中国现代文学作品选模拟答案

《中国现代文学作品选》一、【单项选择题】1、鲁迅的小说开创了中国小说史上农民和（[D知识分子）两大题材。2、艾青诗歌有着独特的意象，其一是（[B土地）。3、梁遇春散文的总体风格是（[A从容幽默）的。4、小说《骆驼祥子》结尾处，祥子已经沦落成一个（C告密者）。5、关于《围城》的主旨，下列说法正确的是（[A小说揭示了人类生存的困境）。6、穆旦诗歌中出现的上帝、（B万有）等词，用来指人类无法抗拒的、控制着芸芸众生的力量。7、1928年徐志摩主编（B《新月》）。8、在中国文坛从晚清开始到五四，小说实现了（A从边缘向中心）的移动。9、在成名初期被称为“吹芦笛的诗人”的是（D艾青）。10、《雪花的快乐》是（B徐志摩）的著名作品。11、关于“现代诗派”，下列说法正确的是（B]得名源于《现代》杂志的刊名）。12、关于《大堰河——我的保姆》，下列说法正确的是（[A]充满农村生活气息）。13、下列说法正确的是（B]闲话风以亲切自然，贴近生活为目的）。14、《北京人》的基调是（[D]沉静）。15、《家》中设置了几对不同命运的情侣，下列组合正确的是（D]觉民和琴）。1、中国现代第一篇白话小说是鲁迅的（B《狂人日记》）。2、《我的话》是作家（D林语堂）的散文集。3、萧红的小说《后花园》当中关于冯二成子与邻家姑娘的故事，象一篇典型的启蒙主义的小说，歌颂（B]爱情）的力量。4、在20世纪20、30年代的中国诗坛，（[C]废名）诗歌的玄学色彩很浓。5、在凌淑华的短篇小说《酒后》当中，妻子在家庭中处于（[B]主导地位）。6、鲁迅的小说写到复仇的，除了《铸剑》，还有（B]《孤独者）。7、在中国文坛从（A]晚清开始到五四），小说实现了从边缘向中心的移动。8、下列不属于卞之琳诗歌的是（A]《新的粮食》）。9、张爱玲在小说《金锁记》当中以（B]曹七巧）为主人公，塑造了一位被金钱异化，自食食人的悲剧女性形象。10、下列诗人曾获得“大十字勋章”的是（D]冯至）。11、闻一多的第一本诗集是（A]《红烛》）。12、（A]《圆宝盒》）是卞之琳诗歌当中具有“智性”特征的一首。13、周作人著作的基本出发点是（D人道主义的理知精神）。14、鲁迅的短篇小说《铸剑》收入其小说集（C]《故事新编》）。15、对于曹禺的剧作《雷雨》，下列说法正确的是（D]是作家生命郁热的产物）。1、徐志摩写过一首爱情诗（D]《雪花的快乐》），其中化用了冰雪红梅的典故。2、在丁西林的话剧《酒后》中，丈夫是一个（D]现实主义者）。3、巴金创作的《家》塑造了多种青年的典型形象，其中的（[B]觉慧）是作者给青年“应该怎么做”提供的“榜样”。4、《诗八首》中对爱情复杂性的思考达到了很高的程度，而它的作者在写作时仅仅24岁，这位作者是（C]穆旦）。5、在1920年代后期的中国文坛，女作家（C]丁玲）脱颖而出，以迥异于五四时期女性作家婉转低回的笔墨，大胆书写五四之后知识女性的苦闷，她的自叙传小说是对五四郁达夫开创的自叙传小说的总结和结束。6、巴金的《家》是其（D]《激流三部曲》）中的第一部。7、《自己的园地》是作家（D]周作人）的散文集。8、鲁迅的小说《狂人日记》文前有一篇用（A]文言）写成的小序。9、1933年，23岁的曹禺在大学读书期间创作了自己的戏剧处女作（[B]《雷雨》），出手不凡，一经发表，就引起了广泛的关注。10、1932年9月，林语堂开始主编（B]《论语》），创刊号即一鸣惊人。11、曾和废名共同创办了《骆驼草》的作家是（C]周作人）。12、鲁迅曾经把冯至称为（A]“中国最为杰出的抒情诗人”）。13、《酒后》中没有出现的人物是（B]孩子）。14、下列作家不是《语丝》杂志主要撰稿人的是（C]何其芳）。15、关于《死火》的风格，下列说法正确的是（B]色彩华丽）。二、【多项选择题】16、写于1935年前后的（A《圆宝盒》B《距离的组织》D《尺八》）等诗，是卞之琳诗歌中最具有智性特征的几首。17、鲁迅的《故事新编》包含下列篇什（A《铸剑》C《补天）。18、周作人是五四新文化运动的弄潮儿，他在五四时期写了大量的文章，倡导“平民的文学”、“人的文学”，推波助澜形成五四时期三大发现的（A“人的发现”C“妇女的发现”D“儿童的发现”）。19、所谓“冰心体”，指所写散文具有如下特点（A行云流水似的文字B说心中要说的话C宣扬自然爱、母爱、儿童爱D倾诉自己的真情）。20、丁玲小说曾风靡一时的重要原因是（）。[A]以年轻知识女性为主人公[B]写年轻知识女性寻求独立人生之路的苦闷与挣扎[C]心理描写透辟淋漓21、下列属于废名的作品的是（C]《竹林的故事D]《莫须有先生传》》）。22、在《荷塘月色》中，朱自清使用了（A比喻B联想C排比D拟人）的修辞手段。23、下列集子中属于林语堂的散文集有（[A《剪拂集》[B]《我的话》[C]《大荒集》）。24、丁西林戏剧特点是（A多是独幕剧C结构简单D剧中只有3个左右的人物成“二元三人模式25、周作人、鲁迅、胡适等都曾经为中国现代散文寻找源头，鲁迅指认的源头包括A唐末杂文C晋朝清言D晚明小品）。二、【多项选择题】16、田汉是（ABCD）。[A]优秀的剧作家[B]现代话剧运动的重要参加者组织者[C]主持南国社和南国艺术学院[D]抗战期间写作抗战剧本17、诗人戴望舒一生结集出版的诗集有（A《灾难的岁月》B《我底记忆》D《望舒草》）。18、下列说法正确的是（A沈从文是现代中国小说史上难得的文体家B《断魂枪》写的是一个人与时代的关系）。19、鲁迅的《野草》包含下列篇目（A《死火》B《雪》C《秋夜》D《风筝》）。20、郭沫若曾参编过创造社刊物有（B《创造季刊》C《创造日》D《创造周报》）。21、下列关于《雷雨》的剧本结构正确的说法是（A戏剧冲突丰富激烈C全剧发生的时间集中在一天内D场景只有两个）。22、《雷雨》包含着多样的悲剧（A女性被侮辱、被压抑的悲剧C纯洁的青春梦想破灭的悲剧D男性壮志未酬身先死的悲剧）。23、田汉的剧作《名优之死》当中的人物有（B刘振声C刘凤仙）。24、冯至《十四行集》最主要的艺术和思想渊源来自（A歌德B存在主义哲学D里尔克）。25、关于《子夜》的艺术结构下列说法正确的是B小说气势恢宏，结构严谨C小说缺乏应有的“偶然性”带来的趣味和灵动）。16、《围城》知识丰富、语言警策幽默，同时又以爱情婚姻为小说的主线，既包含社会讽刺又充满悲悯与关怀，可以看作是（A学者小说C言情小说）。17、田汉在抗战前作的剧本（A湖上的悲剧B名优之死C苏州夜话D《梵峨嶙与蔷薇》18、废名的《灯》这首诗的关节点是“疏远”，由“疏远”这一关节点，能把不相干的意象连接在一起。诗中主要有如下几对意象（ABCD）。[A]“鱼”与“水”[B]老子《道德经》与读《道德经》的“我”[C]室中的灯与“我”心中的“灯”[D]室内的“我”与街上的“夜贩”19、周作人的散文集有（A《雨天的书》B《自己的园地》D《泽泻集》）。20、曹禺的《雷雨》可以看作是一部（C悲剧D诗剧）。21、关于卞之琳所受的文学影响，下列说法正确的是（ABCD）。[A]西方现代派诗人的作品[B]中国古代诗词[C]曾有意追随闻一多等人的新格律诗[D]曾接触西方文学和进步思想22、《家》中的中心人物是谁，下列选项正确的是（B觉新C觉慧）。23、《雷雨》中出现的音响效果有（A雷响B蝉鸣C蛙噪）。24、下列关于《金锁记》的情节说法正确的是（CD）。[C]七巧亲手毁掉了女儿的幸福[D]七巧用自己的青春换来了一份家产25、下列作家属于创造社的有（B张资平C郁达夫）。三、【简答题】（本大题共4小题，每题5分，共20分）1、简述田汉对中国现代话剧的贡献。田汉，字寿昌，1898年出生于湖南长沙，1968年文革中去世。田汉是中国现代话剧的奠基者之一，他为中国话剧事业作出的贡献是多方面的。首先，他是一个优秀的剧作家，在中国话剧的初期，仅20世纪20年代，他就创作了二十多部话剧，开创了现代“话剧文学”的题材、体式的多样性；其次，他还是现代话剧运动的重要的参加者和组织者。田汉自幼喜爱中国传统戏曲，1916年赴日本留学，1920年正式发表第一篇剧作《梵峨嶙与蔷薇》。1922年，田汉从日本回到中国，和易漱渝等人创办《南国》半月刊，1924年办《南国特刊》，1926年他和唐槐秋合办“南国电影剧社”，1927年该社扩大为“南国社”。1928年成立“南国艺术学院”。田汉主持南国社和南国艺术学院的戏剧演出活动，为了演出的需要，他创作了许多剧本。比较重要的有《名优之死》、《苏州夜话》、《湖上的悲剧》、《南归》等。20世纪30年代以后，田汉的生活和艺术道路都出现了新的变化。1930年他领导的“南国社”加入左联，抗战爆发后，他写了不少宣传抗日的剧本。抗战胜利后，他创作了著名的话剧《丽人行》。1949年之后，他坚持写作。田汉一生创作了相当丰富的剧本，除了话剧剧本，还包括电影剧本，并改编了不少戏曲剧本。

