《艺术学概论》课程教学大纲

《艺术学概论》教学大纲课程英文名AnIntroductiontoArt课程代码S0503Y01学分2总学时32理论学时32实验/实践学时0课程类别学科基础课课程性质选修课先修课程广告创意、平面广告设计适用专业广告学开课学院艺术与传播学院注：课程类别是指公共基础课/学科基础课/专业课；课程性质是指必修/限选/任选。一、课程地位与课程目标（一）课程地位《艺术学概论》是广告专业开设的一门学科基础选修课，以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象，综合地研究考察人类社会的一切艺术现象，艺术的基本原理和概念范畴问题。探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律。通过对中西艺术史的了解和把握，从重要的艺术事件及变革中体会艺术发展的脉络，把握艺术发展的规律；通过对优秀作品的讲解，提高学生对艺术品的领会能力，拓展学生的审美空间，提高学生的艺术修养，从而更好的为广告设计服务。（二）课程目标1．通过本课程的学习，使学生从理论上认识艺术的本质、特性及有关规律，了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。2.通过对中外艺术史的学习，了解中西艺术发展的脉络，掌握中西艺术中的重大史实，领会中西方艺术之精神，体会中西方艺术的差异。3．了解并熟悉主要艺术的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。4．从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。二、课程目标达成的途径与方法本课程采用启发式、讨论式等教学方法，并运用多媒体等教学手段，以充分调动学生的学习积极性、主动性。启发学生掌握并能够熟练运用艺术创作的普遍规律指导广告设计，以适应现代新媒体技术发展的需要。课堂教学：32学时。用启发式的教学方法，培养学生的认知、分析和解决问题的能力；以课堂讲授为主，辅之以课堂讨论、课后作业等手段；课堂讨论：3次，每次1学时。课外作业：4次，通过对艺术作品的赏析训练学生判断艺术真伪的能力和灵活运用所学知识进行艺术作品分析的能力。三、课程主要内容与基本要求第一章 艺术的本质与特征课程主要教学内容：1．艺术史上对艺术本质问题的探讨2．马克思“艺术生产”理论3．艺术的主要特征课程基本要求：了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，理解马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。掌握艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性。第二章艺术的起源课程主要教学内容：1．艺术起源的五种观点2．艺术起源与人类实践活动课程基本要求：了解关于艺术起源的五种观点，其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种，每种说法都有一定的道理，但又都不够全面。理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元决定论。熟练掌握“巫术说”与“生产劳动说”。第三章艺术的功能与艺术教育课程主要教学内容：1．艺术的社会功能2．艺术教育是美育的核心3.艺术教育的根本任务和目标课程基本要求：了解艺术具有多种多样的社会功能，理解艺术的多种社会功能也只有在审美价值的基础才能发挥作用；理解艺术教育是美育的核心、艺术教育是素质教育的重要组成部分，尤其在当代艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。掌握艺术教育的根本任务和目标。第四章文化系统中的艺术课程主要教学内容：1．艺术与文化的关系2．艺术与哲学、宗教、道德、科学之间的相互关系课程基本要求：了解艺术与文化的关系，理解艺术与其他精神文化（如哲学、宗教、道德、科学）彼此之间的相互关联作用。掌握艺术在人类文化中的地位与作用。第五章实用艺术课程主要教学内容:1．实用艺术的主要种类2．实用艺术的主要特征课程基本要求：了解实用艺术（主要讲建筑、园林、工艺美术与现代设计）的实用性与审美性、表现性与形式美、民族性与时代性等美学特征。掌握建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计的主要艺术语言和文化内涵。第六章造型艺术课程主要教学内容：1．造型艺术的主要种类2．造型艺术的主要审美特征。课程基本要求：了解造型艺术的主要种类，包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。掌握造型艺术的主要审美特征。第七章表情艺术课程主要教学内容：1．表情艺术的主要种类2．表性艺术的主要审美特征课程基本要求：了解表情艺术的主要种类，包括音乐与舞蹈，能够最直接、最强烈地抒发和表现内心情感。理解表性艺术的主要审美特征。第八章综合艺术课程主要教学内容：1．综合艺术的主要种类2．综合艺术的主要审美特征课程基本要求：了解综合艺术的主要种类，包括话剧、戏曲、电影、电视艺术等。理解综合艺术的主要审美特征。通过欣赏西方话剧与中国戏曲的比较，理解它们作为综合艺术的共性，以及各自具有的审美特性。第九章艺术创作与艺术作品课程主要教学内容：1．艺术创作的过程2．艺术创作心理3．艺术风格、艺术流派和艺术思潮4．中国传统艺术精神课程基本要求：了解艺术创作的主体与艺术创作的几个阶段，掌握艺术创作的过程。了解艺术创作心理。理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。理解艺术作品是一个完整的有机体，但在分析时又可把它分为三个层次来进行研究：即是艺术语言、艺术形象和艺术意蕴。掌握中国传统艺术精神，能将其概括为：道、气、心、舞、悟、和等六个方面。第十章艺术鉴赏课程主要教学内容：1．艺术鉴赏的意义与作用2．艺术鉴赏的审美过程3．艺术批评的作用和特征课程基本要求：了解艺术鉴赏的意义与作用，以及接受美学的基本知识。理解艺术鉴赏的审美心理及艺术鉴赏的审美过程。掌握艺术批评的作用和特征。四、课程学时安排章节号教学内容学时数学生任务作业要求自学要求讨论第一章艺术的本质与特征3理解艺术的基本特征。第二章艺术的起源2简单谈谈关于艺术起源问题的几种学说。了解关于艺术起源的五种观点。艺术起源与人类实践活动的密切关系。第三章艺术的功能与艺术教育4领会艺术教育的根本任务和目标。第四章文化系统中的艺术4论述对文化系统中艺术的理解。理解艺术在人类文化中的地位与作用。第五章实用艺术3掌握实用艺术的美学特征。实用艺术的几种类型分析。第六章造型艺术3理解造型艺术的主要种类。第七章表情艺术4简单谈谈你对新表情艺术的认识。理解并掌握表情艺术的特征。第八章综合艺术2理解综合艺术的主要种类及审美特征。第九章艺术创作与艺术作品3掌握艺术创作的过程。艺术作品作为一个完整的有机体分为几个层次。第十章艺术鉴赏4什么是好的艺术作品？领会艺术鉴赏的审美心理。五、考核方式及成绩评定考核内容考核方式评定标准（依据）占总成绩比例过程考核到课率、课堂讨论发言、平时作业课堂表现及作业质量40%期末考核论文论文完成情况60%考核类别考查成绩登记方式五级制六、推荐教材与主要参考书（一）推荐教材：《艺术学概论》，彭吉象，北京大学出版社，2015年5月第四版。（二）主要