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文档简介
美学原理(第二版)新编21世纪中国语言文学系列教材美学原理新编21世纪中国语言文学系列教材内容简介《美学原理)(第二版)是关于美学学科的简明的导论性著述,以简明清晰的学科构架、删繁就简的理论阐述和浅显易懂的语言表达,为读者呈现美学的粗略概貌。为适应当下高校各相关专业开设美学课程的新需要,本书在第一版的基础上进行了大幅修订,以适应成长于互联网时代的大学生涵养自身美学理论素养的新需要,贴近当代大学美育和中学美育的教学实际。内容简介《美学原理)(第二版)是关于美学学科的简明的导论性著作者介绍
王一川,北京师范大学文艺学研究中心研究员、文学院教授。入选教育部2005年度长江学者特聘教授,教育部第五届高等学校教育教学名师奖获得者。现为中华美学学会副会长。主要研究领域为美学、文艺理论、艺术理论和影视批评。著有《修辞论美学》《中国现代性体验的发生》《艺术公赏力》等。作者介绍王一川,北京师范大学文艺学研究中心研究员、第一章美学第二章美的构建及其形态第三章审美体验第四章艺术美第五章网络艺术美第六章审美文化形态第七章审美鉴赏第八章美育目录第一章美学目录01.人生、审美与美学02.美学的历史、研究方法和学科地位03.美学的属性、对象、定义和基本问题04.美学的学科特点与学习美学的方法第一章美学01.人生、审美与美学02.美学的历史、研究方法和学科地位本章提要人生、审美与美学之间可以相互循环和转化。美学诞生于人类对感性的审美创造和审美体验予以理性阐释的需要,旨在帮助人们从对美的创造和体验的感性状态转向对美的冷峻思考的理性状态。美学是一门在概念、判断和推理方式中把握形象、具体和体验的人文学科。美学的基本问题是在现实性与自由性、零散性与完整性、理性与感性、概念性与形象性的关联域中考察人类生活的自由共生象的生成、维护和发展的问题,也即考察人类生活的自由共生象的生成、维护和发展的问题。美学的特点在于,它是一门理论性与批评性相结合、体验性与阐释性相交汇、学科性与跨学科性相融通的人文学科。
本章提要人生、审美与美学之间可以相互循环和转化。第一节人生、审美与美学本节重点:人生、审美与美学之间的关系。人生的严肃性。艺术(审美)的明朗性。美学的意义。美学的快乐。第一节人生、审美与美学本节重点:一、人生、审美与美学之间美学离你的人生并不遥远你可能会关注这样的问题:中国画为什么总是喜欢留下“空白”,有的甚至留下大片“空白”?如此“留白”的意义及其深层理由在哪里?一、人生、审美与美学之间美学离你的人生你可能会关注这样的问题宗白华说“留白”:西洋油画……的境界是世界中有限的具体的一域。中国画则在一片空白上随意布放几个人物,不知是人物在空间,还是空间因人物而显。人与空间,溶成一片,俱是无尽的气韵生动。我们觉得在这无边的世界里,只有这几个人,并不嫌其少。而这几个人在这空白的环境里,并不觉得没有世界。因为中国画底的空白在画的整个的意境上并不是真空,乃正是宇宙灵气往来,生命流动之处。笪重光说:“虚实相生,无画处皆成妙境。”这无画处的空白正是老、庄宇宙观中的“虚无”。它是万象的源泉、万动的根本。宗白华说“留白”:从这个实例可见,人生、审美与美学三者之间原来相距可以这样近,相互循环和转化也可以这样经常。当人们的实际人生不满足于仅仅感性地鉴赏美的事物,而是渴望在审美体验基础上进一步跨越到理性状态,给予原来属于感性的审美体验以理性的整理和概括时,美学的思考就产生了。也就是说,当你的人生不满足于仅仅在生活中创造和体验美,而是还要在此基础上理性地思考美的规律、特性及奥秘时,美学就出现了。从这个实例可见,人生、审美与美学三者之间原来相距可以这样近,二、美学的意义和快乐人生中美的事物多种多样,它们往往千姿百态、各有其美——唤起人们由衷的共鸣或倾心喜爱之情。然而,问题在于,你在生活中体验了这些具体而生动的美,本来可以心满意足了,为什么还要学美学呢?美学的思考对人类的审美体验有什么意义呢?二、美学的意义和快乐人生中美的事物多种多样,它们往往千姿百态美学,从人类主体的需要看,是为了满足人类在感性的生活审美与艺术审美基础上理性地思考美的需要的一门学科。可以更简洁地说,美学的意义在于,满足人类对感性的审美创造和审美体验予以理性阐释的需要,从对美的创造和体验的感性状态转向对美的冷峻思考的理性状态。相应地,美学的快乐在于,让人类在经历对美的创造和体验的理性反思后再度获取与美相遇的喜悦感。美学,从人类主体的需要看,是为了满足人类在感性的生活本节小结人生、审美与美学三者之间可以相互循环和转化。人生不满足于仅仅在生活中创造和体验美,而要在此基础上理性地思考美的规律和特性及其奥秘。美学诞生于人类对感性的审美创造和审美体验予以理性阐释的需要,旨在帮助人们从对美的创造和体验的感性状态转向对美的冷峻思考的理性状态。本节小结人生、审美与美学三者之间可以相互循环和转化。人生不满第二节美学的历史、研究方法和学科地位本节重点:美学在西方:古希腊罗马时期本质论美学,中世纪神学美学,早期现代认识论美学,中期现代语言论美学,近期现代文化论美学。美学在中国:清末民初美学,“五四”年代美学,抗战年代美学,国家整合年代美学,文化启蒙年代美学,文化建设年代美学。中外美学研究方法:对话法,体验法,思辨法,实验法,阐释法,多种研究方法的汇通。美学的学科地位和意义:基础性和公共性。第二节美学的历史、研究方法和学科地位本节重点:一、美学在西方二、美学在中国三、中外美学研究方法四、美学的学科地位和意义一、美学在西方一、美学在西方(一)古希腊罗马时期本质论美学(二)中世纪神学美学(三)早期现代认识论美学(四)中期现代语言论美学(五)近期现代文化论美学一、美学在西方(一)古希腊罗马时期本质论美学(一)“本质论”美学美本身美的理念美的本质问题在美学中具有优先地位;本质问题存在于一切美学问题中,是美学的基础问题。(一)“本质论”美学美本身美的本质问题在美学中具有优先地位;二、美学在中国(一)清末民初美学(二)“五四”年代美学(三)抗战年代美学(四)国家整合年代美学(五)文化启蒙年代美学(六)文化建设年代美学二、美学在中国(一)清末民初美学清末明初“五四”年代抗战年代国家整合年代中国现代美学的开创期,主要代表人物有王韬、黄遵宪、梁启超、王国维和蔡元培借助文化变革运动而兴盛并产生广泛的社会影响,主要代表人物有蔡元培、陈独秀、胡适和鲁迅等。中国现代美学的国家化时期,致力于把美学与艺术问题纳入国家整合的轨道。其代表人物除朱光潜和宗白华外,还有黄药眠、蔡仪、吕荧、高尔泰、李泽厚在时代背景下,美学建设被视为国家文化拯救及民族整合的手段。抗战年代美学标志着中国现代美学走向学理化建设,主要代表人物有朱光潜、宗白华和蔡仪等文化建设年代文化启蒙年代中国现代美学的再度开放和活跃时期,与当时思想界的文化启蒙热潮相呼应,出现了几乎涵盖整个人文社会科学领域的“美学热”。代表人物有复出的朱光潜、宗白华、蔡仪、高尔泰美学呈现出一种从以精神反思为主的学科演变为以日常生活美化为主的身体文化学科之势。清末明初“五四”年代抗战年代国家整合年代中国现代三、中外美学研究方法(一)对话法(二)体验法(三)思辨法(四)实验法(五)阐释法(六)多种研究方法的汇通三、中外美学研究方法(一)对话法案例:现代美学批评家、翻译家傅雷黄宾虹的现代山水画创新之作客:世之名手,用笔设色,类皆有一面目,令人一望而知。今黄氏诸画,浓淡悬殊,犷纤迥异,似出两手,何哉?曰:常人专宗一家,故形貌常同。黄氏兼采众长,已入化境,故家数无穷。