2、简述“论语时期”的林语堂的散文。1932年9月，林语堂开始主编《论语》，《论语》一鸣惊人，创刊号就重印了多次。《论语》提倡“幽默”，一时间幽默成风，1933年被称为文坛的“幽默年”。“论语时期”的林语堂与“语丝时期”的林语堂有很大不同，“语丝”的特色是“稳健、骂人及费厄泼赖”，而《论语》则提倡幽默，强调“谑而不虐”。“论语时期”的文章多收在散文集《大荒集》和《我的话》中。林语堂的散文，幽默中透着从容睿智，行文轻松自然，拓展了现代散文的审美领域。3、简述《女神》在新诗发展上的主要贡献。《女神》出版于1921年8月，郭沫若之前，有影响的新诗人有胡适、刘半农、沈尹默等，胡适的《尝试集》、新诗社的《新诗集》都在《女神》之前。但《女神》的出现，是“时代精神”的产物（闻一多语）。《女神》共57篇作品，分为三辑，第二辑是诗歌的主体部分，《天狗》、《炉中煤》、《地球，我的母亲》、《立在地球边上放号》都是代表作，达到时代的高度。

《女神》在新诗的发展上主要有两方面的贡献：它一方面把“五四”新诗运动由胡适等人提倡的，不用格律、不用典，用白话口语等革命性口号，在实践上作了最好的“诗体解放”；另一方面，诗歌的情感因素和诗歌建立于诗人个性基础上的独特性，都得到充分重视与发挥，《女神》让中国新诗的翅膀真正飞腾起来。从诗体解放的角度来看，在《女神》中出现了这样的诗句：“我飞奔，我狂叫，我燃烧，我如烈火一样地燃烧！我如大海一样地狂叫！我如电气一样地飞跑！……我便是我呀！”（《天狗》）形式的无拘与飞动的想象的结合，使《女神》创造了自由的诗的空间与时间，这是五四狂飙突进的时代精神的产物。

