绘画第6课水彩画课件_第1页
绘画第6课水彩画课件_第2页
绘画第6课水彩画课件_第3页
绘画第6课水彩画课件_第4页
绘画第6课水彩画课件_第5页
已阅读5页,还剩79页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

水彩画了解与欣赏水彩画了解与欣赏1了解水彩画静物水彩画了解水彩画静物水彩画2了解水彩画景物水彩画了解水彩画景物水彩画3了解水彩画水彩插画了解水彩画水彩插画4了解水彩画水彩画可以很写实水彩画可以很写意了解水彩画水彩画可以很写实水彩画可以很写意5一、水彩画的概念与特点1、水彩画是以水为媒介,通过水和色的调和,渲染在特制的水彩画纸上的一种绘画2、由于所用颜料,大半都是透明色,因之要求色彩鲜明,润泽流畅,给观者以轻快、明净的感觉。二、水彩画的历史水彩画起源于欧洲文艺复兴时期,15世纪德国画家丢勒是欧洲第一个作水彩画的画家。17世纪英国水彩画兴起,到了18世纪后半叶已经盛誉于世界。在18世纪,由于英国自身独特的地理环境与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷,使水彩画真正成为一种独立的画种。所以,英国被称为“水彩画的故乡”。透纳是18世纪英国水彩画的重要人物。我国于清末在两江师范学堂设水彩画课,培养了我国第一批水彩画家。一、水彩画的概念与特点1、水彩画是以水为媒介,通过水和色的调6二、水彩画与传统绘画的区别?二、水彩画与传统绘画的区别?7相似之处:水彩画与中国传统绘画都是以水为媒介调和颜色绘制在纸本上的图画,在绘画的工具、材料和表现技巧上,他们之间有许多相似相通之处。

不同之处:在文化背景、观察与创作思维方式、审美观念诸多方面水彩画与中国传统绘画确是两个完全不同的概念。水彩画不同于中国传统绘画,它属于西方绘画体系,始于欧洲的文艺复兴时期,并完善成熟与18世纪的英国,被誉为英国的“国画”。相似之处:水彩画与中国传统绘画都是以水为媒介调和颜色绘制在纸8三、如何画水彩画?初步的了解到了水彩画的发源。那么大家肯定会问那么这些美轮美奂的水彩画是怎么画出来的呢?接下来,我们来具体讲一下水彩画的绘画步骤三、如何画水彩画?初步的了解到了水彩画的发源。9画水彩画的工具和材料

1、水彩画笔:常用的水彩画笔有两种:一种是圆头型笔,另一种是方头型笔。画水彩画的工具和材料1、水彩画笔:10从材质上看:羊毫笔毛质柔软、蓄水性好。适宜于大面积的渲染设色狼毫笔毛质较硬,富有弹性,多用于形体、细节的刻画,貂毛笔软硬适中,只是价格不菲。当然,也有很大一部分的水彩画家会选择使用我们中国画的画笔来作画,也有很好的效果。从材质上看:11

2、水彩画纸:水彩画纸首先要求纸质洁白、均匀,其次要求有一定的厚度和吸水性。国产的水彩画中,河北保定和浙江温州缠的水彩画纸都是很不错的选择。2、水彩画纸:水彩画纸首先要求纸质洁白、均匀,其次要求有一123、水彩颜色3、水彩颜色13四、水彩画的技法水彩画的独特性质---水加颜料的应用,使水彩画有一种其他绘画不易表现的技巧,即渲染技法,尤其在风景画中更是淋漓尽致。水彩画以其独有透明清澈的特质,不以厚涂而却能追求空间、质、量和绘画上幻化的语言和节奏,使其能问鼎、深入现代画的领域中。四、水彩画的技法水彩画的独特性质---水加颜料的应用,使水彩14(一)干画法

干画法是指前一遍色彩干透后,再进行多次重叠与覆盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔触与水迹明显,不需要水色衍接,运用色块和色块之间的衔接塑造形象。用笔干脆利落,边线分明,是干画法的一种技巧。(1)叠加法:即分层平涂。在第一遍色干后,再加第二遍色,色彩由浅入深。叠加法能使色彩透明丰富,色块明确肯定,塑造坚硬结实,适合于表现层次鲜明或主要物体的受光部分。

