硬笔书法理论

怎样练好硬笔书法一、书法学习的注意点人们此刻正热中于练习硬笔书法，有的人短期内进步显然，有的人苦练数年却毫无进步。学写书法应注意下边几点：1：选择范本，先摹后临，摹临联合纵览市道上第一版刊行的钢笔书法字贴，因为是钢笔书写的原因，字都偏小。固然笔划精良，结体谨慎，但不便于初学者摹写（蒙着字贴写）。大部分人又懒于摹写，以为只有小学生才这样做，却不知摹写是学书书要点的一步，是防范"抄贴"学无利润的有效方法。一个不摹只临（照着字帖写）者，很难发现自己书写的弊端，只有先摹后临，摹临联合，才能有进步。选中字帖后，可用复印机放大到Χ5厘米的字。假如自己喜爱写撇捺显然、优异的写，即可采用弹性的钢笔。在学的过程中，摹、临、背（默写帖字）、创（写与帖字周边的字）四联合。其余，可将字帖后页自己没学过的内容记入脑海或请人念，此后用自己的习惯方式写出来，再和原帖字比较，就能够看到自己与字贴之间的差距，从而检查自己的弊端所在。2：选择正确的方法学习硬笔书法，为了速成，能够直接学行书。但多半学书者受"写好了正书才能写行书"正统见解的影响，长久精描细画地写楷书，一旦合用需写行书发现没有进步就丧失了信心。所以，直接写行书或正、行联合练，都是短期奏效的方法。3：选择适合的书法字帖在书法字帖中，有规范严整的，也有疏朗豪迈的。每一个人性格的不一样样使得喜好各异。相同一本字帖，也因人而异。一个性格豪迈、外露的人写起来经常不拘泥于点画，喜爱写大幅的行草书。固然潇洒、流利，但法度不足、草得天书一般。而一个性格内向、深邃的人则经常喜爱写工整优异的正书，但在写行书时过分计较点画的精良，难以挣脱僵直、死板的书写习惯。所以，对各种风格种类的字帖加以选择再定自己的专攻对象是第一步，在学的过程中据已特色因材施教地换帖是第二步。选择，深入，冲淡，融合，才能渐渐提升。历史上王羲之《兰亭序》、《圣教序》帖，颜真卿《争座位帖》等都是优异的行书范本。能够直接临习，为了解决用钢笔书写起来字小笔划细的弊端，可用软铅笔2B-5B临写，用铅笔其利处有三：一者无钢笔运用不妥偏锋挂纸之病，写起来圆畅自如、易得行气；两者防范用钢笔时追求点画的精雕细琢，忽略整体见效，为快写打下基础；三者笔粗可写大字与原帖周边，既有法度又可除去拘束、无拘束之感。4：用笔应适合毛笔书法中讲究中锋行笔，钢笔书法相同重视运笔的正确性，假如握笔过紧，僵直，转折或运笔时笔尖一侧着纸，就简单挂纸，难写流利。正确的握笔方法是松紧适合，使笔尖下水缝处于笔的正中地点，在书写过程中依据笔划的粗细、主次决定使劲的大小，而这类技法，要修业书者在对帖练习时注意察看分析才能渐渐掌握。5：善于思辨学习写书法，长久苦练固然重要，还应善于动脑，不然，写出来的字将只具型而无神。还要战胜不爱静心练，面对字帖，心猿意马，只知狂怪，不明规矩，提笔即是龙飞凤舞的弊端。只有好学苦练、善于动脑，才可写好书法。二、学书"五要"1：要师法先人我国书法历史悠长，积厚流光，且名家辈出，门派纷呈，名碑佳帖更令人应接不暇，百学不厌。这无疑为我们学习书法供给极为有益的条件。所以，初学者应师法先人，千万不可以求胜心切。有位老师说过："一个真切的学书者,第一必然是位善于向先人学习的人。必然将自己'沉'下去，取法乎上，长久不停地研习古代碑帖，练就扎实的书法内功，此后才有可能融百家之长，成个人之风，走出一条属于自己的书法之道--根深方能叶茂！"2：要善于读帖书读百遍，其义自见。"学习钢笔书法，读帖也是特别重要的一环。