常人足不出百里,日夕与古人一派一家相守。故一丘一壑,纯若七宝楼台,堆砌而成;或竟似益智图戏,东捡一山,西取一水,拼凑成幅。黄公则游山访古,阅数十寒暑;烟云雾霭,缭绕胸际,造化神奇,纳于腕底。案例:现代美学批评家、翻译家傅雷黄宾虹的现代山水画创新之作故放笔为之,或收千里于咫尺,或图一隅为巨嶂,或写暮霭,或状雨景,或咏春朝之明媚,或吟西山之秋爽:阴晴昼晦,随时而异;冲淡恬适,沉郁慷慨,因情而变。画面之不同,结构之多方,乃为不得不至之结果。《环流仙馆》与《虚白山衔璧月明》,《宋画多晦冥》与《三百八滩》,《鳞鳞低蹙》与《绝涧寒流》,莫不一轻一重,一浓一淡,一犷一纤,遥遥相对,宛如两极。客:诚然。子固知画者。余当退而思之,静以观之,虚以纳之,以证吾子之言不谬。故放笔为之,或收千里于咫尺,或图一隅为巨嶂,或写暮霭,或状雨四、美学的学科地位和意义美学在现代人文学科中的特殊地位在于,它是一门具有基础性和公共性的学科。第一,美学由于研究人的基本的感性特质,所以可以为各门人文学科提供人的研究的综合基础;第二,美学由于悉心追究人类生命活动的最高精神价值,所以对各门人文学科具有一种公共性作用,也就是在各学科之间产生一种中介性或共通性功能。与此同时,美学也往往从其他人文学科中吸取自身的资源和养分。四、美学的学科地位和意义美学在现代人文学科中的特殊地位在于,本节小结美学原是一门西学,在西方本身经历了五个演变时段。其中本质论美学持续时间漫长且影响深远。美学在中国属于引进的年轻学科,它历经六个演变时段。美学研究方法是指美学作为一门学科所运用的思考、分析、测试等手段,主要有对话法、体验法、思辨法、实验法和阐释法等。美学在人文学科中具有基础性和公共性地位。本节小结美学原是一门西学,在西方本身经历了五个演变时段。其中第三节美学的属性、对象、定义和基本问题本节重点:美学的属性。美学与自然科学、人文学科的关系。美学的对象。对此有哪些不同看法?美学与人类生活的关系。美学的定义。一门与美有关的人文学科。美学的基本问题。与美学的对象问题联系起来思考。第三节美学的属性、对象、定义和基本问题本节重点:举例分析王国维在《人间词话》里分析古典诗词,正从一个方面体现了美学的上述属性特点。王国维在《人间词话》中分别评论宋祁的《玉楼春·春景》和张先的《天仙子》词句说:“‘红杏枝头春意闹’,著一‘闹’字而境界全出。‘云破月来花弄影’一‘弄’字而境界全出矣。”只用简短的语言,就形象而具体地传达了对于诗词的“境界”的独特体味。“境界”一、美学的属性在概念、判断和推理方式中把握形象、具体和体验的人文学科举例分析王国维在《人间词话》里分析古典诗词,正从一个方面体自由性、完整性、感性、共生性、形象性——自由共生像美的事物不应该是纯粹的生活,不应该是纯粹的形象,而应是活的形象,这就是说,所以美,是因为美强迫人接受绝对的形式性与绝对的实在性这双重的法则。……人同美只应是游戏,人只应同美游戏。说到底,只有当人是完全意义上的人,他才游戏;只有当人游戏时,他才完全是人。——席勒二、美学的对象美学的对象与对人类生活的自由、完整、感性和共生性形象的自觉追求有关。自由性、完整性、感性、共生性、形象性——自由共生像美美学是一门——在概念、判断和推理中把握形象、具体和体验,研究人类生活的自由、完整、感性和共生性形象的——人文学科三、美学的定义美学是一门——在概念、判断和推理中把握形象、具体和体验,研究第一,现实性与自由性。第二,零散性与完整性。第三,理性与感性。第四,概念性与形象性。四、美学的基本问题第一,现实性与自由性。四、美学的基本问题本节小结美学是一门在概念、判断和推理方式中把握形象、具体和体验的人文学科。美学的对象是人类生活的自由、完整、感性和共生性形象即自由共生象。美学是研究人类生活的自由、完整、感性和共生性形象即自由共生象的人文学科。美学的基本问题是在现实性与自由性、零散性与完整性、理性与感性、概念性与形象性的关联域中考察人类生活的自由、完整、感性和共生性形象的生成、维护和发展的问题。本节小结美学是一门在概念、判断和推理方式中把握形象、具体和体第四节美学的学科特点与学习美学的方法本节重点:美学的人文学科特点:理论性与批评性相结合,体验性与阐释性相交汇,学科性与跨学科性相交汇。这一学科特点规定学习美学的方法:理论思辨与文本批评相结合,审美体验与理性阐释相交汇,学科研究与跨学科研究相融通。第四节美学的学科特点与学习美学的方法本节重点:一、美学的学科特点及学习美学的方法论要求二、理论思辨与文本批评相结合三、审美体验与理性阐释相交汇四、学科研究与跨学科研究相融通一、美学的学科特点及学习美学的方法论要求本节小结美学是一门人文学科。美学的特点在于,它是一门理论性与批评性、体验性与阐释性、学科性与跨学科性相结合的人文学科。这个学科特点规定了学习美学的方法:理论思辨与文本批评相结合,审美体验与理性阐释相交汇,学科研究与跨学科研究相融通。本节小结美学是一门人文学科。美学的特点在于,它是一门理论性与【思考与练习】1.结合自己的自然审美、艺术鉴赏和美学思考的体会,谈谈美学的意义和快乐。2.美学在西方和中国各自经历了哪些发展阶段?比较中西美学的演变历程,结合自己对美学在当代中国社会的作用的观察,谈谈美学在现代中国的意义。3.美学研究的方法有哪些?你自己最感兴趣的是其中哪一种?试结合自己的亲身经历加以论述。4.试将美学与自己了解的其他学科相比较,谈谈美学的属性。5.结合自己的学习体会,谈谈美学的学科特点和学习美学的方法论要求。【思考与练习】1.结合自己的自然审美、艺术鉴赏和美学思考的体感谢聆听感谢聆听01.美的含义和特征02.美的形态第二章美的建构及其形态01.美的含义和特征02.美的形态第二章美的建构及其形态本章提要举凡历史上一切“美的本质”的理论,实质上乃是探索美之为美的建构。
我们将从建构主体、建构媒介、建构成果、建构形象以及建构功效等方面进行动态考察,从而对“美的建构”作出一种描述性和操作性的界定。本章提要举凡历史上一切“美的本质”的理论,实质上乃第一节美的含义和特征本节重点:美的建构途径。美的建构之语言论途径。人文构成美的建构之内隐维度。人类符号实践与美的含义。美的特征:符号性、无功利性、形象性和感兴性。第一节美的含义和特征本节重点:一、美学史上美的本质观念美的现象美的本质指认美的现象,联系着人的日常体验。而究问“美的本质”,则首先是追问各种美的事物之共性,其次还涉及人类主体的创造性建构。
“美不自美,因人而彰。”(柳宗元《邕州柳中丞作马退山茅亭记》)举凡历史上一切“美的本质”的理论,实质上乃是探索美之为美的建构。一、美学史上美的本质观念美的现象指认美的现象,联系着人的日常(一)客观论