(一)干画法(1)叠加法:即分层平涂。在第一遍色干后,再加15(2)留白法:留白法是水彩画中常用的技法,不同于油画、水粉画可以用白粉提亮。水彩画在画高光或浅色上,需要留出明确的位置,利用白色纸本身的亮度,调整画面在结构和色彩布局上所需要的亮度,这是水彩画独有的特点。留白法是深色对浅色形状限制留空时对亮光的处理,使高光虚实相间,自然过渡而柔和自然。在阳光直接照射的部位,可先留出受光部分,待完成其他部分后再进行浅色塑造,色彩明度容易控制。(2)留白法:留白法是水彩画中常用的技法,不同于油画、水粉画16(3)枯笔法:是指画笔只用少许颜料,在纸的表层快速运行,常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法,产生一种特殊的肌理和质感,特别适宜表现树木、水波、斑迹。但要注意,枯笔用色过多时,不仅完成不了枯扫肌理,而且还会影响底层颜色的形状,可以在画之前作些必要的练习。

(3)枯笔法:是指画笔只用少许颜料,在纸的表层快速运行,常用17(4)并置法:类似叠加法,即将互不渗透重叠的颜色用色点、色块和色线来表现。其笔触明显、色泽明快,适宜于阳光感和动感的表现,在颜色层上并置,必须让第一遍色彻底干透,避免画面没有透明感,不然会显得脏和混乱。

(4)并置法:类似叠加法,即将互不渗透重叠的颜色用色点、色块18(二)湿画法湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上再上一遍色彩的作画方法。画面的色彩在未干时相互流动,形成水色交融、湿润柔和的效果。湿画法的艺术魅力更具有水彩的特性,适宜表现空灵朦胧、柔光倒影的意境,表现画面的大色调及远景、虚景时湿画法最能胜任。但纸面的干湿度直接影响形象的塑造,过湿容易渗开而无形,过干会产生色迹和笔触。掌握湿度,何时何处需要再着色,是作画中的要点,只有在实验中反复尝试,才能够掌握湿画技法,才能更好地控制画面的形,否则容易产生轻飘无力的弊病。(二)湿画法19水彩画的制作步骤水彩画的制作步骤20绘画第6课水彩画课件21绘画第6课水彩画课件22绘画第6课水彩画课件23绘画第6课水彩画课件24绘画第6课水彩画课件25绘画第6课水彩画课件26绘画第6课水彩画课件27绘画第6课水彩画课件28绘画第6课水彩画课件29绘画第6课水彩画课件30水彩画作品欣赏水彩画作品欣赏31绘画第6课水彩画课件32绘画第6课水彩画课件33绘画第6课水彩画课件34绘画第6课水彩画课件35绘画第6课水彩画课件36绘画第6课水彩画课件37绘画第6课水彩画课件38绘画第6课水彩画课件39绘画第6课水彩画课件40同学们来学校和回家的路上要注意安全同学们来学校和回家的路上要注意安全41同学们来学校和回家的路上要注意安全同学们来学校和回家的路上要注意安全42水彩画了解与欣赏水彩画了解与欣赏43了解水彩画静物水彩画了解水彩画静物水彩画44了解水彩画景物水彩画了解水彩画景物水彩画45了解水彩画水彩插画了解水彩画水彩插画46了解水彩画水彩画可以很写实水彩画可以很写意了解水彩画水彩画可以很写实水彩画可以很写意47一、水彩画的概念与特点1、水彩画是以水为媒介,通过水和色的调和,渲染在特制的水彩画纸上的一种绘画2、由于所用颜料,大半都是透明色,因之要求色彩鲜明,润泽流畅,给观者以轻快、明净的感觉。二、水彩画的历史水彩画起源于欧洲文艺复兴时期,15世纪德国画家丢勒是欧洲第一个作水彩画的画家。17世纪英国水彩画兴起,到了18世纪后半叶已经盛誉于世界。在18世纪,由于英国自身独特的地理环境与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷,使水彩画真正成为一种独立的画种。所以,英国被称为“水彩画的故乡”。透纳是18世纪英国水彩画的重要人物。我国于清末在两江师范学堂设水彩画课,培养了我国第一批水彩画家。一、水彩画的概念与特点1、水彩画是以水为媒介,通过水和色的调48二、水彩画与传统绘画的区别?二、水彩画与传统绘画的区别?49相似之处:水彩画与中国传统绘画都是以水为媒介调和颜色绘制在纸本上的图画,在绘画的工具、材料和表现技巧上,他们之间有许多相似相通之处。

