《新编西方文论教程》第二章古罗马文论

第二章古罗马文论

概述第一节贺拉斯的文艺观第二节朗吉弩斯的文艺观

古罗马文学古罗马文学的发展大致经历了三个阶段，即共和时代、黄金时代和白银时代。应该指出的是，“共和时代”是一个政治概念，而“黄金时代”和“白银时代”则是两个主要根据拉丁语言的发展和问题特征定性的名称。共和时代止于公元前30年，实际上也包含了70年的黄金时代。此外，作为一个政治概念，共和时代始于公元前510年，但作为一个与文学发展相关的名称，它的起始则从前240年算起。而尽管以罗马为首都的西罗马帝国覆灭于公元476年，学术界通常仍习惯于将公元2世纪中期（130－150）作为古罗马文学的终点。2世纪中期以后的拉丁语文学被定义为“后古典拉丁文学”，这一时期的拉丁语文学已经开始向中世纪基督教文学过渡，不属于传统意义上的古罗马文学了。

古罗马文学——黄金时代（前100年－17年）“黄金时代”即拉丁语和广义的拉丁文学（包括修辞、历史和哲学）发展史上的古典或辉煌时期，涵盖两位著名人物的活动年代，即“西塞罗时期”和“奥古斯都时期”。这一时期的罗马进入了大规模扩张阶段。古罗马帝国在奥古斯都（即屋大维）治下（前31－14）进入前所未有的繁荣时期，拉丁语文学和艺术也出现了空前的繁荣。屋大维统治时期采取了稳定社会秩序和促进经济发展的措施，使得一度动荡的古罗马社会呈现出和平稳定的景象。屋大维本人十分重视文化建设，他笼络文人墨客为自己的文化政策服务，这一时期的大文豪维吉尔、贺拉斯、奥维德等都曾是他的御用作家。正是由于这个原因，这一时期的文学作品缺乏共和时代的哲学探索精神和政治辩论热情，而更多的肯定现存秩序所带来的和平生活和强大国力。文学风格也不及前一时期遒劲豪放，但技巧却更趋成熟，追求形式的完美。奥维德最著名的作品神话诗《变形记》，以史诗格律写成，包括250个神话故事，集希腊、罗马神话之大成本章关键词

妥帖得体（decorum）：

贺拉斯所强调的文学创作的总原则。具体所指是：从形象塑造到词语安排，从结构设置到人物语言设计，从诗格的运用到材料的选择等，都要合适得当。判断力（goodsense）：

贺拉斯强调的“判断力”，就是我们通常所说的理性认识能力。基于文艺创作应“妥帖得体”的认识，贺拉斯认为写作要成功，离不不开判断力。创作主体只有具有相应的“判断力”，才能真正地认识生活，才能知道如何塑造形象，怎样给人提供教益，以及采用什么样的叙述技巧等，从而做到各个方面的“妥帖得体”。崇高（sublime）：

审美范畴之一。主要指对象以其粗犷博大的感性姿态、雄伟的气势、劲健的物质力量和精神气度等，给人以心灵的震撼，使之受到强烈的鼓舞和激越，促使人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大人的精神境界。朗吉弩斯所说的“崇高”，则主要是就艺术效果而言的，即作品能够带给读者的强烈情感震撼与思想冲击，能够使之产生的雄浑、庄严、激越的情感体验。在朗吉弩斯这里，崇高还没有被上升为一种审美范畴，但他对“崇高”的描绘已部分地符合了现代人对崇高范畴的认识。第一节贺拉斯的文艺观

