高中音乐《经典流行音乐》课件

经典流行音乐第十三单元第二十三节爵士乐如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯.阿姆斯特朗。他是爵士音乐的缩影，而且永远都是。

——（美）杜克.艾林顿

《南部之子》是一首由路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。

路易斯.阿姆斯特朗出身纽奥良贫民区，很小他父亲就抛弃家庭，不知所终，但困窘的生活并不影响少年阿姆斯壮对音乐的追求，他在社会最底层长大，还曾经进过少年感化院，所幸他在感化院学会了吹短号（cornet），开始接触音乐，没几年的时间，18岁的阿姆斯壮，已经是纽奥良知名的演奏者了，成为当时最红的娃娃欧瑞KidOry乐团的短号手，1922年，加入奥立佛国王JoeKingOliver乐团，在前辈奥立佛的指导调教之下，阿姆斯壮进步神速，逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。

早在20年代，LouisArmstrong就已是一位知名的小号手，不过更引人注意的是他那低沉浑厚的歌声。在多个乐队与录音室专辑的磨合之后，1927年以他为名的乐队--LouisArmstrongAndHisStompers诞生，同年并首次以歌手的身份进入畅销排行榜。随后，LouisArmstrong还加入了舞台剧、百老汇及电影的音乐工作，在英国、欧洲等地区展开长期的巡回演唱活动，成功的单曲、专辑也不断地发表，即使第二次世界大战期间，依然没有停歇，并不断地创造出无数销售成功的单曲与高度评价的专题作品。《不知为何》是一收由诺拉.琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉.琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。什么是爵士乐？布鲁斯拉格泰姆

迪克西兰爵士这是1917-1923年间，在新奥尔良与芝加哥等地的爵士好手发展出来的早期爵士乐风格，它也是新奥尔良传统爵士乐的一个分支，因为20年代时在芝加哥发展，因此也被称Chicagojazz。

Dixieland的英文原意是军队露营之地Dixie'sLand，因此可想而知它与进行曲等音乐有关。这种风格的取材大都来自蓝调、进行曲，与当时的。

流行音乐，甚至某乐曲的某一小乐段，都可以拿来加以延伸、推展，这便是即兴演奏的滥殇，这种风格到了50年代之后逐渐没落，不过至今依旧有许多人将它视为一种传承下来的传统，继续演奏它。有的爵士乐历史学者将白人乐手演奏的NewOrleansTraditionalJazz称为狄西兰爵士乐；而黑人演奏的NewOrleansTraditionalJazz则称为新奥尔良传统爵士乐。自由爵士乐(FreeJazz)此乐风是以创始人OrnetteColeman在1960年灌录的专辑《FreeJazz》为名，同期的代表人物包括CecilTaylor和AlbertAyler等人,后期的倡导人则是约翰柯川(JohnColtrane)。自由爵士乐是舍弃在它之前的爵士乐和弦结构，重新建立自己一套松散、自由的集体即兴演奏方式的音乐型态。它不照本宣科，不重覆叠句和变化不定的进行速度，如此展现出的音乐风格常夹杂着人声的哭号、小喇叭或萨克斯风的乐器悲鸣。自由爵士乐的诞生有其政治上与种族上的背景因素，因为它曾是黑人争取人权与自觉运动的战歌，因此与60年代初期黑人民权运动息息相关。

常识积累:1、爵士乐中常用的乐器有:钢琴、爵士鼓、吉他、贝司、萨克斯、小号、长号、小提琴、单簧管2、爵士乐的主要特点：(1)从大音阶来讲，它的第三级(Mi)音和第七级(Si)音经常是降低一些(平时讲是降半音，实际上不到半音)。有时第五级(Sol)音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩；由于有以上这些特点，按这种方法形成的音阶，人们称之为"布鲁斯音阶"。

(2)旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒；

(3)节奏多为双拍，通常为4/4拍，也有部分是2/4拍；

(4)从歌词、曲调结构上讲，布鲁斯多采用对称的、带音韵的两行