高中音乐人音版高一全一册必修1课件 第二十三节 爵士乐

2012外科护士述职工作汇报2012外科护士长述职工作汇报四篇2012外科护士述职报告2012外科护士长述职报告四篇2012外科护士述职报告1回首这一年的事变和进修,即将竣事。为本身能有很大的前进深深感激我地址体外轮回团队以及手术室全体同仁和先生。要感激我敬爱的主任和牛先生。一、遵守各项操纵的流程和事变制度,当真细心完成每台手术的体外辅机事变。从物品的筹备到呆板的装置。严谨事变,以患者的手术必要和大夫的手术风俗为重,降服坚苦担保起色的顺遂和安详。二、理论和现实相团结,强化体外轮回和心外科的专业进修。不时总结不时固定和进步本身的营业手段,对本身的专业成长和前进有方针有打算,用最好的进修心态来完成。三、完成结局部手术的体外主机事变,主任和先生的指导和辅佐下。这近60台手术的主机熬炼,条记每一次的收成和开导,严酷分解自身存在有利于专业要求的风俗和思想不敷,让本身每一步都走得踏实,妥当。四、尺有所短寸有所长,客气进修手法慢慢完美本身。岂论是心外科、麻醉科照旧体外轮回本身的同事,每小我私人身上都有很多好的风俗和事变品格,看待病人、看待专业、对报酬到题目都有过差异的处理要领,做个爵士乐

2012外科护士述职工作汇报2012外科护士长述职工作汇报1欣赏：

《南部之子》

（主奏乐器；情绪特点；演唱风格）欣赏：（主奏乐器；情绪特点；演唱风格）2爵士乐的起源：

爵士乐（jazz）是1９世纪末2０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。爵士乐的起源：3迪克西兰爵士乐：

迪克西兰（Dixieland）是一种将新奥尔良爵士与经典爵士混合在一起的爵士风格，它也曾被称为芝加哥爵士，因为它是从芝加哥周围发展起来的。始于1912年，吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分，形成了一种由小号领奏的小乐队即兴演奏的特色。迪克西兰爵士乐：4布鲁斯音阶特点：

将主调上的第3、5、7级音降半音（实际上不到半音），这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩，在音效上给人以苦乐参半，多愁善感的听觉冲击。节奏特点：

旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音和倒，打破了传统的强弱规律。节奏多为双拍。布鲁斯音阶特点：5爵士乐之父路易斯·阿姆斯特朗（1901——1971）爵士乐之父路易斯·阿姆斯特朗6爵士乐队：

早期的爵士乐队的乐器有班卓琴、钢琴、小提琴、萨克斯管、简陋的铜管乐器和打击乐器。乐手们根本不用乐谱，全凭自己的记忆和想象来演奏。常见的情形是，先由钢琴弹出一段大家都知道的歌曲，其他的乐器则一个接一个地表演，歌曲的轮廓虽然没有改变，但是经过这样的即兴演奏之后，它已经被“爵士化”，变成了谁也没有听过的另一个东西。

在早期的爵士乐队中，节奏组由低音号、班卓琴和鼓组成，后来，低音号和班卓琴逐渐被低音提琴和吉他所取代，钢琴也加入进来。爵士乐队：7高中音乐人音版高一全一册必修1课件第二十三节爵士乐8高中音乐人音版高一全一册必修1课件第二十三节爵士乐9埃林顿（1898—1974）

将爵士乐领向摇摆乐的关键人物。

他不满足于少数几个人的表演，而是把乐队编制搞得越来越大。各种乐器，如萨克管、单簧管、小号、长号等，都不再单件演奏，形成了乐器组，加上众多的小提琴和其他乐器，形成了庞大的乐队。埃林顿（1898—1974）10

1923年，作曲家格什温把爵士乐和交响乐揉合在一起，创作演出了《蓝色狂想曲》。1923年，作曲家格什温把爵士乐和交响乐揉合在一起，11

诺拉·琼斯美国爵士乐歌手“爵士公主”

不知为何

don’tknowwhy（乐器；速度；情绪和色彩）诺拉·琼斯不知为何（乐器；速度；情绪和色彩）12

《不知为何》在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。这是爵士乐发展到后期的一种新的形式，因为弥漫着淡淡的忧郁和哀愁，色彩沉郁，因此人民用一种形象的色彩来形容，Bull。这种音乐形式就被称为蓝调和布鲁斯。《不知为何》在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌13自由爵士乐：

产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队对２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。

自由爵士乐的灵魂——即兴性它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须要有丰富的想象力和创造力，所以这些音乐只能用录音的方式记录下来。自由爵士乐：14

