本学期美术教学工作总结（共5篇）

第20页共20页本学期美术教学工作总结〔共5篇〕第1篇：美术校本课程教学工作总结美术校本课程教学工作总结本校美术课程校本化开发从酝酿到如今已有两年多的时间，但真正用书面形式整理与表达才一年时间，以后深化开发、研究的时间还很长。通过这一年来的尝试，我们已初步完成符合学生认知特点的教材的局部编著，同时确定了编排的形式，并在教学理论中获得了阶段性成效。1、解放学生。在传统课堂下，学生受到诸多的限制，因此变得盲从依附，而在如今课堂中，学生被赋予更的自由与权利：独立考虑、个性化理解、自由表达的自由和权利；质问、疑心、批判老师或教材以及其他权威观点的自由和权利；作为平等的一员参与课堂教学并受到平等对待的自由和权利；等等。这些自由和权利大大解放了学生的个性和潜能，使学生的主观能动性和创造性得到充分的发挥。〔1〕、鼓励学生自由地说。以前，我们为学生制定统一的东西、统一作业„„这都大大限制了学生的个性开展,同时也掩盖了学生在个体认识的差异性。在教学中学生是盲目地迎合老师顺应老师。而且，由于学生个体差异的存在，也只是一局部学生在围者老师转，另一局部学生无所适从，老师呢，千方百计地引学生到自己的结论上，也就无视了另一局部人的见解，无视了学生的个性开展、人文开展。校本课程中，我们采取了小组学习的方式。一来进步效率，节约时间；二来可以互相学习，互相补充；第三就是给不喜欢在大场合中讲话的人创造空间，提供条件。我们知道，课上不爱举手答复下列问题的同学除了不会答复、懒惰的原因外，还有一局部同学是心理原因，害怕讲错，怕老师、怕同学笑话，如今变成了小范围的同学的之间的学习，这些同学会“无所顾及”的，因为同龄人的心灵是相通的。我想，这种小组学习的方式鼓励了学生学会合作，进步了学生的全员参与率。〔2〕、鼓励学生自由地想。不同的学生有着不同的思维世界，校本教材的开发，与学生的生活实际相接近，与学生的心理需求相吻合，学生在大胆想象的过程中，可借助地方实际，设计一些发散性、兴趣性、创造性的问题，也可让学生自己选择一些研究问题，让他们大胆地想象。他们形成了新的表象，就是完成了一次创造。〔3〕、鼓励学生自由地学。学习方法是多样的每个人有合适自己的独特的方法。以往，我们在课堂教学中为了表达“教—扶—放”的过程，上一节课就给学生总结一种教学方法，然后让学生都按这种方法来学习。这就无视了学生的求异，不顾学生是否合适，造成了学生学习的被动。在新课堂教学改革中我想及时改革方法还是非常需要的，多给学生一些空间去理论去探究，让学生自由运用自己的学习方法更能发挥学生的主动性。2、开放“过程”。校本课堂不再是一个封闭系统，也不再拘泥于预先设定的固定不变的程式，而是强调预设的教案在施行过程中必须潜在和开放地接纳始料未及的体验，在鼓励师生互动中的既兴创造，超越目的预定的要求。在此过程中，很多教案不好写了，有些都是在上完课后完成的，这涉及教案重组，老师们要以开展的目光来看这个问题，首先，课堂教学改革，这是一个否认之否认的过程，是一个从有序到无序再到有序的过程；其次某一课的任务的完成与否并不影响学生的整体开展，课堂教学最重要的是培养学生自主学习的才能和创新素质，这是学生开展进而也是教学开展的根本后劲。〔1〕、自行探究。新课程师生互动，留给学生的课堂活动空间与时间相对增加，这为美术教学提供极为有利的条件，在构建现代课堂时，我们要充分利用这些因素，让学生在学习过程中开展自主参与、自行探究的才能。一方面在教学中老师可有意识地设置暂时性的知识“空白”，激起学生急于填补，充实“空白”的欲望，引导学生逐步发现疑难，敢于提问，擅长提问，让学生在信息交流、探究过程中解惑。另一方面当学生在课堂上获得成功时，学习兴趣、积极探究性最高涨时，老师还可以充分利用这一有利时机，把教学进展延伸，再“奖”给学生更高层次的“任务”，开展学生自行探究的才能。〔2〕、合作互动。合作是教与学相统一的过程，在这过程中，实现老师与学生的目的导向鼓励、学生中个体与群体鼓励的有机统一，从而发挥学生在学习中的主体性。校本课堂的构建的合作形式多种多样，个体学习、小组合作、邻桌合作、师生合作、全班合作„„等等，但它应表达“五主”：以开展为主旨，以学生为主体，以老师为主导，以合作为主型，以进步为主线。通过合作，彼此交流，拓展思路，丰富想象，让学生在轻松愉快的气氛中，消除顾虑，积极主动参与学习的过程，使每个学生都能体会集体智慧胜于个人，从而培养学生团结互助、合作的好品德。〔3〕、求异创新。有语云：“文成于思”，开放美术教学过程中，重点要求做到求异创新，训练学生多向思维，以打破阻碍学生创造、开展的瓶颈。①、联想构思训练。联想是以实现生活中某一点为媒介生发开去，由此及彼、由近及远的思想感觉的飞跃。人文课堂构建中，要培养发挥学生的联想才能。②、发散思维的训练。学生的思维个性鲜明，美术教学没有必要规定用同一种思维，用同一种方法表现同一题材。“有一千个读者就有一千汉姆雷特。”如在教学画彩虹一课时，可让学生说说：“你觉得彩虹像什么？”有的会说像桥，有的说香蕉，有的说摇篮，有的说滑梯„„，激发学生的想象思维，再用不同内容方式表现作品。③、模拟思维的训练。既联络实际生活，模拟情境，调动学生发挥创造想像。从中获得较全面的最大限度的开展。他们从几个方面认真设想，求异创新，学生的思维得到整合性开展。3、拓展时空。〔1〕、课堂教学环境。根据不同的学习内容与课型构造，变化教室不同艺术布置。如上中外美术作品欣赏时，可以在教室里贴一些中外优秀绘画作品。在课桌椅安排上改变以往严肃、心理间隔大的形式，形成能让学生自由分开座位上台表演或同学间方便交流的环境。1、校本教材，内涵丰富，具有时代和地方特色，充分表达了《新课程标准》的理念，表达了学生自主学习的精神和创新才能的培养，合适儿童的心理特征与思维方式，深受师生、家长的欢送。2、本校美术校本课程的开发，真正使美术学科与其它学科互相、浸透、配合、交流，学科资共享，形成合力。3、美术校本课程的开发，提升了老师的美术素质。本课程开发融教材、教法与教学与一体，其根本理念是一切以学生为本，一切从学生的实际出发，从学生的需要出发，立足学生的自主学习和学生的自身开展。这样对老师的教学素养、专业知识以及课堂思索都提出了新的要求，老师必须不断充实自己的知识库，刻苦钻研，总结经历教训、进步自己的教学程度和研究才能才能适应校本课程教学。4、美术校本课程的开发，进步了学生理论才能和综合素质。校本教材粗浅易懂，贴近学生实际，而且可操作性、理论性很强，在学习过程中，学生各局部身体器官互相协调，各方面才能得以锻炼。特别是参加社会理论综合课，进步了学生的参与才能、创新才能，开展了个性。一年多来，我校学生参加全国、省、市、区各级各美术比赛，同时进展了现场表演与展示。5、美术教学是我校的特色，在一年多的美术教学研究和美术校本课程开发过程中，根底好，起点高。