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文档简介

传媒学院考试大纲学术学位研究方向:14动画艺术理论研究考试科目:771视听语言882动画概论771《视听语言》考试大纲一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对影视视听语言基本概念、重要理论、艺术手法的掌握程度。二、考试基本要求:1、掌握影视艺术画面造型语言、镜头形式、声音元素各类视听语言的类型、特点与功能,并能融会贯通,学以致用;2、掌握影视艺术视听语言的各类修辞功能,对影视视听语言理论有深刻且系统的分析和思考;3、能从视听语言的高度借助专业理论对影视作品进行深入剖析。三、考试内容第一章画面造型语言

第一节景别的划分方法,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第二节短焦、中焦、长焦镜头的画面造型特点和电影中的应用第三节角度的类型,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第四节构图的意义、要素和基本形式第五节色彩的基本常识,色彩的情绪性,有哪些色彩手段第六节不同光源、光线角度、光线性质的画面造型效果第七节视点的分类和不同的叙事功能第二章镜头形式

第一节固定镜头含义及功能

第二节运动镜头类型及功能

第三节长镜头含义、种类、美学特征及功能

第四节场面调度类型及功能第三章剪辑和蒙太奇

第一节剪辑的意义、功能

第二节作为叙事的剪辑形式——经典剪辑的类型及效果

第三节风格化剪辑类型及功能

第四节苏联蒙太奇理论、类型及特征第四章声音与声画关系

第一节声音的一般知识

第二节电影声音的特性

第三节电影声音的分类及其功能

第四节声画关系类型及其功能

第五章视听语言的修辞功能

第一节视觉隐喻

第二节强调

第三节渲染

第四节劝说

第六章电影语言的叙事系统

第一节电影的整体质感

第二节结构感

第三节风格类型与使用第四节电影叙事方式类型及特点第五节电影叙事视角种类及特点第六节电影叙事结构类型及特点第七章类型化的电视视听语言

第一节作为类型化媒体的电视

第二节电视节目类型和节目样式的分别

第三节电视节目类型的划分

第四节电视视听语言的类型化

第五节电视艺术语言与电视纪实语言

第九章电视文艺的视听语言

第一节视听元素在电视中的运用

第二节电视文艺视听语言的基本样式

第三节电视文艺语境中的视听语言

第四节电视文艺视听语言的特性

第五节电视文艺视听语言的审美特征882《动画概论》考试大纲一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对动画专业相关理论、基础知识及一般规律的系统掌握和了解。二、考试要求:1.准确把握动画理论的基本概念及其内涵。2.基本掌握动画理论的基本原理及其主干问题。3.熟练运用动画理论知识分析论证相关问题。三、考试内容:1.动画的起源与发展2.动画的概念与特征3.动画的分类4.动画的传播形式5.动画的创作原理6.动画的创作方法7.动画片市场开发8.动画人才素质培养9.动画艺术鉴赏与文艺批评10.动画影视片的风格与流派研究方向:30影视艺术理论研究考试科目:771视听语言883影视艺术史771《视听语言》考试大纲一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对影视视听语言基本概念、重要理论、艺术手法的掌握程度。二、考试基本要求:1、掌握影视艺术画面造型语言、镜头形式、声音元素各类视听语言的类型、特点与功能,并能融会贯通,学以致用;2、掌握影视艺术视听语言的各类修辞功能,对影视视听语言理论有深刻且系统的分析和思考;3、能从视听语言的高度借助专业理论对影视作品进行深入剖析。三、考试内容第一章画面造型语言

第一节景别的划分方法,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第二节短焦、中焦、长焦镜头的画面造型特点和电影中的应用第三节角度的类型,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第四节构图的意义、要素和基本形式第五节色彩的基本常识,色彩的情绪性,有哪些色彩手段第六节不同光源、光线角度、光线性质的画面造型效果第七节视点的分类和不同的叙事功能第二章镜头形式

第一节固定镜头含义及功能

第二节运动镜头类型及功能

第三节长镜头含义、种类、美学特征及功能

第四节场面调度类型及功能第三章剪辑和蒙太奇

第一节剪辑的意义、功能

第二节作为叙事的剪辑形式——经典剪辑的类型及效果

第三节风格化剪辑类型及功能

第四节苏联蒙太奇理论、类型及特征第四章声音与声画关系

第一节声音的一般知识

第二节电影声音的特性

第三节电影声音的分类及其功能

第四节声画关系类型及其功能

第五章视听语言的修辞功能

第一节视觉隐喻

第二节强调

第三节渲染

第四节劝说

第六章电影语言的叙事系统

第一节电影的整体质感

第二节结构感

第三节风格类型与使用第四节电影叙事方式类型及特点第五节电影叙事视角种类及特点第六节电影叙事结构类型及特点第七章类型化的电视视听语言

第一节作为类型化媒体的电视

第二节电视节目类型和节目样式的分别

第三节电视节目类型的划分

第四节电视视听语言的类型化

第五节电视艺术语言与电视纪实语言

第九章电视文艺的视听语言

第一节视听元素在电视中的运用

第二节电视文艺视听语言的基本样式

第三节电视文艺语境中的视听语言

第四节电视文艺视听语言的特性

第五节电视文艺视听语言的审美特征883《影视艺术史》考试大纲

一、考试目的本考试旨在全面考察考生对电影艺术、电视艺术发展历史、经典作品以及重要理论的掌握程度。二、考试基本要求1.掌握电影艺术、电视艺术的发展阶段、阶段特征、重要作品以及流派特点。2.掌握影视艺术发展的基本规律,对影视理论有深刻且系统的分析与思考。3.能够站在影视艺术发展史的高度借助专业理论对影视作品、影视现象加以评论。三、考试内容1、电影艺术的形成时期(1895-1926)

(1)电影的发明(2)电影成为艺术(3)电影艺术概念的形成2、经典电影时期(1927-1946)(1)美国经典叙事传统的建立(2)欧洲的电影流派与电影观念(3)中国及亚洲电影的发展状况3、电视艺术的早期形态(20世纪30-50年代)

(1)电视的发明(2)电视艺术的形成(3)影视艺术的交互影响4、西方现代电影时期(1946-1978)