《女神》中的“泛神论”思想。

《女神》中的“力”。4、简述中国现代小说与古典小说在叙事方面的区别。中国传统白话小说，是从讲经、变文中来的，是面对听众讲故事的，所以中国古典小说以讲故事为职志。但从晚清开始，随着报刊书籍的繁荣，以及出版周期的缩短，使作家很难再维持对着听众讲故事的“拟想”自觉意识到小说是写给读者读的，而不是说给听众听的，由“讲什么”到“写什么”的写作预设的变化，改变了作者的叙事方式。在逐步取消“且听下回分解”之类的说书套语和楔子、回目等传统章回小说的“规矩”的同时，许多原来属于禁区的文学革新的尝试——包括叙事方式的多样化，也都灵活松动了。中国传统白话小说的叙事模式是：以全知视角连贯地讲述一个以情节为结构中心的故事。而中国现代小说从三个方面进行破坏：全知视角变成限制视角；连贯变成断面；小说不一定要讲有头有尾的故事。中国现代小说叙事时间方面的变化有：一、作家着力于表现人物在特定情境下的特殊心态，而不是讲述一个曲折有趣的故事，越是进入人物的意识深处，自然对时序越不适应，现代小说很少是正叙的，往往追叙，倒叙；二、扭曲小说时间，不在于遵循故事自身的因果联系，而在于突出作家的主观感受，借不同时空场面的叠印或对比来获得一种特殊的美感效果。中国现代小说叙事角度方面的变化有：一、限制叙事者的视野，免得因叙事者越位叙述他不可能知道的情况而破坏小说的真实感；二、有意间离作者与叙述者，以造成反讽的效果，或者提供另一个审视角度，留给读者更多回味的机会。中国现代小说叙事结构方面的变化有：一、现代作家注重小说“意旨”，强调艺术个性与表现普通人的日常生活，决定了小说“非情节化”的趋向；二、现代小说“心理化”与“诗化”的倾向，使作家注重人物感受、联想、梦境、幻觉乃至潜意识，追求小说的“情调”、“诗趣”和“意境”。5、简述沈从文小说创作的主要经历。沈从文，原名沈岳焕，1902年出生于湖南湘西凤凰县，身上有苗族和土家族两个少数民族的血液。14岁高小毕业后，沈从文进入地方行伍，跟随军队走过湖南许多地方，既见识了湘军的勇武，也见多了地方上的黑暗与愚昧。五四运动后，沈从文阅读到许多新刊物，接触了新思想，渴望到外面的世界。于是，北上想进大学学习。未果，就以休芸芸为笔名写作，郁达夫、徐志摩都很欣赏沈从文的才华，是最初在文坛提携他的人。后来，胡适介绍沈从文去上海公学教书。1930年代，沈从文写出他的以湘西为主题的代表作品，主编天津《大公报》》的“文艺副刊”，成为北方作家群中的核心人物。1937年抗战爆发后，沈从文来到昆明，执教于西南联大，成为大学教授。抗战胜利后回到北平，仍在北京大学教书。1949年之后，沈从文停笔，转而从事文物研究工作。1988年去世。

沈从文1930年代初期曾经回到家乡凤凰。为当地变化深感忧虑：“二十年来的内战，使一些首当其冲的农民，……失去了原来的质朴，勤俭，和平，正直的典范”，沈从文试图通过小说《边城》来描写“民族的过去伟大处”，以及“目前堕落处”。1942年沈从文在他的重要长篇《长河》的题记里，把自《边城》以来的创作都说成是为了给这个民族寻找出路，探讨“所谓民族品德的消失与重建，可能从什么方面着手”。这可以说是沈从文1930年代至1949年之间创作的最重要的动力，他的所有创作都可以归结为为民族寻找出路。

沈从文是现代小说史上难得的文体家。他的作品在思想内涵上开创了既有别于“国民性批判”又不同于阶级斗争学说的独特的对于乡村生活的观照点。6、简述歌德和里尔克对冯至诗歌创作历程的影响。冯至在1930年出国留学之前，即他写作《昨日之歌》等诗作的时代，还比较地耽于青春感伤的抒情，1930年至1935年在德国的留学，重新研读歌德和里尔克，使他克服了青春忧郁，告别青年而走向中年，有了更高意义上的完成。歌德影响冯至的主要是他的“脱皮”和“断念”的概念，冯至后来对此有过追忆，他引用歌德给一个性格忧郁的朋友的话来表述歌德：“人有许多皮要脱去，直到他有几分把握住他自己和世界上的事物为止。你经验很多，愿你能够遇到一个休息地点，得到一个工作范围。我能确实告诉你说，我在幸福中间是在不住的断念里生活着。我天天在一切的努力和工作时，只看见那不是我的意志，却是一个更高的力的意志，这个力的思想并不是我的思想。”在冯至看来，歌德一生丰饶的背后，“随时都隐伏着不得已的割舍和情心情愿的断念。”而割舍和断念并非出于被迫，而是出于更高的意志的引领，为了人类而工作的自觉责任，促使歌德将所有的激情、欲望以及痛苦、折磨都弃置不顾，惟有工作是永恒的。这一切在转向之后的里尔克那里也能找到，“在诺瓦利斯死去、荷尔德林渐趋于疯狂的年龄，也就是从青春走入中年的路程中，里尔克却有一种新的意志产生。他使音乐的变为雕刻的，流动的变为结晶的，从浩无涯际的海洋转向凝重的山岳。他到了巴黎，从他倾心的大师罗丹那里学会一件事：工作，工匠般的工作”。（冯至：《里尔克——为十周年祭日作》）。“工作，工匠般的工作”，这是冯至从里尔克和歌德那里获得的重要的生存动力，从此写作不再是抒发个人情感，而是为人类工作的一部分，这种艺术观与人生观的改变，才促成了他后来的“完成”。1937年抗战爆发后，冯至辗转各地，最后终于在昆明西南联大落脚，抛开了烦琐的日常事物，潜心于教学与研究，冯至终于将在德国的积累以多种形式爆发了，他写成了诗集《十四行集》，诗化小说《伍子胥》，并开始了关于杜甫与歌德的学术研究。7、请从鲁迅对个体生命思考的角度谈谈散文集《野草》的基本内涵。《野草》被称作是鲁迅的哲学，因此，应当说《野草》的思想内涵是相当丰富深刻的，我们只能介绍其中的一个方面，即鲁迅对人的个体生命的思考。

首先，在时间的坐标上，鲁迅将人的生命置于“将来——现在——过去”中考察，他否定了人们对“将来”的幻想与对“过去”的缅怀。他说在将来的“黄金世界”中，也仍然有叛徒将被处死，在人类社会的任何阶段，都存在着这样的情况：“曾经阔气的要复古，正在阔气的要保持现状，未曾阔气的要革新”，因此永远有矛盾和冲突，不可能出现一个和谐、绝对完美的“黄金世界”。《野草》的第一篇《秋夜》写小粉红花的梦，秋后是冬，冬后是春，但她旁边的枣树知道春后还是秋和冬。不把希望寄托在虚幻而不可靠的幻想上，正是鲁迅否定未来的黄金世界的原因。对于过去，鲁迅也持一种否定的态度。人们对于童年，总有美好的记忆，鲁迅在《故乡》中也回忆过童年的美好，但在《野草》当中的一篇《风筝》，鲁迅也写到了童年的黑暗，儿童之间的伤害和压迫。鲁迅堵住了人们心灵逃避的处所，就是要人面对现实，这可说是《野草》的基本思想，人必须正视作为人的基本的生存困境。

