节，左手低音谱号后紧接着有一个高音谱号，留意左手的把位。别只需一次换位。第三、六小节右手可考虑承受如下指法：紧接着的下行音阶肯定要按正确的指法弹，应抽出左手重点练好这一句。一、技术分析从本首开头，每首练习曲都应具备肯定的速度。演奏有肯定速度要求的练习曲，还养成了不良的弹奏习惯，直接影响到今后的进一步进展。有的学生在通过2-3年的学习后，程度仍旧上不去，便是不重视慢速的根本训练造成的。的话，那最终要求的才是速度。的。连用，意为右手局部始终保持连贯。二、重点难点遗。在第一、二、五、六小节中，3、4．5指运用较多，应特别引起重视。三、练习提示3、4．5指时不行用手腕帮助，也不能转变整个手型，还要留意与左手伴奏对齐。渐渐加大力度和按反复记号进展持续弹奏。留意：快速中假设感到力不从心，应马上调整练习的速度。３０一、技术分析58首是一对以左手固定位置的五指练习主的乐曲。左手要求演奏得较连贯，真正的主旋律应当在右手。准，要求右手做到的左手也应尽量做到。二、重点难点手指的独立性和手腕手臂的放松提出了更高的要求。质量起着重要的作用。三、练习提示以上箭头与数字为三种不同的弹法：第一种弹法要求将重量落下去，尽量保持时值，相对来说这是一个最强的音。弹法这个跳音要处理得轻松一些。个保存的手指，与第一个音保持连贯。这也是三种弹法中最弱的音。律。第三四行消灭的右手三十二分音符是本首的高潮局部，右手音阶应弹得洪亮有力，左手和弦也要饱满集中。左手在这里主要充当背景的作用弹奏要求连贯平稳在音的组合形式上也，如第一小节，这种形式较简洁弹，但也要留意下行时4、5指的干净。其次种是又拿3、2指分别与大拇指的组合，如其次三小节这种音符组合极易消灭弹奏不均匀大拇指过重手腕不放松等毛病假设能在教师的帮助下找到一种类似摇货郎鼓的放松旋转动作弹奏这种音型时便会显得特别松弛。 首－车尔尼599钢琴教程练习指导一、技术分析跳。其实不用慌，试练过后，你会觉察这首练习也是有规律可循的。giero表示轻松活泼地、精力充分地。二、重点难点地找准位置，是本首练习的第一个重点。次感，是本首练习的其次个重点。三、练习提示３１式：5指来完成的，其中最有力的大拇指担当曲子中最弱的音--重复音的弹奏。为了让5，便能很好地使音乐在层次上丰富起来。全都，弹奏时可与右手协同做出强弱比照。掌握好大拇指。置，使手指能最舒适地发力。一、技术分析二、重点难点1．十六分音符要弹均匀，要利用手指的独立力量，声音要具有强弱变化。其次行左手十六分音符伴奏要轻松、均匀，与右手在速度上要统一，双手要整齐。第三行的最终一小节右手十六分音符与第四行第一小节左手连接要准时、准确。其次、四、八小节，大局部学生因不留意休止符的时值而消灭的节奏错误与的普遍性，请家民和同学们高度重视。三、练习提示的最好方法，是将左手和弦看成右手的一局部，代替其休止符的位置。sf其次行的弹奏是一个难点，很多学生都表现出力不从心，双手不齐，却又无可奈何。这其中除了左手太笨速度跟不上的缘由外，右手的不“合作“也使得整个演奏“雪上加霜“。解决的方法有两个：其一是将重心偏向于左手，想着左手，听着左P的根底上做一个八度的渐强渐弱变化，要求声音掌握得均匀、平稳。有些学生在练习这一段左手时常出错，见谱例：将高音谱号看漏，使音区低一个八度。即有跳音又有连线的记号表示用半连奏的奏法，而有的学生将这条连线误认３２的音一并连起，如：。类似谱例中的这种状况，其次个和弦就不必再弹。第要确立好四个音一组的概念，右手的双音应主动与左手相应的音对齐。一、技术分析消灭，与之相对应的则是旋律。Allegrosempreespressivo二、重点难点子又较长，每个学生在弹奏中都存在不同程度的困难。三、练习提示加长，能否保持松弛的弹奏成了最为关键的问题。以下两点应特别留意：1．在最初的视谱练习中，应留意弹奏的放松。