唐诗的发展轮廓课件

唐诗的发展轮廓唐诗的发展轮廓唐代诗歌发展的脉络：唐代初期、初唐后期、盛唐时代、唐代中期、晚唐时期。唐代诗歌发展的脉络：初唐前期的诗坛除自隋入唐的王绩独标一格之外，占统治地位的仍是齐、梁的颓靡遗风。到了初唐后期，沈佺期，宋之问、“四杰”和陈子昂出现后，诗风才逐渐改变，他们在继承南朝的艺术技巧方面和建立五、七言律诗的格律和体制上，有着不容埋没的功劳。陈子昂继承汉魏风骨来开辟唐诗的领域，上承阮籍、曹植，下开李白、杜甫。初唐前期的诗坛除自隋入唐的王绩独标一格之外，占统治一、唐代初期：题材狭窄词藻华丽初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王诗题扩大格律定型

送杜少府之任蜀川王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。（此送别诗一洗悲酸之态，意境开阔，独标高格）

于易水送人一绝骆宾王此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（此送别诗借怀古而慨今，开送别诗抒怀咏志之先河）一、唐代初期：题材狭窄初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王诗从军行杨炯

烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。（此边塞诗一扫绮糜之风，风格雄浑刚健，慷慨激昂，讲究格律，对仗工整。）从军行二、初唐后期登幽州台歌陈子昂前不见古人，后不见来者。念天地之幽幽，独怆然而涕下！（表现诗人怀才不遇，寂寞无聊的情绪。慷慨悲壮）春江花月夜张若虚江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？人生短暂人类绵久哀而不伤一种相似两地离愁情思浓烈哲理深刻二、初唐后期登幽州台歌盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。

社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨，如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义。盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式社会各方面的三、盛唐时代田园诗：王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。王维的山水诗融诗情画意于一体，境界秀丽明净，充满勃勃生机，于宁静中略带几分禅意。《山居秋暝》为例

送元二使安西渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无古人。（惜别的普遍感受）三、盛唐时代田园诗：王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现王孟浩然善于用省净的笔墨写山水田园的秀美。

过故人庄故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。（做客田家的喜悦，恬静的农舍，真挚的友情，浓郁的生活情趣。“语淡而味终不薄”——沈德潜）

宿建德江移舟泊烟渚，日暮客愁新野旷天低树，江清月近人。（抒写羁旅之思。情景相生，“下半写景，而客愁自见”）孟浩然善于用省净的笔墨写山水田园的秀美。过边塞诗：王昌龄、高适、岑参——祖国山河的壮美与保家卫国的豪情表现得淋漓尽致。

出塞秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。从军行琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。王昌龄的边塞诗具有深厚的历史感和清刚的风格边塞诗：王昌龄、高适、岑参——祖国山河的壮塞下曲高适万里不惜死，一朝得成功画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷。古人昧此道，往往成老翁。塞上听吹笛高适雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。雄壮慷慨豪放健美早期不得意赠别作白描：深挚悲壮于慰藉中充满信心和力量实景：和平宁谧气氛基调：开朗壮阔虚景：化曲调蕴思乡塞下曲高适李杜诗：反映盛唐精神风貌，代表盛唐诗歌最高艺术。李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。李杜诗：反映盛唐精神风貌，代表盛唐李白和杜甫各以自己的诗歌天四、唐代中期：安史之乱以后唐由盛而衰，安史之乱以后的现实使诗人们对客观世界进行清醒的观察和思考，所以唐代中叶的诗歌主流是现实主义，以白居易为代表的“新乐府”运动，就是在这种趋势中所形成的现实主义流派，尤其白居易创作出一系列的如《卖炭翁》、《新丰折臂翁》等抨击黑暗，同情百姓疾苦，语言通俗流畅的优秀诗篇。此外，李贺在意境和语言上的创新较为突出，柳宗元、刘禹锡也是这一时期有成就的诗人。四、唐代中期：安史之乱以后唐由盛而衰，安史之乱以白居易：文章合为时而著，歌诗合为事而作《卖炭翁》：可怜身上衣正单，心忧碳贱愿天寒（关心民生疾苦，抨击黑暗现象。通俗易懂）《赋得古原草离别》：离离原上草，一岁一枯荣野火烧不尽，春风吹又生《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄白居易：文章合为时而著，歌诗合为事而作《卖炭翁》：可怜身上衣李凭箜篌引李贺昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑十二门前融冷光，二十三丝动紫皇女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞（描写音乐，想象奇特，形象鲜明，充满浪漫色彩）

