论姜文电影改编的艺术分析研究 影视编导专业

摘要

自从电影诞生开始就和文学有了密不可分的联系，可以说当代文学作品就是电影创作的重要灵感，随着文字电影化的改变正在日渐走向成熟，文学作品改编成为电影的作品也更加多了。在现在这个社会的发展趋势下，文学作品被电影导演改编并且拍摄已经成为了一股主流。有很多著名的导演都在研究这个方向，致力于剧本的改编，从而产生了很多优秀的电影作品，其中的优秀导演就是姜文，他的电影绝大多数就是文学改编，他的个性特点在文学改编的艺术创作中显露无遗，本文以姜文改编出来的电影作为重点研究对象，试图从姜文改编的电影去分析姜文自身的文化思想以及电影所想要表达的时代观念意识。

关键词：电影改编；姜文；艺术创作

Abstract

Since

the

birth

the

movie

start

and

literature

have

inseparable

connection,

contemporary

literature

is

the

important

inspiration

of

film

creation,

with

the

change

of

the

text

cinematic

is

increasingly

mature,

literature

works

also

become

film

much

more.

Under

the

current

development

trend

of

society,

literary

works

have

been

adapted

and

filmed

by

film

directors

and

become

a

mainstream.

There

are

many

famous

directors

are

studying

in

this

direction,

committed

to

the

adaptation

of

the

script,

to

produce

a

lot

of

good

films,

which

is

an

excellent

director

jiang

wen,

his

movie

most

is

based

on

literature,

his

personality

became

apparent

in

the

adaptation

of

literary

art

creation,

based

on

jiang

wen

out

of

the

film

as

the

key

object

of

study,

try

to

analysis

from

jiang

wen's

jiang

wen

its

own

cultural

ideas

and

thoughts

to

express

the

concept

of

time

consciousness.

Keywords:Film

adaptation;

Jiang

wen.

The

artistic

creation

第1章绪论

现在的电影艺术的主流方向就是导演对于原创小说的改编和拍摄。在我国有一批优秀的电影导演，其中最具有代表性的导演就是姜文导演。姜文导演执导的一些优秀电影有很多就是改编自当代的著名学者的原创小说，姜文导演在原创小说上面和编剧一起，结合自己的个人经历和表演经历，对剧本进行再创造。其中有一部电影叫做《阳光灿烂的日子》，这部电影是根据王朔先生的短篇小说《动物凶猛》改编而成的。这部电影在1995年8月份才从中国大陆上映，电影播出之后受到观众的一致好评，然而姜文导演也凭借这部电影获得了很多奖项，在第51届威尼斯电影节上面，姜文导演获得金狮奖的提名，在第33届台北举办的金马影展上，获得最佳导演、最佳改编剧本的称号。其中饰演男主角的夏雨获得最佳男演员，最佳男主角的奖项。姜文导演凭借这部电影拿奖拿到手软。不得不承认，在当时的那种环境下能拍摄出这么优秀的作品是一件非常了不起的事情。《阳光灿烂的日子》反映出当时那个年代的真实，无论是在以前还是现在再去看这部片子，还是能够感受到马小军的心理情绪，在电影中刻画的非常到位。在影片开始的部分，小时候的马小军把书包扔到天上，等到书包落下来的时候，马小军已经长大了。这一段相当于一种黑色的幽默，等书包落下来的时候，马小军已经长大了，这里的细节处理的很好。再次去重温这部片子，依然最喜欢这一段。

在电影《鬼子来了》中导演姜文亲自参与到表演当中，在里面饰演角色马大三。这部电影改编了尤凤伟编写的中篇小说《生存》，是一部内涵非常丰富的电影，在《鬼子来了》这部电影中导演细致的刻画每个人的心理状态，如何让自己能够置身事外，不用负责任。反映出国人的愚昧无知。这部片子也有很多表现国人不负责的地方，第一个就是马大三把自己的问题塞给别人，牵扯了全村的人，把整个挂甲台的村民都脱下水。接着全村的代表人物打太极，谁也不接。讽刺的是鬼子却很实诚，每次出巡都会给村口的孩子们带些糖果。至少在表面上履行了这个责任。这也是这部片子非常有趣的地方。

