影视摄影构图学

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影视摄影构图学

绪论

现在社会大部分人或许几乎全部人都看过电影电视，但是知道电影电视是怎么拍

摄的人却不多。

以下这些人在电影制作中处于什么地点

制片人出品人

监制

导演

摄影师

摄影师作为影视主要创作者之一。

运用自己特有的技术和艺术造型表现手段进行艺术创作

初期摄影师兼机器制造、拍摄、洗印，以致放映。

跟着电影真切成为艺术时，电影摄影才独立出来。

以构图为主要关注点的电影发展史

起点：1895年12月28日法国电影前驱者卢米埃尔兄弟在巴黎初次放映电影并宣告了电影的出生。

初期摄影只达成曝光任务，以获取可视影像

摄像机视点可变，给电影表现带来方向、角度、景其余变化，它是使电影成为一种独立艺术的重要因素。

在电影造型办理中艺术地运用光芒和色彩是摄影艺术成熟的第二个标记。

在电影造型办理中，艺术地采纳运动是摄影艺术成熟的第三个标记，也是重要的标记。摄影造型手段三种偏向1重视对象本来自己纪实

2创办“第二自然”必需修饰

视觉

冲击

取二者之长各国电影摄影特色

苏联绘画性氛围浓烈英国谨慎多变

德国造型考究讲究行、质、光影

法国清爽自如运动如神

意大利雅致圆满真切自然

美国华美细腻

墨西哥粗暴健艳

日本印度东欧拉美等

中国电影中国电影受两种营养滋润：悠长的文化和外国的经验中国电影出生于1905年是有名京剧演员谭鑫培主演的《定军山》年5月1日，我国第一座电视台---北京电视台。1958

。

同年9月2日播出第一部电视剧《一口菜饼子》

构图的见解

影视摄影的画面办理，其内含是“置陈布势”