从客观方面去探索“美的建构”,是指中外传统的思想家从美的物质性入手,先行预设美的建构的逻辑起点在于美的事物之客观属性,从而将“美”之为美的根本特性归结为客观物质属性、客观物质关系或外在形式。(一)客观论(二)主观论主体情感与思念作为一种强大的能量渗透在客观事物之中,客观自然因此而不再“无我”,反而成为主体情感与思念的符号,甚至成为人为主体追求自由的象征。从主观精神或主观感受出发去探求美的建构,构成了中西思想史上另一脉重要的传统。“观乎人文,以化成天下”(《周易·贲卦》)(二)主观论(三)主客观统一论为了摆脱客观论和主观论的片面性,一些美学家认为美既不在客观自然属性,也不在主体的精神和感受,而是在主体和客体的关系中,于是就出现了第三种思路:从主观和客观互动而至于动态统一的角度探究美的建构。(三)主客观统一论(四)社会论被人们认为美的东西,显然与人的生活相关。花也好,水也好,只有当它们暗示生活时才会成为人的情感的寄托。所以,历史上一些美学家从事物与社会生活的关系展开美的建构,而令人信服地论说美的建构实质上就是人类对美好生活的建构。(四)社会论(五)语言论19世纪末,西方哲学和美学发生了重要的“语言论转向”,这意味着语言在20世纪不仅成为美学解决历史难题和人性危机的主导线索,而且被认为是审美呈现与艺术存在的理想方式。“语言既是中心,又意味着理想境界”,因而“语言及相应的语言论成为美学的中心和理想境界”,从而出现了以追问语言问题为特征的语言论美学。这就产生了如下语言论本质观:宣布美的本质是伪问题,认定美学的唯一问题是清理语言。。(五)语言论二、美的含义(一)词源学的说明“美”在古希腊语中是kalos,意思是“好”,既表示肉体的美,又表示道德的美,而在具体运用中较多地表示“善行”或“德行”。在古代汉语中,“美”的词源学解释有两种。一种解释是“羊大为美”。另一种解释是“羊人为美”。二、美的含义(一)词源学的说明二、美的含义(二)日常语言中的用法第一,表示感官愉悦和感性满足的强度及其所引起的身心愉悦。第二,表示一种价值评判和伦理评价。(三)美学话语中的指称对象“五种指称对象”二、美的含义(二)日常语言中的用法二、美的含义(四)美的建构1从建构主体而论,美是人类社会实践的产物2从建构媒介而论,美是人类社会符号实践的产物3从建构成果而论,美是无功利的直观形式4从建构形象而论,美呈现为生命的自由共生象5从建构效果而论,美具有感兴力量二、美的含义(四)美的建构三、美的特征美的符号性自由共生象是一种生命形象一种以符号为媒介建构的象征形象。所以美的第一个特征在于其符号性或象征性,指美所具有的物质化符号形态的特性第一,美以符号形式向人类传达其内在意义。第二,人类通过符号形式表达宇宙人生的美。第三,人类还通过符号形式构建一个普遍沟通的和谐世界。三、美的特征美的符号性第一,美以符号形式向人类传达其内在意义三、美的特征美的无功利性美的事物,乃是无功利却令人普遍愉快的事物。美的无功利性是美的事物与人的直接欲望和实际利益考虑相脱离的特性。美第一,客观对象不直接唤起主体的实际利益需要。第二,主体对客体不作实际功利评价。三、美的特征美的无功利性第一,客观对象不直接唤起主体的实际利三、美的特征美的形象性是指美通过符号形式而创造具体可感画面的特性。第一,美必须呈现为形象。第二,美的形象是基于直觉的生命形象。第三,美的形象流变不息地表现了主体的无限自由。第四,美的形象以音乐为最高境界,象征着主体对自由共生和完整感性的企慕。三、美的特征美的形象性第一,美必须呈现为形象。三、美的特征美的感性性美的感兴性是指美具有一种使人感动而情感兴发的特性。第一,美的感兴性意味着交感。第二,美的感兴性意味着动感。第三,美的感兴性意味着精神性快感。第四,美的感兴性意味着表达的愉悦。三、美的特征美的感性性第一,美的感兴性意味着交感。本节小结人类思想史上,探索美的建构大致有五条途径,即从客观方面、从主观方面、从主观和客观统一方面、从社会方面以及从语言方面去探讨美的建构。“美”的指称对象具有两个层次,即日常生活中感性愉悦层次和人文价值上理性判断层次;在理论话语中,美常常指称审美感受、审美对象、审美关系、艺术品、人格。美是通过符号实践建构出来的人类生活的自由、完整、感性和共生性形象,也即自由共生象。美的基本特征是符号性、无功利性、形象性和感兴性。本节小结人类思想史上,探索美的建构大致有五条途径,即从客观方第二节美的形态本节重点:自然美的特征,自然美的建构。社会美的特征,社会美的多维度。艺术符号系统与生命活力的自由共生象。化丑为美。科技美的含义与特征。美的范畴,代表性范畴含义与特征。第二节美的形态本节重点:一、自然美的特征与实质(一)自然美的特征1物质性2形式性3象征性(二)自然美的建构1关于“何谓自然美”的几种回答2自然美在于自然在人类社会符号实践及其象征体系之中的价值一、自然美的特征与实质(一)自然美的特征(二)自然美的建构二、社会美的特征与实质(一)社会美的特征1人文性2蕴含性3历史相对性(二)社会美的本质1人的自由自觉的本性直接展开在社会生活中,呈现为社会美。2人及其符号创造活动具体化为活的形象。3人在实践中通过符号形式来实现沟通交往,进入个体与整体的自由共生态。二、社会美的特征与实质(一)社会美的特征(二)社会美的本质二、社会美的特征与实质(三)人的美在各种形式中的表现1人体形象美人体的原质性人体的建构性人体的消费性人体的技术性2人格形式美人格美是一种顺乎自然的感性生命美;人格美是个体与整体之间的和谐共生态;人格美的最高境界是物我合一的自由境界。二、社会美的特征与实质(三)人的美在各种形式中的表现二、社会美的特征与实质3社会关系美
人与人的同情精神;人与人之间的沟通;人与人之间无压抑的自由交往4社会文化美(1)社会风俗美。(2)社会时尚美。二、社会美的特征与实质3社会关系美三、艺术美的界定及其特点(一)艺术定义种种(二)艺术的界定“春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。”(李商隐《无题》)三、艺术美的界定及其特点(一)艺术定义种种(二)艺术的界定1艺术作品艺术作品是由语言形式、活生生的形象和精神气氛几个层次相互作用而形成的整体。2读者(观众)美的呈现依赖于审美欣赏,艺术的存在依赖于它的读者(观众)。3创造艺术是创造出来的、为观众所体验的、具有表现性的生命符号4艺术家5文化语境(二)艺术的界定(三)艺术美的主要特征1艺术符号中形式和意蕴的统一2艺术创作中创造和规范的统一3艺术接受中个体和社会的统一(三)艺术美的主要特征(四)艺术中化丑为美的原则1什么是“化丑为美”?2“化丑为美”的基本途径
(1)批判。艺术家运用符号进行创作,表达对于丑的否定性评价。(2)对照。艺术创造也遵循辩证的原则,在美丑对照中使美者更美,丑者极丑。(3)象征。诗人或艺术家以整体象征手法,实现现实世界朝象征世界转换,征服丑恶的现实,而建构象征的空间。(4)变形。在艺术中,丑转化为美,是艺术符号的形式创造力量的表现。(四)艺术中化丑为美的原则四、科技美的界定及其特点科技美,是指科学和技术实践中的审美创造及其所建构的审美符号体系。科技美形式又分为科学和技术两个层次。科学美科学是人类的一种符号实践,即制造和运用符号去探索世界的真理,其成果既包括科学理论,又包括科学变革。技术美技术美的观赏性;技术美的开放性四、科技美的界定及其特点科技美,是指科学和技术实践中的审美创五、中西文化中美的范畴(一)优美、宏壮与古雅优美、宏壮同“无我之境”“有我之境”紧密关联,或者说,美的境界之本质决定了美的范畴之本质。“无我之境,人惟于静中得之;有我之境,于由动之静时得之。故一优美,一宏壮也。”(《人间词话》)超越“优美”与“宏壮”,“古雅”就是“形式之美之形式之美”,从而获得超越、独立、中介的审美价值。五、中西文化中美的范畴(一)优美、宏壮与古雅优美、宏壮同“与“优美”“宏壮”类似的美学范畴是清代古文家姚鼐对“阴柔”与“阳刚”两种文体风格的经典论述:
其得于阳与刚之美者,则其文如霆,如电,如长风之出谷,如崇山峻崖,如决大川,如奔骐骥。其光也如杲日,如火,如金镠铁。其于人也,如冯高视远,如君而朝万众,如鼓万勇士而战之。其得于阴与柔之美者,则其文如升初日,如清风,如云,如霞,如烟,如幽林曲涧,如沦,如漾,如珠玉之辉,如鸿鹄之鸣而入寥廓。其于人也,漻乎其如叹,邈乎其如有思,暖乎其如喜,愀乎其如悲。(《复鲁絜非书》)与“优美”“宏壮”类似的美学范畴是清代古文家姚鼐对“五、中西文化中美的范畴(二)悲剧、喜剧与荒诞悲剧与喜剧,是西方文化历史中表现突出的审美价值形态。荒诞,是西方文化的现代否定价值形态。荒诞派文学以存在主义为基础,表现世界对人的冷漠、残酷,人对世界的虚无、绝望,人与人之间的普遍疏离,人与自我的悲剧分裂。五、中西文化中美的范畴(二)悲剧、喜剧与荒诞悲剧与喜剧,是西五、中西文化中美的范畴(三)“充实”与“空灵”“充实”意指境界的丰富饱满,而“空灵”意指境界的超然无执。“充实”与“空灵”两境相入,相互激荡,艺境便充满了辩证灵动的节奏感。“充实”与“空灵”是艺术精神,更是中国美学精神的两元。五、中西文化中美的范畴(三)“充实”与“空灵”“充实”意指五、中西文化中美的范畴(四)典雅与自然典雅意味着超越世俗,而自然则意味着皈依本色,二者构成了古典审美价值谱系的极致。玉壶买春,赏雨茅屋。坐中佳士,左右修竹。白云初晴,幽鸟相逐。眠琴绿荫,上有飞瀑。落花无言,人淡如菊。书之岁华,其曰可读。俯仰即是,不取诸邻。俱道适往,著手成春。如逢花开,如瞻岁新。真予不夺,强得易贫。幽人空山,过雨采。薄言情悟,悠悠天钧。(晚唐司空图《二十四诗品》)五、中西文化中美的范畴(四)典雅与自然典雅意味着超越世俗,而五、中西文化中美的范畴(五)反审美与后情感反审美,是指对传统审美方式的有意反抗或消解。它抵制传统审美的确定化符号形式和象征体系,张扬个体创造性与离经叛道的欲望,渴望重新表达对美的体验和认识。后情感,或称后情感主义,是指一种情感操控或虚拟形态,是指情感已被自我和他者操纵,成为柔和、机械、大量生产而又是压抑性的快适伦理。五、中西文化中美的范畴(五)反审美与后情感反审美,是指对传统【思考与练习】1.如何理解美的建构与人类社会符号实践的关系?2.如何理解美是人类生命的自由共生象?3.试述“美”的基本含义和主要特征。4.如何理解自然美、社会美、艺术美以及科技美的主要特征?5.试述自然象征主义。6.如何理解“艺术”的基本含义以及艺术美的主要特征?7.艺术如何“化丑为美”?8.试述中西文化中主要的美学范畴及其含义。【思考与练习】1.如何理解美的建构与人类社会符号实践的关系?感谢聆听感谢聆听01.审美体验的含义与特征02.审美体验的心理要素03.审美体验的过程04.审美体验与艺术第三章审美体验01.审美体验的含义与特征02.审美体验的心理要素03.审本章提要审美体验是对无限自由共生态及其形象呈现的体验。中国古代的审美体验论或可称为“感兴论”,在西方思想传统中,“体验”指一种整体的存在状态和生命过程。审美体验作为一种心理过程,是直觉、情感、想象、理解等以情感为中心的多维、复杂的运动,是一种多元的创造能力积淀为文化基因的统一精神活动。审美情感是一种蕴含着理解、经过想象创造和升华了的情感;审美想象是一种自由地把握感知表象和创造感性形式的能力。审美理解是人在审美中以感性直觉的方式、以情感为逻辑把握事物的本质意义。本章提要审美体验是对无限自由共生态及其形象呈现的体验。第一节审美体验的含义与特征本节重点:日常体验与审美体验的关系。审美体验的含义与特征。感兴与体验。第一节审美体验的含义与特征本节重点:一、日常体验与审美体验体验:主体与客体互相作用的动力过程,构成了生命的独一无二性。日常体验是审美体验的基础;日常体验为审美体验准备了丰厚的基础,而且可以转化为审美体验。搴霞扶梦下苍穹。怨东风,问东风。底事朱唇,催点费天工。已是春痕嫌太艳,还织就,花一枝,波一重。一重一重摇远空。波影红,花影融。数也数也,数不尽、密朵繁丛。恼煞吟魂,颠倒粉围中。谁放蜂儿逃色界,花历乱,水凄迷,无路通。《江城梅花引》一、日常体验与审美体验体验:日常体验是审美体验的基础;二、审美体验的含义第一,审美体验发生在瞬间的直觉。第二,审美体验是对生命理想形象的直觉。第三,审美体验是个体亲身体验。“目送归鸿,手挥五弦。俯仰自得,游心太玄。”[嵇康《赠秀才入军》(其十四)]二、审美体验的含义第一,审美体验发生在瞬间的直觉。三、审美体验的特征第一,审美体验具有原构性第二,审美体验具有历构性。第三,审美体验具有超构性。第四,审美体验具有预构性三、审美体验的特征第一,审美体验具有原构性四、“感兴”与“体验”——中西体验美学传统中国古代的审美体验论或可称为“感兴论”,而以“感兴”为基础发展而来、借着语言形式得以赋象成词的“兴辞”美学,构成了中华美学精神的一个诗学维度。孔子最早提出“诗可以兴”的命题。魏晋以后,随着“诗缘情”观念的提出,触物兴情、使情成体,就成为审美创造的基本要求。相应地,“兴”开始从一种修辞手法发展为一个重要的审美范畴。四、“感兴”与“体验”——中国古代的审美体验论或可称为四、“感兴”与“体验”——中西体验美学传统在西方思想传统中,“体验”指一种整体的存在状态和生命过程,不仅构成了审美的基础。“体验”与“生命”之间的本质关联,唤起了对启蒙理性主义的批判,同时又构成了德国观念论思辨哲学、浪漫主义新神话的背景,甚至还开启了现代存在主义哲学与文学的先河。“体验”是一种存在生命状态,可以从内在结构和基本维度略微加以阐述。四、“感兴”与“体验”——在西方思想传统中,“体验”指本节小结审美体验是日常体验的转化、升华,是对无限自由共生态及其形象呈现的体验。审美体验具有原构性、历构性、超构性和预构性,使美感联结着人类命运共同体的愿景,将无限的自由共生感推扩到遥远的未来。中国古代的审美体验论或可称为“感兴论”,是以“感兴”为基础发展而来、借着语言形式得以赋象成词的“兴辞”美学。在西方思想传统中,“体验”指一种整体的存在状态和生命过程,不仅构成了审美的基础,而且构成了人文学科或精神科学的基础。本节小结审美体验是日常体验的转化、升华,是对无限自由共生态及第二节审美体验的心理要素本节重点:审美直觉的特征、基本类型与作用。审美情感的特征及呈现方式。审美想象的特征及作用。审美理解的特征及作用。第二节审美体验的心理要素本节重点:一、审美体验中的直觉(一)审美直觉的含义与特征审美直觉是直接的感受审美直觉是整体的感受。审美直觉是动情的感受审美直觉是对感性形式的感受审美直觉的结果乃是物我两忘、天人合一一、审美体验中的直觉(一)审美直觉的含义与特征一、审美体验中的直觉(二)审美直觉的基本类型审美感觉感觉是进入审美体验的门户,也是整个审美体验结构的基础。审美感觉,是渗透了社会意义、蕴含着理性内容的感性愉悦。审美知觉审美知觉,是各种感觉的协调活动,从而在整体上把体验引向了无限自由共生感。审美统觉审美通感,就是在审美知觉中各种感觉通串、渗透和挪移构成的协同运动,是审美知觉的整体性的表现。一、审美体验中的直觉(二)审美直觉的基本类型一、审美体验中的直觉(三)审美直觉在审美体验中的地位与作用首先,审美直觉是体验的门户。其次,审美直觉是审美意象诞生的前提最后,审美直觉激起情感、想象和理解运动,最终指向意义。一、审美体验中的直觉(三)审美直觉在审美体验中的地位与作用二、审美体验中的情感(一)审美情感的含义与特征审美情感是蕴含着理解的情感审美情感是经过想象创造的情感审美情感是升华了的情感审美情感具有理解性、想象性和人类性,这是它超越一般日常情感的特征。二、审美体验中的情感(一)审美情感的含义与特征二、审美体验中的情感(二)审美情感的呈现方式触景生情特定的景象和处境通过感官作用于人的心理,人的心理就会自然地作出某种反应,这就是感物而动,情因景生。移情于物人的情感产生于对景象的感受中,反过来情感的涌动又指向了景象,这就是所谓的“审美移情”。普遍同情审美活动使情感得以普遍地交流,与他人共享,同他人共鸣,这就是普遍同情。