在姜文导演蛰伏了七年之后，创作了《太阳照常升起》这部电影是由短篇小说《天鹅绒》改编的。整部影片有四个充满魔幻的现实主义风格的小故事组成。整部影片十分的干净，四个小故事过渡的非常自然，画面优美。获得了观众的一致好评。电影《让子弹飞》是告别了革命的制作，拍的特别有深度。虽然姜文导演花费了很多年才拍了《太阳照常升起》、《阳光灿烂的日子》、《让子弹飞》、《鬼子来了》总共是四部电影，而且这四部电影都非常的有内涵，拍摄手法非常有创意，姜文导演凭借这四部电影获得了许多奖项。这就可以看出，姜文在影视行业的地位已经很高了。姜文导演选择的这四部剧本改编的风格相差很大，在题材、主题上面都不一样，那么姜文导演为什么会选择这四部小说作为改编的对象呢？有什么特别的含义在里面吗？从小说像电影的形式转化的过程，究竟是用了什么样的方法进行文学剧本上的创新。从文学当中学到的只是能否应用到电影的改编上，这是个非常值得思考的问题。大家都知道从文学中汲取电影艺术创作的营养是电影发展的重要支脉，那么如何把小说中的文字转化成数码影像，这就需要一定的策略。其实最重要的两个字就是创新，如何更好的把小说当中的情节在电影中表现出来，这是一个非常值得去研究的问题。但是创新是很难的一件事，文学作品只能为电影提供一些素材，从中获取一些主要信息。有的导演在拍摄时将文学作品中的情节全部照搬到电影里面，没有自己的创新点，没有加入自己的想法，这类的作品是非常失败的例子。他只是把文字转化为画面。没有领略到作品的精髓。姜文导演结合自身的社会经验和个人表演能力，再加上编剧一块进行研究，将人物的性格塑造的更加具有特色，故事情节更加具有表现力，其实这是很难达到了。但是姜文导演凭借自己和编剧的聪明头脑做到了，达到了自己的高要求。姜文的《阳光灿烂的日子》并没有和原创有很大的出入，只是稍微修改。之后的三部电影则是进行了非常大的改动。电影《太阳照常升起》被改变的非常多，在情节上进行细化，在人物上进行添加，让整个故事逐渐变得丰满，所以是非常佩服姜文导演的。姜文导演有他自己的想法和观念：“只是在遵从原著的基础上，把电影融合自己的想法和经历改编成可以看到的画面。原著并不能拿过来就去拍摄，他可能在文学上是一本比较知名的小说，但是拍成电影可能会成为烂片。所以就需要导演和编剧进行改编，在创作之后，成为电影剧本在进行拍摄，才能保证电影成品的质量。说到底，就是导演在里面起到核心的作用，一定要行动起来。

像短片、长篇小说要想改编成电影，首先一定要符合电影艺术的要求，在改变的过程中改编者起到关键点作用。一般就是有三种方式进行改编：“第一种是小说的作者进行改编剧本；第二种就是请著名的电影剧作家改编，改编完成后，导演按部就班的进行拍摄；第三种就是导演选中一篇作品，然后请多位作家来改编成电影剧本，中间再加上导演的思路，和导演进行沟通。

导演姜文大多数的时候是选中一篇作品，然后请多位作家来改编成电影剧本，中间再加上导演的思路，和导演进行沟通。姜文导演的电影在改编的时候，一般会找很多位编剧进行改编，其中《让子弹飞》这部电影先后寻找了6位编剧对剧本进行了改编。每位编剧的想法和思路不同，对于改编的观点也不同，所以每一位编剧改编的剧本都会给导演带来惊喜和新的体验。从姜文导演指导改编的电影风格可以看出，姜文导演会在电影剧本里加入自己的想法和思路，并且在每部电影的改编过程中，他都会进行参与。姜文导演虽然没有丰富的阅历，但是他依靠的是他聪明的大脑，用大脑进行想象和思考。”从这段话中可以看出姜文的专业素质非常厉害，姜文积攒了丰富人生阅历和表演经验，凭借发达的艺术直觉和专业的文学素养加上高超艺术想象力，他所指导的电影不单单是对原来小说的复制粘贴，而是从多个方面重新创作，产生全新的电影。看看当今我国电影的发展趋势，比较权威的老一辈的导演把精力放在电影向商业化转型的方面，然而年青一辈的新生的电影导演把目光放在国家的发展和社会经济的发展趋势上，充分的发挥了鲜明的个人风格，融入个人的想法，强调人类应该对个体的生命进行关注。所以，将现代的电影创作进行融合发展，让商业化和社会发展有效的结合很重要。