其次，鲁迅又关注个体生命和他人的关系。他分别考察了个人与敌人、个人与爱人、个体与群众的关系。对于敌人，他在《这样的战士》当中，提出了著名的“无物之阵”的概念。战士向敌人掷去投枪，击中之后发现“只有一件外套，其中无物。无物之物已经脱走”，于是战士被无物之物耗尽了一生，“终于在无物之阵中老衰，寿终。”敌人是几千年无主名无意识的杀人团，而不是某一具体物或人。而爱人的爱，也会成为阻碍战士前行的羁绊。《过客》中的过客，连小女孩递过来的一块破布都不接受，就表明了对人间温爱的警惕。而群众，永远是“戏剧的看客”，把真实的生命的活动都当作表演，所以战士与绝望中拒绝表演作为“复仇”。（参看《野草》中的《复仇》）8、简述艾青长诗《大堰河——我的保姆》的基本内容以及作者在诗歌写作上的追求。

《大堰河——我的保姆》，这是艾青的成名作，1933年1月写于狱中。“大堰河”是用上海话读出的艾青乳母“大叶荷”的谐音。此诗在《春光》杂志发表时，艾青使用原名“海澄”的上海话谐音“艾青”，作为发表时的笔名，这是他首次使用艾青这一笔名。

《大堰河——我的保姆》，以艾青的乳娘大叶荷的一生作为长诗的主线，抒情主人公“我”以充满深情的笔调追忆幼年时代在大堰河的照顾下成长（“你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我”；“大堰河，深爱着她的乳儿；在年节里，为了他，忙着切那冬米的糖，/……”）。诗歌写到大堰河一生经历的悲苦，劳作的辛苦：大堰河，为了生活，/在她流尽了她的乳液之后，/她就开始用抱过我的两臂劳动了；她含着笑，洗着我们的衣服，/她含着笑，提着菜篮到村边的结冰的池塘去，/她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，……

《大堰河——我的保姆》，在当时获得了各阶层读者的热爱，是因为他以一个“地主的儿子”的身份，挚情地歌颂了一个劳动妇女，其中传达出来的是深深的爱，正如胡风所言：“艾青底诗使我们觉得亲切，当是因为他纵情地而且是至情地歌唱了对于人的爱以及对于这爱的确信”。当然这首长诗也对“这不公道的世界”进行了诅咒，并由对大堰河的爱与悲中转化出强大的现实批判的力量，具有震撼人心的效果。中国现代诗歌也是在《大堰河——我的保姆》中，才完成了抒情主人公精神世界的质变，他从一个地主阶级的儿子，明确宣布以劳动者大堰河为母，并和她的儿子们以兄弟相称，“我”把自己的情感真正溶入到劳动者的情感中，并且从个人的感恩上升为对一个阶级的赞颂与皈依，要将自己的赞美“呈给大地上一切的我的大堰河般的保姆和她们的儿子”。这种情感已经从个人与个人的纽带，转向个人与群体，甚至与人类的关系。

《大堰河——我的保姆》，使用了大量充满生活气息的农村生活形象：“你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我；∕在你搭好了灶火之后，∕在你拍去了围裙上的炭灰之后，∕在你把乌黑的酱碗放到乌黑的桌子上之后，∕在你补好了儿子们的，为山腰的荆棘扯破的衣服之后，∕在你把夫儿们的衬衣上的虱子一颗颗的掐死之后，……”这些形象不但具有农村生活气息，而且还具体地写出了大堰河的生活环境与生活过程。

艾青在诗歌创作上追求散文化，他后来写有专门的文章谈诗的散文化，在写诗的起步期，他的诗歌就是充分自由的，散文化的。他不追求诗行的整齐划一，韵脚的和谐，但却注重排比的大量使用，在《大堰河——我的保姆》一诗中也是如此。全诗十三节，每节行数不一，多的达十六行，少的则只有四行；全诗没有压韵，但大多数诗节的首尾是重复的，并且确定了每节诗的情绪。9、简述话剧《北京人》的艺术特点。《北京人》的情绪与《雷雨》是不同的，它是冷静的，剧中经常出现这样的声响：

“秋风吹下一片泠泠的鸽哨响”，“恬适而安闲”……这些声响，清冷、悠闲，奠定了整部话剧“沉静”的基调。

《北京人》写的是北京没落的封建家庭祖孙三代的性格和命运。曹禺的笔触已经从早期对于人的生命意识和命运的刻划，转向对中国文化的历史审视，这和整个抗战期间为了复兴中华民族而向历史探索的知识界总体精神氛围是一致的。他把审视的重心不再放在已经衰朽的曾家老一代曾皓的身上，对于封建主义的批判在他此前的剧作中已经体现；曹禺写的是壮年的一代，北京的没落的贵族文化，是如何把人消磨成生命的空壳的。揭示曾文清的生活方式使他成了“生命的空壳”.

《北京人》在艺术形式上也有独特处，它是在舞台的时空重叠中来体现剧作家对北京没落贵族文化的批判的。周口店时期的“北京人”，作为中国人的祖先，“一个巨灵自天而降”，作为背景存在于舞台；今日没落的北京人，以曾家三代为代表，“明日的北京人，则是以袁任敢、袁圆父女为代表。同一舞台，三个时代的人物同时出现。昨日和明日的北京人的生命力，正映衬出今日北京人的衰朽。

在具体的人物描画上，对远古北京人和明日北京人，曹禺使用的是粗线条的手法，使他们寓言化，漫画化。而对今日北京人，则采取工笔细描的方法，这样使观众既能够入戏，也能出戏，保持审美的距离与清醒。10、简述梁遇春散文的“悲剧的幽默”。

梁遇春最欣赏的是英国作家兰姆，他对兰姆的人生遭际有深刻的同情，在梁遇春所写的兰姆的传记中，他在介绍了兰姆生活的不幸之后，指出兰姆的人生态度是“执着人生，看清人生然后抱着人生接吻的精神”，“看遍人生的全圆，千灾百难底下，始终保持着颠扑不破的和人生和谐的精神，同那世故所不能损害毫毛的包括一切的同情心。”梁遇春把这种人生态度称为“大勇主义”，“值得赞美，值得一学”。这也是梁遇春对于人生的态度，也就是叶公超所说的“悲剧的幽默的情调”。