娴熟后的加快弹奏，也应在每次弹奏前先将手、肩、身体保持一种良好的松弛状态。2．调动手腕动作来帮助手指弹奏。这里指的帮助是手腕随音型变化做微小的旋转动作，决不行代替手指弹琴。习，然后再渐渐加快。espressiVo〔富有表情〕，严格按连线断句，用力是有所区分的，请认真体会这种手指触键的感觉。当以上各项都能做得很好后方可渐渐加速但作者认为目前的练习都不行意追求太快的速度标准的弹奏方法良好的练习习惯及准确的音色节奏的，才是最需解决的。 599钢琴教程练习指导一、技术分析ben二、重点难点的重点。三、练习提示３３～旋律做好铺垫。fp。p渐渐4化准确外，还应随着右手旋律的进展，共同做出由弱到强的声音变化。一、技术分析semprestaccato，表示意为愉悦的小快板。二、重点难点此阻碍了乐曲的流畅弹奏。度都受到肯定的影响。三、练习提示BB在黑键上。除加深对被降音的印象外，指法的合理运用也是流畅的根本保证，如第六小节〔见谱例1〕与第四行更重要的是获得了与后一个音连贯的声音。谱例中两次1指的使用都是至关重要的。56首中提到的半音阶指法规左手准确、准时地换和弦。60首的要求一样。旋律作重音处理。但标连线的音在音色上要有明显的区分。请生疏谱例中各和弦的连接：一、技术分析３４规整的音符组成，但它却是为后面的快速颤音作预备的练习。二、重点难点手的紧急问题，使其自然、松弛，是颤音练习应重点留意的问题。要差得多，所以要单独多加训练。三、练习提示要保证声音的均匀，节奏上保持平稳。稳、均匀的声音，后面的音阶则是一个渐强的过程。而造成的失误。一、技术分析是练习各指与大拇指之间的交替技术。意为活泼的快板。第三行符干向上的标记，只有两小节如此记谱，但这种弹法应持续至第四行的其次小节止。Sempreleggiero意为始终保持轻松的奏法。Fine。二、重点难点练习的技术。三、练习提示CG。453贯。3、4、5指应努力做到准确、键盘。３５转移到下一行的位置，左手利用两拍休止提前找到音。比照练习。一、技术分析65F大调。二、重点难点是由左手本身的弱点带来的。三、练习提示1、22指处在重拍的位置。音区向低音进展时，手指更应乐观主动地抬起，将键子实实在在地弹到底。表情的重心放在右手。一、技术分析4，3,2，l3,2.1两种。。前三行的左手伴奏音都消灭在高音谱表上，请留意找准它们的位置。二、重点难点“吃“音、声要多加练习。三、练习提示指法练习，不能用任何一种借口来更改指法。44指独立的力量来弹奏，在这之前，手腕要先有一个向上抬起的动作，4指只需支撑，利用手腕下落的重量弹出第一个音，并使它有重音的感觉；随后的3、2、l后再重复这一过程。在这里必需提示大家的是，轮指练习的离键与下键是同等重要的，弹奏中的“吃“音现象往往是由于紧急而使弹下的手指没有准时起来，键子不能准时回位造成以迎合乐曲的欢快心情。３６式来组合，使节奏在平稳和标准的律动中进展。一、技术分析D大调。音阶局部均由三十二好的熬炼时机。二、重点难点三十二分音符的时值，对速度要求更快，怎样尽量提高左手的力量，使其能〔第九小节到完毕〕尽量平稳流畅地过渡，是左手面临的一大困难。2．第三行的一二小节和第五行的一二小节，由于双手跳动较大，且为六度双音三、练习提示数小拍的方式〔马上每小节变为四拍来数〕，这样可使左右手在连接上与第61首的开头一样。后面的四个十六分音符变为两拍，也解决了三十二分音符到十六分音符节奏把握不准的问题。留音，这不但违反了奏法要求，同时也影响了左手的快速回位。5、11、5指对分解八度音的距离概念，这对右手的连续跳动解除了后顾之忧。音的时值，以稳固稳定的节奏感觉。五行一二小节的左手肯定要提前找准位置，以便留意力快速集中到右手的跳动上。最终一句的右手要尽量保持洪亮的声音，使音乐在高潮中完毕。一、技术分析本首练习曲为三个降号的降E大调。