第2章姜文电影改编的艺术

2.1历史时代的个性选择

姜文导演指导拍摄的电影风格都不具有商业化的发展，在影片的选题类型上、作者的表现风格上也相差很大。但是，从大局上可以看到出来，姜文导演电影改编的作品反映中国历史上非常重要的时期，像民国时期、抗日战争时期的事情和文化大革命时期知青的故事。当然，中国电影中很多电影电视剧作品都涉及到这几个重要的历史时期，也有很多知名的电影作品。但是这些电影表现往往都是把重点放在伟大人物的坎坷命运上，怎样历经磨难，最后成为一代伟人或者是呼吁民族的历史灾难，像抗日战争时期的《地雷战》等这类作品，他往往只是停留在叙事层面上，并且最终把电影的结局引导像胜利和成功。对伟人进行歌颂。并没有真正的去深度的剖析电影的主题。但是姜文导演反其道而行，没有根据以往电影的套路，去歌颂伟人的成绩去呼吁民族的灾难。这样和之前的那些电影就没有区别了。姜文导演站在个体生命的角度去看待这个问题，以自己独特的体验出发，抛弃传统的叙事手法，运用夸张、荒诞的电影语言模式进行深度的剖析主旨，追求最佳效果，用崭新的视角将这些伟大的历史时刻进行生动的表现。《阳光灿烂的日子》设定的历史背景是文化大革命时期。《太阳照常升起》设定的故事背景也是文化大革命时候发生的故事。在文化大革命时期人们奉行的愚昧无知的口号破坏了社会的的和谐发展，影响了社会经济、文化、科学、教育等多方面的发展。在文化大革命的背景下，不断的繁衍出一些批判文化大革命的作品出现，但是电影题材相对来说比较少。为数不多的只有《蓝风筝》、《霸王别姬》、《爱情的牙齿》等等，像这类的电影一般都是以悲剧结尾，深刻的进行反思文化大革命对人性的摧残。对于这些矛盾情节的展示，都生动再现了那个动乱的年代。在文化大革命时期出现的电影有很多，但是他们的套路都差不多。但是姜文是一个特殊的存在，他很聪明，脱离的固有的思路，跳出围墙。从电影《阳光灿烂的日子》就可以看出姜文的独特。不同于其他导演的表达方式。没有刻意的去强调文化大革命的时代背景，把重点放在少年的成长过程上，在这青春洋溢的生命里，大革命的压迫显得不真实了。没有人会关心弱者，只有自己强大起来，千千万万的中国同胞们应该团结，一直对外，而不是窝里斗，去压迫去剥削。姜文导演的电影《阳光灿烂的日子》主要是描绘了青少年群体，把马小军和小伙伴的性格刻画的非常详细，在电影中把个人独特的品质表现出淋漓尽致的感觉。电影《阳光灿烂的日子》是姜文改编最少的一部电影，因为姜文在《动物凶猛》这部电影的拍摄过程中寻找到了自己的少年的时光和对生命体验，姜文导演表示这部作品很有爆破点，很有创作的空间。可以看的出来，对于在文化大革命时期的青少年来说，他们具有相同的生命体验和对于生命的感受，自己的弱小和对于当时荒诞的社会的无力反驳。在《太阳照常升起》这部电影中虽然是文革时期为时代背景，表现知青下乡的无力，但是这部电影的内涵超越对知青下乡这种历史现象的记录，他拍摄时使用荒诞和象征的手法、以复调式的叙事结构，概括了当代群众遭遇的种种压迫，从贪婪的欲望到尊严的维护，无论是做梦，还是现实的社会里面，故事只是那么个故事，添加上人物，把人物的性格塑造的更加饱满，那么这部电影就成功了一大半了。电影的拍摄时导演的主观想法和故事的客观事实相结合。《太阳照常升起》这部电影一共可以分成四个小部分，在这四个部分里面，姜文导演的刻画的疯这一部分是最有代表性的一部分，其他三个部分也刻画的非常详细。在姜文导演的每一部电影里面多多少少都会提及这四个主题，最有特点的疯部分，在每个电影里都会详细的刻画，像疯七爷，在后面的部分会进行详细说明。在《天鹅绒》这部电影中他的核心不是反映文化大革命的时代斗争，它讲述了在物质匮乏的时代人们如何维护自己的尊严，在电影中的一些人物和故事情节和原著中是一样的，但是导演吧故事的背景进行重新设定，关系到人类生存的重要性。可以看出《太阳照常升起》这部电影脱离的传统电影的拍摄手法，脱离的那个时代，并且在整个主题上超越的原著。《鬼子来了》的故事背景设定是抗日战争时期，《让子弹飞》讲的则是民国时期的故事，姜文导演利用逆向思维。并没有像以往的抗日电影的拍摄手法来表现战争的残酷，把当时的压迫当成军人热血抗战的武器，像1938拍摄的电影《八百壮士》，1940年拍摄完成的电影《胜利进行曲》这类型的风格；又或者像是塑造一些正面的形象的抗日战争类型的抗战电影，例如1940年出品的电影《长空万里》、《地雷战》、《地道战》等这类抗日战争类型的电影刻画的场面特别宏达，重点去刻画抗日战争。然而《鬼子来了》这部电影却是例外。《鬼子来了》这部电影讲述了在抗日战争的后方的一个小村落里几个村民如何处置战俘的故事，这部电影从传统抗日战争的题材中脱离，导演另辟通道，去深入刻画中华民族在当时的时代背景下的心理状态，实现了对民族性的严肃拷问的目的。在原著小说《生存》里面作者就人的生存本能这个问题进行了深刻的探讨，小说中重点描写的内容是人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中，在渺茫的存活率中想到了一线生机，这才有村民用俘虏换取粮食的想法，但是村民们的这个想法并没有实现，反而丢掉了自己的性命，一堆人马葬身在了山谷中。在电影拍摄的《鬼子来了》中，虽然也重点去刻画了人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中。但是导演真正想要表达的是葬送全村人生命的不是没有食物，而是村民们对于强权势力的无力恐惧和屈服，才使得全村人的性命被葬送。

