浅谈高中音乐鉴赏课如何提高学生的审美能力

浅谈高中音乐鉴赏课如何提高学生的审美能力一、音乐欣赏中提高审美听是感知和理解音乐的前提条件，是音乐艺术实践中最重要的过程。在音乐欣赏中教师应该调动一切可以调动的教学方法，抓住高中生的心理特点进行教学。如：1.激趣法“兴趣是最好的老师”。首先应该培养学生的审美兴趣。例如：我在《钢琴音乐的奇葩》一课的教学过程中，首先通过请学生演唱他们喜爱的周杰伦的《夜曲》，谈到歌词中反复出现的肖邦的《夜曲》，接着弹奏肖邦的《夜曲》，再介绍这位伟大的钢琴家，得到了很好的导入效果。2.情感法黑格尔曾经指出“音乐是心情的艺术”。是的，音乐能打动人心，情感是音乐教学过程中最为活跃的心理因素。在教学过程中，教师首先调动自己的情感，再以自己去感染学生，使之共鸣，并揭示音乐中的崇高思想和情感，这样，音乐对学生更有意义。例如：在《划时代的音乐大师贝多芬》一节中，结合贝多芬的生平经历聆听感受第九交响曲；在《京剧大师梅兰芳》中，谈梅兰芳先生蓄须明志的高尚品德；在《高山流水志家国》古琴乐曲的聆听中，讲述伯牙为子期“破琴绝弦”，体会知音难觅的经典故事……这些激起学生的情感融入，使其进入音乐体验的最佳状态。3.体验法用角色化的歌舞表演与游戏理解感受音乐。例如：在《国之瑰宝——京剧》一课中，让学生打击锣和镲、体验锣鼓体会京剧中的板、眼节奏。讲到京剧艺术中的唱念做打，其中的做的部分请同学们看教师表演青衣一角梳妆推门几个小动作，并模仿兰花指及推门左瞧右望的神情，学生们在趣味中感受到京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作，都有一定的程式，是一种虚拟的表演方式。这节课学生在轻松快乐的氛围中进行，专注力强，教学效果很好。运用各种教学法的最终目的就是让学生激起了解音乐作品的兴趣，从而始终保持学生感受音乐的积极性，提高其审美能力。二、歌唱教学中提高审美高中音乐教学中以欣赏为主，但歌唱是人类最本能的表现手段，也是表达情感的良好方式。演唱教学是音乐表现领域中不可或缺的组成部分。高中生随着年龄的增长，生理、心理逐步趋向成熟。凡事都有自己的独立见解和看法，他们往往是根据个人的兴趣、爱好选择歌曲，而其中大多数为流行歌曲。流行歌曲属于通俗音乐，同样可以选择积极向上的，旋律动听的。音乐教师要在尊重理解学生的基础上根据学生的具体情况，开阔眼界，丰富内容，选择引导具有代表性的优秀作品作为范本加以分析、解释、评价，有意识地指导学生的审美体验和审美评价。同时，教师也可示范教学，让学生体验正确的歌唱的方法，通过美的熏陶，提高音乐素养，促进身心健康发展。除了独唱，还能在班级中开展齐唱、合唱的教学，合唱教学尤其利于培养学生的团结协作能力及集体精神，这同样是丰富审美体验的好方法。三、音乐知识中提高审美对于学生来说，知识与技能的学习是必要的。音乐学科也有其本身的知识与技能体系，学习这些是为了更好地了解音乐，更好地享受音乐艺术的美，提高音乐鉴赏能力。在《音乐与人生》一节中，我让学生结合音乐作品的音乐要素，体会歌曲《草原放牧》表达的意境和情感，对比速度、力度的变化对歌曲的影响，了解乐曲中节奏、旋律及音色等特点。再举一反三，请同学们选出自己喜爱的歌曲，对比变化欣赏，拓展教学，感受音乐的各基本要素在音乐中的作用。在《贝多芬》一节中，分析古典主义音乐与浪漫主义音乐流派的异同，了解作品产生的时代背景、创作动机，作曲家个人风格；在《巴赫》一节中，讲述复调音乐与主调音乐等等，这些不仅丰富了学生的音乐知识和文化素养，也在潜移默化中提高审美的敏感性，从而达到培养音乐审美能力的教育目的。四、音乐创造中提高审美学生是学习的主人，他们具有巨大的发展潜能，应该相信每个学生都是独特的，他们有能力在音乐创造活动中，通过自我表现和自我想象表达心中的情感。在教学中进行即兴创造活动、激发学生的创新精神，发掘学生的审美创造潜能。例如：在《学堂乐歌》一节中，通过歌曲学唱，了解其旧曲新唱的特点，再选择自己喜爱的歌曲，通过自己的填词进行改编，或自己创编新曲，学生的创造能力让我惊讶。创造过程也是创造美的过程，这是审美的更高境界。以美育人是音乐教育的根本。艺术教育的最终目的是培养完美的