动漫相关专业学生发展 国内美术教育现状及发展

动漫相关专业学生发展国内美术教育现状及发展引言动漫产业，是文化产业的重要组成部分，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。就发展前景来看，动漫专业学生发展是相当有前景的。而国内美术教育则有以下几个问题：许多美术院校大多在动漫技术方面着力较多，培养出来的大多是“画工型”人才，缺乏自主创新的能力，而目前企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才。这是其一。据估算，2004年以前，全国具有动画专业硕士以上学位的不足10人，并且一部分是研究动画理论方面的。因此动画教育专业师资严重不足，这是其二许多学生认为学动漫是一个轻松愉快的过程，由于文化课学不好便转向艺体生，但由于自己文化积淀不足，往往画不出好动漫，这是其三。许多学生绘画基础薄弱，画出来的漫画往往冲击力不足或连人体结构都不正确。并且剧情上或许有些“非主流”这是其四。关于动漫的自主创新中国动漫往往都是被网友炮轰的对象，主要原因是剧本重视不足，或者说动画的灵魂，漫画，在中国完全没有发展起来，原创动画剧本，很遗憾的说，中国没有专门从事这个行业的人。而反观日本，专门有一大票这样的人在吃行饭。外行创作的剧本，或者说根本是为了赶工，制作出来的东西，没内容，没水准，受政策制约，本来先天就不足，再加上被国内审核方式限制了手脚，导致中国动漫给大家的印象要么就是喜羊羊与灰太狼等幼稚的儿童动漫，要么是各种对日本动漫的抄袭。其实这个问题主要是与中国教育有关的，从小的应试教育几乎被扼杀了情感，日本动漫之所以能打动我们，主要是因为他们的动漫带有感情，剧情往往引人入胜，且带有许多哲学的思考，以及深刻的反战，奋斗，勇气，爱，人与人之间的理解等元素。如三大名工漫，《高达》，《新世纪福音战士》，宫崎骏等等。但这些到了中国的教育中便是严重缺乏的一环，中国所谓教授，专家往往是断章取义。有网友对媒体抨击《灌篮高手》”宣扬不良少年早恋〃不敢苟同，反问”怎么看不到不良少年被体育精神感动，真正爱上体育的整体故事呢？〃媒体批评《机器猫》”全是漫无边际的瞎想〃，网友也质疑：”失去想象力的民族是要灭亡的民族！〃动漫所需要的，是对观者的一种情感共鸣，与作者理念的变现，而中国动漫作者往往缺少这一点附：中国动漫抄袭日本动漫的作品：央视《大嘴巴嘟嘟》抄袭日本《蜡笔小新》国产动画《心灵之窗》，日本动画《秒速五厘米》。这个抄得太严重了！小樱桃与小丸子，名字都抄袭恐龙宝贝与数码宝贝央视《五福鼠》抄袭美国《猫和老鼠》央视《小猫啦啦》抄袭日本《甜甜私房猫》中国《象棋王》。。。这个我真不知道是抄哪部了，因为抄了很多部。这个男主角形象有鸣人，魔卡少女樱，还有棋魂都抄了中国动画《星原战记》抄袭日本《超时空要塞》。日本网民留言说，“作品质量可媲美日本同人FLASH作品。”“不仅剽窃，且作品幼稚，简直是对作者的双重侮辱。”也有网民表示，“中国动画已经很努力了。”“期待中国配音表现。”“竟然以寻找剽窃原作品出处为乐，实在奇怪。”《宠物小精灵传奇》抄袭日本《宠物小精灵》，作为一个口袋迷，这个抄袭的太严重了，还把人物和宠物丑化了央视《金甲战士》抄袭《奥特曼》动漫教育师资不足一部出色的动漫需要的不仅是作者出色的制作，美工。作者所需要的还有文化的积淀，知识的积累，要看的专著也不少。但很少有专门的老师可以辅助这所有的内容。并且正如引言所说，这方面的教师的确严重缺乏。对各院校动画师资情况调查得知，有的是不懂艺术领域发挥和创造的计算机类教师教动画软件；有的是对现代电子技术方面了解粗浅的艺术类教师自学几门动画电脑软件，“现学现卖”。总体来说，这些教师没有在动画领域进行过一定的理论研究和实践磨炼。对动画的认知处于表层，影响到大学课程的设置。具体表现在：有些院校把动画简单地理解为原动画绘制或三维软件应用；有些院校混淆卡通漫画和动画的区别，一概称为动画专业。虽然开设动画专业，但是很少有代表该校在动画方面的理论和创作成就出现，导致学生知识的薄弱，或缺乏理论水平，或实际动手能力差。