摄影构图就是指运用摄影的手段，经阵营点，进行构造和布局，把各样造型元素，画面元素，有效地组织成一个整体，以最正确的形式表现主题思想和审美感情。

构图的一般规律

构图的规律一般波及到对称、均衡、比率、比较、多样一致，变化友好及节奏、韵律等。

对称

对称构造最标准的典型是人的身体构造

形式：

1左右对称

2辐射对称给人的心理感觉：坚固

坚固

轻松

典型：大红灯笼高高悬均衡

均衡在两个或更多物质因素存在摆列中进行的自控和友好的调正。

均衡是一种心理性的体验

人比物重

动物比植物重

动的比静的重

深色比淡色重（）

粗线比细线重

颜色娇艳比暗淡重

近比远重

离支点近比离支点远重9左轻右重

比率

比率是美的客体对象整体与局部、局部与局部之间的构造数的关系，或许说是指对象客体的线与形、明与暗、寒与暖的数比配置关系。

标准比率适中

黄金切割率1：1.618

例子：

人的身高地平线切割画面三分构图

比较

比较，对象各样形式因素间不一样样的质和量进行比较，使其更为突出，较大的刺激强度。

花鸟画

多样一致

形式美中对称、均衡、比较、变化、参差、虚实、节奏、韵律等规律的集中归纳变化友好

在变化中对象各因素由形、质、量和差别、对峙、矛盾转变成友好一致。

影视摄影构图特色

影视摄影构图不一样样于绘画、文学

运动、组接及声音运用组成影视银屏形象表情达意的新特质。

影视摄影构图拥有以下特色：

一影视的叙事性

造型表现典型瞬时影视表达典型过程

影视任何一个镜头画面的构图办理不可以够如绘画那样一次空间安排就达到圆满性和永远性，而必然考虑到办理承前启后的整体性和组接表达的连续性。

二影视表现的运动性

第一类为运动摄法表现运动对象

第二类为运动摄法表现静止对象

第三类为静止摄法拍摄运动对象

第四静止法表静止象

影接表达的整体性

一个复的事件情或叙事任，要由一蒙太奇画面来分达成。

每个蒙太奇要符合整体性的要求。

四影理的多性

方向、角度、景的多影画面构来空多。

运中的多性，表中的多性，象的多性⋯⋯组成影影构的多性。

五影构的性

画面不短，在（屏）幕上逗留的是有限的。

一个画面在（屏）幕上放映的短取决于：1画面内容繁

信息量大小

含深浅

所用表手法的藏露晦

特重要的是特定众象的接受水平

影影构的多性

感知因素：

形、体、色彩、光、地、明暗、条

高二

空深三

运据有四

表象的心理空五

七声画合

声画关系，最主要的有三种：声画同步、声画分立、声画位

作用：

“弥”了回画面影像形用之失当的缺憾。

声画相映成，相辅相成。

声音主。

影影构的生理-心理基

造型正确下来

构造句、安排、构可象

一构的生理-心理基

（一）知与反

知程三个因素：光、象、眼睛

形象是知行极和建构的果。

人反应的特色，性特色是全部从事影的作者必掌握的基本知，同是

依据。

（二）影形象的建构

所看到的是通（屏）幕形象的物基---影像来达成的。

了战胜剥主体性一点，必把人看的“主性”，知极、建构能力作

依据。

象：加工

不可以够原复制

已不是原象

表意

美

机械化成缺点

夸、形抒怀表意

（三）双向互斥与交流

客观事物创作主体

专心灵去体验用感情去表现

正确的角度

二感知层面与构图表现

认知过程：

详细事物-五种感官-详细映像-直接感知

表述和接受过程：

感知映像-抽象手段（语言、文字）-感觉器官

-经验想象

-间接感知

影视银（屏）幕所表现的是对象可视的形色构造和可闻的声音。

摄录过程：

详细事物（对象）-形色构造及声音-影视造型表现手段-影像-银（屏）幕形象表述和接受过程：

银（屏）幕形象-视听感官-详细映像-直接感知

与其余表现形式不一样样，不一样样在哪里？

依据生理-心理活动有层次：

视像（视觉映像）层面

视觉过程的产物叫做视觉映像，既是生理也是心理活动，直接看视对象的结果。

（一）表面视知层次（形式层次）

有形必录没心注意

（二）进度视知层次（意味层次）

知足需要存心对象被注意

（三）深层视知层次（意义层次）

看得深、准、透

（四）感情视知层次

情绪所改造过的主观映像

表现悲喜构图办理可能是异样

（五）特别（生理）视知层次

泪眼等

在这个层面上的视觉规律：

在必然地点进步行看视

透视规律表现必然空间关系、空间地点

图-底关系

正确再现感情投射

意愿（表象）层面

意识活动、联想、想象、回想、想象

心里视像表现

可能是详细的

整体中一部分最感兴趣的一部分

独立显现

新特质表象

幻像层面

幻像不可以够自控、没心识

错觉

潜意识意识流已成为艺术表现中一个重要方面

闪现的变化的轮廓线模糊的

变化无常离奇独到捉摸不定

不受时空规定逻辑规定

似有似无

夸张

跳跃

四意识（见解）层面

把对象符号性一面放大、扩展、突出，甚至要简洁化对象夸张对象变形对象以使其成