爵士乐在中国

２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。爵士乐在中国15比较大的大提琴

这首歌曲以Jazz大提琴为主角，融合了嘻哈的风格，歌词描述了一群街头艺术家以歌、以舞会友的场景。比较大的大提琴这首歌曲以Jazz大提琴为主角16总结：1.起源：布鲁斯和拉格泰姆。2.强弱：打破了传统节拍的强弱规律。3.节奏：节奏离奇而多变，多用连续切分，富于刺激性。4.音阶：mi、sol、xi经常降低一点，听觉上有一种奇异的感觉。5.表演：是一种即兴性的表演，富于创造性和想象力。总结：17什么是爵士乐？“若你非问不可，你是永远也不可能知道的。”

——路易斯·阿姆斯特朗什么是爵士乐？182012外科护士述职工作汇报2012外科护士长述职工作汇报四篇2012外科护士述职报告2012外科护士长述职报告四篇2012外科护士述职报告1回首这一年的事变和进修,即将竣事。为本身能有很大的前进深深感激我地址体外轮回团队以及手术室全体同仁和先生。要感激我敬爱的主任和牛先生。一、遵守各项操纵的流程和事变制度,当真细心完成每台手术的体外辅机事变。从物品的筹备到呆板的装置。严谨事变,以患者的手术必要和大夫的手术风俗为重,降服坚苦担保起色的顺遂和安详。二、理论和现实相团结,强化体外轮回和心外科的专业进修。不时总结不时固定和进步本身的营业手段,对本身的专业成长和前进有方针有打算,用最好的进修心态来完成。三、完成结局部手术的体外主机事变,主任和先生的指导和辅佐下。这近60台手术的主机熬炼,条记每一次的收成和开导,严酷分解自身存在有利于专业要求的风俗和思想不敷,让本身每一步都走得踏实,妥当。四、尺有所短寸有所长,客气进修手法慢慢完美本身。岂论是心外科、麻醉科照旧体外轮回本身的同事,每小我私人身上都有很多好的风俗和事变品格,看待病人、看待专业、对报酬到题目都有过差异的处理要领,做个爵士乐

2012外科护士述职工作汇报2012外科护士长述职工作汇报19欣赏：

《南部之子》

（主奏乐器；情绪特点；演唱风格）欣赏：（主奏乐器；情绪特点；演唱风格）20爵士乐的起源：

爵士乐（jazz）是1９世纪末2０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。爵士乐的起源：21迪克西兰爵士乐：

迪克西兰（Dixieland）是一种将新奥尔良爵士与经典爵士混合在一起的爵士风格，它也曾被称为芝加哥爵士，因为它是从芝加哥周围发展起来的。始于1912年，吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分，形成了一种由小号领奏的小乐队即兴演奏的特色。迪克西兰爵士乐：22布鲁斯音阶特点：

将主调上的第3、5、7级音降半音（实际上不到半音），这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩，在音效上给人以苦乐参半，多愁善感的听觉冲击。节奏特点：

旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音和倒，打破了传统的强弱规律。节奏多为双拍。布鲁斯音阶特点：23爵士乐之父路易斯·阿姆斯特朗（1901——1971）爵士乐之父路易斯·阿姆斯特朗24爵士乐队：

早期的爵士乐队的乐器有班卓琴、钢琴、小提琴、萨克斯管、简陋的铜管乐器和打击乐器。乐手们根本不用乐谱，全凭自己的记忆和想象来演奏。常见的情形是，先由钢琴弹出一段大家都知道的歌曲，其他的乐器则一个接一个地表演，歌曲的轮廓虽然没有改变，但是经过这样的即兴演奏之后，它已经被“爵士化”，变成了谁也没有听过的另一个东西。

在早期的爵士乐队中，节奏组由低音号、班卓琴和鼓组成，后来，低音号和班卓琴逐渐被低音提琴和吉他所取代，钢琴也加入进来。爵士乐队：25高中音乐人音版高一全一册必修1课件第二十三节爵士乐26高中音乐人音版高一全一册必修1课件第二十三节爵士乐27埃林顿（1898—1974）

将爵士乐领向摇摆乐的关键人物。

他不满足于少数几个人的表演，而是把乐队编制搞得越来越大。各种乐器，如萨克管、单簧管、小号、长号等，都不再单件演奏，形成了乐器组，加上众多的小提琴和其他乐器，形成了庞大的乐队。埃林顿（1898—1974）28

1923年，作曲家格什温把爵士乐和交响乐揉合在一起，创作演出了《蓝色狂想曲》。1923年，作曲家格什温把爵士乐和交响乐揉合在一起，29

诺拉·琼斯美国爵士乐歌手“爵士公主”

不知为何

don’tknowwhy（乐器；速度；情绪和色彩）诺拉·琼斯不知为何（乐器；速度；情绪和色彩）30

《不知为何》在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。这是爵士乐发展到后期的一种新的形式，因为弥漫着淡淡的忧郁和哀愁，色彩沉郁，因此人民用一种形象的色彩来形容，Bull。这种音乐形式就被称为蓝调和布鲁斯。《不知为何》在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌31自由爵士乐：

产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现