梁遇春并没有兰姆那样的“悲惨遭遇”，但他的心境却能和兰姆息息相通。正如叶公超所言，所谓“环境”，或“生活”实在是没有定义的东西，因为我们与外界的接触往往产生含有极端复杂的经验，这些经验所引起的反应更是莫测深浅的问题。梁遇春的文章可以说是对人生的一种讨论，而他的讨论基于他的经验，“经验有从实际生活中得来的，有从书本子得来的；前者是无组织的，后者乃经过一种主观情感所组织的”。而梁遇春的经验主要从书本子中来，在书本子经验中，他和兰姆的精神最为契合，所以，在他“平淡温饱的生活里”才能写出兰姆式的“悲剧的幽默的情调”。11、简述钱钟书的《围城》是怎样一部小说。方鸿渐在上大学时，从小由家里定亲的周姓未婚妻突然去世，在感到从包办婚姻中解脱的轻松的同时，方鸿渐还萌生了哀悯之情，他给周家写了一封情真义切的吊唁信，却打动周家，资助方鸿渐赴欧洲留学。四年游学，在归国之际，买了一纸假博士证书。倒运的事情接踵而来。在回国的邮船上，被鲍小姐玩弄。回到上海，钟情于唐晓芙，而唐的表姐苏文纨在归国途中就迷上方鸿渐，求爱不成，恼羞成怒，轻易地离间了方唐的感情。方鸿渐与上海知识界其他人物李梅亭、顾尔谦和女大学毕业生孙柔嘉同往湖南三闾大学任教。途中见识一幕幕抗战混乱滑稽剧。在三闾大学，充满了倾轧争斗。方鸿渐没有填写博士学位，被聘为副教授，事事不如意，最终遭解聘。外表柔顺内藏机心的孙柔嘉成功地追到了方鸿渐，两人同返上海，但小家庭最终还是解体，方鸿渐又回到一无所有状态。

书中点明“结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出；所以结而离，离而结，没有了局”。婚姻如“被围困的城堡，城外的人想冲出去，城里的人想逃出来”。

《围城》可以看作是知识丰富、语言警策幽默的“学者小说”，也可视为有关爱情婚姻问题的言情小说，既包含社会讽刺又充满悲悯与关怀。更高的层面上说，《围城》揭示了人类生存的困境。12、请从“独语体”的角度简述鲁迅散文集《野草》的艺术特点。

现代中国散文最重要的形式有两种，一种是“独语体”，一种是“闲话风”。鲁迅在写《野草》》时创造了“独语体”的散文形式。

1919年鲁迅发表一组类似于《野草》的散文诗时，曾经称之为“自言自语”，后来何其芳在《画梦录》当中又有“独语”一说。“独语体”是作者的内心独白，排除听众，以捕捉自我内心的感觉、情绪、心理为务，并进行更为深层的形而上的思索，这是人对自己内心的探索，也是一种不畏艰苦的自我审视。