二、审美体验中的情感(二)审美情感的呈现方式二、审美体验中的情感(三)审美情感在审美体验中的地位与作用审美情感是审美体验的动力审美情感是审美体验的中介审美情感是艺术创作的动力审美情感是审美体验的动力和中介,是艺术创作存在的自由共生象的驱动力。二、审美体验中的情感(三)审美情感在审美体验中的地位与作用三、审美体验中的想象(一)审美想象的含义与特征审美想象具有感性活跃性审美想象具有情感渗透性审美想象具有自由超越性审美想象是一种自由地把握感知表象和创造感性形式的能力,是具有感性活跃性、情感渗透性和自由超越性的精神活动。三、审美体验中的想象(一)审美想象的含义与特征三、审美体验中的想象(二)审美想象的基本类型感知想象在此种想象中,联想是重要的心理活动。从此物想到彼物,由实景推及虚景,就是联想活动。联想又分为接近联想、类似联想和对比联想。再现想象想象活动在记忆中,通过记忆唤醒过去的感知表象,是再现想象。在此种想象中,记忆是重要的心理活动。创造想象想象活动在情感的驱动下,对感知表象进行创造性的改造和变形,从而产生新的形象,是创造想象。三、审美体验中的想象(二)审美想象的基本类型三、审美体验中的想象(三)审美想象在审美体验中的地位与作用审美想象以感知为基础,以理解为旨归审美想象具有情感性和理解性双重品格三、审美体验中的想象(三)审美想象在审美体验中的地位与作用四、审美体验中的理解(一)审美理解的含义与特征审美理解的表现方式是感性直觉审美理解的主导逻辑是情感逻辑审美理解的目标是把握本质意义审美理解就是人在审美中以感性直觉的方式、以情感为逻辑把握事物的本质意义。四、审美体验中的理解(一)审美理解的含义与特征四、审美体验中的理解(二)审美理解的呈现方式(三)审美理解在审美体验中的地位与作用理解提升了直觉理解组织了想象理解规范了情感理解是审美心理运动的指向,是主体遭遇对象,通过反复玩赏自由共生象而叩显开隐,烛照幽深境界,展开生命意义的过程。四、审美体验中的理解(二)审美理解的呈现方式本节小结审美体验作为一种心理过程,是直觉、情感、想象、理解等以情感为中心的多维、复杂的心灵运动,是一种多元的创造能力积淀为文化基因的统一精神活动。审美直觉的结果乃是物我两忘、天人合一。本节小结审美体验作为一种心理过程,是直觉、情感、想象、理解等第三节审美体验的过程本节重点:虚静与审美体验的准备。感物与审美体验的感知层面。会心与审美体验的心意层面,中国审美与艺术公心。畅神与审美体验的神志层面。第三节审美体验的过程本节重点:虚静是一种审美体验的预备心理虚静是一种开拓精神空间的感受力量和超越力量虚静是一种应对世界偶然性的生命姿态虚静,并非虚无、静止,而是虚以待物,静中含动。审美体验的起始近乎禅境。“落叶聚还散,寒鸦栖复惊”(李白《秋风词》)一、虚静——审美体验的准备所谓“虚”,就是除去私心杂欲,进入纯净的心理状态;所谓“静”,就是聚精会神,非常专注地观照着审美对象。把“虚”“静”二字结合起来,就是除去私心杂念,以审美的澄明心境观照审美对象。虚静是一种审美体验的预备心理虚静,并非虚无、静止,而是虚以待明代画家李日华将画境的层深一分为三:“身之所容”“目之所瞩”“意之所游”。三者由低到高、由现实到超现实地呈现了审美感知对审美境界的创构作用。二、感物——审美体验的感知层面“感物”,就是主体对客观对象的直觉或直观感受。“是以诗人感物,联类无穷”(刘勰《文心雕龙·物色篇》),说的就是审美体验的这一重境界。明代画家李日华将画境的层深一分为三:“身之所容”“目之所瞩”“会心”,即以心会之,也就是对于所感觉到的东西心有所感,意有所动。“本乎形者融,灵而动变者心也”(王微《叙画》),“目亦同应,心亦俱会”(宗炳《画山水·序》),说的就是感知使心灵活跃起来,与物质性的山山水水展开一种对话,这是人的心意层面的建构活动。三、会心——审美体验的心意层面“会心”,即以心会之,也就是对于所感觉到的东西心有所感,意有“畅”,意为通达、舒展和生长;“神”,是指主体的精神意志。“畅神”,就是主体因精神意志的通达、舒展和生长而感受到愉快。畅神是审美体验中精神意志感受到自由无限共生,是人的神志层面的建构。神志层面上的畅神意味着主体精神意志的通畅神志层面上的畅神意味着精神意志的提升。神志层面上的畅神意味着实现最高灵境的启示畅神而至的艺术灵境之隐喻表达是“舞境”四、畅神——审美体验的神志层面“畅”,意为通达、舒展和生长;“神”,是指主体的精神意志。本节小结审美体验可以被描述为一种层层推进、环环相扣、渐渐深化的体验过程,用中国古典美学概念不妨说是从“虚静”,到“感物”“会心”和“畅神”。审美体验是美感心理的积极建构和动态展开,是通往意义的生命运动。审美体验的快乐,说到底是领悟到文化心灵和艺术公心并体验着无限自由共生的快乐。本节小结审美体验可以被描述为一种层层推进、环环第四节审美体验与艺术本节重点:审美体验与艺术创作各个环节的关系。审美体验与艺术品的存在形态。审美体验在艺术鉴赏中的作用。艺术公赏力概念。第四节审美体验与艺术本节重点:一、审美体验与艺术创作审美体验既是艺术创作的起点,又是贯穿其中的动力因素。而艺术创作具体分为互相关联、逐层推进的三个主要环节——艺术创作的兴发阶段、构思阶段和物化阶段。兴发阶段:审美体验是艺术兴发的根本动力构思阶段:审美体验是艺术构思的内在逻辑物化阶段:审美体验是艺术物化的终极根据从艺术兴发、构思和物化三个主要环节上看,审美体验作为动力、逻辑和根据贯穿在艺术创作之中。可以说,没有审美体验,就没有艺术创作。一、审美体验与艺术创作审美体验既是艺术创作的起点,又是贯穿其二、审美体验与艺术品艺术品的存在,是一个具有内在结构的完整有机体。所谓内在结构,是指艺术品内部诸要素、层次及其组合方式。一般说来,艺术品由形式、形象和意蕴三个基本层次构成,审美体验贯穿于各个层次,赋予这一符号体系以活的生命。审美体验是形式的构造力量审美体验是形象的生命审美体验是意蕴的实质总之,从艺术品的形式、形象和意蕴三个主要存在层面上说,审美体验是艺术品的生命与灵魂。二、审美体验与艺术品艺术品的存在,是一个具有内在结构的完整有三、审美体验与艺术鉴赏艺术鉴赏,就是通过审美体验鉴别和欣赏艺术的过程,是艺术家与公众之间的信息传播和经验沟通。审美态度规定着真正的艺术鉴赏者。审美形构是艺术意蕴的具象化。审美认同是艺术的主要功能的实现。总之,从审美态度、审美形构和审美认同三个方面说,审美体验贯彻在艺术鉴赏过程中,完成了艺术,实现了艺术的价值,开启了创造的可能性。三、审美体验与艺术鉴赏艺术鉴赏,就是通过审美体验鉴别和欣赏艺本节小结审美体验与艺术具有本质的关联。艺术,作为人类的一种创造性的符号实践,就是审美体验的形式化。从艺术创作活动看,审美体验作为动力、逻辑和根据贯穿在艺术创作(兴发、构思和物化)之中;从艺术品的形式、形象和意蕴三个主要存在层面上说,审美体验是艺术品的生命与灵魂;从艺术鉴赏过程看,审美体验贯彻在艺术鉴赏过程中,完成了艺术,实现了艺术的价值,开启了创造的可能性。本节小结审美体验与艺术具有本质的关联。从艺术创作活动看,审美【思考与练习】1.什么是审美体验?它有哪些特征?2.直觉、情感、想象与理解在审美体验中的地位如何?3.审美理解有哪些特征?4.审美体验分为几个阶段?试动态地描述审美体验。5.如何理解艺术公心?6.如何理解审美体验与艺术创作、艺术鉴赏的关系?7.如何理解审美态度、审美形构、审美认同的功能?8.如何理解艺术公赏力?【思考与练习】1.什么是审美体验?它有哪些特征?感谢聆听感谢聆听01.艺术的类型02.03.04.
