牡丹亭的审美文化论文

牡丹亭的审美文化论文一、阴阳相合、圆融归一精神分析学派的创始人西格蒙德弗洛伊德在他的著作〔梦的解析〕一书中，有着著名的论断———梦是某种愿望的达成。在大型舞剧〔牡丹亭〕第一幕闺塾惊梦中，杜丽娘与丫鬟们在晨读，她们春情萌动，无心于刻板的学习，心随鸟儿一样飞向了墙外的世界。在春色宜人的后花园枕着春光入梦，在梦中与柳梦梅相见，两情相悦，身心相许。受封建思想的约束，人性要遭到一定的压抑。青春年华正是谈情讲爱的时期，可是他们却不能大胆地表达本人的想法，还要通过媒人介绍才能相互认识，甚至在婚姻大事上要由父母决定。压抑得太久的内心愿望，只能通过做梦来实现。杜丽娘年芳二八，正是情窦初开的年龄，希望与本人心爱的人谈一场轰轰烈烈的恋爱。她梦见了她的意中人柳梦梅，从两人相遇时柳枝轻轻的触碰，到相识时眉目传情的细微处理，再到两人相爱时的深情舞蹈，都是在梦中完美实现。在一张荷叶做成的“床上〞，他们缠绵悱恻，相互倾吐着爱慕之情，两情相悦，身心相许〔见图1〕。为了营造古典的文化意蕴，编导通过柳枝、荷花的巧妙运用，十分是荷花床的巧妙运用，表现出了他们爱情的清纯淡雅。由于在人们的心目中荷花高雅纯洁，它出“淤泥而不染、濯清涟而不妖〞淡雅高洁，同时荷通“和〞，寓意和和美美。十分是荷花床上两人“接吻〞的动作设计两人对立相跪、柳梦梅身体前倾在上为阳，而杜丽娘身体羞涩的往后仰为阴，两人手掌相对盟誓生死相依。这一经典动作的设计营造出了含蓄典雅、纯洁美妙的意境，很好地诠释了阴阳相和。最后一幕柳梦梅身穿着一件牡丹花纹的大红色长袍，缓缓从舞台在台口走向舞台的中间，两人徐徐升起、合穿一件衣服紧紧相拥、合二为一〔见图2〕，此时舞台的背景也是大红的牡丹图案，营造出一个新婚的洞房，给人以祥和美妙的审美感受。在第二幕写真离魂当中，杜丽娘相思成疾，病入膏肓。知道本人不久就要离开人世，她在病榻前叫来丫鬟，取来柳枝为本人留下青春娇美的画像，并期许本人的画像有朝一日能为意中人见到。就在奄奄一息即将阴阳相离之际，杜丽娘的父母撕心裂肺、竭力挽留、痛不欲生，就在此时有一个扮演杜丽娘鬼魂的舞者，一袭白色的衣服吊着威亚、身体笔直从床边升起，很好的表现了杜丽娘已经离开了阳间，去了阴曹地府。第三幕魂游冥誓，柳梦梅在街市上买下了杜丽娘的写真画像时，杜丽娘的游魂追随柳梦梅到达梅花观中，两人情深意切、海誓山盟。但是两人毕竟已阴阳相隔，索命无常把杜丽娘无情的带走，柳梦梅与杜丽娘难舍难分。由柳枝而延伸出来的水袖舞是柳梦梅内心世界的情感表达，柳通“留〞，在古代通常是在友人或者情人分别时，折柳相送，表示挽留，道具柳枝的运用有着巧妙的隐喻功能和文化内涵。当我们将要由宗教转向艺术，转向舞蹈的时候，首先就要对超越有所准备。超越自然、超越自我的终极指向就是宗教的对象。文化产生的内在动因就是人的超越精神。一种文化假如没有超越，就是僵死的，没有活力的。宗教也是艺术，是舞蹈的一种内在精神。假如讲宗教是“向人发出的吁求〞，那么艺术也是向人和人的精神世界发出的吁求，它在这世界中播撒真善美的鲜花，并最终领着人类走向纯洁，走向超越。中国古代女性地位社会地位低下，个人命运无法本人把握，遭到了封建礼教的严重束缚，但是她们的思想和精神是自由的，他们同样渴望拥有本人的爱情、渴望社会公平正义。在生前压抑的情感和无法完成的愿望，驱使她们寄希望于死后化为鬼魂帮助她们来完成。这种灵魂能够脱离肉体的形神二元的思想观念，展现了中国文化独特魅力，表达了人们对于追求真正人性的深层考虑。舞剧“牡丹亭〞的构造中包含着欲望与道德的抗争，在阳间现实生活中具体表现出出超我的一面，道德压抑着欲望，而在阴间的鬼域世界中具体表现出出本我的一面，欲望冲破道德，走向了心灵、意识与精神的自由。舞剧中他们在阳间不能相见，他们借助了鬼魂〔生魂和亡魂〕在无数次的圆本人的梦，至真至纯的爱情最终感动的阴间的小鬼和判官，最终放杜丽娘还阳。在舞剧“牡丹亭〞中存在着人间、地府、仙境三种空间，存在人、鬼、神仙三种生命形式。