奠定了我们继续深化开发美术校本课程，编写更合理、更完善、更科学的校本教材，开展更有实效、更加有利的教学研究的决心。总之，美术校本课程的开发，在如今的开发阶段还是成功的。第2篇：本学期美术教学工作反思美术教学反思——李培军上好美术课的考虑：美育在培养全方面开展的素质人才的作用越发显得重要，美术教学反思。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美才能，培养学生认识美，创造美的才能，美育的根本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它这一特性是其它教育所不能取代的。美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合才能，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，老师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以开展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好似一个乐园，让学生乐在其中。在教学过程中，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来考虑、推敲。1课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学形式，而是参加了更多人文性质的内涵，要到达这样的目的，需要美术老师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术老师的期望正好吻合。我一直在考虑：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在考虑的同时，我又在一次次理论的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探究、理论与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比方在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有气氛，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。除了有形的课堂资的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深沉的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。二、美术课堂教学课堂教学是重点，很多问题都值得深化讨论。这里我想谈我一直在考虑的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数老师认可的原那么。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友2凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，参加了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是制止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性，教学反思，怎样兼顾呢？那要求老师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。老师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带着学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习才能和学生生活相结合的才能。三、美术作业的评价有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，学生绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画3画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的修改、评价应该有多重的标准，要擅长发现儿童画中闪光的东西。课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去考虑，这确实是非常有意思的事情。所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。例如：老师认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成局部，科学全面的美术教学评价不仅帮助老师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使老师明确学生表现自我时的需要并给与鼓励和支持。在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，表达主体地位。老师点评时语言要幽默、精彩、幽默，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“渐渐来”、“相信下一张会很精彩”等鼓励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、鼓励、反应、调节作用。以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，进步审美才能，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的缺乏，在以后的教学过程中，我会不断进步美术素质以外，不断的改良教学方法，上好美术课。让学生掌握一4定的绘画根底知识和根本技能技法，培养学生具有一定观察才能、思维才能、构图才能和区分、调色才能的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有兴趣的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。第3篇：美术教学工作总结美术教学工作总结美术教学工作总结-美术教学工作总结2023—2023第一学期转眼间一个学期又要完毕了。在这一个学期中，根据学校的实际需要，我担任一到六年级的美术教学工作。