综合艺术美第四章艺术美艺术美中的形式美
造型艺术美
表演艺术美04.04.04.语言艺术美
新媒体艺术美01.艺术的类型02.03.04.第四章艺术美表演第一节艺术的类型本节重点:艺术分类的标准与意义。艺术分类的相对性。艺术类型的符号形态及特性。第一节艺术的类型本节重点:一、艺术分类的历史中国古代艺术分类观西方艺术分类观一、艺术分类的历史中国古代西方(一)艺术分类的标准
1中外艺术分类标准2四种主要艺术分类标准3本书艺术分类的标准(二)艺术分类的意义通过分析各艺术类型的特性和规律,了解其塑造艺术自由共生象的不同物质媒介和表现手段,从而更利于认识和掌握其审美特征,推动其不断发展。二、艺术分类的标准与意义(一)艺术分类的标准二、艺术分类的标准与意义各艺术类型间的分类界限并不是绝对的和无条件的,而是有条件的确定、相比较而言的;同时,它们之间存在着相互影响,遵循一些共同的规律,在相互联系和转化中发展。
三、艺术分类的相对性各艺术类型间的分类界限并不是绝对的和无条件的,而是有从审美感受看。各艺术类型间会产生相互联系和影响,这是因为有基于联觉的艺术通感在发挥作用。从表现手段看。各艺术类型产生相互联系和转化,是因为它们在创造符号表意形式时共同运用了形式美法则。从艺术类型汇通看。各艺术类型间的相互转化和综合,可以丰富各自的特点,增强其艺术表现力和感染力,并促成新的艺术样式的产生。从审美感受看。各艺术类型间会产生相互联系和影响,这是因为有基四、艺术类型的符号形态及特性(一)艺术符号的形态1语言符号2自然符号3人工符号(二)艺术符号概念
艺术符号是艺术形象的感性外观形态。四、艺术类型的符号形态及特性(一)艺术符号的形态四、艺术类型的符号形态及特性(三)艺术符号的特性1表意性2表情性3蕴藉性4交流性
在艺术创作和欣赏中,艺术符号总是同时作为被表征的意义和情感、隐喻的解释、交流的媒介而存在的。四、艺术类型的符号形态及特性(三)艺术符号的特性本节小结艺术分类的四种主要标准是时空、动静、视听、再现与表现。艺术分类的意义在于,通过分析各艺术类型自身的特性和规律,可以更加深入地认识和掌握各艺术类型的审美特征,进一步推动各艺术类型的发展。艺术符号的形态有语言符号、自然符号、人工符号、表情姿态符号。艺术符号的特性在于表意性、表情性、蕴藉性和交流性。本节小结艺术分类的四种主要标准是时空、动静、视听、再现与表现第二节艺术美中的形式美本节重点:艺术美与形式美结构法则。形式美的文化选择。艺术美中的形式美形态演变。第二节艺术美中的形式美本节重点:一、艺术美与形式美结构法则(一)艺术美与形式美艺术美是一种美的形态,是人类创造的艺术的美,是艺术符号系统所显现的具有生命活力的自由共生象。形式美是人类符号实践活动的一种特殊审美形态,是从具体美的形式中抽象出来、由自然物质因素及其结构法则构成的、具有独立审美价值的符号体系。一、艺术美与形式美结构法则(一)艺术美与形式美艺术美是一种美一、艺术美与形式美结构法则(二)形式美的结构法则整齐一律对称与均衡比例与尺度节奏与韵律多样统一一、艺术美与形式美结构法则(二)形式美的结构法则整齐一律二、形式美的文化选择形式美的结构法则在各种文化的艺术中有不同的选择运用。西方文化的形式美选择之一是比例。中国文化的形式美选择之一是线。印度文化的形式美选择之一是半球形。伊斯兰文化的形式美选择之一是几何形。二、形式美的文化选择形式美的结构法则在各种文化的艺术中有不同三、艺术美中的形式美形态演变古典艺术的形式美形态古典艺术的基本美学原则是侧重“再现”,即忠实地模仿、呈现客观世界的物象,使艺术品达到反映生活现象和本质的高度真实性,因而形成了强调写实、刻画具象的艺术传统《伏尔泰坐像》表现出伏尔泰的睿智和生命力,具有纪念碑式的效果,呈现出古典艺术完整、和谐的形式美形态。三、艺术美中的形式美形态演变古典艺术的形式美形态三、艺术美中的形式美形态演变现代派艺术的形式美形态19世纪中叶到20世纪初,西方艺术发生了从古典到现代的转型,这是一次从形式到内容的质的变化。西方现代艺术的突变,与全球各文化之间的交汇互动有着深厚的内在联系现代派艺术的基本美学原则是强调“表现”,即采用抽象手法,把客观世界物象加以变形和主观加工,来表现艺术家的内心世界和他们对社会生活的认识和理解。三、艺术美中的形式美形态演变现代派艺术的形式美形态三、艺术美中的形式美形态演变新媒体艺术的形式美形态20世纪60年代以来,艺术利用以数字多媒体及互联网技术为支撑的新媒体,颠覆了传统艺术观念,在创作上刻意求新,这种新型艺术形态被称为“新媒体艺术”。新媒体艺术的基本美学原则是依赖全新的以数字技术为支撑的新媒介,在各种可能的数字技术的开发中,去拓展人类艺术创造的思维和想象空间,通过观众的参与互动,以严肃的思考命题和全新的审美形态呈现出来。三、艺术美中的形式美形态演变新媒体艺术的形式美形态本节小结艺术美是一种美的形态,是艺术符号系统所显现的具有生命活力的自由共生象。形式美是人类符号实践活动的一种特殊审美形态,是从具体美的形式中抽象出来、由自然物质因素及其结构法则构成的、具有独立审美价值的符号体系。形式美具有的审美符号特性,在艺术美中得到鲜明、集中的体现。形式美的结构法包括整齐一律、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律、多样统一。本节小结艺术美是一种美的形态,是艺术符号系统所显现的具有生命第三节造型艺术美本节重点:造型艺术的含义及其包括的三个层次。造型艺术的种类。造型艺术的审美特征。第三节造型艺术美本节重点:一、造型艺术的含义和种类(一)造型艺术的含义(1)艺术符号(2)艺术形象(3)艺术意蕴(二)造型艺术的种类绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、摄影、设计一、造型艺术的含义和种类(一)造型艺术的含义(1)艺术符号(二、造型艺术的审美特征(一)直观具象性指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示可直接观察到的具体艺术形象的特性。(二)瞬间永恒性是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。“寓动于静”,以“瞬间”表现“永恒”。二、造型艺术的审美特征(一)直观具象性(二)瞬间永恒性二、造型艺术的审美特征(三)空间呈现的差异性1绘画的空间呈现2建筑的空间呈现3雕塑的空间呈现4书法的空间呈现(四)形式美的凝聚
