曾梵志与中国当代艺术

曾梵志与中国当代艺术本讲主要分三个部分：中国当代艺术的展览概述从展览看曾梵志艺术风格之演变曾梵志艺术市场一、中国当代艺术的展览概述从某种意义上说，当代艺术史是通过一个又一个展览来推进的，而且展览除美术馆的展览外，还有双年展、艺术中心的非盈利展览、前卫画廊的展览等等各种形式。它区别于以前的又一个特征是引入了策展人制度，使得当代艺术史变成了展览史。一般把1979年9月27日在中国美术馆外面的大街上举办的“星星美展”视为中国当代艺术史的开端。

张群、孟禄丁《在新时代——亚当、夏娃的启示》1985年，布面油画“八五新潮”是中国当代艺术发展的一个重要时期。为了组织或参加展览，他们不惜倾家荡产、卖血、借债，充分证明了展览在一个新艺术运动产生时所承担的重要作用。

八九大展海报1989年2月，《中国现代艺术展》成为中国最初最大的当代艺术盛事，肖鲁的“枪击事件”成为这次活动的中心时间。对此次展览的评价至今仍有较大争议。

后八九中国新艺术1993年，“45届国际威尼斯双年展”在意大利威尼斯举行，中国艺术家首次参加入围

。1996年，上海举办首届双年展。

“InsideOut”展览海报广州三年展外景2003年，第51届威尼斯双年展首次设立中国馆

“我想要相信”个人回顾展请柬二、从展览看曾梵志创作风格之演变第一阶段：协和医院时代第二阶段：面具时代第三阶段：肖像和乱笔风景时代第一阶段从群众中来,到群众中去1993180×200.5㎝

曾梵志

协和医院三联画“协和三联画之二”展览现场2003肉·卧1992年《协和》以医院为题材，在写实的外框下突出形象的象徵和意象，以及笔触的表现力。他通过医生与病人的关系，表达了一种“施虐与受虐”的生存感觉。医生露出狞笑，病人可笑地躺在病床上，态度安静、呆滞，但整个画面却又充溢着不安的气息。尤其充血般的肉色和冷白色，在表现性的笔触中，把隐藏着的血腥与危险透露出来。这组三联画所流露出的作者对人生的悲观，除了施虐与受虐的形象暗示，主要是通过表现性的笔触和血腥、冷酷的色彩感觉表现出来的。此后曾的作品中血腥的肉色在画面中的比例愈来愈大，笔触的表现性愈加呈现一种撕裂和神经质状。人物形象特别是眼睛的处理愈加惊恐，尤其加强了手的表现，不合比例地夸大，骨节嶙嶙，给人一种痉挚的感觉。除此，带血的生肉形象的出现，给人一种由于压抑所产生的带有血腥味的发泄感。——栗宪庭无题

医院系列1994年

179.5×199cm第二阶段面具系列No.9170x1451996面具系列

87×99.2cm面具

100×85cm人们有可能从“面具”作品中读到太多的故事，并且，可以通过“面具”做任何意义的延伸。但是，这些作品所体现出来的重要特征不仅仅是“面具”的象征性和寓意的可能性。事实上，画家彻底地控制住了内心不可抑制的表现性情绪，他毫无犹豫地认定：放肆的表现与没有节制的灵魂叙述没有意义。这样，曾梵志在实践中抛弃了现代主义的本质主义立场，他确定了自己对人的存在方式给予观看的一个特定角度，于是他很自然地舍去了不必要的情绪表现。

——吕澎曾梵志2002年作

最后的晚餐

65×120cm第三阶段“我.我们”展览现场No.82003天安门

油画2004年

215×330cm无题

肖像200580×80cm我们二号2002250×250cm

郊区7号260x18004无题2007150×180cm昙华林之路昙华林之路恋人2005年