(1)奥逊•威尔斯与现代电影观念的滥觞(2)意大利新现实主义电影(3)法国“新浪潮”与“左岸派”电影(4)现代主义电影的兴盛发展5、东方民族电影的勃兴

(1)东方民族电影阐析(2)日本、印度、韩国等亚洲国家的民族电影(3)中国民族电影的发展脉络(4)其他地区民族电影的发展6、电视艺术的蓬勃发展(20世纪60年代--)

(1)世界电视业的繁盛及电视艺术的发展(2)美国电视艺术(3)英国、日本等国的电视发展状况(4)中国电视艺术概观7、高科技时代的影视艺术(20世纪90年代--)

(1)美国新好莱坞电影(2)欧洲艺术电影(3)伊朗、韩国等亚洲国家电影(4)中国电影的新趋向(5)其他地区的电影状况(6)世界电视艺术的新发展8、新世纪影视艺术发展分析与展望(1)技术进步与艺术发展(2)新世纪技术、娱乐与艺术协调问题研究方向:31影视传媒管理研究考试科目:771视听语言871传播理论771《视听语言》考试大纲一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对影视视听语言基本概念、重要理论、艺术手法的掌握程度。二、考试基本要求:1、掌握影视艺术画面造型语言、镜头形式、声音元素各类视听语言的类型、特点与功能,并能融会贯通,学以致用;2、掌握影视艺术视听语言的各类修辞功能,对影视视听语言理论有深刻且系统的分析和思考;3、能从视听语言的高度借助专业理论对影视作品进行深入剖析。三、考试内容第一章画面造型语言

第一节景别的划分方法,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第二节短焦、中焦、长焦镜头的画面造型特点和电影中的应用第三节角度的类型,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第四节构图的意义、要素和基本形式第五节色彩的基本常识,色彩的情绪性,有哪些色彩手段第六节不同光源、光线角度、光线性质的画面造型效果第七节视点的分类和不同的叙事功能第二章镜头形式

第一节固定镜头含义及功能

第二节运动镜头类型及功能

第三节长镜头含义、种类、美学特征及功能

第四节场面调度类型及功能第三章剪辑和蒙太奇

第一节剪辑的意义、功能

第二节作为叙事的剪辑形式——经典剪辑的类型及效果

第三节风格化剪辑类型及功能

第四节苏联蒙太奇理论、类型及特征第四章声音与声画关系

第一节声音的一般知识

第二节电影声音的特性

第三节电影声音的分类及其功能

第四节声画关系类型及其功能

第五章视听语言的修辞功能

第一节视觉隐喻

第二节强调

第三节渲染

第四节劝说

第六章电影语言的叙事系统

第一节电影的整体质感

第二节结构感

第三节风格类型与使用第四节电影叙事方式类型及特点第五节电影叙事视角种类及特点第六节电影叙事结构类型及特点第七章类型化的电视视听语言

第一节作为类型化媒体的电视

第二节电视节目类型和节目样式的分别

第三节电视节目类型的划分

第四节电视视听语言的类型化

第五节电视艺术语言与电视纪实语言

第九章电视文艺的视听语言

第一节视听元素在电视中的运用

第二节电视文艺视听语言的基本样式

第三节电视文艺语境中的视听语言

第四节电视文艺视听语言的特性

第五节电视文艺视听语言的审美特征871《传播理论》考试大纲一、考试目的本考试旨在全面考察考生对传播学理论及传播现象现状的系统掌握。二、考试基本要求1.准确把握传播的基本概念及其特征。2.了解掌握传播学的历史及当代发展。3.熟练运用传播理论知识分析相关问题。三、考试内容一、传播学及其研究对象与方法(一)传播学的兴起与发展(二)传播学的奠基人及创立者(三)传播学的研究对象(四)传播学研究方法二、传播(一)传播及其基本要素(二)人类传播的演进历程(三)传播的类型及其特征三、信息、符号与讯息(一)信息(二)符号四、传播过程(一)传播过程(二)线性传播过程(三)控制论传播过程(四)系统传播过程五、传播者(一)传播者的制度环境(二)传播者与把关六、传播内容(一)大众传播内容(二)大众传播内容研究(三)大众文化七、传播媒介(一)传播媒介(二)传播媒介的本质特征(三)技术与媒介(四)媒介产业八、受众(一)受众的界定及分类(二)受众主体(三)受众研究九、传播效果(一)传播效果的认识历程及未来走向(二)传播效果的理论(三)传播效果的普遍取向

研究方向:32电影学研究考试科目:771视听语言881电影史771《视听语言》考试大纲一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对影视视听语言基本概念、重要理论、艺术手法的掌握程度。二、考试基本要求:1、掌握影视艺术画面造型语言、镜头形式、声音元素各类视听语言的类型、特点与功能,并能融会贯通,学以致用;2、掌握影视艺术视听语言的各类修辞功能,对影视视听语言理论有深刻且系统的分析和思考;3、能从视听语言的高度借助专业理论对影视作品进行深入剖析。三、考试内容第一章画面造型语言

第一节景别的划分方法,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第二节短焦、中焦、长焦镜头的画面造型特点和电影中的应用第三节角度的类型,各自的画面造型特点、叙事的表现功能第四节构图的意义、要素和基本形式第五节色彩的基本常识,色彩的情绪性,有哪些色彩手段第六节不同光源、光线角度、光线性质的画面造型效果第七节视点的分类和不同的叙事功能第二章镜头形式