由于“独语体”要远离听众，所以在散文形式上和“闲话风”有些不同。“闲话风”以亲切自然，贴近生活为其目的，而“独语体”则要创造一个与现实迥异的世界。作家摆脱散文最习见的对现实生活的简单摹写，而依靠自身艺术想象力创造出一个更为瑰丽奇特的世界，象征、变形、通感等艺术手段广泛地加以使用，还要借助神话、宗教等领域的既有概念并加以改造。鲁迅的《野草》，就是独语体散文的杰出代表。《野草》多篇都写到了梦，正是利用“梦”创造了一个陌生化了的世界，荒诞、奇幻、神秘。《野草》的语言也是非日常生活化的，既华丽而有时又颇为艰涩。散文的文体也相对自由，有时呈现出诗的特征，有时又充满戏剧色彩。四、【论述题】1、请谈谈鲁迅小说在中国现代小说史上的意义。鲁迅小说在中国现代小说史上具有多方面的意义，最重要的意义在于他的小说的开创性。“中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中成熟，这在历史上是一种并不多见的现象。”严加炎先生的这句话，准确地概括了鲁迅小说在中国现代小说史上的位置。鲁迅小说具有多方面的开创性：一、题材上：开创了表现农民与知识分子这两大现代文学主要题材。鲁迅以“哀其不幸，怒其不争”态度对待他笔下的人物，苛刻严峻、毫不留情的批判锋芒直指一切人物，而又蕴涵宽广深厚的悲悯与同情，这使他的小说既深刻痛切又沉厚绵长。鲁迅笔下的农民，是被当作中国国民灵魂的整体代表来描绘的。他们愚昧而麻木，处于精神奴役状态而不自觉，从不怀疑封建伦理制度的虚伪性与欺骗性，而是自甘奴隶位置，对他人和自己的苦痛都取漠视的态度，以各种自欺欺人的方式来自我安慰，最典型的是阿Q精神胜利法。鲁迅的农民题材的小说，开创了中国现代乡土小说这一流派。鲁迅笔下的知识分子，也具有相当的丰富性。一方面，是封建礼教与科举制度的顺从者，他们既有穷愁潦倒成为牺牲品的孔乙己（《孔乙己》）、陈士成（《白光》），又有进入体制但已被体制所毒化的鲁四老爷（《祝福》）、高干亭（《高老夫子》）等。另一方面，鲁迅又满怀不能忘却的激情，描绘了一系列“反抗绝望”的知识分子形象，他们包括“狂人”（《狂人日记》）、吕纬甫（《在酒楼上》）、魏连殳（《孤独者》）、夏瑜（《药》）等。这些人可说是现代中国最苦痛的灵魂，他们在年轻的时候接受了科学、民主、人道主义的思想，并义无返顾地投身于当时当地的斗争中，渴望改造中国。而现实中国给了他们无情的打击，他们有的被打灭，有的陷于心灰意冷的状态。鲁迅以深情的笔墨记叙了他们年轻时代的梦想与真实的行动，也写出了他们受到外在打压而转向内心的不得已与痛苦，而他们并不是全无坚持，“救世激情和理想被逼回内心，成为表面上藏隐锋芒、内心坚持的病愈后的“狂人”，或者在坚持中和坚持后消沉堕落的吕纬甫魏连殳，或者坚持作“韧”性的战斗的理想性格。“鲁迅对这些人物在小说中作了”极有历史和心理深度的诠释”。鲁迅对知识分子的刻划，成为现代中国作家效法的对象。他们有的走讽刺的一路，有的走正面建构的路子。二、形式上：《呐喊》和《彷徨》创造性地学习欧洲文学而为中国现代小说建立了规范，又超越西方小说模式而建立中国现代小说的民族形式，《故事新编》则超越一切中西小说写作的规范，真正实现自由创造。正如茅盾所言，鲁迅是“创造新形式的先锋”，“《呐喊》里的十多篇小说，几乎一篇有一篇新形式，而这些新形式又莫不给青年作者以极大的影响，必然有多数人上去试验”。李欧梵说：“仅仅把鲁迅小说中的试验开列出来，就给人以十分深刻的印象。在《狂人日记》中他将日记形式转为几乎是超现实主义的文本，后来各篇又进行了不同的试验，如人物描写（《孔乙己》）、象征主义（《药》）、简短叙述（《一件小事》）、持续独白（《头发的故事》）、集体的讽刺（《风波》）、自传说明（《故乡》）、谐谑史诗（《阿Q正传》）。在后期更成熟的《彷徨》诸篇中，他又扩展了讽刺人物描写的反讽范围（《幸福的家庭》）、《肥皂》、《高老夫子》、《离婚》），也扩展了在那些较抒情的篇章中心理撞击的分量（《祝福》、《在酒楼上》、《孤独者》）。此外，他还试验了对日记形式更加反讽的处理（《伤逝》）和一种完全没有群众场面的电影镜头式的描绘（《示众》），还有对某种非正常心理的表现（《长明灯》《弟兄》）。”鲁迅小说在中国小说从“晚清”到“五四”的逐渐现代化的过程中，有独特的贡献：第一，它出脱传统诗文规范，把“文章”变成小说，这在《呐喊》中表现明显；第二，它把面向公众和社会的启蒙式写作，变成个人的抒情，这在《彷徨》中表现突出；第三，由严格恪守中西小说传统走向颠覆这一传统的纯粹的实验艺术。鲁迅写作当中的抒情性，在中国现代作家乃至当代作家中发展出一条“抒情小说”——“诗化小说”的道路。由废名、沈从文、萧红、汪曾祺而史铁生、何立伟等人。2、试述《骆驼祥子》中主人公祥子的悲剧意义。《骆驼祥子》讲述的是一个洋车夫和洋车的故事。祥子原是个农民，为人诚实、质朴、木讷，刻苦耐劳如骆驼，他脱离农村到了都市后，他决心通过自己的努力，实现自己的梦想——有辆自己的车，有饭吃，建立美满的小家庭。但是，不管他自己怎么努力奋斗，社会环境最终还是不允许他实现自己的梦想。严酷的现实使他祥子经历了“三起三落”的悲剧。一、客观现实社会的悲剧《骆驼祥子》触目惊心地写出了城市如何吞噬了一颗单纯的灵魂。一个破产了的农民被“市民化”，最终又被抛入城市流氓无产者的行列，尤其是在这一过程当中他所遭受的精神上的摧残与毁灭。小说开篇，祥子经过三年卖力气，苦挣苦熬，终于拥有了一辆属于自己的车。“那辆车是他的一切挣扎与困苦的总结果与报酬，象身经百战的武士的一颗徽章”。这辆车被逃兵裹走，祥子受到第一次重大打击，1920、30年代中国军阀混战的状况就在祥子第一次丢车中体现了。车子对于祥子，就如土地对于农民，拥有了，才是实实在在的。丢车，成为祥子悲剧的起点。他从兵匪的魔爪中逃脱，路上捡到三匹骆驼，卖了三十元钱，这就是“骆驼祥子”这一名字的来历。这笔钱只抵原来车资的三分之一，本打算积攒着买车，又被孙侦探敲诈去。祥子在人和车厂拉车，车厂老板刘四爷是个惟利是图的家伙，连自己的女儿虎妞也被他当作不花钱的劳力来使用，而从不为虎妞的生活着想。虎妞在这样阴暗市侩的生存环境中见到老实、本分、勤劳、健壮的祥子，喜欢上他，其中自然也包含强烈的肉欲色彩。祥子讨厌虎妞的老丑，但又被他的性诱惑所困，只好与她结婚。虎妞难产死去，用虎妞的私房钱买的车又被卖掉，用来办理她的丧事。妞死了，祥子真心喜欢的小福子也死在妓院里，祥子不再是那个要强的小后生，他染上了烟、酒、赌各种毛病，还与主人的姨太太私通，得了梅毒，只要能得钱，干什么也行——乞讨，叛卖，在小说结尾处，祥子麻木，潦倒，如行尸走肉，没有自尊，原来那个“在地狱里都能做个好鬼”的小后生，活在世上却如同鬼一样。二、主观个人性格和认识的悲剧祥子悲剧产生的原因，除了旧的社会中国社会的动荡，兵匪、党棍等对民众的欺压以外环境之外，还在于个体劳动者本身的弱点。祥子的几番起落，与他的保守心理和所走的个人奋斗的道路是分不开的。他在奋斗的过程中，只看到自己，只相信自己的力量，“好汉不求人”“不想别人，不管别人”“他想不到大家须立在一块，而是各走各的路”；他不知道应该和阶级兄弟团结起来斗争以争取生存权，而是同阶级兄弟争枪饭碗。祥子不合群，一心只想挣钱（常常象饿疯的野兽一般与同行抢生意），小生产者思想、性格是其悲剧的根源之一。在祥子身上，不难看到老舍惯写的“老中国儿女”的共同特点，他们不敢正视现实，人际关系冷漠，个人奋斗的理想一旦破灭，就会自甘堕落而走向灭亡。祥子一生的悲剧说明，在旧中国，普通劳动者个人的奋斗，到头来只能是失败。