可以看到出来导演在这部电影中耗费的心血，姜文导演在电影改编的过程中对于电影说表达的主题进行深刻的探讨，没有给自己设立一面墙，把自己困在里面，反而英语突破自我，我们才能看到如今这么多优秀的电影作品。《让子弹飞》这部电影刻画的的时代背景是在北洋军阀时期，这是一个弱肉强食、百姓遭殃的时代，几大军阀争权夺利的乱世。在《让子弹飞》这部电影姜文导演把原著中的土匪头子张牧之刻画成了善良的县长，再也不是欺善怕恶的土匪而是惩恶扬善的县长，在百姓心中张牧之成为了他们的救世主，张青天大人。其实在小说里面作者吧张牧之这个人物写的非常惨，妹妹被地主占有，失去了清白，然后父亲跑去告状，地主买通了官员，导致张牧之的父亲丢掉了性命。然而张牧之走上传奇之路的原因很大一部分是他之前的遭遇，为了给父亲和妹妹报仇雪恨。然而电影《让子弹飞》中的张牧之，导演姜文把他刻画成了有理想主义的时代拯救者，张牧之在十七岁的时候离开了讲武堂，去外面闯荡。期间遇到了松坡将军，便追随松坡将军当他的部下，在他手下做手枪队长。”后来，由于军阀观念不同发生了混战，张牧之没有地方呆着了，被迫上山，占山为王，成了土匪。但是在张牧之的行动上，我们能看到张牧之是有一定的想法的。他想要努力争取实现一个没有压迫，公平公正的社会。他的身上具备理想主义精神和英雄主义情怀，是一个勇敢的英雄。片子中的张牧之兼有“匪贼”和“县长”的双重身份，可是他抵挡强权、讲究民主、寻求同等，以县长的身份介入政治，践行他的政治立场和理想。张牧之身上集中体现的反倒是知识分子的崇奉和理想，并推行明知不成为而为之的儒家我就不吃那一套”但是这两个情节使得马小军幼年浮滑、希望发展的形象敏捷活泼起来。