第一节固定镜头含义及功能

第二节运动镜头类型及功能

第三节长镜头含义、种类、美学特征及功能

第四节场面调度类型及功能第三章剪辑和蒙太奇

第一节剪辑的意义、功能

第二节作为叙事的剪辑形式——经典剪辑的类型及效果

第三节风格化剪辑类型及功能

第四节苏联蒙太奇理论、类型及特征第四章声音与声画关系

第一节声音的一般知识

第二节电影声音的特性

第三节电影声音的分类及其功能

第四节声画关系类型及其功能

第五章视听语言的修辞功能

第一节视觉隐喻

第二节强调

第三节渲染

第四节劝说

第六章电影语言的叙事系统

第一节电影的整体质感

第二节结构感

第三节风格类型与使用第四节电影叙事方式类型及特点第五节电影叙事视角种类及特点第六节电影叙事结构类型及特点第七章类型化的电视视听语言

第一节作为类型化媒体的电视

第二节电视节目类型和节目样式的分别

第三节电视节目类型的划分

第四节电视视听语言的类型化

第五节电视艺术语言与电视纪实语言

第九章电视文艺的视听语言

第一节视听元素在电视中的运用

第二节电视文艺视听语言的基本样式

第三节电视文艺语境中的视听语言

第四节电视文艺视听语言的特性

第五节电视文艺视听语言的审美特征881《电影史》考试大纲:一、考试目的本考试旨在全面考察考生对电影史知识的系统掌握。二、考试基本要求1.准确把握电影史的基本概念及其特征。2.了解掌握电影史中的主要人物、流派及发展脉络。3.熟练运用电影史知识分析相关问题。三、考试内容世界电影史第一部分电影的发明(一)电影发明的科学与心理基础(二)电影发明的过程1.照相术的发明2.活动照相术的发明3.爱迪生的“电影视镜”4.卢米埃尔兄弟的“活动电影放映机”第二部分法国电影(一)卢米埃尔兄弟1.卢米埃尔兄弟影片的主要内容2.对卢米埃尔兄弟的历史评价(二)梅里爱1.梅里爱的电影类型2.梅里爱电影中的特技运用3.梅里爱与戏剧电影4.月球旅行记5.梅里爱对电影史的意义及其局限(三)法国的印象派和先锋派电影(四)法国诗意现实主义电影(五)法国“新浪潮”电影1.“新浪潮”产生的历史背景2.“新浪潮”电影的理论主张和创作特点3.“新浪潮”电影的主要导演及其作品(六)法国“左岸派”电影1.“左岸派”电影的艺术特点2.“左岸派”电影的主要导演及其作品第三部分意大利电影(一)意大利新现实主义电影1.意大利新现实主义电影产生的历史背景2.意大利新现实主义电影的艺术主张3.意大利新现实主义电影的主要导演及其作品4.意大利新现实主义电影的衰落(二)意大利现代主义电影代表人物:1.安东尼奥尼2.费里尼3.帕索里尼4.贝尔托鲁奇第四部分德国电影(一)德国表现主义电影(二)新德国电影1.奥伯豪森宣言2.新德国电影的第一次创作高潮3.新德国电影的第二次创作高潮4.新德国电影的主要导演及其作品第五部分前苏联电影(一)前苏联早期电影的蒙太奇学派1.库里肖夫的电影实验2.维尔托夫与“电影眼睛派”3.爱森斯坦和《战舰波将金号》4.普多夫金和《母亲》5.杜甫仁科和《土地》6.蒙太奇学派的主要观点(二)前苏联电影的曲折发展第六部分美国电影(一)埃德温·鲍特和《火车大劫案》(二)格里菲斯1.格里菲斯的早期创作2.格里菲斯和《一个国家的诞生》3.格里菲斯和《党同伐异》4.格里菲斯对电影的贡献(三)好莱坞电影体系的建立(四)美国电影中的类型电影1.西部片2.喜剧片3.歌舞片4.强盗片5.科幻片6.悬疑片(五)奥逊·威尔斯和《公民凯恩》(六)新好莱坞电影运动1.新好莱坞电影运动产生的背景2.新好莱坞电影的艺术特点3.新好莱坞电影的主要导演及其作品中国电影史第一部分“影戏”——中国电影的奠基(1896-1932)(一)中国电影萌芽期(二)“影戏”传统的形成第二部分30年代电影(1932-1937)(一)默片艺术成熟和对有声电影的尝试(二)左翼电影运动出现的历史背景(三)左翼电影运动的主要代表人物及其作品(四)蔡楚生、吴永刚、孙瑜、沈西苓、袁牧之的创作第三部分抗战及战后电影(一)抗战时期的电影1.沦陷区电影发展状况2.国统区电影发展状况(二)战后电影1.昆仑影业公司的创作2.文华公司的创作3.解放区电影的开始及其发展第四部分“十七年”中国电影(一)建国初期,中国电影的现状及发展趋势(二)1956年前后中国电影的发展(三)50年代末的电影发展状况(四)未能成形的电影创新高潮(1961年6月-1963年12月)(五)“十七年”电影创作中存在的问题第五部分“文革”时期的中国电影(1966-1976)(一)历史背景(二)《纪要》的发表以及江青对中国电影的全盘否定(三)“三突出”的创作原则及样板戏电影(四)故事片的创作第六部分“新时期”中国电影(1976-1989)(一)“恢复时期”的电影创作情况(二)第一次创新浪潮(三)“新时期”有关电影本性问题的讨论(四)老中青三代导演的创作第七部分九十年代的中国电影(一)第五代的创作(二)第六代的创作(三)多元化局面的形成专业学位研究方向:14动画艺术考试科目:611艺术基础911专业理论(动画概论)611《艺术基础》考试大纲:音乐编第一章概述第一节音乐的特性第二节人类社会发展进程中的音乐第三节音乐的社会功能一、音乐的认识功能二、音乐的教育功能三、音乐的美育功能四、音乐的实用功能第四节音乐与其他艺术门类的联系第二章音乐构成的物质材料和形式要素第一节音乐的声音材料第二节节奏、速度与旋律第三节复调与主调音乐第四节曲式第三章音乐艺术发展的历史线索第一节中国音乐的历史发展简况一、远古