回忆这学期所从事的美术教育教学工作，根本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习老师，我担负着学校及领导对我的信任，在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，一边取长补短，教学程度能更上一层楼。一年级一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢？-首先是创设愉悦的学习气氛，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些合适学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进展纠正、鼓励；而对一些画得好的学生那么进展表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏才能。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。如今，学生的积极性进步了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。-其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学消费生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当老师提出画一幅梦想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比拟容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业兴旺的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。-再次激发学生对美术学习的兴趣，进步学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。老师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进展协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。-所以只有让学生在自己高快乐兴地参与理论中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了二年级一激发学生学习美术的兴趣兴趣是学习美术的根本动力。老师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经历严密联络在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。二使学生形成根本的美术素养在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生开展为本，培养他们的人文精神和审美才能，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面开展奠定良好的根底。因此，我选择了根底的、有利于学生开展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的根本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成根本的美术素养和学习才能，为终身学习奠定根底。三老师自身素质的培养教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上进步自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进展教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学形式。第4篇：美术校本课程工作总结肖营子高中校本课程学期末开发与施行情况总结2023—2023学年度光阴流逝,转眼又一个学期过去了。本着贯彻国家教育方针，施行素质教育的原那么，使学生掌握知识技能，开展智力，形成个性品德的目的。其主要目的就是对学生进展审美教育，培养学生安康、正确的审美观念，使他们具有高尚的思想情操，成为全面开展的社会人才。为了这目的的实现，我们注重在每节课中培养学生感受美、理解美、鉴赏美和创造美的才能。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画程度和审美才能上都有很大的进步。同时，我从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学体会：一、实在的学习方案我们的兴趣小组成立初，首先决定在每个班中选拔一些有一定绘画才能的学生，让他们承受绘画方面的系统训练；注重培养他们在绘画上的创造才能和想象才能，以兴趣引导他们对绘画有一定的认识和感悟。在兴趣小组的活动中,要特别注重学生的个性开展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的根底上有了长足进步和开展。二、多样的教学方法在本学期的活动中,主要从绘画方面着手，以根底课程线描、色彩为主。一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识；另一方面，让他们从中体验到绘画的乐趣。同时，我在教学中采用欣赏、模拟、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而到达较好的教学效果。三、长足的奋斗目的有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画才能和技巧。我觉得美术兴趣小组的活动应该在尊重学生的个性开展根底上,经过老师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去。四、重视对学生学习方法的研究加强教学中师生的双边关系。既重视老师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变老师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及搜集资料等学习方法，进展自主学习与合作交流。总之，美术兴趣小组的建立是很有意义的，他为许多喜欢美术的同学深化学习美术创造了一个平台，增强了他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。肖营子高级中学邵丽佳第5篇：美术校本课程工作总结《巧手绘将来》校本课程工作总结2023—2023学年度