读帖：一是拆字读，就是把一个字翻开来看，先看各笔划的起、行、收，再看各笔划之间是怎样搭配，怎样穿插躲让、友好安排的；二是单字读，即只看某一个字，主要看它的间架结构，形态风采诸方面，并能经过对逐一字的赏读掌握该帖的结字规律及整体风格；三是连字读，就是把几个字或几行字连起来看，主假如推测字与字之间怎样行气，怎样伸缩揖让，怎样一致中求变化的；四是相像字比读，把帖中字形相同或周边的字找出来，比较实质用笔、结字等方面有何异同，特别是它们对相同笔划是怎样作不一样样办理的；五是特别字强读，每一本帖中总有一些字在结体上别开生面。对此类字应当强加记忆，以便在创作时能够顺手拈来，为己所用。3：要勤察看翻开眼界，宽泛观看，仔细考虑，才能兼取诸长。除了要多读名碑法帖，把优美的字形广积于胸外，还要仔细推测名家作品。经过多看、多读，广纳众长，切记在心，吸取精髓。天长地久，字在脑中达到"猜想字形"、"意在笔先"的境地，同时把一些字的多种写法有机地溶于自己的创作中，会使作品防范相同，增加灵动、变化之感。4：不耻下问，"谦得益，满招损"。不耻下问"是最直接、最便利获得悉识经验的方法之一。如果有了迷惑不去解开，问题越结越大，最后延缓了学习时机、挡住行进的脚步，甚至失掉连续学习的信心。所以，平常在练习书法过程中，要把自己不懂的问题，勇敢地向能者讨教。5：要敢于参赛"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"要敢于多参加一些正规的书法竞赛，以此来检阅自己的学习成绩和找出自己的差距，促进自己不停提升书艺。同时，在参赛前，因为要仔细地练笔，仔细地推测笔法、章法、形式，熟习创作内容，这就无形中培育了自己仔细仔细的责任感，又磨炼了书法技艺。三、学习书法应有优异的心态青少年在学习书法的过程中应有优异的心态注意以下几点：1：重视基本功训练近几年来，各各种类的书法展览、书法大赛和各种各种的书法报刊忧如雨后春笋蓬勃而起。青少年假如想参赛参展，在书法上有所成就，就不可以够忽略基本功训练。只有苦练基本功，才能打好基础。高楼大厦，以地基为本。2：追求时髦也要依赖传统在现代社会心识和时髦的冲击下，书坛掀起了一股改革风，出现了"变形体"、"任意书"。创新是每个有志于书法艺术者的一世追求，但绝对不可以够走开传统的基础。只有深入认识传统，仔细学习传统，未来才能谈得上创新。3：好学苦练、勇于进步只有经过好学苦练，书法上才会有较大进步。特别在获得成绩后，更应当把这些成绩看作是学习书法的新起点，不该把精力放在投稿、个人书展上，而是要不懈地奋斗，不停地进步。学习书法跟研究其余学识相同，讲究"勤""苦"二字，惟有勤劳勤苦，孜孜不倦地学习，即便条件差，未来也必有成就，象这样的例子古今皆有，枚不胜举。4：心志专一模拟碑帖是传统的也是卓有见效的方法，临帖时应心志专一。模拟碑帖贵在专心专一，选定碑帖后，就要用持之以恒的精神，频频摹写，百临不厌，直至临到形神俱似才肯松手，做到这样，方有收获。四、对于"模拟"模拟是学习书法最基本最先步的方法，是登攀巅峰的必由之路。"临"和"摹"，原来是两个意思："临"是"对着写"，"摹"是"蒙着描"。临的对象（字帖），能够由老师指定，但最好仍是自己选择。你喜爱它，并且着手研究它，那能够说是一种享受；要培育一种兴趣。模拟不是整篇誊抄。不论对整体仍是局部，都需要仔细商酌谨慎对待。模拟是经过手的描绘，加深脑的印象经过手、眼、脑的运动，把优美的形象刻在自己的内心。要点不在数目，而在于每临一遍都确有所得。哪一遍心无所动，那一遍就是浪费时间。临就要力争象，这是模拟的主要目标之一。经过模拟来理解、消化他人创作的书法形象。临习作品与原作的相象程度，反应出你理解和掌握的程度。从形式上看，模拟是用自己的手写他人的字；从实质上看，这实在是训练形象感觉能力的极妙手段。临写的越象，必然是琢磨得越透；察看得越细，说明感觉能力越敏锐。两个字放在一同，稍有不一样样，便能一眼明辨，这样敏锐的眼力，应是每个书家必具的基本素质。模拟是一种考虑、一种比较、一种记忆。