二、中古三、近古四、近代五、现代第二节西方音乐的历史发展简况一、古代与中世纪二、文艺复兴时期三、巴罗克时期四、古典主义与浪漫主义时期五、20世纪第四章音乐体裁第一节中国传统音乐的体裁一、民间歌曲的主要体裁二、民间歌舞的主要体裁三、说唱音乐的主要体裁四、民间器乐的主要乐种五、文人音乐的主要体裁第二节西方音乐的重要体裁第三节世界音乐的多元性一、亚洲二、拉丁美洲第五章中外音乐名家名作第一节中国音乐名曲及作曲家一、传统名曲二、近现代名曲及作曲家第二节外国音乐名家名作戏剧编第一章概述第一节戏剧的定义一、戏剧的本质:演员扮演人物故事二、“话剧”的由来三、不可取代的艺术第二节戏剧的功能一、审美功能二、娱乐功能三、教育功能四、交流功能第三节戏剧与其他艺术的关系一、艺术把握世界的独特形式二、现场的仪式感第二章戏剧的特性第一节"动作本质论"一、没有动作就没有戏剧二、动作的分类三、叙事与长度及动作的丰富性第二节戏剧冲突一、戏剧是对生活的提炼二、冲突与人物命运第三节戏剧情境一、人物关系与情境二、外来事件、矛盾冲突与情境第三章戏剧的审美特征第一节剧场性一、物理时空的直观性二、心理时空的无限性三、观演关系需要戏剧性的维持第二节假定性一、观演之间的互相暗示与默契二、变局限为优势三、假定——想象与真实第三节戏剧性一、戏剧性与戏剧技巧二、技巧应为内容服务第四节综合性一、时空——视听综合二、审美手段与表现元素的综合三、直观与想象的综合第五节作为综合艺术中心的表演艺术一、鲜明的综合艺术特点二、作为综合艺术中心的演员艺术第四章戏剧的体裁与戏剧创作的基本技巧第一节戏剧体裁的演变一、体裁的多样性二、体裁分类的复杂性第二节悲剧一、悲剧起源二、悲剧人物三、悲剧审美特点第三节喜剧一、喜剧起源二、喜剧人物三、笑与喜剧第四节正剧一、“正剧”的由来二、正剧的三个特点第五节戏剧创作的基本技巧一、情节二、戏剧结构三、戏剧情境第五章戏剧发展的历史线索第一节欧美戏剧概况一、古希腊戏剧二、中世纪宗教戏剧三、文艺复兴戏剧四、古典主义戏剧五、启蒙主义戏剧六、浪漫主义戏剧七、现实主义戏剧八、现代派戏剧九、美国戏剧十、现代西方演剧学派第二节中国话剧的历史发展线索一、概述二、经典作家作品戏曲编第一章一种独特的戏剧文化第一节“戏曲”一词的基本含义第二节戏曲艺术的基本特征一、综合性二、虚拟性三、程式性第三节戏曲的活动方式第二章中国戏曲史第一节戏曲的起源与形成一、概述二、戏曲源头略说三、词语释例第二节宋辽金杂剧一、概述二、词语释例第三节宋元南戏一、概述二、词语释例第四节元杂剧一、概述二、词语释例第五节明清传奇与杂剧一、概述二、词语释例第六节清代地方戏一、概述二、词语释例第七节近代戏曲一、概述二、词语释例第八节现代戏曲一、概述二、词语释例第三章戏曲声腔剧种第一节戏曲声腔概述第二节戏曲剧种举要第四章戏曲文学第一节什么是戏曲文学第二节戏曲作家与作品一、宋元南戏的作家作品二、元杂剧作家与作品三、明清传奇杂剧作家作品四、清代地方戏作品五、近代现代戏曲作家与作品六、戏曲文学术语第五章戏曲音乐第一节戏曲音乐史词语释例第二节戏曲音乐声腔分类第六章戏曲表演第一节表演程式一、概说二、词语释例第二节脚色行当第三节戏曲基本功第四节戏曲表演艺术家第七章戏曲舞台美术第一节人物造型第二节景物造型第三节戏曲传统剧场电影编第一章电影基本概念第一节电影分类概念一、电影物质层面概念二、电影美学层面概念三、电影片种四、电影类型第二节电影的性质一、物质基础二、心理基础三、综合性四、产业性五、艺术性六、科技性第三节电影的功能一、再现功能二、表现意义三、教育功能四、审美价值五、传播媒介第四节电影与其他艺术门类的联系一、电影与戏剧二、电影与音乐三、电影与美术四、电影与电视第二章电影构成的物质材料和形式要素第一节影像镜头一、景别二、构图三、光线与色彩四、运动与造型第二节声音一、人声二、音响三、音乐四、声画关系第三节蒙太奇一、蒙太奇概念意义二、蒙太奇类型功能第四节长镜头一、长镜头概念二、长镜头意义第三章电影艺术发展的历史线索第一节中国电影的历史发展简况(包括港台)一、20年代以前电影概貌二、30年代电影艺术成就三、40年代战后电影成就四、50——60年代电影要况五、70——80年代改革开放高潮六、90年代以后的多元化局面七、香港电影发展概况八、台湾电影发展状况第二节西方电影的历史发展简况一、美国电影简况二、法国电影简况三、德国电影简况四、意大利电影简况五、前苏联与俄罗斯电影简况六、欧洲其他国家电影简况第三节东方电影历史发展简况一、日本电影简况二、伊朗电影简况三、韩国电影概况四、越南电影简况五、印度电影简况第四章电影的类型与体裁第一节中国电影的类型与体裁一、概念二、中国电影类型第二节西方电影的类型与体裁第五章中外电影名家名作第一节中国电影名家名作第二节外国电影名家名作广播电视艺术编第一章概说第一节广播电视的一般概念一、广播电视的性质三、广播电视的产生三、中国的广播电视第二节广播电视中的文艺节目一、广播中的文艺节目二、电视中的文艺节目三、中国新时期广播电视文艺的发展第三节广播电视文艺与广播电视艺术一、作为传播媒介的广播电视二、作为艺术载体的广播电视三、基本概念的理解第二章广播电视的艺术要素及艺术技巧第一节声音一、声音三要素二、广播电视中的声音三大类三、语言与播音四、播音员与节目主持人五、音乐六、音响七、录音与剪辑第二节画面一、电视画面三要素二、构图三、镜头四、景别与景深五、轴线六、光效七、影调八、色彩与色调九、画面特技第三节声像结合的表现技巧一、电视时空二、蒙太奇三、声像(音