为表达抽象见解的手段。

1简化的失貌的

变形

超现实性

影视摄影构图的生理-心理基础

第一节构图的生理-心理基础

?一、视知与反应

?二、影视视觉形象的建构

?三、双向互斥与交流

视知与反应

立场是视觉形象开销者（观者、观众）

视知过程三因素：眼睛、光芒、对象。

物体在视网膜上成像是生理过程。

观看止于此么？

视知与反应

心理过程

观看=感觉+选择+理解

阿尔多斯?赫荷黎

视觉选择性

任何视觉形象都是知觉进行踊跃组织和建构的结果。

视知与反应

总结：

人反应现实的特色、视觉选择性是全部从事影视创作者必然掌握的基本知识，同时也是依据。

影视视觉形象的建构

立场是视觉形象的制作者或流传者。

问题：影像是真切的么？

影视视觉形象的建构

不真切。

对观者的影像组成几乎剥夺了全部的主体性。

不真切的原由：

影像已不是原对象

利用对象的表意性

表现审美感情

机械性限制性

夸张、变形反而有抒怀、表意见效

影视视觉形象的建构留下的问题是制作者怎样利用造型手段、构图技巧调换观者的注意，从而

理解制作者的想法。

双向互斥与交流

创作主体客观事物

（正确角度

专心体验

艺术作品

用感情表现）

第二节感知层面与构图表现

人的认知过程与影视的摄录过程有很多相像的地方。

详细赐教材62页

感知层面

一、视像（视觉映像）层面

二、意象（表象）层面

三、幻像层面

四、意识（见解）层面

视像（视觉映像）层面

视觉过程的产物叫做视觉映像，它既是生理活动，也是一种心理活动过程，它们是直接看视对象的结果。

（一）表面视知层次（形式层次）

（二）进度视知层次（意味层次）

（三）深层视知层次（意义层次）

（四）感情视知层次

（五）特别（生理）视知层次

视像层面

（一）表面视知层次有形必录没心注意

（二）进度视知层次存心对象知足需要视觉有选择性

（三）深层视知层次

看得深看得透主体意识最强

扩大适合特色减弱不需要的

正确运用景别、方向、角度、明暗色彩、幅面等最大限度突出主体

视像层面

（四）感情视知层次

情绪改造过的主观映像主体感情的发泄

造型可能型变构图异样

（五）特别（生理）视知层次

生理缺点或视觉退化泪眼色盲

构图要求

?在必然地点进步行看视（描绘地点、主体地点、观众地点）

?恪守透视规律，表现必然的空间关系、空间地点、方向和动势。

?图-底关系，特色性在背景中鲜亮突显。

?形色构造正确再现。

{图-底关系（增补）

figure-groundrelationship在绘画中，指一个物体或形状与背景的联系方式，我们

是依据背景来看这个物体或形状的。人类知觉平常有个方式，即“图”看起来显得前凸，处于底

子的前面。}

透视（增补）

绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre（看”透）。最先研究透视是采纳经过一块透明的平面去看光景的方法，将所见光景正确描绘在这块平面上，即成该光景的透视

图。后遂将在平面画幅上依据必然原理，用线条来显示物体的空间地点、轮廓和投影的科学称为透视学。

梯度，主假如指某种知觉对象的“质”在时空中渐渐增添或减少。透视法例即是运用视觉梯度来创办空间感的典型方法。如：相同大小的事物因为离我们愈来愈远，而感觉越来

越小；相同是绿色的树木，因为距离的变化，越是往远处，其颜色会由绿向蓝过渡，并且其纯度也愈来愈低。

意象（表象）层面

复现人的意识活动，联想、想象、回想、想象和向往。心里视像的表现。

特色：

可能是详细的、物像的

对象整体中的一部分，最感兴趣的部分

能够从环境、联系中抽出来独立显现

从头组合具存心特质

幻像层面

幻像不可以够自控没心识

错觉

潜意识意识流成为艺术表现的一个重要方面

闪现变化模糊

构图要求：

1变化无常离奇独到捉摸不定

2不受时空规定逻辑规定

似有似无

夸张

5跳跃意识（见解）层面

把对像符号性一面放大、扩展、突出，甚至要简洁化对象、夸张对象、变形对象以便使其

成为表达抽象见解的手段。

特色：

1简化的失貌的

变形的

超现实的

影像必然符合视觉规律，即应是视觉选择性、踊跃组织、又受对象限制的双向交融的视像表现。

影视摄影构图的基本元素

第三章

第一节?一、影视镜头画面

?二、镜头画面的画幅边比及其可变性

?三、景框

镜头画面

电影画面（镜头画面）是指不中断地经过摄像机拍摄下来的静止或运动的对象，能表达必然涵义，并能与上下镜头画面进行组接的有可视影像的一段胶片片断。

镜头画面

镜头画面能够作为：词素

词

句子

含义不圆满

含义也不圆满

表达圆满的意思

比词素明确

场面

段落镜头画面的画幅边比及其可变性

世界上没有无量制的艺术，艺术在限制中显现各自的个性。

画幅边比

影视的画幅边比基本是固定的。

两大类：

一般银幕电影（标准银幕）

宽银幕电影

一般银幕:

使用35mm胶片拍摄

画幅边比为16*22即1：1.38

竖三横四

宽银幕电影

1927年，法国物理学家享利雅克克雷蒂安研制出一种变形镜头，这类镜头可使影像产生横向

变形，使影像画面展宽，这就是CinemaScope宽银幕技术，这类能产生特特见效的镜头，为宽

银幕电影的出生确定了技术基础。

1953年，福克斯采纳这一技术拍摄了第一部宽银幕电影《TheRobe（圣袍）》，获取了巨大的

成功

宽银幕电影

平面宽银幕（遮幅法宽银幕）

假宽银幕（割幅法）

2变形宽银幕

3super35

平面宽银幕（遮幅法宽银幕）这类宽银幕的原理是在放映时遮挡掉放映胶片一部分红像地区，

在电影银幕上获取

1:1.85

的画面。

变形宽银幕

这类宽银幕的技术是在拍摄时使用一种特其余变形光学镜头将希望获取的画面

水平向挤压一倍，此后在放映时仍是经过变形镜头水平向拉伸一倍，在银幕上获取宽银幕影像。

在1971年以前，这类宽银幕的画面比率是2.35:1，此后画面的垂直方向稍微有减小，画面比率为2.39:1，但是一般仍是称为2.35:1。

Super35

?Super35在拍摄时采纳传统的球面摄影镜头，但是在后期洗印时经过特其余办理，将电影画面经过一倍的横向挤压，此后在放映时经过变形宽银幕镜头横向拉伸，获取正常比率的宽银幕画面。