在弹奏每首练习曲之前应养成先熟记调号与拍号的良好习惯。八度的短琶音。３７二、重点难点时能引起重视。行的第一二小节右手由和弦变为琶音。三、练习提示4指所负责弹3B音一二小节一样，左手与后面的和弦连接更简洁，练习时应找出规律。fp，娴熟后应将这种变化做得尽量明显些。使重心在每个手指上移动，这是解决这种宽距离琶音的最根本的方法。只要记住了指法和所弹黑键，它与双手平行八度的弹法没有什么区分。一、技术分析为“旋律练习“，它是格外有价值的。正如第一小节中术语所要求的，旋律要二、重点难点去细心体会。三、练习提示作。很多学生在此处理不好，使细腻中含有粗糙。一、技术分析３８意为波罗奈兹风格的小快板。本首的第三行第一小节消灭了装饰音。，在钢琴演奏中被广泛运用。装饰音的种类很多，最为常见的有三种：1．倚音；2．颤音；3．波音。它们将在后面的练习中被运用。在本首练习第三行中消灭的便是倚音中的一种，称前倚音。二、重点难点值特点，是装饰音演奏的一个技术难点。三、练习提示奏弹法。要留意第一个音的三拍延留。将动作做得过大、过快，以至于落下的声音生硬，破坏旋律的大乐句。第三行的一二小节，很多学生常在此消灭麻烦。首先是装饰音的弹法与时值把握不准，装饰音的消灭影响了四个十六分音符的比例关系，与左手消灭协作失误和对音错位。可用下面三个步骤予以订正：121的时值比例。将装饰音与被装饰的第一个十六分音符同时弹奏，稳固这种时值比例。按正常的时值关系弹出装饰音，装饰音与第一个十六分音符之间尽量靠拢，可再次反复这个练习过程。习，右手主动与左手的相关音对齐。一、技术分析这是一首抒情美丽的练习曲。谱中消灭了很多装饰音，其中有一个音的单倚音，行板〕，请留意不行将速度起得过快。二、重点难点且造成弹奏的僵硬，人为地增加了演奏难度。更快捷地弹奏。３９三、练习提示起得太快。弹奏时不必太焦急，应保持平稳的节奏，圆滑地与主要旋律音连接起来。利用手指的自然弹性，以最小的动作来完成。连贯音之间的区分。最终要强调的是：娴熟后，应尽量使音乐语言的起伏线条得到清楚的表达。一、技术分析本首练习曲消灭了装饰音的其次种形式--颤音。表示，记在某个音的上方。值，均应用颤音来演奏。在第一小节后面消灭的两个小音符，属于前面所学的装饰音的第一种形式--倚是本首练习的主要目的之一。二、重点难点并学会均匀、轻松地弹奏颤音。三、练习提示准；其次种是规定固定的时值组合，如第一小节的颤音可用如下形式演奏：都依照谱例的介绍处理。半，留出半拍来弹这三个后倚音。见谱例：用同样的方法弹其次行的五六小节：慌张，在心里确定好半拍三个音的规律及特点。在本曲第六小节消灭的两个音的装饰音是最难弹的，速度要求快捷，可参照第73首介绍的方法练习。 一、技术分析个附点时值的一半。弄清双附点的时值概念，对把握好节奏是格外必要的。４０二、重点难点了难度，所以要特别留意曲中可能消灭的节奏混乱的状况。三、练习提示E承受两种方法：第一种方法是将三个音用半拍均匀弹奏，其次种方法中的三个音只占四分之一且往往节奏错了自己还不知道。四，数到四时同时弹出这个十六分音符。74首的提示进展练习。按如下组合方式进展练习：谱例〔l〕中的四个装饰音共占半拍，假设有困难也可弹成十六分音符，用一拍的时间来弹，与左手的其次拍对齐。将谱例〔2〕中的三个装饰音弹成半拍的三连音，与紧接下来的三连音相连时，着至关重要的作用。第四行的一大串半音阶要安排好指法，可一并用3指弹黑键，声音要delicatamente〔精巧纤细〕，可作一个由弱到强、再由强到弱的变化，最终在最高处渐渐消逝。 首－车尔尼599钢琴教程练习指导一、技术分析较规整，但速度较前几首都应快一些。二、重点难点是练习的重点，要引起高度重视。三、练习提示节奏组合方式进展练习：其次种方法为十六分音符，与左手的第三拍对齐。