虽然在舞剧的主题不是“永生〞，但是在一定的程度上表现了一种生命的公平、永久、圆满的愿望。中国鬼戏仪式原型和梦幻原型中关于死、欲望的理念并不是中国鬼戏真正的命题，原型背后反映出来的关于“忠善者长生〞的人生信念和“公平圆满〞的生活愿望才是中国鬼戏真正的情感内核。[3]36杜丽娘本是忠善贤良的淑女、生命的陨落是非正常的，为了弥补遗憾、追求公平圆满的强烈情感始终贯穿着舞剧始终。舞剧“牡丹亭〞忠于原著，通过丝丝入扣舞蹈的表演，展现了人性的美妙，这种独特的审美理想很好地诠释阴阳相合，圆融归一，这个“一〞也理解为回归了“人本〞。二、虚实相生、情景交融虚实相生、情景交融是中国舞蹈审美追求之一，也是舞蹈创作在意象营造经过中的一个详细原则，还是舞蹈鉴赏中的一个审美标准。“虚〞和“实〞在舞蹈中是以象来具体表现出。舞蹈的动态视觉意象就是一种“实象〞与“虚象〞的互渗交融。正如吕艺生先生所讲：“舞蹈艺术的形象作为物理实在的人体，它的活动证实它的存在，但其艺术形象只在意象中存活，所展现的形象实际是虚幻的是并不真实的存在。它既有却无，既无却有。〞所谓情景交融，是艺术作品中内在的思想感情与外在的景物相互融合，共同营造出艺术作品中所要表达的情境。在民族舞剧“牡丹亭〞序，春天姹紫嫣红开遍，编导设计了花神和树精，花神个个俏皮可爱，动作中设计多以小的跳跃，和点的顿挫来表现花神的灵动。文学里面有着比兴的手法、借景抒情、托物言志，舞剧中借用花神和树精，节拍清新明快，舞步跳跃俏皮，描绘出一派生机盎然的春天的景象，让人感遭到了杜丽娘春情萌动的内心真实世界。在第二幕写真离魂当中，杜丽娘生命结束，变成了灵魂出窍飘然而去，让人倒吸一口凉气，把我们未曾见到的虚无变成了可视的真实存在。而杜府的门窗、以及小姐的床榻、家人为之痛哭流涕却的场面又是那么的写实，好似就是发生在我们身边的一件事情一样真实。在接下来“灵空〞双人舞和群舞表演中，两人都身着白色的素衣，手拿柳枝相互缠绕，绵绵情意娓娓道来，好似彻底摆脱了人世间的禁锢，在另一个纯净、自由的世界里舞蹈，这个灵人的形象设计，其实就是舞剧编导虚构出来的，舞蹈中“灵空〞的空灵虚幻情景营造，与主题双人舞蹈相得益彰。舞剧构造的精心设计，以及所呈现出来的意境，恰恰是杜丽娘与柳梦梅内心精神世界真实写照。在第四幕冥判回生，杜丽娘向判官和小鬼诉讲本人生死经历，阴间冥府鬼魅森严，小鬼们面目狰狞、牛头马面，判官，这些只是在民间传讲中出现的虚无形象，在舞台上却如此活灵敏现。判官拿着两面旗帜在舞台中间发号施令，把握着人的生死大权，小鬼们个个毕恭毕敬在舞台上来回穿梭，营造了地狱的审讯场景。杜丽娘在判官面前诉讲着本人的故事，深深感动了小鬼们，小鬼们纷纷求情。杜丽娘的行为大胆，她冲向舞台的台口，纵身一跃跳入了乐池，以表她对爱情坚贞不渝、生死不改的决心。小姐生病杜府着急的心情，通过舞台上几扇门的开关、抓药家丁的匆忙脚步的设计，恰到好处的表现出来。舞美、灯光颜色的变幻，一场生离死别、扣人心弦的爱情故事，以舞蹈的形式给观众们带去了全新的视听享受。不管是在第一幕闺塾惊梦中的荷叶上定情的双人舞设计，还是第二幕：写真离魂；第三幕：魂游冥誓；第四幕：冥判回生，清新淡雅的江南景色、委婉含蓄的词曲意境、欲讲还休的肢体语言交相辉映，共同推进舞剧故事情节发展〔见图3〕。柳梦梅出如今杜丽娘的梦中，让我们感遭到了杜丽娘的实、柳梦梅的虚。然而杜丽娘离魂的刹那，我们却发现杜丽娘变成了一个虚无的想象，这时柳梦梅却又成为了一个真实的书生再次出现。人鬼之恋穿越时空，人间、地狱、灵空，始终让人感遭到了虚实两条线在交替进行。虽然观众知道杜丽娘在舞蹈中明明是已经死去，但是在舞台上杜丽娘的人物形象却又是那般情真意切。除了杜丽娘、还有索命无常、牛头、马面、以及判官等鬼神、鬼魂形态的多样性融于整部舞剧当中。这些形象都是历代人们对于鬼魂的不断加工创造而成的，多样的形态更多的是以精神的样式存在，深深地活在了人民大众的思想意识里，而不是以物质的形态充分表现出来。