《鬼子来了》电影里面的马大三是导演姜文饰演的角色，他在人物性格的塑造上做出了很大的更改。《鬼子来了》的故事背景是在一个名字叫挂甲台的小村子里，讲述了在那个小小的村庄里，一群无知的老百姓勇敢的抵抗战争，坚持着农民固有的善良，到最后却被鬼子残忍的杀害，整个村落一个都不剩。可怜无助的老百姓是多磨的可悲，性命轻易的被践踏，像一只蝼蚁毫无反抗能力。在电影拍摄的《鬼子来了》中，虽然也重点去刻画了人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中。但是导演真正想要表达的是葬送全村人生命的不是没有食物，而是村民们对于强权势力的无力恐惧和屈服，才使得全村人的性命被葬送。这部电影从传统抗日战争的题材中脱离，导演另辟通道，去深入刻画中华民族在当时的时代背景下的心理状态，实现了对民族性的严肃拷问的目的。看完这部电影，让人们陷入深深的思考中，过去的人们大多数安于现状，骨子里就被欺压。一直被恶势力欺压了两千多年，都没有勇气起来反抗。可以看到出来导演在这部电影中耗费的心血，姜文导演在电影改编的过程中对于电影说表达的主题进行深刻的探讨，没有给自己设立一面墙，把自己困在里面，反而勇敢的突破我，我们才能看到如今这么多优秀的电影作品。其实我们在电影中可以体会到可怜的人民在被小鬼子屠杀的时候，十分的不甘心，却仍然没有勇气去抵抗，白白丢掉了自己珍贵的生命，其实如果全村的人团结起来，未必会是现在这种结果，最起码有一线生机，可是因为人们长期受到压迫，骨子里自带奴隶性质，没有勇气去抵抗，导致全村人被屠杀的结果。

在影片中有大量日军侵略过的痕迹，在日军坚固的防线下，老百姓整天过着心惊胆战的日子，生怕一不小心就丢掉了自己的性命。已经习惯了被压迫的老百姓整天麻木的过着日子，就如同别人叫我们东亚病夫，但是我们自己要知道我们不是东亚病夫，我们只是沉睡了的狮子，一旦惊醒将会发生翻天复地的变化，因为胆小不肯去杀人的村民，由于家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中，在渺茫的存活率中想到了一线生机，这才有村民用俘虏换取粮食的想法，但是村民们的这个想法并没有实现，反而丢掉了自己的性命，一堆人马葬身在了山谷中。虽然这种结果并不是我们想要的。鬼子在我们中国人的心目中就是无恶不做，坏事做绝，像在人民内心深处的恐惧，难忘的南京大屠杀事件，各种抗日战争中牺牲的无数无辜的人的性命，有多少冤死的亡魂，都是小鬼子干的坏事。最让人害怕的是日本人奉行的武士道精神，一言不合就拔刀砍，在以前各种抗日战争的神剧中留下了不可磨灭的阴影，在这部电影中日本人对中国人残忍的杀害，都被导演姜文用特别的表现手法表达出来了。

小鬼子丧心病狂的对中国人进行各种生化实验，简直是一段惨不忍睹的历史，都在这部电影中用机器讽刺的手法进行夸张地表达。

导演在这部电影中耗费的心血，姜文导演在电影改编的过程中对于电影说表达的主题进行深刻的探讨，重点去刻画了人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中。但是导演真正想要表达的是：葬送全村人生命的不是没有食物，而是村民们对于强权势力的无力恐惧和屈服，才使得全村人的性命被葬送。这就是中国人的悲哀。这部电影的结局无疑是悲惨的，由于人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中，在渺茫的存活率中想到了一线生机，这才有村民用俘虏换取粮食的想法，但是村民们的这个想法并没有实现，反而丢掉了自己的性命，一堆人马葬身在了山谷中。

为什么中国这么强大的民族在当时会落到这种地步，这无疑是讽刺的，讽刺当时的社会现象，当时的人民并没有真正的去面对自己国家的现状，没有积极的去改变自己的这种状况，导致我们被一个小小的岛国践踏了那么多年。这给我们很大的认识，有些时候并不是别人有多么的强大，而是自己没有勇敢的去面对现状，没有主动去改善这种状况，如果当时全国人民团结一致，一直对外，就不会被日本这个岛国占领这么多年。主要原因还是中国自己没有深刻的认识到自己的问题，整个民族不够团结导致的。有些人更是卖国求荣，当日本人的走狗。这是多么可悲的一种现象，突出国家的无力，民族的无能，姜文导演将这些内容用非常讽刺的手法进行了表达。