形式美的结构法则多种多样,如对称、均衡、节奏、韵律、对比、比例、主从、尺度、明暗、虚实、多样统一等。二、造型艺术的审美特征(三)空间呈现的差异性(四)形式美的凝本节小结造型艺术是艺术类型之一,是以自然符号为媒介创造具有空间实体的自由共生象的艺术。造型艺术的含义包括三个层次:艺术符号、艺术形象和艺术意蕴。造型艺术的广义概念,包括绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、摄影、设计等。造型艺术的审美特征包括:直观具象性、瞬间永恒性、空间呈现的差异性、形式美的凝聚。本节小结造型艺术是艺术类型之一,是以自然符号为媒介创造具有空第四节表演艺术美本节重点:表演艺术的含义。表演艺术的种类。表演艺术的审美特征。第四节表演艺术美本节重点:一、表演艺术的含义和种类(一)表演艺术的含义(1)表演艺术以人工符号和表情姿态符号为物质媒介构成艺术符号体系。(2)表演艺术的符号体系创造出生动而富有情感的艺术形象。(3)由表演艺术符号体系创造的音乐、舞蹈形象,在直接表达人的内心情感的同时,也间接地反映社会生活,具有深邃蕴藉的艺术意蕴。一、表演艺术的含义和种类(一)表演艺术的含义二、表演艺术的审美特征(一)抒情性和表演性表演艺术的抒情性,是指音乐、舞蹈艺术长于表现和写意,而拙于再现和写实,可以直接抒发和揭示人类的内心情感,具有强大的情感震撼力。表演性是指音乐、舞蹈借以抒情的艺术形象,必须通过艺术家现场表演的二度创作来呈现,诉诸欣赏者的视听感官才能最终完成。二、表演艺术的审美特征(一)抒情性和表演性二、表演艺术的审美特征(二)过程性和流动性表演艺术的过程性和流动性,是指音乐作为时间艺术,舞蹈作为时空艺术,它们的形象构成是在时间过程中流动展现出来的,因而在反映生活和表现情感的发展变化方面更为优越。二、表演艺术的审美特征(二)过程性和流动性二、表演艺术的审美特征(三)节奏感和韵律美表演艺术的节奏感是指音乐、舞蹈都以节奏为重要表现手段,通过乐音、动作的有规律反复来表达感情。韵律美是指音乐、舞蹈以在节奏基础上分别形成的旋律线和动作流,构成其艺术形象整体的美感。二、表演艺术的审美特征(三)节奏感和韵律美本节小结表演艺术是艺术类型之一,是以人工符号(乐音)和表情姿态符号(人体动作)通过表演去创造富于情感的自由共生象的艺术。表演艺术的含义包括三个层次:艺术符号、艺术形象和艺术意蕴。本节小结表演艺术是艺术类型之一,是以人工符号(乐音)和表情第五节语言艺术美本节重点:语言艺术的含义。语言艺术的种类。语言艺术的审美特征。第五节语言艺术美本节重点:一、语言艺术的含义和种类(一)语言艺术的含义语言艺术,就是指文学,是以语言符号为媒介创造富有审美意蕴的自由共生象的艺术。语言是一种声音与意义结合的符号表意系统,是人类最重要的交际工具。一、语言艺术的含义和种类(一)语言艺术的含义一、语言艺术的含义和种类语言艺术作品的构成要素:文学是一种语言组织文学语言组织总是要创造一个活生生的、具有感染力量的艺术形象系统。由语言表达的艺术形象系统总是要指向某种深厚的审美意蕴层面。一、语言艺术的含义和种类语言艺术作品的构成要素:(二)语言艺术的种类诗歌小说散文剧本(二)语言艺术的种类诗歌二、语言艺术的审美特征(一)语言修辞性1语音美2文法美3辞格美(二)形象间接性想象和再创造的广阔天地扩大意义表现空间“言有尽而意无穷”(严羽《沧浪诗话·诗辨》)二、语言艺术的审美特征(一)语言修辞性(二)形象间接性二、语言艺术的审美特征(三)含蓄蕴藉性1含蓄:小中蓄大含蓄是把似乎无限的意味隐含或蕴蓄在有限的语言中,真实的意义为字面意义所掩隐,使读者从有限中体味无限。2含混:一中混多含混,也称歧义、复义或多义等,是指看似单义而确定的语言却蕴蓄着多重而不确定的意味,令读者回味无穷。二、语言艺术的审美特征(三)含蓄蕴藉性本节小结语言艺术,就是指文学。语言艺术是艺术类型之一,是以语言符号为媒介创造富有审美意蕴的自由共生象的艺术。文学作品,总是由互相依存或规定的语言组织、形象系统和审美意蕴这三个层面构成的。文学作品的体裁主要有诗歌、小说、散文、剧本。文学的审美特征决定于语言的特性本节小结语言艺术,就是指文学。语言艺术是艺术类型之一,是以语第六节综合艺术美本节重点:综合艺术的含义。综合艺术的种类。综合艺术的审美特征。第六节综合艺术美本节重点:一、综合艺术的含义和种类(一)语言艺术的含义是综合地运用多种艺术符号去创造自由共生象的艺术。综合艺术吸取各艺术类型的艺术表现手段和方法,并将其艺术特征融汇在一起,从而形成自己独特的审美特征,成为极富艺术表现力和感染力的艺术。一、综合艺术的含义和种类(一)语言艺术的含义(二)综合艺术的种类戏曲戏剧电影电视(二)综合艺术的种类戏曲二、综合艺术的审美特征(一)高度的综合性(二)情节的丰富性(三)表演的多样性二、综合艺术的审美特征(一)高度的综合性第七节新媒体艺术美本节重点:新媒体艺术的含义。新媒体艺术的种类。新媒体艺术的审美特征。第七节新媒体艺术美本节重点:一、新媒体艺术的含义和种类(一)新媒体艺术的含义新媒体艺术是艺术类型之一,是以录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果为媒介,运用多种艺术符号去创造自由共生象的艺术。。一、新媒体艺术的含义和种类(一)新媒体艺术的含义(二)新媒体艺术的种类数字电影视频艺术装置艺术(二)新媒体艺术的种类数字电影二、新媒体艺术的审美特征(一)技术的依赖型(二)媒体的融合性(三)连接性和互动性二、新媒体艺术的审美特征(一)技术的依赖型【思考与练习】1.简述亚里士多德的艺术分类原则。2.以八大艺术为基本材料,简述时空艺术和视听艺术的分类标准。3.本书的艺术分类标准和类别是什么?4.简述艺术符号的特性。举例说明艺术符号的蕴藉性特点。5.论述对称与均衡的联系与区别。6.多样统一的两种基本形态各有什么特点?7.举例论述现代派艺术形式美的形态。8.造型艺术的含义包括哪几个层次?【思考与练习】1.简述亚里士多德的艺术分类原则。9.什么是“瞬间永恒性”?瞬间指的是事物发展的哪个阶段?10.中国绘画与西方油画在空间表现上有什么差异?11.表演艺术的“表演”是几度创作?其特点是什么?12.过程性和流动性在音乐和舞蹈中如何表现?13.形象间接性体现出文学的什么优势?14.什么是文学的含蓄蕴藉性?它主要体现为哪两种典范形态?15.举例简述电影电视的高度综合性。16.什么是“戏剧性情节”和“非戏剧性情节”?17.媒体的融合性是指新媒体艺术哪两方面的融合?18.为什么说连接性与互动性是新媒体艺术最鲜明的特征?9.什么是“瞬间永恒性”?瞬间指的是事物发展的哪个阶段?感谢聆听感谢聆听01.网络艺术的含义和种类02.网络艺术美及其审美特征第五章网络艺术美01.网络艺术的含义和种类02.网络艺术美及其审美特征第五章本章提要网络艺术是一种新兴的艺术形式,主要指以互联网为媒介载体进行原发的,供网络用户参与、欣赏或体验的,具有鲜明网络特性的新艺术表现形态。网络艺术的发展演变经历了三个阶段,主要有五种表现类型。网络艺术美是以赛博空间虚拟性为突出特征的,显现出高度互动性与技术平等意识的,同时带有明显的通俗娱乐性的新型审美。本章提要网络艺术是一种新兴的艺术形式,主要指以互联网第一节网络艺术的含义和特征本节重点:网络艺术的含义。网络艺术发展阶段。计算机艺术、“互联网+”艺术、“互联网化”艺术。网络艺术的种类:网络文学、网络剧、网络电影、网络音乐、网络动画和漫画。第一节网络艺术的含义和特征本节重点:一、网络艺术的含义从广义角度来说,网络艺术即一切呈现于网络媒介上的文艺样态,包括传统艺术借助网络媒体进行传播的行为。狭义的网络艺术,强调其网络原创属性,通常指以互联网为媒介载体进行原发的,供网络用户参与、欣赏或体验的,具有鲜明网络特性的新艺术表现形态。