一、诗的创作要妥帖得体二、诗人要给人益处与乐趣三、诗人的平庸不能容忍贺拉斯（QuintusHoratius

Flaccus，前65—前8）生于意大利南部阿普利亚边境小镇维努西亚（今维诺萨），属于中小奴隶主阶层，信奉亚里斯多德的中庸人生哲学。约公元前52～前50年左右到罗马求学，后去雅典深造。公元前44年凯撒遇刺后，雅典成了共和派活动的中心，贺拉斯应募参加了共和派军队，并被委任为军团指挥。公元前42年共和派军队被击败，逃回意大利。在罗马谋的一个财务录事的小差事，同时写作诗歌。他的诗才很快引起了著名诗人维吉尔的主意，并被举荐给奥古斯都的政治顾问梅塞纳斯，并引起了奥古斯都的注意。公元前30年代中期，奥古斯都通过梅塞纳斯赠给他一所舒适的庄园，使他深感安慰，政治态度由支持共和转为支持帝制，写诗歌颂奥古斯都的统治，成为奥古斯都的宫廷诗人。贺拉斯（QuintusHoratius

Flaccus，前65—前8）一个与渥太维作战的兵团司令，就这样自然而然地成了渥大维的歌颂者。他后期在安适庄园里所写的诗，宣扬了他所向往、同时又是他实践着的事事中庸的生活格调：不丧失独立，又要有所依附；不奢侈放纵，又要适当享受；正直、纯朴、仁爱、尚武，复古风而振道德。这种生活哲学，调和禁欲主义和享乐主义于一炉，很适合渥大维政权在社会伦理道德方面的需要，而又与当时社会上的侈靡颓风划出了界线。在他的诗句中常常能听到对渥大维的信仰和祟奉，但据说当渥大维要他当秘书时他又以完全作附庸为耻，婉辞谢绝了。真正使贺拉斯名垂后世的，是他写给皮索父子的一封诗体书信。此信后来被罗马修辞学家、演说学家昆提利尔努斯(约公元35—95)称为《诗艺》。大概是收信人皮索父子曾去信询问如何写剧本，因此《诗艺》有三分之一以上的内容是有关戏剧的。正是这些内容，使一封私人通信成了一代戏剧理论的代表作。《诗艺》写于何时已无法确考，大致可以肯定是公元前二十四年以后的作品，那时，贺拉斯已经文名大噪，创作经历也已较长，符合信中的内容和语气。一、诗的创作要妥帖得体形象塑造的妥帖性

艺术的创造必须符合生活的真实，符合人们对社会生活的理解

在艺术形象的塑造方面，贺拉斯主张不但要注意细节的真实，更要追求整体效果的妥帖。人物塑造

人物的语言设计必须符合其身份

神说话，英雄说话，经验丰富的老人说话，青春、热情的少年说话，贵族妇女说话，好管闲事的乳媪说话，走四方的货郞说话，碧绿的田垄里耕地的农夫说话，科尔科斯人说话，亚述人说话，生长在忒拜的人、生长在阿耳戈斯的人说话，其间都大不相同。（贺拉斯：《诗学•诗艺》）一、诗的创作要妥帖得体除形象塑造、语言设计、性格刻画之外，在词语安排、结构设置以及诗格的运用与材料的选择等方面，贺拉斯都一再强调了文学创作的这一要求。相关知识在西方文论史上，古罗马时代的文艺观被称为古典主义，贺拉斯被视为古典主义的奠基人。所谓古典主义，主要指的就是贺拉斯所强调的罗马文艺要向古希腊的文艺学习，以之为创作典范的文艺主张。至17世纪，法国文艺理论家布瓦洛等人进一步继承发展了贺拉斯的有关主张，强调当时的法国文艺要以古希腊、古罗马文艺为典范，因此而被称为新古典主义。二、诗人要给人益处与乐趣文学创作应“寓教于乐”“诗人的愿望应该是给人益处和乐趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助”（贺拉斯：《诗学•诗艺》）文艺的社会作用能否很好地实现的关键在于其能否给接受者以“乐趣”。“真实”是使文学创作“寓教于乐”的关键作家的“判断力”→准确地把握人物性格→清楚创作动机→采用技巧使虚构“切近真实”

二、诗人要给人益处与乐趣理性认识能力（判断力）与感性认识能力充分肯定“感性”的作用

“你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑，同样，你自己得哭，才能在别人脸上引起哭的反应。你要我哭，首先你自己得感觉悲痛”（《诗学·诗艺》）强调理性认识的前提下重视艺术家的情感活跃。

