谈工笔人物画《仲夏夜之梦》的创作感想获奖科研报告

谈工笔人物画《仲夏夜之梦》的创作感想获奖科研报告摘要：在当代“快中国”信息化的思潮中，女性也迎来了不同以往的机遇和挑战女性的地位得到提高，女性的能力也得到体现。画家笔下的女性形象也不再是古代仕女图中的仕女那般柔美，而是表现出自信、独立的当代女性气质，然而女性总归是比较敏感的，在努力进取的间歇，也会有偶尔的疲惫和彷徨。这样的女性让人在尊敬的同时心生怜惜。我的作品反映的就是女性在休息时的状态。本文主要介绍了作品的构思、构图及创作过程，希望本作品能反映出当代女性奋斗之后渴望宁静安逸的心态。

关键词：工笔人物;情境;意境;

一、创作源起与构思立意

（一）选题的目的和意义

之所以把女性作为我人物画创作中的主体，原因有两点：一是源于我对女性的感受，在现代快速发展的社会，女性成为社会不可或缺的角色，她——独立、个性、坚强、温柔而又神秘，顶起了人类的半边天。值得大家敬佩，同时也值得人们好好欣赏，作为当代的女性，我对女性有一种同情又自怜自爱的情绪。我希望将这难以言喻的复杂情绪用工笔人物的色彩来传达。二是有感于当下正面临着结业和就业的压力。我们忙于考研、考编、考公务员、毕业论文、毕业创作等一系列的事件，停不下，歇不了，绷紧了弦，迫于生活的压力。少了自由静谧的时光。画面中营造了一个地方没有工作的的繁忙，没有学业的沉重，没有就业的压力，悠然从容、轻松自在，提醒我们生活的美好。

（二）构思立意

作品《仲夏夜之梦》是我近期将毕业和就业上的两重压力下迸发的灵感。夏季的炎热，考研期间的争分夺秒的激烈，图书馆的伙伴都在埋头苦干，不管有多艰难都不言弃。在深渊里挣扎，这是对梦想的坚持，考研是对心志的一种磨练。我描绘女子在休憩的情景。通过女子躺在席子上休憩的轻松场景作为立意，在安静之余的小憩也不失内心向上的奮斗之心。

二、创作过程

（一）素材收集

1.主体人物的选择

主体人物形象是根据人物的肢体语言来选择的。人物的姿态我经过反复体验，这个姿态最舒服，舒展的姿态，身体略微弯曲，头发的摆放是按照人物姿势躺下的走势去描绘，“书”达到点金之笔，表达了一种向往，由于自身将会成为一名教师，背景的席子是具有一种独有的远红外促进人体微循环、缓解肌肉紧张，是一种放松的铺垫。我采用对角线的构图形式，女子安静优雅的躺在席子上休憩，动态的形象都颇具美感。

2.构图的形成

当主体人物确定后，构图格式则选择了横屏，在草图完成后，画面只能单纯的表达出女子的形象特征，并不十分贴合主题。否定第一稿后，暂时没有了头绪，就去翻阅了前辈们的作品，在罗寒蕾的《等待》《倾》等作品中，画面都是遵循了中国传统的构图法则，如对“虚”与“实”的处理。

第二稿彻底打破了第一稿的裙子的整体格局，新构图中更加注重表达主体，合理的运用“加法的艺术”，给画面增加另一扇风采，比如南宋画家“马一角”马远的《踏歌图》和“夏半边”夏圭的《溪山清远图》作品画面简洁，意境深远。

3.构图的内在与形式美感

构图是指画面的结构关系的总和，艺术作品的感染力，主要是通过各种形式美感去实现的，而构图形式美感是最基本的形式美因素。南齐谢赫论画《六法》曰为“经营位置”，东晋顾恺之早在一千多年前就提出“置陈布势”。②在画面中，为了表现作品的主题的情感和主体形象的美感，将艺术形象与画家的立意加以合理的安排关系与位置。中国传统绘画在“置陈布势”中，要使画面章法灵动、舒畅富有变化，就必须巧妙的处理空白、疏密、虚实之间的关系。

传统构图的主要特点之一，就是充分地利用背景空白化的绘画语言，在意境上给人以无尽的想象和回味的空间。罗寒蕾的《等待》也是运用背景空白的构图语言，充分显示了空白背景的构图语言所具有的表现力。在作品《仲夏夜之梦》中灵活运用了留白，使人物隐隐约约、朦朦胧胧的画面呈现出来，形成强烈的疏密对比给人留下无限遐想。