进入晚唐，是杜牧和李商隐活跃的时代。晚唐出现了大量写得非常好的咏诗史，杜牧是写咏史诗的大手笔，对于历史的思索其实是对于现实的感慨，历史感和现实感在流丽自然的形象和感慨苍茫的叹息中融为一体。杜牧出于杜甫、韩愈，而在风格上将清新峻拔熔为一炉。李商隐则尤长于七律，在七律这种形式上继杜甫之后，有了可喜的发展。与李商隐齐名的有温庭筠，情思才力，都比不上李，但其轻艳的作风对唐末诗人颇有影响。进入晚唐，是杜牧和李商隐活跃的时代。晚唐出现了大古体诗和近体诗古体诗是指唐代格律诗产生以前的诗歌形式，古体诗又称古诗或古风，主要形式有“诗经”、“楚辞”、“汉乐府”、“南北朝乐府”等。古体诗不受近体诗的格律的束缚，形式比较自由，有三言、四言、五言、七言等，即使在唐代也有很多诗人喜爱用古体写诗，象李白的《梦游天姥吟留别》“吟”即是古诗的一种形式。古体诗和近体诗古体诗是指唐代格律诗产生以前的诗歌形式，古体诗近体诗又称今体诗，近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄，对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗有以下四个特点：A．每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；B．押平声韵；C．每句的平仄都有规定；D．每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。近体诗的形式主要包括律诗（五言、七言）、绝句（五言、七言）、排律（五言、七言）。近体诗又称今体诗，近体诗以律诗为代表。律诗的韵、诗词的对仗：

诗词中的对偶，叫做对仗。古代的仪仗队是两两相对的，这是“对仗”这个术语的来历。对偶就是把同类的概念或对立的概念并列起来，如“鹰击长空，鱼翔浅底”是两句相对。上句叫出句，下句叫对句。对偶的一般规则是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词。对偶是一种修辞手段，它的作用是形成整齐的美。诗词的对仗：诗词中的对偶，叫做对仗。古代的仪仗队律诗中的对仗规则：①

出句和对句的平仄是相对立的。②

出句的字和对句的字不能重复。以上了解古代诗词的一般形式特点和朗读的一般节奏规律，其目的在于指导朗读和背诵，新教材的重要特点之一就是强调背诵，强化了背诵要求，对诗词的学习而言，背诵尤其重要，背诵是领悟内容，进行鉴赏的至关重要的环节，也是提高我们自身的文学素养的重要的门径之一，所以请同学们务必按要求自觉落实。律诗中的对仗规则：①

出句和对句的平仄是相对立的。读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。---歌德书籍是人类知识的总结。书籍是全世界的营养品。---莎士比亚书籍是巨大的力量。---列宁好的书籍是最贵重的珍宝。---别林斯基任何时候我也不会满足，越是多读书，就越是深刻地感到不满足，越感到自己知识贫乏。---马克思书籍便是这种改造灵魂的工具。人类所需要的，是富有启发性的养料。而阅读，则正是这种养料。---雨果