《让子弹飞》这部电影刻画的的时代背景是在北洋军阀时期，这是一个弱肉强食、百姓遭殃的时代，几大军阀争权夺利的乱世。可以看到出来导演在这部电影中耗费的心血，针对主题的变化和对主题更加的深化，正是姜文导演在电影改编过程中不拘泥于原著的结果，才能让这部电影有了更加深刻的主题提炼。在《让子弹飞》这部电影姜文导演把原著中的土匪头子张牧之刻画成了善良的县长，再也不是欺善怕恶的土匪而是惩恶扬善的县长，在百姓心中张牧之成为了他们的救世主，张青天大人。在原著小说《盗官记》中的张牧之出身十分贫苦，经历坎坷。他的妹妹被当地的地主给玷污了，他的父亲去官府报官，没想到地主和官府的官员串通好了，导致张牧之的父亲丢掉了性命。然而张牧之走上传奇之路的原因很大一部分是他之前的遭遇，为了给父亲和妹妹报仇雪恨。然而电影《让子弹飞》中的张牧之，导演姜文把他刻画成了有理想主义的时代拯救者，张牧之在十七岁的时候离开了讲武堂，去外面闯荡。期间遇到了松坡将军，便追随松坡将军当他的部下，在他手下做手枪队长。再后来由于军阀打仗，他的军队打了败仗，逼不得已上山做了土匪，成了张麻子，这就是他落草为寇的原因，他只是不想低声下气的祈求着别人，自己的生命自己做主，自己去维护自己的尊严。因为他之前受过良好的教育，认识字，又跟着松坡将军当他的部下，在他手下做手枪队长，所以他的枪法和武艺都不错，凭借自己的一双手是可以养活自己的，但是为了维护那仅有的一点点尊严，所以选择了最为无奈的事情，上山当土匪，落草为寇。片子中的张牧之兼有“匪贼”和“县长”的双重身份，可是他抵挡强权、讲究民主、寻求同等，以县长的身份介入政治，

践行他的政治立场和理想。张牧之身上集中体现的反倒是知识分子的崇奉和理想，并推行明知不成为而为之的儒家我就不吃那一套”

但是现实还是现实，并不会仅仅以为张麻子的个人英雄主义而变得简单。张麻子一直都渴望以后生活在一个非常公平的社会，没有地主的剥削和压迫，不用提心吊胆的过日子。但是并不是所有的人都像他一样，有一腔热血，有干劲。平民也希望得到公平，但是自己却不去争取，世界上并没有多少像张牧之这样富有个人英雄主义色彩的人，这样的人太少了，所以这个社会才这么的不公平，每个人都知道不公平，却依旧好不吭声的去忍受这个不公平的世界。对于公平的理解，地主阶级认为压迫就是公平，所以每个人对待公平的理解是不同的。在当时的社会现状下，是绝对没有办法实现公平的，因为有太多的人不愿意，不作为，冷眼旁观。人性都有两面性，一面是善良一面是丑陋，人们不把丑陋的面目去掉是绝对不能实现公平的社会的，这在当时就是现实，张麻子对于当时的社会现象的无力感，直到现在我依旧能够感受到。片子中的张牧之则兼具匪气和道义，他谢绝了黄四郎，并向黄四郎下跪，“我为何要上山当匪贼，我便是站着的脚跪不下去。”张麻子下跪也只是对于当时的社会现状的无力，导演就张麻子塑造成了正义的化身，为人民争取公平和正义，然而在当时是不可能实现的。在影片中张牧之是捍卫理想的英雄，这原著小说中作者想要呈现的张牧之的形象截然不同，电影中张牧之不再局限于自己的私人恩怨。这可以看的出，影片所探讨的不仅仅是好汉的品格，更包括了对人道、政治、民族等多层面的深切思考。姜文导演对张牧之这一角色的性格特点进行了解，把张牧之塑造成了一个有血有肉的人物，是非常成功的案例，姜文导演的电影将原著小说中的一些配角也做生动的展现。