学校的教学理念模糊，必定造成学生的知识结构混乱。那么之后的新任教师也会这样。且据调查，中国动漫老师月薪往往只有四五千左右，国内的动漫教育如果卡预算，就会陷入一个恶性循环。国外学成的优秀人才或日本本国的老师都不愿过来授课工作。学生本身的不勤奋在中国，搞动漫的学生有两种情况：对动漫本身并不感兴趣，因为本人很懒，文化课差，错误地认为动漫就是玩。为了自己浅薄的认识，学了一点专业知识就跑去搞动漫。这种人既不懂动漫的内涵，制作的时候也不会尽心尽力，做出来一般都是抄袭或剧情冗长细节不到位的次品。确实喜欢动漫，却因此轻视了文化课，导致自己本身的文化内涵与精神境界都严重不足，因此画出来的动漫一般风格不明显，不突出，剧情混乱，冗长。内容上不精彩，不深刻。往往娱乐型多于作者的理念性，作者并没有在作品中传达自己的理念与精神。这是动漫的灵魂。宫崎骏的动漫之所以会打动人一个是动漫制作的精美，然而最重要的是宫崎骏在动漫中所表达出来的那种与观众共鸣的真挚情感。中国的动漫教育在这方面是一个巨大的漏洞。专业学生的水平问题在中国，从小喜欢动漫的学生大有所在，并且愿意学习美术的学生也较多，但要么是没有坚持下来导致基本功并不扎实。附：中日动漫对比图中国动漫《偷星九月天》日本动漫《Bleach》日本动漫的画风往往精致而准确，而中国动漫，平均画风较为粗糙。很多学生都是临时速成的美术技巧，因此日后绘画时无法有更大的突破与改变课题研究:关于中国动漫产业的现状及前景关于中国动漫产业问题之——1.对于动漫动画人才的选拔2.国家对于动漫动画选拔的机制的弊端及发展相关材料：1.新华网北京４月４日电（记者周玮）记者从文化部获悉，中国文化艺术政府奖第二届动漫奖日前启动，开始申报工作。本届动漫奖由文化部、财政部、教育部、科技部、工业和信息化部、商务部、税务总局、工商总局、新闻出版广电总局共同主办，文化部负责评选的日常工作。申报时间截至５月１５日，共设置１２个大类、３０个奖项，凡于２０１１年１１月至２０１４年３月期间在境内外依法播映、出版、演出、传播并具有明确著作权属的中国动漫产品，以及在此期间取得优异业绩的中国动漫创作者（团队）、动漫企业或相关传播、教育机构及动漫技术、动漫形象，均可按照要求进行申报。据了解，中国文化艺术政府奖动漫奖是经中央批准由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项，与文华奖、群星奖并列，也是我国动漫产业的政府奖、最高奖，每３年评选一次，每次设立３０个奖项。首届动漫奖的申报和评选于２０１１年举行。与上届相比，本届动漫奖新设最佳动漫国际市场开拓奖，鼓励动漫文化贸易和企业走出去；将最佳动漫教育机构奖设为３个，以示对动漫教育和人才培养工作的重视；最佳动漫技术成果奖更名为最佳动漫技术奖。文化部文化产业司司长刘玉珠表示，本届动漫奖评选工作要坚持文艺评奖的正确价值取向，让动漫成为弘扬社会主流价值的生动载体。本届在评审环节突出了社会参与性，引入网民推荐并参考相关产业数据，将群众认可、市场认可和专家评审三方面结合起来；表彰环节坚持朴实节约的原则，颁奖仪式将与第十届中国国际动漫游戏博览会同期举办并合并相关活动，以降低活动成本。(原标题：中国文化艺术政府奖第二届动漫奖申报工作启动)本文来源：新华网2.摘要：动漫产业是重要的文化朝阳产业和支柱产业，我国动漫产业在政府政策的大力支持下取得了不错的成绩，但仍落后于发达国家。针对产品质量、人才缺失、资金匮乏、产业链断裂、盗版横行等问题，笔者从开拓创新、人才培养、资金支持、制度建设等方面进行了分析，为动漫产业的发展提供了策略和方向。3.我国动漫产业发展现状近年来，受政府推出的鼓励动漫产业发展的政策、战略的影响，我国国产动漫的数量呈飞跃式增长，全国动漫制作相关企业已达到500多家；2004到2010年的7年间，国产动漫增长量就达到了50倍，成为世界上动漫制作量最大的国家。2011年，我国共计制作动漫26万分钟，遥遥领先于第二位9万分钟的日本。在此期间，出现了一些优秀的动画作品。它们在国内热映的同时，在国外也拥有了一定的知名度和影响力。