3、分析沈从文的《边城》的主要内容和艺术特色。《边城》于1934年1月至4月在《国闻周报》连载，1934年10月由上海生活书店出单行本。以后四十多年，沈从文对《边城》的文字、故事时间、人物年龄多次修改。《边城》的主要内容：摆渡船的爷爷和孙女翠翠相依为命，爷爷朴拙，待人接物颇有古风，重义轻利；翠翠天真，快乐。祖孙两平静生活被翠翠萌动的爱意打破。船总顺顺家的两个儿子天宝和傩送同时爱上了翠翠，而翠翠喜欢傩送。爷爷为使孙女幸福，尽自己最大的努力，但他的行动却招致一系列误会。大老天宝求亲不成，抑郁而押船下江，溺水而亡。老二无法从因哥哥死亡而引起的自责以及对老船夫的不满中解脱，也随船下行，不知归期；爷爷在一个暴风雨夜死去，白塔塌了，翠翠在等着可能归来的人。《边城》有强烈的宿命感。小说中的主要人物都是善良为他人着想的，但偏偏阴差阳错，每一个人的心愿都没有办法实现。这可说小说开篇就已点明的“天”（即命运）的呈现方式。另一方面，小说也描写了作者所倾心的自然人性在“现代”急剧变化中的困窘与无奈，团总碾坊对渡船所构成的钱与势的压力，中寨人用心不良的对爷爷的伤害，龙舟赛上势利的人的谈话，都展露了“现代文明”对于乡村的侵蚀。《边城》的艺术特色：《边城》艺术上突出的特点是节制与含蓄，作者对人物心理的描写有时通过梦境来呈现，有时则正话反说，更多时候是“欲说还休”的停顿与沉默，叙述者的干预有限，也从不明点，这就需要在阅读过程中沉浸进小说文本所构筑的由山水人情共同组成的世界，才能理解小说作者的用心与命意所在。《边城》是现代小说史上“诗化小说”家族的成员，我们很难用传统的分析方法来解说《边城》的“景物描写”、“风情描写”。这些不是作为人物故事的陪衬，用于渲染人物内心而出现的，在《边城》中，自然风光、风俗人情都具有独立的价值，是小说思想的有机组成部分。作者具有人的自然化的思想，小说当中的自然意象，竹林、黄狗、鱼、虎耳草等，都和人物的喜怒哀乐有密切关系。竹林是翠翠庇护之所，她和二老感情的起点是二老一句“大鱼来咬你”；翠翠梦见上山摘虎耳草，是为二老的歌声所陶醉。《边城》中乡情民俗、自然风光、人事命运三者结合得很好。小说开始就描写茶垌地方的自然风光，又在小说中写了中秋与端午这两个节日，具体地展开当地的民俗风情。《边城》也使用了象征手法，最明显的是白塔。塔在小说里是渡船老人的象征，他所代表的那一份淳朴的人情，既古老又神圣，虽难免于坍塌，但小说结尾处白塔的重建，正表达了作者对民族品格重建的信心。4、分析矛盾的长篇小说《子夜》的主要内容和结构特点。1933年问世的茅盾的长篇小说《子夜》，是中国小说大规模地描写都市生活的开山之作，《子夜》容量巨大，结构宏伟，茅盾主动按照马克思主义文艺理论的要求，采用以典型环境来塑造典型人物的写作方法，并将五四时期文学研究会倡导的“为人生”的现实主义精神在自己的小说中加以发展，创造出全新的革命现实主义文学模式。《子夜》的模式，成为左翼文学公认的模式，影响深远，在中国现代小说史上，具有开创新的文学范式的意义。

茅盾是具有世界眼光的中国现代作家。他注重小说题材与主题的重大性，追求“巨大的思想深度”与“广阔的历史内容”，追求对时代社会作“全景式”描绘。茅盾写《子夜》，是为了以艺术形象来阐释他认为正确的“半殖民地中国不可能发展民族资本主义”这一观念。他是以文艺家写作品与科学家写论文的精神来写小说的。他花费相当多的时间在股市、工业界和金融界进行考察；写作前，已经拟出数万字的提纲，详细地安排了情节和人物关系。《子夜》气势恢弘而又结构严谨，就得益于此。他在《子夜》的写作中还追求“复现历史”的“现场感”。大到小说文本内时间具体的时代背景，——《子夜》的时间是1930年5月至7月这段真实的时间，蒋介石、冯玉祥、阎锡山之间的“中原大战”贯串小说始终，——小到时代风俗、习俗的细节描绘，茅盾都追求符合“时代真实”。

茅盾精心构思《子夜》的艺术结构，自觉设计“蛛网式”的密集结构来表现纷繁复杂的生活。《子夜》的故事从吴老太爷来上海开始，这个“封建主义的僵尸”在家乡“因为土匪实在太嚣张，而且邻省的共产党红军也有燎原之势”才躲到上海来，这就巧妙地交代了小说的时代背景，上海的民族资本家的故事是在中国共产党领导的土地革命的背景下展开的，而吴老太爷受不了上海都市光怪陆离的刺激而猝死，象征了封建地主阶级被资本主义挤出了历史舞台。第二、三章以吴老太爷的丧事，引出小说全部主要人物，各种矛盾也陆续铺开；第五到第八章写吴荪甫四面出击，在“三条战线”上都取得了胜利，至此，小说情节略为松弛。第九章至第十二章，写吴荪甫和赵伯韬较量，第十三章至十六章写工人运动，吴荪甫腹背受敌，陷入困境中，小说情节趋于紧张。第十七至十九章，吴荪甫困兽犹斗，作者着力于他的内心紧张感的描写，吴最后自然以失败告终。小说情节安排井井有条，情绪有张有弛，互相纠缠的多重矛盾的同时出现，多侧面地展示了吴荪甫的性格，也能揭示各种矛盾的内在联系。5、试析《子夜》中吴荪甫的形象。吴荪甫是长篇小说《子夜》的主人公，是三十年代初期中国半封建半殖民地社会里中国民族资本家的典型代表。作者用了许多笔墨，把他放到三十年代中国错综复杂的阶级斗争和社会关系中，放在典型环境中塑造了“这一个”民族资本家的典型。由于中国民族资产阶级是殖民地半殖民地国家的资产阶级，因此，一方面他们受到帝国主义的压迫和封建主义的束缚，所以他们同帝国主义和封建主义有矛盾；但是另一方面，他们在经济上和政治上具有软弱性，所以他们又没有彻底的反帝反封建的勇气。民族资产阶级的这种两重性，决定了他们在大敌当前的时候，他们要联合工农对敌，具有一定的革命性；在工农觉悟起来的时候，他们以要联合敌人反对工农，具有作为反革命助手的反动。吴荪甫就是这种既有榨取工人血汗仇视农民运动的一面，又有抵抗帝国主义、买办阶级、发展民族工业愿望的一面，具有二重性的复杂人物形象。在他身上充分体现了中国民族资产阶级的两重性，即在帝国主义和官僚买办主义压迫前表现出一定的反抗性和进步性，又在压迫工人农民压迫同行业的弱者时唯利是图，毫不手软，表现出其保守和反动的一面。吴荪莆由振兴民族工业的勃勃雄心到破产失败的遭遇不是偶然的，而是集中体现了软弱的中国民族资产阶级企图摆脱帝国主义和官僚买办的压迫，幻想走上独立发展的资本主义道路而终究化成泡影的历史悲剧。吴形象的典型意义还便在他鲜明的个性矛盾：他精明强干，有眼光有魄力，有灵活的手腕，有欧美现代化的管理知识，有振兴中国民族工业的雄心，但这一切都基于欺资产阶级唯利是图的个人利益，因此他的性格又表现出相当的盲目性，刚愎自用，色厉内荏，遇到挫折一筹莫展，软弱无能。在家庭生活中，他也充满了矛盾和虚伪：一面是封建伦理道德的尊者，一面却玩弄交际花，奸污女仆，与妻子貌合神离6、试述闻一多对中国新诗创作在理论与实践上的贡献。在理论上，闻一多对中国新诗创作所作的贡献是他提出了创造“现代格律诗”的设想，并配合以“三美”的具体要求。闻一多在《诗的格律》中说：“越有魄力的作家，越是要带着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事，只有不会作诗的才感觉得格律的束缚。对于不会作诗的，格律是表现的障碍物；对于一个作家，格律便成了表现的利器”。闻一多的“格律”二字，并不专指音节或节奏，而是整个诗的形式。闻一多认为，构成诗的节奏的因素有：格式、音尺、平仄、韵脚。其中他最重视的是音尺，强调每一诗行的音尺应当大体一致，或进行有规律的变化。但并不是要求字数的完全一致。他还认为“属于视觉方面的格律有节的匀称，有句的均齐。属于听觉方面的有格式，有音尺，有平仄，有韵脚”。闻一多强调诗歌要有“三美”，即“音乐美”、“建筑美”和“绘画美”。“音乐美”指诗歌要有音尺、有平仄、有韵脚；“建筑美”强调有节的匀称，有句的均齐；“绘画美”主要指诗歌的色彩美。在诗歌创作实践上，闻一多的诗集《死水》当中的大部分诗作都是在实践着自己的艺术主张，为中国新诗贡献了现代格律诗。写于1926年春的诗歌《死水》，最好地体现了闻一多追求的“三美”原则，全诗意象鲜明，色彩感强（“绘画美”）；音韵和谐，全诗五节，诗行匀称（“建筑美”）；每节四行，每行九个字，基本上每行都有四个音尺（音组），各诗节押二、四脚韵（“音乐美”）。诗的音乐性来源于节奏，节奏则是由一定的声音单位有规律的重复形成的。《死水》的美学原则是“以丑为美”。象征手法的成功运用，寓愤激于沉静的雕琢之中，从丑恶开垦美。畸形的繁华底下是一沟绝望的死水。《死水》的风格，保留作者“红烛”时期直抒胸臆的一定痕迹，但也注意了“意象的呈现”，是对“红烛”模式的自我超越。7.请谈谈你对老舍的短篇杰作《断魂枪》主要内容的理解以及小说的意义指向。《断魂枪》是老舍短篇小说的杰作，他原来计划写成一部十万字的长篇武侠小说《二拳师》，而《断魂枪》只有五千字，老舍自己认为这样选择的结果“材料受了损失，而艺术占了便宜；五千字也许比十万字更好”。