“疯子”的形象在姜文的电影作品里面屡见不鲜，在《阳光灿烂的日子》这部电影中有这样一个角色，马小军和一群同伴们常常戏弄他，叫他“古伦木”，然而古伦木的回答是“欧巴”。当后来在一次偶然的机会，马小军坐着小汽车在长安街里逛游的时候，再次看见古伦木，仍旧这么叫古伦木的时候，古伦木不再默默的承受，而是起来反抗，好像是想通了什么。勇敢的对马小军和同伴们说不，无疑是非常有勇气的，在现实世界反而缺少这种人物。古伦木起来反抗的方式是去嘲笑马小军和他的同伴们。片子中用两种不同的色调把少年和成年之后的事情进行了表达，在导演姜文的良苦用心中，我们读懂了他非常向往回忆的时光，回忆总是十分的美好，所以采用比较微暖的色调进行事情的回忆。然而现实总是残酷的，把血淋淋的伤口上再撒上一把盐，所以使用比较冷的色调进行表达。但是这种表达方法使得马小军幼年浮滑、希望发展的形象敏捷活泼起来。在一定程度上呼应导演想要表达出来的疯。可以看的出，姜文导演在拍摄电影的时候保留了原著小说中的关键性场面，并且运用多种艺术手段进行强化处理，从而，运用风格化、写意式的手段在时代背景、人物形象、主题深化等方面进行了改编。

《鬼子来了》“七爷”也是疯子的代表之一。他总会说“我一手一个掐吧死俩”。其实七爷每次出场都是关键行的转折，导演在节奏的控制方面把握的十分到位。虽然七爷说过的话很极端，但这确实是实话，采取七爷的办法进行反抗，也就不会落到这种地步了。不得不说七爷这个角色刻画的很是成功。这也在一定程度上呼应姜文导演想要呈现的“疯”元素，这就是他对当时那个社会的理解吧。从这些方面可以看的出，姜文导演在拍摄电影的时候保留了原著小说中的关键性场面，并且运用多种艺术手段进行强化处理，从而，运用风格化、写意式的手段在时代背景、人物形象、主题深化等方面进行了改编。在影片中张牧之是捍卫理想的英雄，这原著小说中作者想要呈现的张牧之的形象截然不同，电影中张牧之不再局限于自己的私人恩怨。这可以看的出，影片借用北洋军阀期间“时势造好汉”的传奇故事模式，所探讨的不仅仅是好汉的品格，更包括了对人道、政治、民族等多层面的深切思考。

2.2重塑人物形象

姜文导演选择片子的时候有自己独特的见解。在姜文导演的电影改编的过程中，故事情节的增删、人物的增删经常会出现，有的时候，塑造的人物的性格特点也产生翻天复地的变化。姜文导演第一次指导的电影《动物凶猛》,在剧本上下了很大的功夫。在这部影片中马小军的性格特点和原著小说中塑造的性格出入相差不大，但是姜文导演为马小军增加了更多的个人经历。马小军是在部队大院里长大的孩子。他生活随意，自由大胆，不时地闯祸，有着孩子的单纯和幼稚，也有着情窦初开的苦涩。夏雨

(/s?wd=%E5%A4%8F%E9%9B%A8tn=SEPcZhidaonwhcngpagmjzrsvdl=ghpczhidao"\t"/question/blank)饰演的马小军(/s?wd=%E9%A9%AC%E5%B0%8F%E5%86%9Btn=SEPcZhidaonwhcngpagmjzrsvdl=ghpczhidao"\t"/question/blank)形象是在那个年代青少年的代表，就像影片的题目一样，阳光灿烂的日子。马小军(/s?wd=%E9%A9%AC%E5%B0%8F%E5%86%9Btn=SEPcZhidaonwhcngpagmjzrsvdl=ghpczhidao"\t"/question/blank)的饰演者是年轻的夏雨(/s?wd=%E5%A4%8F%E9%9B%A8tn=SEPcZhidaonwhcngpagmjzrsvdl=ghpczhidao"\t"/question/blank)。夏雨(/s?wd=%E5%A4%8F%E9%9B%A8tn=SEPcZhidaonwhcngpagmjzrsvdl=ghpczhidao"\t"/question/blank)的表演接近本色，自然大方，朴实可爱，个性突出，给观众展示了那个年代青年人的精神面貌和乐趣，让观众从另一个角度了解了那段历史。这部电影的细节很耐人琢磨，从导演描绘的一些小的细节中可以看出，马小军向往军队的生活，并且特别喜欢偷窥。马小军的形象塑造的非常成功。