景框

景框也称为画框，是幅面边沿的界端。

景框内的空间是电影的世界。

电影景框是空间的一种，仅存于每个镜头。

考虑景框内构图，符合景框的长宽比率，分不一样样的画面比率。

防备影像过于平面，有纵深感，要顾及中景、远景、背景三个层次。

第二节影视构图的表现元素

一、主要拍摄对象

二、次要拍摄对象

三、民众

四、景次

主要拍摄对象

主摄对象也称为主体或主要被摄体。

主要表现对象就是指担当着推动基本故事情节发展、张开主题、表达思想内容任务的主要人或物及其行为动作。

主摄对象

要求：

?据有更大的银幕时间

?在幅面中据有主要地点

?造型办理时主摄对象应形体鲜亮

次要拍摄对象

宾体、客体、陪体。

次要对象的基本任务是表现生活多面、性格多种、事物多类。

次要拍摄对象

以客体衬托主体

主体的对峙面矛盾一方

关于延长、连接剧情有重要作用

民众

一般指民众场面的背景人物，战斗场面、闹市、会场中的民众。

构图的次要元素。他们的表演衬托主体，色阶组成调子，行动组成总的动势，创办氛围。

景次

（一）环境背景

大环境（社会环境）

小环境（生活、工作和自然环境）

（二）远景

（三）后景

（四）背景

环境景次

环境景次在构图中指主要表现对象和次要表现对象所处的四周环境。

环境背景

作为表现对象

环境就是指人物生活、行动、成长和事件发生、发展的地点，四周情境、条件及氛围。

大环境：社会环境。历史年月、社会制度、风土人情、政治生活、文化生活以及人与人之间的关系。

小环境：生活、工作和自然环境。居住的室内、室外；自然环境；天气条件等。

环境背景

作为空间构造元素

单层景次海洋蓝天

复合景次纵深空间

景次的表现和角度高低相关系。

角度愈高可看到的景次越多

角度愈低所看到的景次越少

远景

远景是指在主体前面或凑近镜头地点的人物或光景。（机器到主体之间的光景）

远景大概处于幅面的四个边角地点。

主要作用：

组成详细环境

突出主体

增添空间深度

增添节奏感车前掠过的树影

有必然的遮挡作用

远景

远景需要注意的问题：

一般面积不可以够过大，地点不可以够过于显然

原则上远景比主体暗

符合空间布局

后景

后景多处于主要拍摄对象的后边，在背景前面，能够由光景组成，也能够由人或物构

成。

作用：

再现环境

均衡构图

衬托主摄对象

与民众场面不一样样的是后景不参加情节。

背景

背景一般指各层景次最后一层光景，对全部处于其前的光景、人物都起衬映作用。

内景主假如墙壁天棚及透过门窗看到的别室与室外

外景则是天、山、海、荒原、城市、街道、工厂。

背景一般在焦点以外。

第三节影视构图的构造元素

一、幅面区分

二、拍摄地点

三、拍摄幅式

幅面区分

（一）几何中心

（二）兴趣中心

（三）意味中心（引诱中心）

（四）边角

（五）无定位办理

几何中心

幅面的正中心。（画幅中央）

《最后晚饭》

对称p25页

从形式上看：左右对称；辐射对称

坚固、坚固、轻松的心理反应。

几何中心简单集中观众注意力及对称所造成的死板感，就是幅面几何中心构图特色的两

个对峙方面。

比率

比率是部分与部分或部分与全体之间的数目关系。

早在古希腊就已被发现的到现在为止全球公认的黄金切割比1：1．618正是人眼的高

宽视域之比。适合的比率则有一种谐调的美感，成为形式美法例的重要内容。

兴趣中心

所谓“九宫格”、“三分法”就是将画幅横竖分红三个均分，这类“三分法”就形成了“九宫

格”。幅面内两线有四个订交点，订交四点组成了视觉清楚范围，就是“视觉中心”。它大于几何

中心，并包含几何中心，在这个范围内办理主要对象，不只易于吸引观众注意力，并且也较灵巧。兴趣中心在生理上是最正确的视线范围，在艺术上也是最正确表现幅面。

用图例说明。

意味中心

兴趣中心以外，边角以内的有限画幅。

反应憎恶态度，或不敢正视的胆怯心理。

特色：

主要表现对象部署异样

?观众有个注意力转移过程

为了找寻主要表现对象，会有参加感边角

“意味中心”在画框的临界以内即是幅面的边角以内。

“边角”表现失态的视觉见效。

开放性构图

多办理远景对象

无定位办理

影视因运动所特有的构图模式。

需要注意以下几点：

确定表现对象大概的活动范围

?有自己的运动趋向

?确定表现要点，形成视觉中心

?利用景深，创办节奏

拍摄地点

（一）视点

（二）影视景别

（三）拍摄方向

（四）拍摄角度

视点

艺术家创作时站的不一样样角度。

影视视点在生理上的表现就是看得见和看得清；（机位视点，即水平川址视点、垂直

地点点，也是拍机位）

在心理上的表就是看到什么程度、怎么看和持什么度看。（心理点，即主

点，主客一点，客点，主客点。）

四八种点:

客点

心理角度也称叙事角度。

客点是一种客的点，它从众认识事件自己一最朴实的要求出，不代表任何人的主，粹客的、公正地被象行表达。客点拍地点取决于

一般人正常的察，是一种最能够便利地、明确地反应被象状的点。

客点真人物之、人物与境之的关系以及行表，真客地原事物自己以及人物的真活与感情。

主客一点

包含作者点和众而置的点两种。

达到“一”的方法一般有两种：

一是靠

二是入（解、主持人、叙事者）

主点

主点有两种：主人公的点；某一情人物的点。

主点是代表画面中主体的点，也就是模被象看到的画面。就能够众中人物的感觉，生身其境的感，而影响众的心理，使之跟着

中人物的情而化。种画面又叫做主。

《阳光的日子》

《城南往事》

主客点

先客后主；先主后客；主客频频。

作一种心理的界定，心理角度的性即便在同一个里，也是可能生化的。是跟着机位、的运或许被象的运、度而生的。比方，通从一个人

背后拍他看运会比，人物在画面内，候是一个客点。接着使像机运或许焦距化，令人物出画并跟着他的落到运身上，角度性即生了改，由客点主点了。反之亦然。

合分析

《丹姨》开倒叙部分，珍妹、五等人在教堂里在丹姨的像前想念着：

（1）.拍珍妹的特写，眼光向前看去

（2）.地向上丹姨照片推去

（3）.点着的蜡特写

（4）.从圣母画像起，画面一一出丹姨的水杯、生包⋯⋯五等人，最后到珍妹特写。

1是客点，2、3、4是珍妹的主，是主点。但4号与前二者

不一样样，开始是珍妹的主点，尾把珍妹画面，性生化，从主点成客点，个就是主客点。

景

（一）景的见解

（二）影响景的因素

（三）景其余区分

（四）景别运用的注意事项

景其余见解

被摄对象在画面中成像的大小。

景别意味着画面中光景在画框中表现的范围和主体所表现的大小。

影响景其余因素

（一）物距

近大远小

（二）镜头焦距

广角（短焦）成像放大比率小主体小，光景表现范围大。

长焦成像放大比率大主体大，光景表现范围小。

（三）对象体积

景其余区分

大远景

远景（大全景）

全景

中景

近景

特写

细部（大特写）

大远景

大远景一般用来表达弘大的场面,像绵延的山峦、浩大的海洋、无垠的荒漠以及从高空俯瞰的城市等等。它的画面有时幽远辽阔，有时气壮河山，一般节奏舒缓，易于抒怀。

大远景在大远景景别中，画面有较大的空间容量，环境光景是画面内的造型主体，

仅是画面组成的点缀。画面的组成则需依赖人物和光景自己的色阶、明暗关系、强烈动势、曲

线及形体变化来与其余环境造型元素相差别。

远景

而人物仅

在远景中

,

人物在画幅中的大小平常不超出画幅高度的一半

,一般用来表现广阔的场

景或远处的人物。固然整个画面仍是以远处的光景为主，但是因为主体的视觉重要性加强，那么我们圆满能够依据不一样样的构图方式和表达目的来决定画面中的主体终归是人物仍是光景。

拍摄方向

拍摄方向指摄像机与被摄对象在水平方向上形成的角度。

观者称为察看方向；摄影，称拍摄方向。

常有的拍摄方向有正面、正侧面、侧面、侧反面和反面。

拍摄角度

拍摄角度指摄像机地点高低及其与被摄对象在垂直方向形成的角度不一样样角度拍出的镜头画面会产生不一样样的视觉见效。

拍摄角度在实践中大概有：

平摄视平线高度；仰摄对象显得高大、庄严浩大，但也会从形象变形产生肥胖、压迫丑化感；大仰角，蛙摄；俯摄，居高临下的描绘视觉见效，也会令人产生看物渺小和自感孤立的感觉；大俯瞰，顶角拍摄，俯视。

拍摄幅式

正幅式

斜幅式

横幅式（卧幅）

倒幅

改动幅式

摆振幅式

第五章影视摄影构图的空间办理

第一节空间第二节影视空间构造第三节影视摄影构图的空间办理第四节摄影构图与场面调换第一节空间一、空间特色二、空间见解三、心理空间一、空间特色空间是指在自然科学和哲学范围内物质运动过程的无量性、广延性及三维性。二、空间见解空间方向四周八方空间深度纵深空间空间形态立体三维空间范围与人的视线相关空间关系详细物质空间地点及空间距离形成的特定量度关系。人与人之间的距离株距空间距离主体视点与对象之间距离对象与对象之间距离空间地点位移三、心理空间空间感是主体对现实空间的详细视知反应。心理空间是现实空间经过主体思想意识活动（包含认识、感情和意志），特别感情活动改造过的视知表象。特色：主体性模糊性形变性第二节影视空间构造