吸动作，这不仅是语气的需要，它对于音乐的走向进展也起着重要的作用。在其次小节的第一个音上有一指法〔在音符上方同时标出两个数字：13〕，13〔不能发出声1指来弹奏后面的音。第三行的第一小节也是同样的意思。４１一、技术分析AAndantino〔小行板〕，dolce表示严峻美丽。二、重点难点位置变化。三、练习提示奏出。第三小节右手琶音上行的最终三个音为高八度，指法是1、3、5指，速度慢一重音。其次行的其次小节，由于左手也有较大变化，最易消灭错误，应首先用单手确定好正确的指法，找出位置的变化规律。第三小节后面的两拍休止要拖足时值。应提前想好左手的变化位置。一、技术分析的练习价值。中速〕。二、重点难点〔右手的高音和左手的低音的动作。三、练习提示目的。在第一行和其次行的前四小节中，左手分别都有一个重复音C〔do〕，由大拇指右手的变化上。一些，主要精力仍集中于右手的变化上。的变化而变化。４２全曲共分四句，每句为四小节，每个完毕局部都要收得讲究、严峻、整齐。音不必再弹。谱例中用括号标记的音，在其次次消灭时不必再弹。一、技术分析本首曲子以练习切分节奏为主。右手旋律和左手第三行旋律均消灭了很多切分音。关于切分青的定义我们在第53首的学习中曾作过介绍。本首练习曲中，用连线相连的跨小节的两个一样的“切分节奏“。切分音都是相对的重音，切分音的消灭转变了节拍的重音位置。二、重点难点自的节奏规律，使其节奏独立，是本首练习的主要任务。三、练习提示第一二行的左手伴奏，声音要严峻连贯，强弱变化不受右手影响，要保持它固有弦的声音，衬托出左手的旋律线，同时左手也应抬高手指。弹出有力的声音。第四行的颤音既可处理成自由的快速交替，也可按下面的谱例弹奏,但必需处理好颤音收尾的装饰音与后面旋律的自然连接，对旋律的连接和节奏的稳定也有好处。一、技术分析法。在后面几行中，节奏变化较简单，小节与小节之间在音符组合形式有很大差异。cre……scen……oo，这渐强二、重点难点固，个别学生甚至整首练习都是在不稳定的节奏中弹奏。三、练习提示2/44/8拍子来练习，使原来的半拍在这里变为一拍，将原来的每个节两拍分为四拍来数。右手之间始终是连贯的。４３行三连音所能到达的速度来起。分音符时，大声按三连音的速度数出四个一、二、三。固定的节奏就似乎一间房子，里面住的人可多可少，人多大家就挤一点，人少每音符的多少而随便转变。练习时在心中要建立这样一个节奏的变化概念：拍，在以八分音符为一拍时，要拖够它们分别代表的两拍时值。还要留意第六行四句一样的音型，上行时指法也完全一样，均在第三个音转1指，这个指法是否正确，将直接影响到后面旋律的流畅。一、技术分析ben小快板二、重点难点三、练习提示而两个音的装饰音则应与被装饰音共用时值。第三行第一小节的两次三个音一组的装饰音，由于在它前面有一个八分休止符，1/42。开心的心情。作，并随旋律的走向作强弱变化。599钢琴教程练习指导４４一、技术分析和带倚音的八分音符为主的。AllegrettoaI\”hongroise意为匈牙利风格的小快板。二、重点难点有两点应引起留意：.80首一样的毛病，三连音拖节奏，八分音符抢节奏。2.右手的奏法不明确，跳和连概念混乱。三、练习提示1指的音符，这能最轻松地与其次小节保持连贯。在三连音以渐强形式与其次小节八分音符连接时，首先要留意稳住节奏，记住而有力。落下和有力地跳起来。主动地投入到这种变化中去。一、技术分析Bstaccato表示用跳音演奏。二、重点难点有两处要进展重点练习：第三行左手倚音在弹法上应与右手统一。三、练习提示装饰音要尽量靠紧，使声音格外灵活、光明，恰似小鸟的鸣叫声。此外，还要留意倚音与被装饰音的音量处理，倚音是一带而过，而主要音的力度应突出一些。手旋律。1指的主旋律音，手腕带起要快速。中两个被降音的消灭。599钢琴教程练习指导４５一、技术分析二、重点难点以求到达较高的质量。