相关资料

用反讽诠释理性与感性的矛盾与统一——感悟《傲慢与偏见》

/Article/CJFDTotal-WJZZ200715046.htm三、诗人的平庸不能容忍

完美主义者

对自己认为不成功的作品“你是可以销毁的：一言既出，驷马难追”

诗人的根本追求：使自己的作品“臻于最上乘”容忍作品的任何瑕疵即会导致平庸。正确的创作态度与重视技巧的锤炼“你们若见到什么诗歌，不是下过许多天苦功写的，没有经过多次的涂改，没有（像一座雕像，被雕塑家的）磨光了的指甲修正过十次，那你们就要批评它。”相关资料

贺拉斯诗一首≪我讨厌庸俗的人群≫

/group/topic/26491854/我討厭庸俗的人群，我避居而緘默。作為詩神的祭司，我只把從未聽過的歌，獻給你們──少男和少女。可怕的帝王只統治他的臣民，帝王自身又受尤庇特統治，挾戰勝巨人族的餘威，他以一顰一蹙把萬物控制。不錯，有的人種植的葡萄園比別人大；在露天大劇場上有的候選人憑出身高貴，有的憑人品和個人名望，也有人憑的是家臣食客們人多勢眾；但公平的必然性把諸姓搖在同一個甕中：不分貴賤，把命運扯平。

≪我讨厌庸俗的人群≫（节选）第二节朗吉弩斯的文艺观

一、崇高是伟大心灵的回声二、诗的意象要使人惊心动魄三、天才应受技巧的约束《论崇高》作者的争论朗吉弩斯（Casius

Longinus,约213—273），据传是罗马时期重要文论著作《论崇高》的作者。10世纪发现抄本；16世纪发现原本1世纪的罗马修辞学家：“狄奥尼修斯或朗吉弩斯”（意大利文艺复兴时期的学者罗伯特洛在刊行此文时署名)

朗吉弩斯是公元3世纪叙利亚女王的谏议大臣，一位政治人物。《论崇高》所引证的文献都是公元1世纪以前的作品，与朗吉弩斯的生活背景不符。因此将他认定为《论崇高》的作者也明显欠妥。从文章的内容来看，作者可能生活于比贺拉斯稍晚的公元1世纪，是一位居住于罗马的希腊修辞学家。在西方文论史上，人们在谈及《论崇高》时，已约定俗成地认为它的作者叫朗吉弩斯，在此我们也沿用这个惯例。一、崇高是伟大心灵的回声

人们通过自己的修养可以提高自己的人格境界，而这种性情的崇高对于文艺创作是至关重要的。崇高的五个来源：一、庄严伟大的思想；二、强烈而激动的情感；三、运用藻饰的技术；四、高雅的措词；五、堂皇卓越的结构。庄严伟大的思想是文艺创作达致崇高的首要条件，只能来自伟大的心灵。→崇高的风格是一颗伟大心灵的回声。

一、崇高是伟大心灵的回声

伟大心灵的核心要素——胸襟旷达、有着不懈的精神追求“一个真正的演讲家绝不应有卑鄙龌龊的心灵。因为，一个终生墨守着狭隘的、奴从的思想和习惯的人，决不可能说出令人击节称赏和永垂不朽的言词。是的，雄伟的风格乃是重大的思想之自然结果，崇高的谈吐往往出自胸襟旷达志气远大的人。”获得伟大心灵的途径虽然这是天生而非学来的能力”，但“我们也要努力陶冶我们的性情，使之达到高远的意境，仿佛使之孕育着高尚的灵感”。

先天因素+自我修养

民主自由的政治环境VS专制下的奴性教育二、诗的意象要使人惊心动魄

“天才不仅在于能说服听众，且亦在于使人心荡神驰”

主张“诗的意象以使人惊心动魄为目的”《缪灵珠美学译文集》（第一卷)

“惊心动魄”