一、网络艺术的含义从广义角度来说,《诚如所思》,提出微缩摄影技术和麦克斯储存器的概念,开创了数字计算机和搜索引擎时代。传统艺术纷纷移民网络,艺术与网络媒体开始联姻的阶段。发展创新期:“互联网化”艺术探索发展期:“互联网+”艺术技术层面的发展商业化因素与生产机制相关政策、法规萌芽期:计算机艺术二、网络艺术的演变《诚如所思》,提出微缩摄影技术和麦克斯储存器的概念,开创了数三、网络艺术的种类(一)网络文学(二)网络剧(三)网络电影(四)网络音乐(五)网络动画和漫画三、网络艺术的种类(一)网络文学本节小结网络媒介被认为是继报纸、电视和广播后出现的新兴媒介,具有多媒体性、互动性和虚拟性等特征。中西方语境下的网络艺术有不同发展脉络。网络艺术的发展经历了三个阶段,即以计算机艺术为代表的萌芽期,以“互联网+”艺术为代表的探索期,以“互联网化”艺术为代表的发展期。其中,文学、音乐、美术是较早获得发展的领域。网络艺术主要分为网络文学、网络剧、网络电影、网络音乐、网络动漫五大类。本节小结网络媒介被认为是继报纸、电视和广播后出现的新兴媒介,第二节网络艺术美及其审美特征本节重点:网络艺术美的含义。网络艺术美的演变。网络艺术美的审美特征:媒介互动美、符码虚拟美、文本生成美、沉浸体验美、文化融合美。第二节网络艺术美及其审美特征本节重点:一、网络艺术美的含义网络时代的艺术“下沉”并与生活以一种独特的状态融合。技术发展对传统审美价值与秩序带来挑战,技术的影响不仅体现在工具、材料以及创作手法的使用等方面,还与深层次的认知与审美相关。概括来说,在中国语境里,网络艺术美是一种以赛博空间虚拟性为突出特征的,显现出高度互动性与技术平等意识的,同时带有明显的通俗娱乐性的新型审美。一、网络艺术美的含义网络时代的艺术“下沉”并与生活以一种独二、网络艺术美的演变技术的逻辑与审美方式双向渗透、相互影响。网络艺术美的演变大致可视为由“互联网+”到“互联网化”的历时性过程,前者偏于一种媒介形态的简单叠加,后者则涉及网络艺术的核心认定标准。二、网络艺术美的演变技术的逻辑与审美方式双向渗透、相互影响。(一)“互联网+”的网络艺术美“互联网+”是一种物理意义上的“网络性”,传统艺术纷纷触网但并未内化成为其独特的艺术特性。早期艺术与互联网的融合是一个“移民”后“联姻”的过程,例如最早的网络文学、网络音乐和网络绘画,主要是将印刷文字、图像、音乐数字化后搬运上网,并未直接改变作品文体或风格,更多的是作用于艺术外部“场”(一)“互联网+”的网络艺术美(二)“互联网化”的网络艺术美随着移动互联网的普及,“互联网+”模式已经成为各门类艺术获得发展的新渠道,当互联网由媒介载体化为其内在、本质的“网络性”,网络艺术便进入了“互联网化”的第二发展阶段。“互联网化”的时代不只是机械复制的年代,还被认为是符号自我编织的时代。环境媒介化提供了一种与现实对等的“替代品”:虚拟现实。(二)“互联网化”的网络艺术美三、网络艺术美的审美特征(一)媒介互动美媒介互动美主要指一种非线性的互动之美,互动的行动比互动的内容更重要,意义产生于协商和交互的过程中。网络媒介的互动性体现在两个方面:一是人机互动,二是人际互动。“新媒介,新情境,新行为”——梅罗维茨三、网络艺术美的审美特征(一)媒介互动美三、网络艺术美的审美特征(二)符码虚拟美网络艺术符码是指把数字媒介编码成综合艺术符号的规则系统。符码虚拟美主要指网络技术拓宽了艺术想象力的“硬件”范围,虚拟符码完成着对现实的非现实化进程,在内容层面以超现实的幻想为突出特征,在技术层面以拟真革新了“真实感”的格式。“星空的旋涡,变成零的距离,还保留微弱逝去光阴。时空扭曲引力,也许能倒退,还未遇见你,逃离整个宇宙碰撞的意外”。——《坠落星空》三、网络艺术美的审美特征(二)符码虚拟美三、网络艺术美的审美特征(三)文本生成美文本生成美主要是指网络艺术的形态是开放的、处于动态生成中的“文本”,此时进行创作的主体的阐发点不再“缝合或封闭,而是保持非稳定、过剩和多重”,当艺术的创作变为“复数”行为时,文本意义的未完成性不断召唤着民间想象力来“填空”,体现出一种创新之美。三、网络艺术美的审美特征(三)文本生成美三、网络艺术美的审美特征(四)沉浸体验美网络艺术延长了审美鉴赏的链条(从古典主义艺术的“静观”到现代主义艺术的“震惊”和后现代主义艺术的“眩晕”),补上了第四块拼图:“透明的”沉浸式体验。经联网的界面必须显示出某种程度的‘透明度’,同时还要显得令人迷恋”,“令人迷恋”与感官融合的“沉浸”,也引发了副作用:个体极易在碎片的、虚幻的、麻木的宣泄中失去深度的精神愉悦。人们需正视这种破碎的后现代体验,打破被动的沉迷,将全面的感官体验恢复为“完整性”的体验。三、网络艺术美的审美特征(四)沉浸体验美三、网络艺术美的审美特征(五)文化融合美网络艺术带来的是一种新型的“融合文化”。大众的和小众的、精英的和通俗的、跨媒介的文化于互联网“杂交”,将异质的文化重新打包后形成了网络特有的共振空间式共鸣。网络社群的发展经历了从“广场式”的聚集,到再次圈层化的“网络个人主义”的再度分离。三、网络艺术美的审美特征(五)文化融合美批判性思考以上有关网络艺术美所谈,主要是就其正面作用来说的。其实,上述五个特征中的每一个,在其正面作用中都隐含着副作用或反作用的可能性;因为正像“物极必反”一语所指出的那样,假如片面沉溺于网络艺术之虚拟美世界,忽视现实社会生活的实在性和需要履行的社会责任感,这些所谓的“美”就会走向其反面了,也就不再是真善美而转化成假恶丑了。对此,是需要保持冷静的理性立场的。批判性思考以上有关网络艺术美所谈,主要是就其正面作用批判性思考所谓网络时代的“参与式文化”是否能真的来临,还是迎来另一种信息茧房中的“画地为牢”?这需要“网众”不断继续跨界和“出圈”的尝试。“网众”要做能动性的行动者而非结构化的“客体”,再次从虚拟现实中回到真正的现实,既轻盈,又厚重,灵动自由地、诗意地栖息大地;在感官体验、技术赋权等优势下,汲取传统艺术的养分,提高审美的层次和丰富程度,从“曲低和众”走向“曲高和众”。批判性思考所谓网络时代的“参与式文化”是否能真的来本节小结网络艺术美的演变过程是技术和审美二要素之间双向渗透、相互影响的过程。网络艺术美是一种以赛博空间虚拟性为突出特征的,显现出高度互动性与技术平等意识的,同时带有明显的通俗娱乐性的新型审美。媒介的高度互动性创造出新审美情境,符码的虚拟美提供了超现实的艺术想象,诉诸大众式的文本生产方式,给人以沉浸的体验,搭建了一种新型的融合文化。本节小结网络艺术美的演变过程是技术和审美二要素之间双向渗透、【思考与练习】1.结合西方与中国不同的文化语境,谈谈网络艺术的基本含义。2.网络艺术的发展演变大致经历了哪几个阶段?3.网络艺术的主要类型有哪些?你自己最感兴趣的是其中哪一种?试结合自己的亲身经历加以论述。4.试将网络艺术与自己了解的传统艺术相比较,谈谈对网络艺术美的理解。5.结合自己的学习体会,谈谈网络艺术美的审美特征。【思考与练习】1.结合西方与中国不同的文化语境,谈谈网络艺术感谢聆听感谢聆听01.审美文化及其形态0
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