讴歌自然,书写情怀

讴歌自然书写情怀——柴培甲的绘画艺术徐恩存人类的历史，是与大自然共命运的历史；而艺术的历史，同样是一部讴歌自然、礼赞自然的历史；数千年来，人们以艺术的形式与语言，言说着“人与自然〞的宏大主题，演绎着多姿多彩与丰富绚丽的生命形态与无尽情思。历史的开展与转折，也从未改变这一切。今天的艺术家们，在当代文化语境中，继续着这一常读常新的主题，在新的阐释中，深化并开掘其深刻内涵，给以艺术的种种的表现，尽显了“人与自然〞主题的广阔气象和美感魅力。柴培甲的绘画艺术，正是在讴歌大自然中，书写自己的情怀，抒发自己由衷感受的。他在作品中表达的正是大自然的郁勃生机和经过艺术创造产生的感性生动的生命形式，画面中因而漾溢着淋漓的元气和率意情趣，清新气息扑面而来，设色明净，却绝无清古冷艳的旧文人画之气；无疑，这源于画家热爱生活、深入生活，并在现实生活中发现大自然的鲜活与生动之处，进而激发创作灵感，每于创作时，便胸有成竹，一发而不可收拾，文思泉涌……；这是大自然的启迪与馈赠，使柴培甲获益匪浅，在大自然的怀抱中，柴培甲不仅成熟了自己的生命，也成熟了自己的艺术。读柴培甲的作品，不难发现，他始终以自己的眼睛观察世界，用自己的胸怀感受世界，也用自己的语言言说世界。诚如清人邹一桂所言：“今以万物为师，以生机为运，观一花一萼，谛视而熟察之，以得其所以然，那么韵致丰柔，自然生动，而造物在我矣〞，柴培甲深知“外师造化，中得心源〞对一个画家的重要性，也深知“外师造化、中得心源〞对一件优秀作品的至关重要，因而，他的作品——不管花鸟画和山水画，还是水彩风景，无不表达为与现实生活的紧密关联，也无不表达为“造化从心，而得意忘言，生机在我〞的心象与心迹的抒发，使他的作品完整圆熟，优美且抒情。注重感觉经验的柴培甲，因此为他的艺术翻开个性风格和主观书写领域之门，并以此去面对广博、富饶的大自然。柴培甲的花鸟画，以小写意为主，但在笔墨气韵上又不失大写意之精神，取法现代大家王雪涛、陈半丁诸前辈的技法之严谨及精炼，同时也兼有吴昌硕、齐白石、潘天寿等近现代艺术大师的造象之大气，以及当代画家霍春阳、郭石夫、尹沧海等名家写意之迹。这使得柴培甲得以在骨法用笔、形神兼备、气韵生动中铸造笔墨意象，在“似与不似之间〞、“画到生时是熟时〞与“无法之法为至法〞的理念中结构并磨炼自己的艺术，并在程式、标准与符号传承的有限自由空间中展示自己艺术魅力的丰富性和无限性。在柴培甲的花鸟画中，可以见出，他站在前人经验的基石上，也是站在历史的高度上，去讴歌自然、书写情怀，选择性地继承某种风格与方法时，他的作品无疑便具有了特定的历史内容。从花鸟画作品看柴培甲的艺术，我们看到在美学风格的意义上，柴培甲是以中国画的感觉方式去面对自然对象的，也是以传统的“中国经验〞去驾驭笔墨并书写出历史的和文化的积蕴的。在不温不火、不急不燥中的笔墨运用中，柴培甲的作品在沉着淡定，不拘小节，大处着眼中，忽而笔走龙蛇，蜿蜒曲折；忽而满纸抑扬顿挫，转折腾挪，都表达了柴培甲的艺术特点。譬如，?荷气满塘?，墨气氤氲、笔饱墨酣、满纸淋漓，清新润泽，气象清洌，境界优雅；?春风得意?，迎风摇曳的牡丹，为画面凭添了动感，使这一传统体裁番出新意，画家用笔率性，一任挥洒，以“本乎天地之心〞，用笔运墨，且度物象而取其真，力求到达笔墨形神完满圆融的境地，颇有“似者，得其形遗其气；真者，气质俱盛〞的效果。其他如?秋风?、?秋实?与山水画?大漠金秋?、?春色?等，都大气磅礴、境界宏阔，创意生动鲜活，给人以耳目一新的视觉感受。作为具有学院学术背景的画家，柴培甲的艺术修养是全面的，而且是国画与西画同时兼修的，所以，他具备写实能力与写意的心智，有时又将两者相结合，但不管怎样，他坚持“万变不离其宗〞的理念，一切都在“以骨为美，以气为尚〞中使“笔迹超越〞，而得“亦有奇观〞的“风范气侯与极妙参神〞的效果。柴培甲所作大量水彩画，皆为“以虚写实〞、“以神写形〞之作，古人云：“神也者，妙万物而为言者也〞，无不表达在这些作品中。画家以笔、以色、以水为主，在纸面上，使之交融、迭加、复盖与渗化，形成特定的氤氲幻化图景，使意象在流动中浮现，让想像在空间里飞升或超越，用以传达一种厚重、淳朴、温热的自然生命感觉；其实，这里表现的是画家以最单纯、最朴素的笔墨写就的大自然诗章，笔墨色彩都充满着纯洁的感情，作品中的田野、农作物、树丛、天空、白云、村庄等构成的色彩与层次的意韵，都不乏灵性体悟，情理皆从平淡出发，动静态势的拓展延伸都化在了画家情感的焕发之中，使之美在其中，神在其上；作为一种提炼至简的手法，绚烂归于平淡，是最大的内涵。柴培甲对此是心领神会的。柴培甲是辛勤的，也是努力的；他珍视大自然的馈赠，也珍视故土并不富饶的土地对他的厚爱；有了这份情感，他得以选择了艺术，并以大自然为主题，不离不弃，始终如一，并在无序的经济社会环境中，守望着一份热诚，坚持着画家的天职和良知，他的作品因而时时透