都是舞蹈艺术作品中人物形象的超现实延伸，也是编创者内心情感和精神的言讲。三、形神相依、气韵生动“形神相依〞是指舞蹈的外在动作形态与内在的精神思想相互依存。“气韵生动〞是指艺术作品有血有肉、活灵敏现，人物形态和生命状态熠熠生辉。就舞蹈艺术而言，气韵生动就是舞蹈动态节拍具体表现出出来的一种韵律，使得所要表现的物象形神兼备，活灵敏现，精神情韵高度协调统一。舞蹈依靠动作姿态来塑造人物形象，表达思想情感。民族舞剧“牡丹亭〞不管是柳郎还是杜丽娘，以及花仙、春神、小鬼、判官、灵人，舞蹈动作外在的设计，都与所塑造的人物内在情感紧紧相扣。杜丽娘身旁的花仙灿烂绚丽，动作夸大，点的跳跃处理，以及身体的S曲线的扭动和手中飘带的甩动，这种外形动作的创编其实是杜丽娘那春情萌动的内心世界的外化。在第一幕：闺塾惊梦中，杜丽娘第一个出场的动作设计是古典舞“拧倾〞的一个动势，手脚竭力往前探出〔见图4〕，就给人以冲破藩篱，追寻本人梦想的感觉。杜丽娘在后花园里枕着春光进入梦乡。杜丽娘在闺塾中的一段舞蹈，与同伴们在书房中嬉戏打闹，俏皮可爱。她们与先生陈最良还开起了玩笑，捉起迷藏，先生顿感无奈，这段群舞就把杜丽娘的性格和内心情感表达了出来。在梦里，她与柳梦梅相遇。这是男女主角柳梦梅、杜丽娘第一次相遇。柳梦梅手持柳枝，杜丽娘擦肩而过，柳枝好似触碰到杜丽娘的衣襟，丽娘抬头一望，两人眼神有了第一次沟通。可初见柳郎，大家闺秀杜丽娘不免羞涩，好似触电一般，她转头、遮面，想看又有点不好意思，一只手小臂内收，另一只手却向着柳郎伸去，身虽未动，但心已悄然飘向意中人，演员通过这些细腻的舞蹈动作，将少女初见情郎时的娇羞与欲罢不能的情感表达得恰到好处。杜丽娘的动作清新典雅，在气质上呈现出江南婉约的舞蹈风格，把一个有教养的大家闺秀塑造出来。柳梦梅的动作设计分寸有度，潇洒飘逸，不是游手好闲的纨绔子弟，而是饱读诗书、温文尔雅的书生。情投意合的两人很快抛却陌生，默契十足、两相照应的双人舞，演绎出了男女主角顿生好感、相互钟爱的浪漫情感。第二幕：写真离魂，杜丽娘弥留之际用柳枝为本人留下娇媚的画像，希望有朝一日能和心爱的郎君相见。舞蹈编导设计出了一组动作，杜丽娘一直扶在病榻前，有气无力作画。柳枝从手中掉落的一霎时，既是画作的完成，也是生命的终结。在第三幕：魂游冥誓，杜丽娘在花仙子的托举中前往冥府，她始终保持着一种飘逸的感觉，当游魂到街市上看到赴京赶考的柳梦梅买下她的画像时，她便不顾一切追随柳梦梅而去。在梅花观中杜丽娘趁柳梦梅熟睡之际，把本人的写真画像拿到手上仔细打量，一个是鬼、一个是人，杜丽娘明明就在刘梦梅的眼前，可是两人却不能相见。编导设计出了柳梦梅在舞台上奔跑的动作，既表现出了柳梦梅焦急的心情，又有一种穿越时空的感觉。其实编导是想通过这样的动作设计，让我们愈加亲切的感遭到，好似是发生在我们身边的一个故事，女主角并没有死去，只是短暂的休克，柳梦梅听到这个消息焦急万分奔向杜丽娘。中国传统文化中好奇尚怪的美学传统，为人物形象的多样化提供了条件。鬼魂形象能上天堂下地狱，超越生死界线的特殊能力，在舞台上产生了奇幻之美。在小鬼的形象设计上，编导为演员设计了一个兽面的模型，结合了现代的光电设计，在黑暗中，舞者的身体是一副副骨架，双眼冒着红光，张牙舞爪的露出动物的野性。动作的设计上还采用了街舞的元素，节拍短促有力，经常打破原有的节拍，再加上音乐的衬托，制造出了阴森恐惧的气氛，把一个个冷酷无情、奇幻古怪的小鬼形象呈现出来。判官站在一面大鼓上面色赤红，一副红色的髯口随着舞蹈动作左右甩动，他手拿两面旗子，一面是死，一面是生，表情威严，动作干净有力，给人以大公无私，刚正不阿、卑躬屈膝之气〔见图5〕。明代剧作家汤显祖经典的“牡丹亭〞又称“还魂记〞，作为中国古典四大名剧之一，数百年来，经太多种艺术形式的演绎，艺术形象深化人心。对于一种精神梦幻想象的东西/r/