画)剪辑四、叙事剪辑与表现剪辑五、剪辑技巧第三章广播电视文艺的基本类型第一节广播文艺的节目分类一、文学广播二、音乐广播三、戏曲曲艺广播四、广播综合文艺节目五、广播剧第二节电视文艺的节目分类一、电视文艺节目二、电视艺术片三、电视剧第四章节目、栏目及作品举要第一节广播文艺的节目与栏目第二节广播剧作品第三节电视文艺的节目与栏目第四节电视专题片与艺术片第五节电视剧作品舞蹈编第一章舞蹈的定义第二章舞蹈的起源一、模仿论二、游戏论三、巫术论四、表情论五、性爱论六、劳动论第三章舞蹈的种类、作品与舞人第一节生活舞蹈一、习俗舞蹈二、宗教、祭祀舞蹈三、社交舞蹈四、健身舞蹈五、教育舞蹈第二节艺术舞蹈一、古典舞二、民间舞三、芭蕾舞四、现代舞第四章舞蹈基础知识美术编第一章概述第一节美术一词的历史第二节人类社会发展进程中的美术一、艺术的起源二、美术的发展第三节美术的社会功能一、认识功能二、教育功能三、审美功能第四节美术门类的划分一、现代美术门类二、中国传统书画门类第二章美术作品构成的要素第一节内容和形式第二节构思和构图第三节空间第四节笔触第五节素材第六节意境第七节节奏第八节风格第三章美术发展的历史线索第一节中国美术的历史发展简况一、先秦、两汉二、隋唐、五代三、宋元四、明清五、近现代第二节西方美术的历史发展简况一、古代与中世纪二、文艺复兴时期三、巴罗克时期四、洛可可时期五、古典主义与浪漫主义时期六、19世纪中后期以及20世纪第四章美术批评与鉴赏第一节中国一、传神论二、六法论三、南北宗论四、书画同源第二节西方一、黄金分割二、图像学第五章中外美术名家名作及风格流派第一节中国美术名家名作及风格流派第二节外国美术名家名作及风格流派艺术设计编第一章艺术设计的属性与特征第一节艺术设计的理念一、设计要素二、设计原则三、设计思维四、设计程序五、设计方法六、设计风格七、设计美学八、设计心理学九、设计教育第二节基本元素与构成一、点二、线三、面四、体五、空间六、平面构成七、色彩构成八、立体构成第三节造型与装饰的体现一、造型二、装饰三、人体工学四、工艺观念五、形式法则第二章艺术设计的领域与分类第一节工业设计一、产品设计二、公共设施设计三、展示设计四、交通工具设计第二节环境艺术设计一、室内设计二、景观设计三、家具设计第三节染织艺术设计一、室内染织品设计二、服饰染织品设计三、染织工艺品设计第四节服装设计第五节陶瓷艺术设计一、日用陶瓷设计二、艺术陶瓷设计第六节装潢设计一、书籍设计二、视觉传达设计三、平面设计四、广告设计第七节现代工艺美术设计一、漆艺二、金属艺术设计三、纤维艺术设计四、玻璃艺术设计第八节信息艺术设计第九节动画设计第十节数字娱乐设计第三章中国工艺美术发展线索第一节原始社会的工艺美术第二节商周时期的工艺美术第三节春秋战国时期的工艺美术第四节秦汉时期的工艺美术第五节三国两晋南北朝的工艺美术第六节隋唐时期的工艺美术第七节两宋时期的工艺美术第八节元代的工艺美术第九节明代的工艺美术第十节清代的工艺美术第十一节从工艺美术到艺术设计一、工艺美术二、图案三、传统手工艺四、手工艺设计五、民间工艺六、特种工艺七、装饰艺术第十二节工艺美术品概览一、彩陶二、印纹陶三、黑陶四、玉器五、青铜器六、青瓷七、唐三彩八、五大名窑九、蜡染十、扎染十一、蓝印花布十二、青花十三、宣德炉十四、景泰蓝十五、明式家具第四章国外现代艺术设计线索第一节欧、美、日的现代设计一、德国现代设计二、英国现代设计三、意大利现代设计四、荷兰现代设计五、法国现代设计六、瑞典现代设计七、丹麦现代设计八、芬兰现代设计九、美国现代设计十、日本现代设计第二节包豪斯及其它一、格罗比乌斯二、包豪斯三、乌尔姆设计学院四、威廉.莫里斯五、英国工艺美术运动六、新艺术运动911《专业理论(动画概论)》考试大纲:一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对动画专业相关理论、基础知识及一般规律的系统掌握和了解情况。二、考试要求:准确把握动画理论的基本原理与内涵,基本掌握世界动画历史发展的主要脉络及不同国家、时期呈现的面貌与特性,并能熟练运用动画理论知识分析论证相关问题。三、考试内容:《动画概论》1.动画的起源与发展2.动画的概念与特征3.动画的分类4.动画的传播形式5.动画的创作原理6.动画的创作方法7.动画片市场开发8.动画人才素质培养9.动画艺术鉴赏与文艺批评10.动画影视片的风格与流派研究方向:15影视艺术创作考试科目:611艺术基础911专业理论(广播电视艺术基础理论)611《艺术基础》考试大纲:音乐编第一章概述第一节音乐的特性第二节人类社会发展进程中的音乐第三节音乐的社会功能一、音乐的认识功能二、音乐的教育功能三、音乐的美育功能四、音乐的实用功能第四节音乐与其他艺术门类的联系第二章音乐构成的物质材料和形式要素第一节音乐的声音材料第二节节奏、速度与旋律第三节复调与主调音乐第四节曲式第三章音乐艺术发展的历史线索第一节中国音乐的历史发展简况一、远古二、中古三、近古四、近代五、现代第二节西方音乐的历史发展简况一、古代与中世纪二、文艺复兴时期三、巴罗克时期四、古典主义与浪漫主义时期五、20世纪第四章音乐体裁第一节中国传统音乐的体裁一、民间歌曲的主要体裁二、民间歌舞的主要体裁三、说唱音乐的主要体裁四、民间器乐的主要乐种五、文人音乐的主要体裁第二节西方音乐的重要体裁第三节世界音乐的多元性一、亚洲二、拉丁美洲第五章中外音乐名家名作第一节中国音乐名曲及作曲家一、传统名曲二、近现代名曲及作曲家第二节外国音乐名家名作戏剧编