喜欢读书，就等于把生活中寂寞的辰光换成巨大享受的时刻。---孟德斯鸠如果我阅读得和别人一样多，我就知道得和别人一样少。---霍伯斯[英国作家]读书有三种方法：一种是读而不懂，另一种是既读也懂，还有一种是读而懂得书上所没有的东西。---克尼雅日宁[俄国剧作家・诗人]要学会读书，必须首先读的非常慢，直到最后值得你精读的一本书，还是应该很慢地读。---法奇(法国科学家)了解一页书，胜于匆促地阅读一卷书。---麦考利[英国作家]读书而不回想，犹如食物而不消化。---伯克[美国想思家]读书而不能运用，则所读书等于废纸。---华盛顿(美国政治家)书籍使一些人博学多识，但也使一些食而不化的人疯疯颠颠。---彼特拉克[意大利诗人]生活在我们这个世界里，不读书就完全不可能了解人。---高尔基读书越多，越感到腹中空虚。---雪莱(英国诗人)读书是我唯一的娱乐。我不把时间浪费于酒店、赌博或任何一种恶劣的游戏；而我对于事业的勤劳，仍是按照必要，不倦不厌。---富兰克林书读的越多而不加思索，你就会觉得你知道得很多；但当你读书而思考越多的时候，你就会清楚地看到你知道得很少。---伏尔泰(法国哲学家、文学家)读书破万卷，下笔如有神。---杜甫读万卷书，行万里路。---顾炎武读书之法无他，惟是笃志虚心，反复详玩，为有功耳。---朱熹读书无嗜好，就能尽其多。不先泛览群书，则会无所适从或失之偏好，广然后深，博然后专。---鲁迅读书之法，在循序渐进，熟读而精思。---朱煮读书务在循序渐进；一书已熟，方读一书，勿得卤莽躐等，虽多无益。---胡居仁[明]读书是学习，摘抄是整理，写作是创造。---吴晗看书不能信仰而无思考，要大胆地提出问题，勤于摘录资料，分析资料，找出其中的相互关系，是做学问的一种方法。---顾颉刚书犹药也，善读之可以医愚。---刘向读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。---郑板桥知古不知今，谓之落沉。知今不知古，谓之盲瞽。---王充举一纲而万目张，解一卷而众篇明。---郑玄读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。---歌德唐诗的发展轮廓唐诗的发展轮廓唐代诗歌发展的脉络：唐代初期、初唐后期、盛唐时代、唐代中期、晚唐时期。唐代诗歌发展的脉络：初唐前期的诗坛除自隋入唐的王绩独标一格之外，占统治地位的仍是齐、梁的颓靡遗风。到了初唐后期，沈佺期，宋之问、“四杰”和陈子昂出现后，诗风才逐渐改变，他们在继承南朝的艺术技巧方面和建立五、七言律诗的格律和体制上，有着不容埋没的功劳。陈子昂继承汉魏风骨来开辟唐诗的领域，上承阮籍、曹植，下开李白、杜甫。初唐前期的诗坛除自隋入唐的王绩独标一格之外，占统治一、唐代初期：题材狭窄词藻华丽初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王诗题扩大格律定型

送杜少府之任蜀川王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。（此送别诗一洗悲酸之态，意境开阔，独标高格）

于易水送人一绝骆宾王此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（此送别诗借怀古而慨今，开送别诗抒怀咏志之先河）一、唐代初期：题材狭窄初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王诗从军行杨炯

烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。（此边塞诗一扫绮糜之风，风格雄浑刚健，慷慨激昂，讲究格律，对仗工整。）从军行二、初唐后期登幽州台歌陈子昂前不见古人，后不见来者。念天地之幽幽，独怆然而涕下！（表现诗人怀才不遇，寂寞无聊的情绪。慷慨悲壮）春江花月夜张若虚江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？人生短暂人类绵久哀而不伤一种相似两地离愁情思浓烈哲理深刻二、初唐后期登幽州台歌盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。

社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨，如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义。盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式社会各方面的三、盛唐时代田园诗：王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现人与自然和谐相处的那种宁静平和的心境。王维的山水诗融诗情画意于一体，境界秀丽明净，充满勃勃生机，于宁静中略带几分禅意。《山居秋暝》为例

送元二使安西渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无古人。（惜别的普遍感受）三、盛唐时代田园诗：王维和孟浩然善于表现山水田园的美，表现王孟浩然善于用省净的笔墨写山水田园的秀美。

过故人庄故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。（做客田家的喜悦，恬静的农舍，真挚的友情，浓郁的生活情趣。“语淡而味终不薄”——沈德潜）

宿建德江移舟泊烟渚，日暮客愁新野旷天低树，江清月近人。（抒写羁旅之思。情景相生，“下半写景，而客愁自见”）孟浩然善于用省净的笔墨写山水田园的秀美。过边塞诗：王昌龄、高适、岑参——祖国山河的壮美与保家卫国的豪情表现得淋漓尽致。