一、影视空间性质

二、影视空间构造

三、影视空间表现性特色

一、影视空间性质

（一）视像空间

视像是信息对象正处于人的视觉器官直接感知的范围内产生的对象形色构造的映像。

（二）意象性空间

主体感知过，但其实不是直接视知的信息对象的记忆映像。

（三）意念性空间

表达友情改造变形表达某种见解和真理

（四）幻像性空间

歪曲和变形的见效来表达

返回

二、影视空间构造

（一）二维空间

现实中有很多二维空间海天空

长焦距镜头、镜头纱及施放烟雾减弱纵深感

（二）立体空间

（三）声画联合

声音高低、传来时间长短、距离判断出声源所在方向

（四）心理空间

表现人物心理的重要手段

能够显现多层次空间

、画外空间

（二）立体空间

真切再现立体空间的手段

1光学造型手段焦点透视；近大远小；

焦点虚实，远近距离等造成纵深感

不一样样焦距镜头能拉大、压缩空间感

2色阶造型表现手段色阶透视、大气透视：

近艳远淡、近深远

浅、近实远虚

3光芒造型表现手段

明暗层次

明暗比较

投影组合表现立体形态创办纵深空间见效

运动造型表现手段

影视创建立体空间最有效的独到方式

返回

三、影视空间表现性特色

（一）空间全方向表现

摇摄挪动上涨

（二）空间组合

1取代2借用

降落全方向显现

3组合

（三）空间进入

（四）空间表现多变

过渡变换平行显现大幅跳

空间的重复与频频

（五）空间变形返回

第三节影视摄影构图的空间办理

一、影视空间构造规律

二、影视空间办理

一、影视空间构造规律

为了不致达到纷乱，形成轴线规律。

（一）轴线原理

（二）轴线的运用

（三）跳轴

（一）轴线原理

缘起：分切独自拍摄

1停机分别拍摄

有景别、方向、角度变化简单混杂轴线又叫做关系线，它是指被摄对象的视线方向、运动方向和不一样样对象的地点关系之间所形成的一条设想的直线。

（一）轴线原理

在一个拍摄场景中，摄像师对被摄人物和光景进行镜头调换时，因素来保证机位在轴线一侧180度范围内进行设置安排，这样，观众看到的画面将会素来保持正确的地点和一致

的方向，才能不至于因为视点方向变化而惹起光景方向纷乱和对象地点错误的印象。这个原则

就叫做“轴线原理”。返回

（二）轴线的运用

定向运动轴线运动方向轴线

在一侧拍摄不然简单混杂

曲线运动轴线全景；画面内调向

同向进出画

拐角上的轴线

返回

（三）跳轴

防备纷乱能够：

?拍摄过程中看到对象改变

?运动拍摄

?穿插描绘镜头

?主客观视点变化

?跳场

?中性视点拍摄（没有显然方向性）

（三）跳轴

内反拍角度和外反拍角度是在拍摄两个人物画面时候所使用的最常有的拍摄调换方法。内反拍角度是在轴线一侧两个相背的拍摄角度各拍摄一个人物，而外反拍角度是在轴线一侧两个相对的拍摄角度各拍摄一个人物。

反拍（即用对角线的拍摄地点）严格恪守轴线规律，除了以下三种状况

大民众场面

围拢的集体对象

台上对象与台下对象二、影视空间办理

（一）空间再现

（二）空间表现

（三）空间变换

（四）空间的重复与频频

（五）空间比较响应

（六）多空间同时复现

多次曝光技巧

（一）空间再现

1现实空间再现《我们俩》

意象空间再现

存心回想存心想象《天堂电影院》

（二）空间表现

有感情色彩造型手段的夸张和形变见效

影视表现空间的建构有三种方法：1空间扩展广角大广；大全；大仰大俯2空间压缩长焦、超长焦压缩空间性能压缩纵深空间的对象之间的空间关系

空间形变

（三）空间变换

叙事构造上的空间变换

现实与心理空间的变换

场面中情节进展的空间跳跃变换

（四）空间的重复与频频

保持绝对一致

《罗生门》丛林中同一谋杀事件

《尼罗河惨案》

频频描绘、想象、推测同一事件

第四节摄影构图与场面调换

电影场面调换是指导演、摄影师依据剧本供给的内容情节、人物性格和情绪，组织安排练员的地点、行动路线、姿态手势和摄像机拍摄角度、距离与运动方式。

场面调换包含两个基本方面：对象调换和镜头调换

一、对象场面调换

依据

1剧本内容导演办理企图

2出场人物主次关系互相关系

人物行为动作空间范围、行动路线和方向

环境空间特色、氛围及其人物性格、行动、喜好、心态的关系二、镜头办理

镜头调换指摄像机地点的改动、角度和景其余变化，运动摄影手段的运用等。

四个方面：镜头焦距选择；拍摄地点安排；镜头调换办理；幅面、幅式安排

广角镜头夸张纵深感

长焦距镜头压缩纵深感

三、场面调换的种类

（一）分切拍摄场面调换

（二）纵深空间场面调换

（三）体育场面调换

（四）综合场面调换

第六章影视摄影构图的时间办理

影视摄影构图的时间办理

第一节时间

第二节影视时间

第三节影视摄影构图的时间办理

第四节摄影构图与蒙太奇

第五节心理时空的表现第一节时间

一、时间特色

二、时间见解

三、时间感

时间感是客观时间的主观反应，因为人的不一样样心境和心态所致。

第二节影视时间

一、影视时间组成

二、影视时间构造

一、影视时间组成（一）放映时间

电影标准的拍摄速率

帧，每格占时1/50秒。

24格/1

秒，每格占时

1/48秒，电视的标准速率为每秒钟

25

放映时间是物理时间，构图上要考虑时限，每幅画面的容量。

（二）事件时间

事件发展过程所占用的实质时间跨度。

（三）叙事时间

影视的叙事时间能