第一章概述第一节戏剧的定义一、戏剧的本质:演员扮演人物故事二、“话剧”的由来三、不可取代的艺术第二节戏剧的功能一、审美功能二、娱乐功能三、教育功能四、交流功能第三节戏剧与其他艺术的关系一、艺术把握世界的独特形式二、现场的仪式感第二章戏剧的特性第一节"动作本质论"一、没有动作就没有戏剧二、动作的分类三、叙事与长度及动作的丰富性第二节戏剧冲突一、戏剧是对生活的提炼二、冲突与人物命运第三节戏剧情境一、人物关系与情境二、外来事件、矛盾冲突与情境第三章戏剧的审美特征第一节剧场性一、物理时空的直观性二、心理时空的无限性三、观演关系需要戏剧性的维持第二节假定性一、观演之间的互相暗示与默契二、变局限为优势三、假定——想象与真实第三节戏剧性一、戏剧性与戏剧技巧二、技巧应为内容服务第四节综合性一、时空——视听综合二、审美手段与表现元素的综合三、直观与想象的综合第五节作为综合艺术中心的表演艺术一、鲜明的综合艺术特点二、作为综合艺术中心的演员艺术第四章戏剧的体裁与戏剧创作的基本技巧第一节戏剧体裁的演变一、体裁的多样性二、体裁分类的复杂性第二节悲剧一、悲剧起源二、悲剧人物三、悲剧审美特点第三节喜剧一、喜剧起源二、喜剧人物三、笑与喜剧第四节正剧一、“正剧”的由来二、正剧的三个特点第五节戏剧创作的基本技巧一、情节二、戏剧结构三、戏剧情境第五章戏剧发展的历史线索第一节欧美戏剧概况一、古希腊戏剧二、中世纪宗教戏剧三、文艺复兴戏剧四、古典主义戏剧五、启蒙主义戏剧六、浪漫主义戏剧七、现实主义戏剧八、现代派戏剧九、美国戏剧十、现代西方演剧学派第二节中国话剧的历史发展线索一、概述二、经典作家作品戏曲编第一章一种独特的戏剧文化第一节“戏曲”一词的基本含义第二节戏曲艺术的基本特征一、综合性二、虚拟性三、程式性第三节戏曲的活动方式第二章中国戏曲史第一节戏曲的起源与形成一、概述二、戏曲源头略说三、词语释例第二节宋辽金杂剧一、概述二、词语释例第三节宋元南戏一、概述二、词语释例第四节元杂剧一、概述二、词语释例第五节明清传奇与杂剧一、概述二、词语释例第六节清代地方戏一、概述二、词语释例第七节近代戏曲一、概述二、词语释例第八节现代戏曲一、概述二、词语释例第三章戏曲声腔剧种第一节戏曲声腔概述第二节戏曲剧种举要第四章戏曲文学第一节什么是戏曲文学第二节戏曲作家与作品一、宋元南戏的作家作品二、元杂剧作家与作品三、明清传奇杂剧作家作品四、清代地方戏作品五、近代现代戏曲作家与作品六、戏曲文学术语第五章戏曲音乐第一节戏曲音乐史词语释例第二节戏曲音乐声腔分类第六章戏曲表演第一节表演程式一、概说二、词语释例第二节脚色行当第三节戏曲基本功第四节戏曲表演艺术家第七章戏曲舞台美术第一节人物造型第二节景物造型第三节戏曲传统剧场电影编第一章电影基本概念第一节电影分类概念一、电影物质层面概念二、电影美学层面概念三、电影片种四、电影类型第二节电影的性质一、物质基础二、心理基础三、综合性四、产业性五、艺术性六、科技性第三节电影的功能一、再现功能二、表现意义三、教育功能四、审美价值五、传播媒介第四节电影与其他艺术门类的联系一、电影与戏剧二、电影与音乐三、电影与美术四、电影与电视第二章电影构成的物质材料和形式要素第一节影像镜头一、景别二、构图三、光线与色彩四、运动与造型第二节声音一、人声二、音响三、音乐四、声画关系第三节蒙太奇一、蒙太奇概念意义二、蒙太奇类型功能第四节长镜头一、长镜头概念二、长镜头意义第三章电影艺术发展的历史线索第一节中国电影的历史发展简况(包括港台)一、20年代以前电影概貌二、30年代电影艺术成就三、40年代战后电影成就四、50——60年代电影要况五、70——80年代改革开放高潮六、90年代以后的多元化局面七、香港电影发展概况八、台湾电影发展状况第二节西方电影的历史发展简况一、美国电影简况二、法国电影简况三、德国电影简况四、意大利电影简况五、前苏联与俄罗斯电影简况六、欧洲其他国家电影简况第三节东方电影历史发展简况一、日本电影简况二、伊朗电影简况三、韩国电影概况四、越南电影简况五、印度电影简况第四章电影的类型与体裁第一节中国电影的类型与体裁一、概念二、中国电影类型第二节西方电影的类型与体裁第五章中外电影名家名作第一节中国电影名家名作第二节外国电影名家名作广播电视艺术编第一章概说第一节广播电视的一般概念一、广播电视的性质三、广播电视的产生三、中国的广播电视第二节广播电视中的文艺节目一、广播中的文艺节目二、电视中的文艺节目三、中国新时期广播电视文艺的发展第三节广播电视文艺与广播电视艺术一、作为传播媒介的广播电视二、作为艺术载体的广播电视三、基本概念的理解第二章广播电视的艺术要素及艺术技巧第一节声音一、声音三要素二、广播电视中的声音三大类三、语言与播音四、播音员与节目主持人五、音乐六、音响七、录音与剪辑第二节画面一、电视画面三要素二、构图三、镜头四、景别与景深五、轴线六、光效七、影调八、色彩与色调九、画面特技第三节声像结合的表现技巧一、电视时空二、蒙太奇三、声像(音画)剪辑四、叙事剪辑与表现剪辑五、剪辑技巧第三章广播电视文艺的基本类型第一节广播文艺的节目分类一、文学广播二、音乐广播三、戏曲曲艺广播四、广播综合文艺节目五、广播剧第二节电视文艺的节目分类一、电视文艺节目二、电视艺术片三、电视剧第四章节目、栏目及作品举要第一节广播文艺的节目与栏目第二节广播剧作品第三节电视文艺的节目与栏目第四节电视专题片与艺术片第五节电视剧作品舞蹈编第一章舞蹈的定义第二章舞蹈的起源一、模仿论二、游戏论三、巫术论四、表情论五、性爱论六、劳动论第三章舞