出塞秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。从军行琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。王昌龄的边塞诗具有深厚的历史感和清刚的风格边塞诗：王昌龄、高适、岑参——祖国山河的壮塞下曲高适万里不惜死，一朝得成功画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷。古人昧此道，往往成老翁。塞上听吹笛高适雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。雄壮慷慨豪放健美早期不得意赠别作白描：深挚悲壮于慰藉中充满信心和力量实景：和平宁谧气氛基调：开朗壮阔虚景：化曲调蕴思乡塞下曲高适李杜诗：反映盛唐精神风貌，代表盛唐诗歌最高艺术。李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。李杜诗：反映盛唐精神风貌，代表盛唐李白和杜甫各以自己的诗歌天四、唐代中期：安史之乱以后唐由盛而衰，安史之乱以后的现实使诗人们对客观世界进行清醒的观察和思考，所以唐代中叶的诗歌主流是现实主义，以白居易为代表的“新乐府”运动，就是在这种趋势中所形成的现实主义流派，尤其白居易创作出一系列的如《卖炭翁》、《新丰折臂翁》等抨击黑暗，同情百姓疾苦，语言通俗流畅的优秀诗篇。此外，李贺在意境和语言上的创新较为突出，柳宗元、刘禹锡也是这一时期有成就的诗人。四、唐代中期：安史之乱以后唐由盛而衰，安史之乱以白居易：文章合为时而著，歌诗合为事而作《卖炭翁》：可怜身上衣正单，心忧碳贱愿天寒（关心民生疾苦，抨击黑暗现象。通俗易懂）《赋得古原草离别》：离离原上草，一岁一枯荣野火烧不尽，春风吹又生《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄白居易：文章合为时而著，歌诗合为事而作《卖炭翁》：可怜身上衣李凭箜篌引李贺昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑十二门前融冷光，二十三丝动紫皇女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞（描写音乐，想象奇特，形象鲜明，充满浪漫色彩）

进入晚唐，是杜牧和李商隐活跃的时代。晚唐出现了大量写得非常好的咏诗史，杜牧是写咏史诗的大手笔，对于历史的思索其实是对于现实的感慨，历史感和现实感在流丽自然的形象和感慨苍茫的叹息中融为一体。杜牧出于杜甫、韩愈，而在风格上将清新峻拔熔为一炉。李商隐则尤长于七律，在七律这种形式上继杜甫之后，有了可喜的发展。与李商隐齐名的有温庭筠，情思才力，都比不上李，但其轻艳的作风对唐末诗人颇有影响。进入晚唐，是杜牧和李商隐活跃的时代。晚唐出现了大古体诗和近体诗古体诗是指唐代格律诗产生以前的诗歌形式，古体诗又称古诗或古风，主要形式有“诗经”、“楚辞”、“汉乐府”、“南北朝乐府”等。古体诗不受近体诗的格律的束缚，形式比较自由，有三言、四言、五言、七言等，即使在唐代也有很多诗人喜爱用古体写诗，象李白的《梦游天姥吟留别》“吟”即是古诗的一种形式。古体诗和近体诗古体诗是指唐代格律诗产生以前的诗歌形式，古体诗近体诗又称今体诗，近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄，对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗有以下四个特点：A．每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；B．押平声韵；C．每句的平仄都有规定；D．每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。近体诗的形式主要包括律诗（五言、七言）、绝句（五言、七言）、排律（五言、七言）。近体诗又称今体诗，近体诗以律诗为代表。律诗的韵、诗词的对仗：

诗词中的对偶，叫做对仗。古代的仪仗队是两两相对的，这是“对仗”这个术语的来历。对偶就是把同类的概念或对立的概念并列起来，如“鹰击长空，鱼翔浅底”是两句相对。上句叫出句，下句叫对句。对偶的一般规则是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词。对偶是一种修辞手段，它的作用是形成整齐的美。诗词的对仗：诗词中的对偶，叫做对仗。古代的仪仗队律诗中的对仗规则：①

出句和对句的平仄是相对立的。②

出句的字和对句的字不能重复。以上了解古代诗词的一般形式特点和朗读的一般节奏规律，其目的在于指导朗读和背诵，新教材的重要特点之一就是强调背诵，强化了背诵要求，对诗词的学习而言，背诵尤其重要，背诵是领悟内容，进行鉴赏的至关重要的环节，也是提高我们自身的文学素养的重要的门径之一，所以请同学们务必按要求自觉落实。律诗中的对仗规则：①

出句和对句的平仄是相对立的。读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。---歌德书籍是人类知识的总结。书籍是全世界的营养品。---莎士比亚书籍是巨大的力量。---列宁好的书籍是最贵重的珍宝。---别林斯基任何时候我也不会满足，越是多读书