例如，近几年《喜羊羊与灰太狼》系列电影的累计票房已经突破7个亿，其品牌形象也被境外公司收购；《熊出没》的播映权销售价格在国内创下新高，其版权在意大利、俄罗斯等50多个国家和地区热销。但是同世界上发达国家的实力相比，我国动画精品的数量和影响力还远远不够。《2013中国动画产业年度发展辑要》显示，2012年国产漫画的制作部数增长有所放缓。一年中制作的总数为22万分钟，与前一年相比减少了15%，这是继2008年以来的首次负增长。此外，2012年的动漫制作公司与2011年相比也减少了9家，总数为215家，这也是自2008年以来的首次负增长。这种负增长可以说是一种科学的成长和理性的回归。4.第四届“中国动漫新锐榜”自本月起启动，欢迎全国各地动漫机构与企业报名参评。“新锐榜”由中国国际动漫节执委会主办，杭州之江国家旅游度假区管委会、《文化艺术报·中国动漫周刊》策划承办，旨在挖掘、推选、表彰一批在新世纪新时代的中国动漫产业脚踏实地作出成绩、产生社会影响的中青年动漫企业家、高管。“新锐榜”与国内众多动漫评选大赛的差异化在于评选重点在“人”，中国动漫界领军人物傅铁铮、蔡志忠与中国美术家协会副主席许江高度评价“新锐榜”的宗旨、作用、价值与影响力，国家动漫产业部际专家联席会议专家委员傅铁铮认为：“企业（机构）决策层、管理层、执行层，才是影响中国动漫之车行驶方向与速度的驾驶员”。原广电总局宣传管理司司长、中国动画学会名誉会长金德龙说：“这些评选出来的新锐，是中国动漫的生力军，代表着中国动漫的未来。”“新锐榜”创办于2011年，为每年一届，在已举办的前三届中，先后挖掘，推选了一批产业链上中下游的优秀才俊，包括深圳钱国栋、刘富源，北京胡劲松、于胜军、曾伟京、匡宇奇、颜开，上海杨文艳、陈英杰、杨柳、朱承华，杭州沈乐平、马舒建、徐磊、沈浩、沈玉良、吴佳、南派三叔、沈玲、姚非拉，江苏左顺荣，常州田思铭，广州刘蔓仪、李凯、简志雄、叶正华、王巍，青岛牛兴侦、厦门林爱武。这些才俊大部分今天已成为中国动漫界的中坚人物，并从“新锐榜”颁奖台迈上事业高峰。“给你一个支点，让你迈上高台！”“新锐榜”报名范围面向全国，面向动漫产业链条上所有的机构、企业的工作者，具体报名参加方式、参选条件，请详细阅读《中国动漫周刊》每期的活动信息，以及登陆中国国际动漫节官网/，中国动漫资源网：/，《中国动漫周刊》官方网站：/，微信公众账号：稻谷文化、动漫新锐榜。附1：中国动漫新锐榜候选人标准与条件（1）必须符合的硬性指标A、年龄45周岁以下。B、任职公司董事长、总裁、执行董事、总经理，或总策划、总导演、总制片、总监制、总编剧、总撰稿，或其他担任专业岗位的动漫专业人士。（2）符合以下若干条件者：A、所在公司在近五年创作并在省级以上电视台播出过一部动画片（260分钟以上），或创作并公开发行一部动画电影。B、所在公司在近五年创作并公开出版过一部漫画图书。C、所在公司注册资本100万元人民币及以上。D、所在公司运营情况良好。E、参选人有关作品获得省级、国家级、国际级重要奖励。F、所在公司或个人相关作品获得国家级媒体报道，例如中央电视台、人民日报。光明日报、解放军报、中国青年报、新华社或动漫主流媒体的报道或介绍。G、所在公司或作品获省级、国家级重大项目研究、创新、发明等奖。H、所在公司或个人对中国动漫产业模式有重要开拓启示意义，在社会或业界获得广泛认同或赞誉。I、其他特殊贡献。附2：参评材料的要求参选人所在动漫单位介绍。（500-1000字，包括公司人员规模）参选人及所在单位有关奖项材料。参评者个人简历与事迹介绍。（500-1000字）参选人有关动漫作品介绍。（500-1000字，包括动画作品产量、衍生产品情况、授权情况、图书销售发行情况等）参选人个人生活照片、企业照片、作品剧照（各两张以上）,每张照片大小2MB以上，JPG格式。中国国际动漫节执委会杭州之江国家旅游度假区管委会《文化艺术报·中国动漫周刊一．国内对于动漫动画人才的选拔机制1.总体现状毋庸置疑，中国动漫一直成为与“国足”一样成为让大部分爱好者们笑而不答的尴尬话题。其实在我国动漫发展历史当中，中国动画发展的起步的确是不晚的，可以说是与中国电影行业同时起步，一度引起国外媒体的高度赞誉。