是指文学作品所塑造的栩栩如生的艺术形象，能够以其雄浑的气势、庄严的品格、令人惊叹的思想包蕴与情感包蕴给读者带来强烈的情感震撼。二、诗的意象要使人惊心动魄

阅读并思考：

《伊利亚特》的艺术形象给你带来了怎样的思想冲击力和情感震撼力？荷马史诗《伊利亚特》插图二、诗的意象要使人惊心动魄如何才能使诗的意象营造达到“惊心动魄”“有助于风格之雄浑者，莫过于恰到好处的真情。它仿佛呼出迷狂的气息和神圣的灵感，而感发了你的语言。”《缪灵珠美学译文集》（第一卷）

“伟大心灵”+激情对古希腊雄辩家狄摩西尼的夸赞：

一旦狄摩西尼有了激情“便显出伟大才华登峰造极的优点：崇高的格调，生动的热情，丰富，敏感，恰到好处的迅速，使人望尘莫及的劲势和力量，并且集中了一切堪称神授的（称为人性的就不敬了）奇妙的品赋在自己身上，从而以他所独有的优点往往战胜所有对手，仿佛为了补救他所没有的优点，他以迅雷急电之势打倒世世代代的雄辩家。真的，你宁可睁开眼看着雷霆轰击，而不愿注视他那不断爆发的激情”《缪灵珠美学译文集》（第一卷）三、天才应受技巧的约束

艺术技巧的作用“人的性情固然往往不知守法，但仍不是天马行空，不可羁縻，可见他们的道理适得其反……激昂的情绪，若不以理性控制，任其盲目冲动，随波逐流，有若无舵之舟，定必更加危险。”《缪灵珠美学译文集》（第一卷）

崇高的天才并不等于崇高的技巧，不论是何等天才，只有借助于各种艺术技巧，才能达到强烈的艺术效果。

文学艺术技巧题材选取“能够选择最适当的本质成分，而使之组成一个有机的整体”推崇女诗人萨福

《给安娜多丽雅》我觉得同天上的神仙可以相比，能够和你面对面的坐在一起，听你讲话是这样的令人心喜，是这样的甜蜜:听你动人的笑声，使我的心在我的胸中这样的跳动不宁，当我看着你，波洛赫，我的嘴唇发不出声音，我的舌头凝住了，一阵温暖的火突然间从我的皮肤上面溜过，我的眼睛看不见东西，我的耳朵被噪声填塞，我浑身流汗，全身都在颤栗，我变得苍白，比草叶还要无力，好像我几乎就要断了呼吸，在垂死之际。比较全的在三、天才应受技巧的约束

题材选取——推崇女诗人萨福

“她能选择和组织那些最主要最动人的征候……她要表现的不单是一种感情，而是许多感情的相结合。所有钟情的男女都显出这些征候，而萨福的卓越的优点，我曾说过，在于她独能选择最动人的地方，而使之组成一个整体”

萨福(Sappho，约前630或者612～约前592或者560)，古希腊著名的女抒情诗人，一生写过不少情诗、婚歌、颂神诗、铭辞等。古希腊人十分称赞她，说男诗人有荷马，女诗人有萨福，柏拉图曾誉之为“第十位缪斯”。她的诗对古罗马抒情诗人卡图卢斯、贺拉斯的创作产生过不小影响，后来在欧洲一直受到推崇。三、天才应受技巧的约束

结构安排

“正如在人体，没有一个部分可以离开其他部分而独自有其价值的。但是所有部分彼此配合则构成了一个尽善尽美的有机体；同样，假如雄伟的成分彼此分离，各散东西，崇高感也就烟消云散……许多散文家和诗人，虽则没有崇高的品赋，甚或绝无雄伟的才华，而且多半是使用一般的通俗的词儿，而这些词儿也没有甚么不平凡的意义，可是单凭文章的结构和字句的调和，便产生尊严、卓越、不同凡响的印象。”

——《缪灵珠美学译文集》

重视结构的有机统一、追求作品的整体艺术效果三、天才应受技巧的约束

重视艺