蹈的种类、作品与舞人第一节生活舞蹈一、习俗舞蹈二、宗教、祭祀舞蹈三、社交舞蹈四、健身舞蹈五、教育舞蹈第二节艺术舞蹈一、古典舞二、民间舞三、芭蕾舞四、现代舞第四章舞蹈基础知识美术编第一章概述第一节美术一词的历史第二节人类社会发展进程中的美术一、艺术的起源二、美术的发展第三节美术的社会功能一、认识功能二、教育功能三、审美功能第四节美术门类的划分一、现代美术门类二、中国传统书画门类第二章美术作品构成的要素第一节内容和形式第二节构思和构图第三节空间第四节笔触第五节素材第六节意境第七节节奏第八节风格第三章美术发展的历史线索第一节中国美术的历史发展简况一、先秦、两汉二、隋唐、五代三、宋元四、明清五、近现代第二节西方美术的历史发展简况一、古代与中世纪二、文艺复兴时期三、巴罗克时期四、洛可可时期五、古典主义与浪漫主义时期六、19世纪中后期以及20世纪第四章美术批评与鉴赏第一节中国一、传神论二、六法论三、南北宗论四、书画同源第二节西方一、黄金分割二、图像学第五章中外美术名家名作及风格流派第一节中国美术名家名作及风格流派第二节外国美术名家名作及风格流派艺术设计编第一章艺术设计的属性与特征第一节艺术设计的理念一、设计要素二、设计原则三、设计思维四、设计程序五、设计方法六、设计风格七、设计美学八、设计心理学九、设计教育第二节基本元素与构成一、点二、线三、面四、体五、空间六、平面构成七、色彩构成八、立体构成第三节造型与装饰的体现一、造型二、装饰三、人体工学四、工艺观念五、形式法则第二章艺术设计的领域与分类第一节工业设计一、产品设计二、公共设施设计三、展示设计四、交通工具设计第二节环境艺术设计一、室内设计二、景观设计三、家具设计第三节染织艺术设计一、室内染织品设计二、服饰染织品设计三、染织工艺品设计第四节服装设计第五节陶瓷艺术设计一、日用陶瓷设计二、艺术陶瓷设计第六节装潢设计一、书籍设计二、视觉传达设计三、平面设计四、广告设计第七节现代工艺美术设计一、漆艺二、金属艺术设计三、纤维艺术设计四、玻璃艺术设计第八节信息艺术设计第九节动画设计第十节数字娱乐设计第三章中国工艺美术发展线索第一节原始社会的工艺美术第二节商周时期的工艺美术第三节春秋战国时期的工艺美术第四节秦汉时期的工艺美术第五节三国两晋南北朝的工艺美术第六节隋唐时期的工艺美术第七节两宋时期的工艺美术第八节元代的工艺美术第九节明代的工艺美术第十节清代的工艺美术第十一节从工艺美术到艺术设计一、工艺美术二、图案三、传统手工艺四、手工艺设计五、民间工艺六、特种工艺七、装饰艺术第十二节工艺美术品概览一、彩陶二、印纹陶三、黑陶四、玉器五、青铜器六、青瓷七、唐三彩八、五大名窑九、蜡染十、扎染十一、蓝印花布十二、青花十三、宣德炉十四、景泰蓝十五、明式家具第四章国外现代艺术设计线索第一节欧、美、日的现代设计一、德国现代设计二、英国现代设计三、意大利现代设计四、荷兰现代设计五、法国现代设计六、瑞典现代设计七、丹麦现代设计八、芬兰现代设计九、美国现代设计十、日本现代设计第二节包豪斯及其它一、格罗比乌斯二、包豪斯三、乌尔姆设计学院四、威廉.莫里斯五、英国工艺美术运动六、新艺术运动911《专业理论(广播电视艺术基础理论)》考试大纲:一、考试目的:本考试旨在全面考察考生对广播电视艺术基础知识与基本技能的系统掌握。二、考试要求:1.准确把握广播电视艺术的基本特性和基本创作规律。2.了解掌握广播电视艺术发展的主要脉络及前沿理论动态的系统掌握和了解情况。3.熟练运用广播电视艺术基础理论知识分析论证相关问题。三、考试内容:(一)广播电视艺术发展史:1.中国广播、电视发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。2.世界广播、电视发展简况及现状。(二)广播电视艺术基本理论1.广播、电视艺术的界定。2、广播、电视艺术的分类及特性。(三)广播电视艺术创作1.作品创作的创意与策划。2.作品创作的内容与形式。3.作品创作的意义与社会效果。4.作品创作的趋势。研究方向:16摄影考试科目:611艺术基础911专业理论(摄影)611《艺术基础》考试大纲音乐编第一章概述第一节音乐的特性第二节人类社会发展进程中的音乐第三节音乐的社会功能一、音乐的认识功能二、音乐的教育功能三、音乐的美育功能四、音乐的实用功能第四节音乐与其他艺术门类的联系第二章音乐构成的物质材料和形式要素第一节音乐的声音材料第二节节奏、速度与旋律第三节复调与主调音乐第四节曲式第三章音乐艺术发展的历史线索第一节中国音乐的历史发展简况一、远古二、中古三、近古四、近代五、现代第二节西方音乐的历史发展简况一、古代与中世纪二、文艺复兴时期三、巴罗克时期四、古典主义与浪漫主义时期五、20世纪第四章音乐体裁第一节中国传统音乐的体裁一、民间歌曲的主要体裁二、民间歌舞的主要体裁三、说唱音乐的主要体裁四、民间器乐的主要乐种五、文人音乐的主要体裁第二节西方音乐的重要体裁第三节世界音乐的多元性一、亚洲二、拉丁美洲第五章中外音乐名家名作第一节中国音乐名曲及作曲家一、传统名曲二、近现代名曲及作曲家第二节外国音乐名家名作戏剧编第一章概述第一节戏剧的定义一、戏剧的本质:演员扮演人物故事二、“话剧”的由来三、不可取代的艺术第二节戏剧的功能一、审美功能二、娱乐功能三、教育功能四、交流功能第三节戏剧与其他艺术的关系一、艺术把握世界的独特形式二、现场的仪式感第二章戏剧的特性第一节"动作本质论"一、没有动作就没有戏剧二、动作的分类三、叙事与长度及动作的丰富性第二节戏剧冲突一、戏剧是对