（三）正稿创作

1.表现要领与主题符合

作品《仲夏夜之梦》以工笔为表现手法，五代宫廷画家黄荃曾在宫殿内壁绘制的仙鹤，形象非常逼真甚至吸引真的仙鹤前来扑啄，表现了中国传统工笔画中的写实性。“写实”也称“仿照”，“写生”的对象不同于“复制”对象。首先，复制或复写指机械地、原封不动地对客观对象进行再现，追求物象的表面真实，蕴含创作主体的审美体验和审美快感。在作品《仲夏夜之梦》中，一方面直接描绘了真实的客观主体，另一方面通过自身的主观能动参与和感受达到本质的真实。

2.绘画形式语言的提炼

（1）勾线

“线”造型是中国画造型的精髓，也是笔墨的主要组成部分。在中国画的线造型中，每一部分都在拓展着最大限度的表现空间。顾恺之以“春蚕吐丝”再到谢赫“骨法用笔”，都充分的体现了线在中国画绘画语言中蕴含的空间以及线在其中的表现力。

（2）用墨

“墨即是色”，指的是墨的浓淡变化与色的层次变化。“墨分五彩”指的是色彩缤纷的色差可以用多层次的水墨色度取而代之。关于“五色”则说法不一，有的说是指焦、浓、重、淡、青。

3.色彩体现与主题的联系

（1）色彩的层次

作品《仲夏夜之梦》我主要是以渲染、罩染、平涂、高染法为主，不追求自然色调，在固有色的基础上进行设色。《仲夏夜之梦》中采用了写实手法，头发用大面积淡墨罩染，在淡蓝黑色头发的衬托之中露出那白嫩的脸庞与肤色，透露出几分妩媚。服饰则采用的纱裙花边，点缀蓝白色团花图案，在蓝色之中透着一点黄绿色调，女子显现的更加温柔可人。

三、作品艺术效果

作品《仲夏夜之梦》具有朦胧美的效果，充分显示出女性的温婉、柔美的气质。我的画面主要以冷色调为主，蓝色为主要色调。“蓝色之花”是浪漫文学的化身，1802年诺瓦利斯发表了尚未完成的小说《海因里希·冯·奥夫特丁恩》，诺瓦利斯色彩斑斓的小说里涉及了对一种生活意义的渴望，这种渴望产生于神秘意义的经历而且能够战胜死亡。在今天，蓝色表现出一种美丽、冷静、理智、安详与广阔。

四、体会与反思

在创作《仲夏夜之梦》的过程中，整体把握与细节处理之间的关系一直困扰着我。对于画面整体把握方面主要是指整体意境，作品最终呈现给观众的是画面的整体效果。

我的不足之处在于画面的背景色调没有达到预期效果，由于画幅尺寸偏大，所以背景的颜色没刷匀导致画面深浅不一致，背景的灰度不够。主体人物太过大会使人物形象的美感降低，女性的小巧玲珑的气质不好体现。所以有了这次的经验为我下一次创作提供基础。

在这次创作中，我深刻体会到了“艺术来源生活”的重要性，就是用心灵去感受生活。在创作实践中对于各种问题的解决都会让自己离艺术更近，但要达到理想的效果需要学习的东西还有很多。需要我们不断探索。

參考文献：

[1]《中国工笔人物画背景与人物关系的探讨》凌雅明，中国画，杭州师范大学，2013

[2]《墨色生香风雅之朝——南宋的艺术成就》潘军，党政刊，浙江经济职业技术学院，2017.11

[3]《论工笔人物画“经营位置”的古今之异》樊鸿涛，商洛学院艺术学院陕西商洛，2015.4

[4]唐张彦远著;承载译，历代名画记全译，贵州人民出版社，2009

[5]《论中国画意象造型特征》祁培忠，现代职业教育，阳泉市工业学校，2016.7

[6]《浅析中国写意画中的墨与色》马子芳，青年文学家，曲阜师范大学，山东曲阜273165），2011.6

[7]罗寒蕾，等待，倾，（第二版）安徽美术出版社，2017年4月

[8]《童趣题材油画创作中对闫平绘画语言的学习与借鉴》张常红，扬州大学，美术，2016.1

注释

①《墨色生香风雅之朝——南宋的艺术成就》期刊名称（杭州（党政刊））潘军：浙江经济职业技术学院日期（2017-11-30）

②《论工笔人物画“经营位置”的古