《断魂枪》一开篇，就交代了沙子龙以及他所处身的时代背景：“沙子龙的镳局已改成客栈。东方的大梦没法子不醒了。炮声压下去马来与印度野林中的虎啸。半醒的人们，揉着眼，祷告着祖先与神灵。不大会儿，失去了国土、自由与主权。门外立着不同颜色的人，枪口还热着。他们的长矛毒弩，花蛇斑彩的厚盾，都有什么用呢；连祖先与祖先所信的神灵全不灵了啊！龙旗的中国也不再神秘，有了火车呀，穿坟过墓破坏着风水。枣红色多穗的镳旗，绿鲨皮鞘的钢刀，响着串铃的口马，江湖上的智慧与黑话，义气与声名，连沙子龙，他的武艺、事业，都梦似的变成昨夜的。今天是火车、快枪，通商与恐怖。”老舍用非常具体的事物来描绘一个时代的变化。沙子龙是这个时代的落伍者，已经与这个时代格格不入，在无可奈何中，沙子龙把自己的镳局改成了客栈。他要退出江湖。但他的所谓徒弟们还在凭着身上的一点功夫通过卖艺走会捧场而在各处露露脸，不过他们更希望自己的沙老师有朝一日能再显显身手，为自己撑撑腰，同时也能学个一招半式的。沙子龙的大伙计王三胜在外卖艺，被一个干巴孙老头打得落花流水，王三胜想让师傅出手教训孙老头，为自己找回面子。孙老头倒是真心想跟沙子龙学艺，但沙子龙还是不肯亮出自己当年声震西北的这一套“五虎断魂枪”的绝技，而是要带着一身本事进棺材。自此以后，王三胜们再也不认沙子龙这个师傅，还到处传言沙子龙如何窝囊，于是，神枪沙子龙渐渐被人遗忘，小说结尾写道：“夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来；而后，拄着枪，望着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风。叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑的枪身，又微微一笑：‘不传！不传！’”

《断魂枪》的难解首先是在于小说故事的内容就不是完全解得通的，其中的一个关节点是，沙子龙为什么不肯传自己的武艺呢？不传给王三胜等混混还可理解，但真心学艺的孙老者也不传，却令人费解。这就要从沙子龙对自己在时代中的位置的理解谈起。沙子龙意识到自己那个大漠长河野店荒林的世界已经被狂风吹走，他所身处的社会的游戏规则已经改变了，他没有用武之地，他的断魂枪和他这个人一样，与时代格格不入。明智而无奈的选择是，放弃自己从前所从事的，于是沙子龙放了镳，但谋生方式的改变是容易的，内心信条的改变是艰难的。沙子龙内心并没有与时俱进，他仍然珍爱他的那一套武艺，因为珍爱，所以不愿意传授。即使是真心想学艺的孙老者，他也不是沙子龙的知音，因为他，并不象沙子龙，已经看清了国术的末路，孙老者还沉迷于以武术打天下的幻梦中。

《断魂枪》写的可说是一个人与时代的关系，一个有过昔日辉煌的人，面对当下的落魄，而落魄的原因不是个人道德品质的问题，而是与时代的脱节。从这个意义上说，沙子龙也是一个末路英雄，因为他的倔强和持守。老舍曾经说过由于沙子龙这一类的“不传”，“我们祖国从古到今不知有多少遗产被埋葬掉”。这似乎是在批评沙子龙的“不传”，但从整篇小说的总体氛围来看，还是写尽了沙子龙这类末路英雄的悲凉的。8、请具体分析张爱玲在中篇小说《金锁记》中所要表达的内涵以及表达方式。《金锁记》是张爱玲的代表作。1943年发表于《杂志》。

曹家麻油店老板的女儿曹七巧，嫁给姜府患“骨痨”的二少爷为妾，小家碧玉而高攀名门望族，受尽大家族内的冷眼和轻蔑。由于不正常的婚姻所带来的性压抑，而对风流倜傥的三少爷季泽萌发情欲，但遭到闪避。曹七巧忍辱度日，等到了被扶正、丈夫婆婆相继去世，她也熬成了分家独过的刻毒的婆婆与冷酷的母亲。用鸦片羁留住身边唯一的男人——儿子长白，又不动声色地毁灭了三十岁女儿最佳的求婚者。