2.3生存主题的位移

一、《生存》小说中的经典情节是：人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中，在渺茫的存活率中想到了一线生机，这才有村民用俘虏换取粮食的想法，但是村民们的这个想法并没有实现，反而丢掉了自己的性命，一堆人马葬身在了山谷中。在电影拍摄的《鬼子来了》中，虽然也重点去刻画了人们的饥饿，家家户户都没有食物，人们迫于饥饿的困境中。但是导演真正想要表达的是葬送全村人生命的不是没有食物，而是村民们对于强权势力的无力恐惧和屈服，才使得全村人的性命被葬送。姜文导演、虽然在主要的故事情节上使用了原著剧本的情节设计，但是在角色定位、背景的设定等方面融入了非常主观的个人想法。把故事的发生地点定在河北唐山一代。这里是姜文的故乡，这样的安排十分有深意。片子的情节上还原了小说中的情节。村民们的饥寒交迫，活下去这句话成为一句鼓励，成为非常重要的核心。原著短片小说《生存》的主题表达就是针对活下去这句话的扩展。一直到了后来的电影《鬼子来了》中，饥饿并不是村民的最大威胁，十分隐喻的对当时的国家社会进行了批判。在电影的拍摄过程中修改了很多细节，我认为值得去关注这部电影的核心内容，以及导演想要表达的观念。

二、对于电影导演来说，资金是个非常大的问题，由于资金不足，迫于无奈使用黑白胶片的材料来表现电影的内容。但是姜文导演的电影的《鬼子来了》并不是这样的原因，他这样说过，色彩的本质就是内容，为只是为了电影的最佳效果才去使用黑白胶片的材料去拍摄电影的。马大三的死是一种悲剧的重演，表现人们的无奈，怜悯和对社会的讽刺。马大三的死并没有特别深刻的意义，只是个人复仇的哀嚎。这一笑，是对马大三小我本性的升华，放弃了以前所看到的各种关于人道的胆小、贪欲和蒙昧。

三、姜文导演导演在电影中耗费的心血，针对主题的变化和对主题更加的深化，正是姜文导演在电影改编过程中不拘泥于原著的结果，才能让电影有了更加深刻的主题提炼。经常在自己的电影作品中添加疯的元素，像《阳光灿烂的日子》里面那个经常被马小军和同伴欺负的人，还有《鬼子来了》中的疯七爷，这些电影多多少少都能看的到疯的影子，为什么要添减这样的元素，看过的人都回去思考，然后回去看第二遍第三遍，每看一遍都会有新的收获。这种元素的添加增加了作品的趣味性和怪诞感，并且很容易能够表达出片子的主题。《鬼子来了》“七爷”总是躺在土炕上，说“我一手一个掐吧死俩”。七爷这个人物设计的非常巧妙。他虽然在一些时候表现得疯疯癫癫，但是在关键时刻绝不含糊，总是一针见血的指出问题的关键，怎样去解决，七爷是勇敢的，敢于拿起武器去进行反抗。当然最后的结局虽然不好，但是七爷活出了自我。可能村民会因为当时没有听从七爷的话而后悔绝望吧！姜文导演的片子《鬼子来了》具备浓郁的个人色彩，带有非常主观的观点。他在拍摄的过程中会大胆的融入一些想法，并不随波逐流一味的去表现人物多么厉害，我们国家多么的有民族精神。他没有这样去表现。而是站在很小的立足点，从一个小点进行细化，深刻的剖析。这样去启发人民，让人们觉醒。

在电影拍摄的《鬼子来了》中，利用两种截然不同的色彩去重点刻画了人们的饥饿，但是导演真正想要表达村民们对于强权势力的无力恐惧和屈服，才使得全村人的性命被葬送。看完这部电影，让人们陷入深深的思考中，对于两种不同的文化，在那个年代相遇了，中华民族和大和民族之间的碰撞，就像一个赌局，但是我们却输给了一个岛国，是因为过去的人们大多数安于现状，骨子里就被欺压。一直被恶势力欺压了两千多年，都没有勇气起来反抗。其实我们在电影中可以体会到可怜的人民在被小鬼子屠杀的时候，十分的不甘心，却仍然没有勇气去抵抗，白白丢掉了自己珍贵的生命，其实如果全村的人团结起来，未必会是现在这种结果，最起码有一线生机，可是因为人们长期受到压迫，骨子里自带奴隶性质，没有勇气去抵抗，导致全村人被屠杀的结果。可以看到出来导演在这部电影中耗费的心血，姜文导演在电影改编的过程中对于电影说表达的主题进行深刻的探讨，没有给自己设立一面墙，把自己困在里面，反而勇敢的突破自我，我们才能看到如今这么多优秀的电影作品。所以说姜文导演把心血都耗费在了电影事业上，所以才能取得那么多的成就。

人物形象的塑造是非常重要的，从人物的长相，动作，行为