对钢笔字来说，模拟的要点是字的构造，不用在用笔上花太多的力气。既注意构造又照料用笔，能一下学得象固然很好；但实践的结果经常是相互搅乱，左支右绌。五、临帖第一步追求"形似"学习任何东西，总有一个从初级到高级渐进的过程，学习书法艺术也是这样。不论是毛笔仍是钢笔书法，都必然在模拟好的法帖、范字上下功夫，并先得"形似"。并且实践证明，追求"形似"，对于初学书法者有很重要的意文。第一、形似固然但是初级阶段，但基本上反应了字的外面形态，模拟法帖如能达到初步形似，就具备了初步的形态美。因为供临写的法帖，都是经过时间考验，被一致公认的形神兼顾的好作品。假如临写不可以够达到形似，歪曲了对象所表现的美，变了形，就失掉了字的真切性，所谓"美"也就不存在了。第二、临帖自然要追求"神似"，但也只有做到了"形似"，才能进一步求得"神似"。不经过"形似"这座桥，是毅然到不了"神似"的。"神似"所反应的，是字的内在的、实质的东西，是活的传神点。在书法学习中，只好经过不停地提升"形似"，才有可能达到"神似"。"神似"是"形似"量的累积。先人云："形无纤微之失，则神当自来矣。"这也就是说，为了求得"神似"，在书法临写中，必然经过长久的察看考虑，在形态的纤微处做到少失致使不失。这样就能渐渐地趋于"神似"。宋朝画家文与可善于画竹。他不单画出竹子的生动形态，并且能画出竹子的风采。他的领悟就是胸有成竹"。要做到这一点，必然拥有仔细察看和勤苦练写的精神。所谓"神来之笔"，必然是这两者的结果，决不可以能从有时中得来。

"第三、不停地追求

"形似

"，能够深入对字的规律、技法的认识。临帖学书，开初是不会懂得书写的规律的，也不会真切懂得用笔的方法，即便知道一些皮毛，也没有经过实践的考证，心中仍是无数。只有在长久追求

"形似

"的实践中，才能一步步地领悟此中的精神实质，娴熟地掌握技法，并能鉴识利害。至于从临写一种帖，扩展来临写多种帖，从求得对一种帖的"形似"，到对多种帖的"形似"，从而对各家有所扬弃，达到似又不似的独创程度，那又是更高的境地了。但是归根终归，这仍是从"形似"的基础上发展而来的。清朝刘熙载说："书要力实而空，然求空必于其实，未有不透纸而能离纸者也。"这里所讲的"实"，是指字的形质；"空"是指字的精神。求精神必先求形质。他要求人们先老老实实地在"形似"上下苦功，切不可以忽略这紧急的第一步。六、掌握字的重心学习书法，经常提到"重心"这个见解，字的重心就是整个字的重量的中心点。写字时把字的重心掌握准了，写出的字才不会上歪下斜，左偏右倒，而显得公正。唐孙过庭《书谱》说："初学散布，但求公正。"可见，怎样掌握好字的重心，对初学书法者很重要。但是，中国的汉字千姿百态，复杂多变，有些字的重心比较显然，如"十"、"田"等，有些字的重心却很难掌握，如"飞、乃"等。下边把汉字分红独体、上下、左右三类，举例加以说明。：独体字的重心独体字是由基本笔划直接组成的，在全部的汉字中，独体字占的比率固然不是好多，但是它是组成众多的合体字的构造单位。所以，熟习掌握独体字的重心，是学好书法的基础。对于独体字的重心我们试图从其外形或骨干笔划下手去掌握。1）、整个字形呈中心对称式的，则中心对称点就是字的重心，如"十"、"田"、"回"等字。2）、整个字形是呈左右对称式的，则字的重心在左右对称轴上，如"天"、"大"、"义"等字。3）、假如字中有中竖，则重心就在中竖上，如"中"、"木"、来"等字。4）、假如字中有一竖画但不居中，则竖靠左，重心居右，如"下"、"卫"、"韦"等字；竖靠右，重心居左，如"才"、"可"、"寸"等字。5）、假如字中有左右竖相对，则重心在左右竖中央地点，如"门"、"非"、"用"等字。6）、假如字的上下左右既不相互对称，又处势倾斜，那就经过变换笔势，斜中求正，掌握重心。