文艺复兴绘画作品欣赏课件

文艺复兴时期绘画欣赏发生在14至16世纪欧洲的文艺复兴运动,是欧洲历史上一次针对中世纪基督教神学世界观的伟大的思想解放运动.在这一运动中,涌现了一大批杰出的艺术家和一批重要的美术作品.其中代表人物就是文艺复兴三杰:达·芬奇米开朗基罗拉斐尔文艺复兴时期绘画的审美观念和主导思想文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生巨大的影响。文艺复兴是以人文为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的情感，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观念蒙娜丽莎最后的晚餐列奥纳多达芬奇（1452~1519）是15至16世纪意大利的一位艺术大师和科学巨匠，是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物之一。恩格斯说：“达芬奇不仅是大画家，而且是大数学家、力学家和工程师，。。。。。。”达芬奇坚信科学，酷爱艺术，他不仅创作了大量的美术作品，而且还遗存了近七千页的笔记手稿，记录了他的创作心得和科学研究成果。达芬奇之所以能成为一个“巨人”决不但偶然的，他一生勤奋、刻苦、善于研究，值得后人学习。这幅享誉世界的绘画作品，是达芬奇的代表作。虽然描绘的是佛罗伦萨城一位商人的妻子，但却是达芬奇表现一种富有人性之美和生活之美的理想形象。达芬奇以精湛的技艺和高超的写实技巧，使蒙娜丽萨那富有魅力的青春美被永恒而鲜活地留在了画面。这幅作品作为一件富有人文主义精神的绘画作品，把真实生活中的人物情感与艺术创作中的写实手段紧密的结合在一起，并表现出一种具有思想解放的时代特色和具有科学精神的艺术高度这幅表现基督被捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画，绘制在米兰圣玛丽亚·德拉格拉齐耶修道院饭厅。巧妙的构图和独具匠心的经营布局，使画面上的厅堂与生活中的饭厅建筑结构紧密联结在一起，使观者感觉画中的情景似乎就发生在眼前。拉斐尔桑西（1483~1520）是意大利文艺复兴盛期另一位杰出的画家。他的作品以优雅、和谐、秀美的艺术风格而著称，同样具有强烈的个性。拉斐尔善于学习，他来到佛罗伦萨时，达芬奇的《蒙娜丽萨》已经完成，米开郎基罗的《大卫》也已矗立在广场上，拉斐尔学习和研究了这些大师的作品，这使他有可能融合各家之长，创造自己独特的艺术风格。拉斐尔的一生很短暂，他逝世时只有37岁，但是他已画了近三百幅作品，其中不少作品是美术史上的名作。在长达4年多的时间里,初了配制颜料的助手外,没有第二个人上去帮助米开朗基罗.整个壁画完成后,37岁的米开朗基累的像一个老头,憔悴不堪,由于长期仰视而不能低头,读一封信亦必须把它放到头顶上去,他曾写诗自嘲:我的胡须朝向天,我的脑袋弯向肩,画笔上滴下的颜色,给我脸上画满图案.米开朗基罗完成这件作品时才29岁。大卫是圣经中的英雄，古代犹太人的国王。他少年时代曾当过牧童，当菲利士人侵犯以色列时，大卫勇敢地用甩石机杀死敌人的头领哥利亚，挽救了民族。米开朗基罗把这位古代犹太人的英雄雕刻成一个青年裸体形象，他正侧头怒视着入侵的敌人，一只手扣着肩上甩石机的机弦，另一只手紧纂着，全身肌肉紧张。为体现一种古典理想美，其姿态采用了古代的歇站式。整座雕像经过高度概括和提炼，沉静的姿态中充满着动力，表现出非同寻常的英雄气概。拉斐尔（1483-1520）意大利杰出画家、建筑师。这位文艺复兴三杰中最年轻的画家37岁就离开了人世，但他留给后世的作品，一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。拉斐尔出生在意大利中部的马尔比诺城，后来他来到彼鲁基业，师从画风柔和的著名画家彼鲁基诺。在吸收各家之长的基础上，形成了构图和谐、人物形象温顺柔情的艺术特色。下一幅画家介绍作品介绍上一幅这幅画表现的是圣母奉神的旨意送圣婴耶酥降临人的情节。拉斐尔以纯洁而朴素的世俗情感和母爱情节，在神秘的宗教气氛中融进生活气息，使虚幻的天国世界回落到真实的现实空间。《西斯廷圣母像》是拉斐尔所有圣母像中最出色的作品。创作于他生命晚期的《西斯廷圣母像》(1513)，在保持以往圣母像特色的同时，又增添了一种更加庄严崇高的意味，境界更为宽阔，温柔的母亲兼有了人类保护者的气势。在这里，拉斐尔将基督教的神与古典的形式美相结合，创造出庄严而又富有人性的圣母形象。这幅画同时也反映了拉斐尔的人道精神、文化素养和精湛技巧。

这一作品表现了文艺复兴时期将古代的哲学世界视为知识性起源的理想.画面上是个想象中的古典式建筑,在巨大多重的半圆形拱门下,以古希腊著名的哲学家柏拉图和他的弟子亚里士多德为中心的许多哲学家和学者们,正在争论各