但到现在看来，仅从数据上反映，中国在2013年在产量上有较大的突破，与日本的从产数目相当，但是中国动漫产业的盈利数目为6000多亿人民币，日本盈利为16000多亿人民币——效益差距显而易见。中国不乏有较高素质的动漫动画爱好者、发烧友（所谓的ACG死忠、御宅等），但却鲜有人喜爱的是本土的动漫。说起动漫动画，脑海里一般都会是日本、美国。的确是一个令国人不尴不尬的现状。近年来，受政府推出的鼓励动漫产业发展的政策、战略的影响，我国国产动漫的数量呈飞跃式增长，全国动漫制作相关企业已达到500多家；2004到2010年的7年间，国产动漫增长量就达到了50倍，成为世界上动漫制作量最大的国家。2011年，我国共计制作动漫26万分钟，遥遥领先于第二位9万分钟的日本。在此期间，出现了一些优秀的动画作品。它们在国内热映的同时，在国外也拥有了一定的知名度和影响力。例如，近几年《喜羊羊与灰太狼》系列电影的累计票房已经突破7个亿，其品牌形象也被境外公司收购；《熊出没》的播映权销售价格在国内创下新高，其版权在意大利、俄罗斯等50多个国家和地区热销。但是同世界上发达国家的实力相比，我国动画精品的数量和影响力还远远不够。无论什么行业的发展、腾飞，都是需要新生力量的不断注入的。尤其是对于中国这样的现状的国家——拥有较大较广的消费者、爱好者群体，较高素质的新一代、整个国家的大环境亦然处于经济生化改革和转型期，种种条件都有利于中国动漫产业的突破。中国动漫产业腾飞所需要的助推器正是培养和发掘大批有灵感、有技术水准、有眼界、有胆识、有风格的新新动漫动画人才。2.动漫动画人才的选拔机制中国动漫产业在近几年组织了许多不同级别和地区的赛事，如:WCG（worldcomicsgame）、GACG(cosplay海宁动漫节)等赛事，参与率与日提高；漫画方面也有较大的拓展，如：王座杯（CWwang）、原创漫画杯、同时国内各大杂志也向原创人才伸出橄榄枝，（《漫友》、《知音漫客》）。据了解，中国文化艺术政府奖动漫奖是经中央批准由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项，与文华奖、群星奖并列，也是我国动漫产业的政府奖、最高奖，每３年评选一次，每次设立３０个奖项。首届动漫奖的申报和评选于２０１１年举行。以下为笔者个人归纳出的几种主要人才选拔机制：（1）通过由教育部门和学校培训机构举办的较为官方正式的比赛脱颖而出（2）通过社会中动漫杂志、官方或非官方比赛，动漫企业比赛（3）通过网络网页、博客、百度贴吧等方式成为活跃达人走“网红”线路这几种选拔渠道相应的利弊并非一目了然，在市场竞争和人才选拔当中各有其利弊。二．国内动漫人才选拔机制的弊端以上为现在国内选拔动漫优秀人才的主要三种渠道。弊端如下所述：（1）“官方色彩”并非灵药这种通过带有较为明显的“官方色彩”的途径而取得发展和成就的人才比重所占最小。如一些从小受过良好的美术启蒙教育或者有着较为出色的艺术美学天分的孩子，被家长、学校灌输以“特长”的优势参与种种带有明显官方和功利色彩的选拔、比赛，也许就此就给他们进一步发觉动漫动画创作天分的道路画上句号——应试教育根基坚实不可动摇，所有爱好和天分都成为升学、加分、考级的工具，在这样浮躁的大环境当中，像名篇《伤仲永》那样，即使这部分学生最后缘于种种目的选择的是艺术、动漫创作等方面的专业，也仅仅是把它当做生存必要的技能，却再无建树。所以往往这样的“官方色彩”选拔并不能很好的成为鼓励和激发人才进一步创作和发展的有效渠道。（2）“非官方赛事”限制重重动漫和漫画产业本来就是一对双生子。两方面的发展都有着相辅相成的推进作用。据报道，当红漫画家朱斌对记者表示，“现在大部分漫画家都能靠稿费过生活。”《爆笑校园》、《子不语》、《乌龙院》……这些漫画的作者年收入已经超过千万元，成为不折不扣的“隐形富翁”。而可见中国漫画家的待遇实在是天差地别。如今国内漫画家家喻户晓的实在是少之又之，而大部分漫画家却只能依靠在小众漫画杂志上靠收取稿费过生活；或者创办网站，起步的投入巨大但却收入甚微，还冒着吃了上顿不知下顿的风险，以此成功的占极少数。不少靠创作漫画的人在国