如"夕"字自己向左下斜，最后一点的写法很重要，必然要压在字的中垂线上；又如"戈"字自己向右下倾，横画就需变换笔势向右上斜，使之安稳；再如，要写好"勿"字，横折钩折笔后，必然向左下包，直到它的中垂线地点再出钩，才能撑住整个字。：上下聚集字的重心上下聚集的字分为上下构造和上中下构造两种。（1）、上下构造的字，上下两部分各自的重心要垂直对正，以保证整个字不倾斜，如"音"、"香"、"盖"等字。2）、上下中构造的字，上中下三部分各自的重心要保持在同一竖直线上，如"素"、"冀"、"棠"等字。：左右平排的字左右平排的字分为左右构造和左中右构造两种。1）、左右构造的字，左右两个部分要保持在同一水平线上，使字均衡，如"林"、"群"、"额"等字。2）、左中右构造的字，左中右三个部分的重心要部署在同一水平线上，如"翔"、"糊"、"辨"等字。七、书法艺术的"交融"写字入门应注意进行书法艺术的交融。假如想着力于一家，务先求其似，此后自选一些与书帖上构造相同的字，依据帖上的书写原则进行意临。如能意临，还须找一些巾上根本没有的字，依据帖上的书写原则进行更高要求的意临。如能得"似"，则堪称抓住了这有字的精髓。但是，每位书法家也有他的发展变化过程，我们应当沿着他走过的道路，循踪追迹，从中更多地认识他的书写原则，掌握他各个时期的艺术风采。比方我们着力于欧（欧阳询）体，就应当对现存的诸碑作一个先后次序的摆列，分析他几块碑之间的异同。我们会看到《皇甫诞碑》的秀挺，《化度寺碑》的凝重，《虞恭公碑》的洗练，《姚辩墓志》的古厚，而最成熟的仍是《醴泉铭》。经过这样一番比较研究今后，或许有人喜爱《醴泉铭》，那就要以《醴泉铭》为基准，参融其余。基准帖上没有的字，就须到其余帖上去找。找到今后，获得了参照，必然会获有基本格局，此后再以基帖为加工原则，突出基准帖的特色，这就把好多基准帖没有的字依据地创办出来，这就是比较简单的交融。有的书体，虽出自一人之手，但差别较大，交融起来，难工就较大。我们知道颜真卿的字流传较广，字帖好多，但碑碑不一样样，帖帖不一。固然总的风格相差不多，但是却不尽一致。假如想把它交融在一同，基准便不好确立。历史上立鉴于颜书的突出者如何绍基、华世奎等不胜列举，但是他们之间各有所取，各有所舍，风格特别不一样样，且都与颜真卿很有一段距离。但是他们都以颜书为基准演变而出，传今后代，便都成了欲融颜书者的很好借鉴。交融一家不简单，而交融多家更难。有人主张选一些比较凑近的帖进行交融。如取《乙瑛》与《史晨》的平均规正，波磔秀美；或取《陈东王感孝颂》、《经石峪金刚经》的浑朴合度，虎踞雄强；或取《张迁碑》与《鲜于璜碑》的意态放旷、情致落拓。这类交融较易一致，掌握此法忧如特别方便；但是，这类交融难有较大的升华，不会发生质的变化。有人主张选一些距离较大的帖进行交融，如既取《十七帖》的简洁洗练，又取怀素的流动纵逸；既取《兰亭序》光亮流美，又取《祭侄稿》豪迈绵延。自然这能极尽补辅作用，兼蓄并立，适可见落笔的宽绰，容度广袤。但是，这类交融也太难了。两者杂揉固易，而交融则需极高的火候，忧如先熔铁水，再铸一体，庶几可整天衣。不然，必然会不三不四。还有人试一试了各字体之间，或融篆隶，或融楷行，或融隶行，这更困难。前者如赵之谦，其次李北海，最后如郑板桥。在现代书法中党见些隶书行写，隶中有篆等，也有人试图在一张作品上对各字体不作交融，而无序地摆列在一同，也能写出一篇洋洋洒洒的作品。应当认可，他们在书法艺术开辟上都获得了必然的成就，但是却没有形成趋向与规律，只好算是一株奇卉，而不可以够引领一个时代。传统毛笔书法与现代硬笔书法之间的交融，这是今世人的新课题，以上说的交融但是书体之间的交融，而硬笔书法因为书写工具的性能与毛笔不一样样，交融起来就更难。有人主张突出线条美，也有人从略微的粗细笔划变化中追求毛笔书法的见效，且都能写