不同之处:在文化背景、观察与创作思维方式、审美观念诸多方面水彩画与中国传统绘画确是两个完全不同的概念。水彩画不同于中国传统绘画,它属于西方绘画体系,始于欧洲的文艺复兴时期,并完善成熟与18世纪的英国,被誉为英国的“国画”。相似之处:水彩画与中国传统绘画都是以水为媒介调和颜色绘制在纸50三、如何画水彩画?初步的了解到了水彩画的发源。那么大家肯定会问那么这些美轮美奂的水彩画是怎么画出来的呢?接下来,我们来具体讲一下水彩画的绘画步骤三、如何画水彩画?初步的了解到了水彩画的发源。51画水彩画的工具和材料

1、水彩画笔:常用的水彩画笔有两种:一种是圆头型笔,另一种是方头型笔。画水彩画的工具和材料1、水彩画笔:52从材质上看:羊毫笔毛质柔软、蓄水性好。适宜于大面积的渲染设色狼毫笔毛质较硬,富有弹性,多用于形体、细节的刻画,貂毛笔软硬适中,只是价格不菲。当然,也有很大一部分的水彩画家会选择使用我们中国画的画笔来作画,也有很好的效果。从材质上看:53

2、水彩画纸:水彩画纸首先要求纸质洁白、均匀,其次要求有一定的厚度和吸水性。国产的水彩画中,河北保定和浙江温州缠的水彩画纸都是很不错的选择。2、水彩画纸:水彩画纸首先要求纸质洁白、均匀,其次要求有一543、水彩颜色3、水彩颜色55四、水彩画的技法水彩画的独特性质---水加颜料的应用,使水彩画有一种其他绘画不易表现的技巧,即渲染技法,尤其在风景画中更是淋漓尽致。水彩画以其独有透明清澈的特质,不以厚涂而却能追求空间、质、量和绘画上幻化的语言和节奏,使其能问鼎、深入现代画的领域中。四、水彩画的技法水彩画的独特性质---水加颜料的应用,使水彩56(一)干画法

干画法是指前一遍色彩干透后,再进行多次重叠与覆盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔触与水迹明显,不需要水色衍接,运用色块和色块之间的衔接塑造形象。用笔干脆利落,边线分明,是干画法的一种技巧。(1)叠加法:即分层平涂。在第一遍色干后,再加第二遍色,色彩由浅入深。叠加法能使色彩透明丰富,色块明确肯定,塑造坚硬结实,适合于表现层次鲜明或主要物体的受光部分。

(一)干画法(1)叠加法:即分层平涂。在第一遍色干后,再加57(2)留白法:留白法是水彩画中常用的技法,不同于油画、水粉画可以用白粉提亮。水彩画在画高光或浅色上,需要留出明确的位置,利用白色纸本身的亮度,调整画面在结构和色彩布局上所需要的亮度,这是水彩画独有的特点。留白法是深色对浅色形状限制留空时对亮光的处理,使高光虚实相间,自然过渡而柔和自然。在阳光直接照射的部位,可先留出受光部分,待完成其他部分后再进行浅色塑造,色彩明度容易控制。(2)留白法:留白法是水彩画中常用的技法,不同于油画、水粉画58(3)枯笔法:是指画笔只用少许颜料,在纸的表层快速运行,常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法,产生一种特殊的肌理和质感,特别适宜表现树木、水波、斑迹。但要注意,枯笔用色过多时,不仅完成不了枯扫肌理,而且还会影响底层颜色的形状,可以在画之前作些必要的练习。

(3)枯笔法:是指画笔只用少许颜料,在纸的表层快速运行,常用59(4)并置法:类似叠加法,即将互不渗透重叠的颜色用色点、色块和色线来表现。其笔触明显、色泽明快,适宜于阳光感和动感的表现,在颜色层上并置,必须让第一遍色彻底干透,避免画面没有透明感,不然会显得脏和混乱。

(4)并置法:类似叠加法,即将互不渗透重叠的颜色用色点、色块60(二)湿画法湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上再上一遍色彩的作画方法。画面的色彩在未干时相互流动,形成水色交融、湿润柔和的效果。湿画法的艺术魅力更具有水彩的特性,适宜表现空灵朦胧、柔光倒影的意境,表现画面的大色调及远景、虚景时湿画法最能胜任。但纸面的干湿度直接影响形象的塑造,过湿容易渗开而无形,过干会产生色迹和笔触。掌握湿度,何时何处需要再着色,是作画中的要点,只有在实验中反复尝试,才能够掌握湿画技法,才能更好地控制画面的形,否则容易产生轻飘无力的弊病。(二)湿画法61水彩画的制作步骤水彩画的制作步骤62绘画第6课水彩画课件63绘画第6课水彩画课件64绘画第6课水彩画课件65绘画第6课水彩画课件66绘画第6课水彩画课件67绘画第6课水彩画课件68绘画第6课水彩画

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论