生活的提炼二、冲突与人物命运第三节戏剧情境一、人物关系与情境二、外来事件、矛盾冲突与情境第三章戏剧的审美特征第一节剧场性一、物理时空的直观性二、心理时空的无限性三、观演关系需要戏剧性的维持第二节假定性一、观演之间的互相暗示与默契二、变局限为优势三、假定——想象与真实第三节戏剧性一、戏剧性与戏剧技巧二、技巧应为内容服务第四节综合性一、时空——视听综合二、审美手段与表现元素的综合三、直观与想象的综合第五节作为综合艺术中心的表演艺术一、鲜明的综合艺术特点二、作为综合艺术中心的演员艺术第四章戏剧的体裁与戏剧创作的基本技巧第一节戏剧体裁的演变一、体裁的多样性二、体裁分类的复杂性第二节悲剧一、悲剧起源二、悲剧人物三、悲剧审美特点第三节喜剧一、喜剧起源二、喜剧人物三、笑与喜剧第四节正剧一、“正剧”的由来二、正剧的三个特点第五节戏剧创作的基本技巧一、情节二、戏剧结构三、戏剧情境第五章戏剧发展的历史线索第一节欧美戏剧概况一、古希腊戏剧二、中世纪宗教戏剧三、文艺复兴戏剧四、古典主义戏剧五、启蒙主义戏剧六、浪漫主义戏剧七、现实主义戏剧八、现代派戏剧九、美国戏剧十、现代西方演剧学派第二节中国话剧的历史发展线索一、概述二、经典作家作品戏曲编第一章一种独特的戏剧文化第一节“戏曲”一词的基本含义第二节戏曲艺术的基本特征一、综合性二、虚拟性三、程式性第三节戏曲的活动方式第二章中国戏曲史第一节戏曲的起源与形成一、概述二、戏曲源头略说三、词语释例第二节宋辽金杂剧一、概述二、词语释例第三节宋元南戏一、概述二、词语释例第四节元杂剧一、概述二、词语释例第五节明清传奇与杂剧一、概述二、词语释例第六节清代地方戏一、概述二、词语释例第七节近代戏曲一、概述二、词语释例第八节现代戏曲一、概述二、词语释例第三章戏曲声腔剧种第一节戏曲声腔概述第二节戏曲剧种举要第四章戏曲文学第一节什么是戏曲文学第二节戏曲作家与作品一、宋元南戏的作家作品二、元杂剧作家与作品三、明清传奇杂剧作家作品四、清代地方戏作品五、近代现代戏曲作家与作品六、戏曲文学术语第五章戏曲音乐第一节戏曲音乐史词语释例第二节戏曲音乐声腔分类第六章戏曲表演第一节表演程式一、概说二、词语释例第二节脚色行当第三节戏曲基本功第四节戏曲表演艺术家第七章戏曲舞台美术第一节人物造型第二节景物造型第三节戏曲传统剧场电影编第一章电影基本概念第一节电影分类概念一、电影物质层面概念二、电影美学层面概念三、电影片种四、电影类型第二节电影的性质一、物质基础二、心理基础三、综合性四、产业性五、艺术性六、科技性第三节电影的功能一、再现功能二、表现意义三、教育功能四、审美价值五、传播媒介第四节电影与其他艺术门类的联系一、电影与戏剧二、电影与音乐三、电影与美术四、电影与电视第二章电影构成的物质材料和形式要素第一节影像镜头一、景别二、构图三、光线与色彩四、运动与造型第二节声音一、人声二、音响三、音乐四、声画关系第三节蒙太奇一、蒙太奇概念意义二、蒙太奇类型功能第四节长镜头一、长镜头概念二、长镜头意义第三章电影艺术发展的历史线索第一节中国电影的历史发展简况(包括港台)一、20年代以前电影概貌二、30年代电影艺术成就三、40年代战后电影成就四、50——60年代电影要况五、70——80年代改革开放高潮六、90年代以后的多元化局面七、香港电影发展概况八、台湾电影发展状况第二节西方电影的历史发展简况一、美国电影简况二、法国电影简况三、德国电影简况四、意大利电影简况五、前苏联与俄罗斯电影简况六、欧洲其他国家电影简况第三节东方电影历史发展简况一、日本电影简况二、伊朗电影简况三、韩国电影概况四、越南电影简况五、印度电影简况第四章电影的类型与体裁第一节中国电影的类型与体裁一、概念二、中国电影类型第二节西方电影的类型与体裁第五章中外电影名家名作第一节中国电影名家名作第二节外国电影名家名作广播电视艺术编第一章概说第一节广播电视的一般概念一、广播电视的性质三、广播电视的产生三、中国的广播电视第二节广播电视中的文艺节目一、广播中的文艺节目二、电视中的文艺节目三、中国新时期广播电视文艺的发展第三节广播电视文艺与广播电视艺术一、作为传播媒介的广播电视二、作为艺术载体的广播电视三、基本概念的理解第二章广播电视的艺术要素及艺术技巧第一节声音一、声音三要素二、广播电视中的声音三大类三、语言与播音四、播音员与节目主持人五、音乐六、音响七、录音与剪辑第二节画面一、电视画面三要素二、构图三、镜头四、景别与景深五、轴线六、光效七、影调八、色彩与色调九、画面特技第三节声像结合的表现技巧一、电视时空二、蒙太奇三、声像(音画)剪辑四、叙事剪辑与表现剪辑五、剪辑技巧第三章广播电视文艺的基本类型第一节广播文艺的节目分类一、文学广播二、音乐广播三、戏曲曲艺广播四、广播综合文艺节目五、广播剧第二节电视文艺的节目分类一、电视文艺节目二、电视艺术片三、电视剧第四章节目、栏目及作品举要第一节广播文艺的节目与栏目第二节广播剧作品第三节电视文艺的节目与栏目第四节电视专题片与艺术片第五节电视剧作品舞蹈编第一章舞蹈的定义第二章舞蹈的起源一、模仿论二、游戏论三、巫术论四、表情论五、性爱论六、劳动论第三章舞蹈的种类、作品与舞人第一节生活舞蹈一、习俗舞蹈二、宗教、祭祀舞蹈三、社交舞蹈四、健身舞蹈五、教育舞蹈第二节艺术舞蹈一、古典舞二、民间舞三、芭蕾舞四、现代舞第四章舞蹈基础知识美术编第一章概述第一节美术一词的历史第二节人类社会发展进程中的美术一、

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