三、练习提示具体的指法标记。这是一个需要重视的问题。已将具体的指法作了具体的标记。〔由三个音组成一长串音，但每串音中均是三个音在不同高度的重复，如第一小节为音。搞清楚这种音的排列，能便于我们找音和记忆。1、2、5指不管是34用343指而不用45、1、2、45、l、2、3。再加第三行左手第一4334指。3、4指的正确使用能让我们把握正确的指法，而正确的指法又能使我们把握住琶音的固定手位，这便为生疏键盘、流畅演奏打下了良好的根底。下两种方法再进展练习：1．背谱练习。充分发挥视觉功能，在弹奏之前找准音的位置，切实做好“侦察”工作。2．用各种速度进展逐小节的重复练习。基于和弦是以小节为单位进展变化的特节的重复次数，并同时进展小节之间的和弦连接。一、技术分析奏法，右手均为弱起，三个音之间保持连贯。二、重点难点４６能发生在左右手之间，也可能是右手的手指之间。音的可能性。三、练习提示不及待。要解决这一问题，在心里要形成左手为一、右手为二三四的时值概念。用手指的独立动作弹出，留意放松手腕。留意到音乐的每一个“细胞”。一、技术分析连音组成。些弹奏上的困难。三、练习提示〔右手〕均使用高音谱表，只有主旋律在高、低音谱表中交替进展。手应保持稳定位置；第三四行的左手旋律，左手在右手上方做同样的动作。掌握好三连音的伴奏音量，让旋律清楚突出。在第三四行的右手伴奏中，也有一条由符干向上的音符组成的旋律，这时担当该音符演奏的手指要尽量延留时间，并要特别予以强调，给一些力气。第一行右手旋律中消灭的装饰音可按下面两种方式进展对位组合：599钢琴教程练习指导４７一、技术分析6/8拍子要求速度很快。二、重点难点F三、练习提示6/844指重音有多处，应抽出来单手练习。2第一个音时，大拇指不必从手掌下抽出，要马上找到A键〔la〕。这个连接是本弹得格外洪亮，5指要坚硬，并细心看好接下来的每个指法。5指站稳，支撑住手臂的下落重量，身体可向上倾斜，保证手臂的自然下落的状态。上下变化辅以声音的强弱起伏，使乐曲更具有音乐性和表现力。一、技术分析B大调。二、重点难点度。彼的现象。两句。5/1这两小节中的升降和复原记号。手弹法仍要相对的独立，保持正常的强弱规律。上下变化辅以声音的强弱起伏，使乐曲更具有音乐性和表现力。４８一、技术分析成。后半局部是连贯流畅的音阶跑动。在第三行右手第一小节有一编校错误，见谱例所示：Allegro—Galoppo为加洛普风格的快板。Galoppo〔加洛普舞曲〕，十九世纪中期极为流行的一种快速二拍子的德国圆圈舞曲．本前练习在速度上要求很快。二、重点难点难点主要集中在前半局部：4、5指所奏音符的准确与有力。2．左手低音大跳既要准三、练习提示为了弹好前半局部的右手，无论手的条件如何，都要留意以下两点：一样音型构造的句子，其音程距离根本全都，关键是让大拇指准确地抓住第一个音，并适当赐予重音，用一样的距离感觉去处理每一变化位置的组合。充分调动手腕左右运动的力量，将重心移给每一个手指，以扩大手指的弹奏范围，并让每个手指最舒适地用力。中将它弹准确，眼睛肯定要切实做好前期“侦察”工作，以使手指能准确击中“目标”。之间的差异。伴奏不行喧宾夺主。一、技术分析为八个音一组的下行琶音，后半局部为四个音一组的上行琶音。二、重点难点5、4指格外有力地站立支撑。后半局部左手琶速进展中保持准确，是每个学生日临的一大技术难题。三、练习提示在前半局部，可将右手八个音一组的第一个音处理为重音，通过手腕、手掌的下5下的高度。在弹到其次小节时，快速将五个手指翻开，准确找好5指位置并让5指有力地落下，然后重复这一练习过程，进展后面的弹奏。值得特别指出的是，前半局部每小节〔第七小节例外〕的最终一个音肯定要换到1４９并随音符向上移动。。肯定要进展单手的比照练习，并提前作好心里预备。右手