引导学生自制乐器为线上音乐教学注入活力

引导学生自制乐器为线上音乐教学注入活力疫情形势下线上课堂成为学校教学的主阵地。囿于学科的独特性，相比线下教学，线上音乐课堂由于师生交流减少、互动缺失，严重影响教学效果，成为线上教学的新难题。本文结合个人音乐教学实践，在挖掘资源、拓展场景、优化交互体验方面，对线上教学做了大胆尝试。疫情形势下停课不停学，线上课堂成为学校教学的主阵地。相比线下教学，线上课堂处于劣势。特别是我们音乐学科，囿于学科的独特性，师生间面对面的交流减少、互动缺失，严重影响我们的教学效果，成为线上教学的新难题、新挑战。本文结合个人音乐教学实践，在挖掘资源、拓展场景、优化交互体验等几方面，对二、三年级做了大胆尝试，为音乐教学注入了活力。对此，从以下几个角度与大家提供。一、众里寻他千百度，线上教学困境中寻求突破口众所周知，音乐是听觉的艺术，声音的艺术。音乐教学强调过程性，通过旋律、节奏、节拍、速度、力度等音乐语言，鲜活再现音乐形象，使学生在各种气氛、色彩、情绪以及形象的变化中沉醉，唤起无穷的想象，形成一个教学互动、情感审美的过程。线下教学时，老师与学生通过面对面的交流、沟通、互动等方式，使课堂气氛随时可控、可调节；但线上，教师隔空操作，师生之间难以实现情感交流和即时互动，再加上设备、网络以及学生素养、家庭环境等原因，学生们参与学习的热情不高，教学效果可想而知。困境就是挑战。既然课堂变成了家里，我们何不顺势而为，变被动为主动，在夹缝中寻找属于音乐的那一束光。经过两周的音乐线上教学，终于在《单簧管波尔卡》教学中受到启发，就是利用家庭有效资源自制乐器助力线上课堂。音乐是声音的艺术，想做乐器，得先让耳朵动起来。让学生们去寻声，就地取材听辨日常用品、废旧物品等所发出的声音,自己动手制作乐器，参与到音乐课堂中来，进而唤起学生们的参与热情，真切感受到了音乐的魅力、美的情趣、艺术的力量。这一设想，正契合了“重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系/融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力”[1]的课程理念。二、自制乐器进课堂，拓展师生交互式体验新途径乐曲《单簧管波尔卡》，是经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编的器乐曲，全曲轻松活泼，旋律流畅，情趣诙谐，给人以一气呵成之感，深受人们的欢迎。二年级学生们欣赏这首乐曲时，起初边听边跟着老师讲课的节奏往下进行，但是活泼明快而富有生气的乐曲却没有触动学生们的热情。当教学进行到拓展环节一一用在家自制的乐器为乐曲伴奏时，展示、讲解了我用矿泉水瓶做的沙锤，我惊喜地发现，屏幕上那一个个小脸蛋，立时兴奋起来，有一种摩拳擦掌、跃跃欲试的架势。让学生自制乐器、参与教学，这不是线上课堂很好的契机吗？下课时，我提议大家可以利用家里的一些生活用品，或者废旧物品，敲一敲，打一打，拍一拍，摇一摇，听一听它们发出的声音，自己动脑筋创造一件乐器,并在下节课上进行展示。另外温馨提示：注意安全第一、不准破坏家里的物品、要得到家人的同意，也可以让家人帮助。作为老师，不能光给学生布置任务，自己也要动起来,教学相长嘛！于是，我也在家搜寻起来。拍拍这个，敲敲那个，一通操作，收获颇丰。塑料盆倒扣桌上，用筷子敲打,可以模仿鼓的声音；用小铁勺敲击瓷碗可以模仿小铃或三角铁的声音最后，我选定了几件物品作为我下节音乐课的主角，它们是两个塑料瓶、一个塑料盆、一个铁质点心盒、一个塑料瓶内装上一把大米、一串钥匙、一个瓷碗、一把小铁勺、一双筷子。按它们发出的声音模仿不同的乐器，分别是鼓、手鼓、沙锤、串铃、小铃、双响筒（响板）。事先练习多遍，再合着乐曲《单簧管波尔卡》演奏，如果不是亲身体验，真不敢相信是这些不起眼的小东西演奏的。我录好演奏视频，以备上课之需。上课那天，我心情忐忑不已，不知布置的任务学生们完成的如何？我提前翻开屏幕，里面的欢声笑语立刻传出来，同学们在屏幕前正拿着自己制造的乐器互相展示炫耀呢！有的拿着笔在敲文具盒或者保温杯，有的在敲小闹钟上面的铃铛，有的在摇晃口香糖盒，还有的将笔和尺子插在一起，变成双响筒的模样在敲，五花八门，琳琅满目，好不热闹！上课了，我点名让个别同学展示、讲解自己制造的乐器，并一一演奏它们。有的拍打塑料瓶或纸盒，说听着像鼓的声音；有的尺子敲击不锈钢水杯，听起来像三角铁的声音那自豪地神情别提多美了。我对他们的创造大加赞赏，并随机讲解了某些乐器的演奏方法，及时出示我用矿泉水瓶做的沙锤助兴。虽然网络有卡顿，但我们可以忍受。接下来，是时候加音乐了。于是我让大家再听《单簧管波尔卡》，注意聆听A、B、C三个乐段，它们在速度、旋律、情绪上的不同。A段与B段区别不是很大，A段与C段有明显的比照。动脑筋想一想，你制作的乐器为哪段音乐伴奏更好听呢？他们认真听着音乐，仔细研究着自己的乐器。在用乐器为音乐伴奏这一环节，学生们敲敲打打，拍拍晃晃，使出浑身解数，跟着音乐用自己制作的乐器演奏，镜头前一个个小身影忙的不亦乐乎！一曲奏罢，虽然手忙脚乱，但很有成就感。趁热打铁，我向学生们展示了我搜寻到的物品和制作的乐器，让他们观看我是怎样利用这些物品发出的声音，为乐曲《单簧管波尔卡》伴奏的。音乐响起，我开始演奏这些不起眼的小家伙们，盆、碗、瓶、盒、筷、勺、钥匙齐上阵，咚咚咚、叮叮叮、当当当、沙沙沙随着欢快的音乐旋律，这些小家伙们此起彼伏，好像被施了魔法，跟音乐完美的结合在一起。学生们的思路翻开了，起初的的质疑荡然无存，兴趣点瞬间被点燃。有的还试着敲敲自己的，原来还能这么有趣的玩，玩儿也能被老师表扬！我让他们试着用自己的乐器为A乐段伴奏，可以按照节拍的节奏，也可以按照旋律的节奏,只要你觉得好听就行。演奏姿势，根据自己的乐器可选择坐姿或者站姿，只要你觉得美就行。孩子们动了起来，一节课下来，兴趣盎然，意犹未尽。三、声音溯源再延伸，激发学生探索音乐美的情趣《单簧管波尔卡》线上教学取得成功，利用家庭资源自制乐器助力线上课堂，为教学注入了新活力，探索有了新渠道。在此基础上，能否进一步拓展延伸，成为我尝试的新目标。之所以产生这样的想法，是因为看到学生们这么喜欢自己发现制造的小乐器，我觉得不能浅尝辄止；天真的童心需要不断地呵护，探索的激情需要不断地激发，围绕声音的溯源之路，不仅要让学生们知其然，还要知其所以然。于是，我制订了一个计划，对声音的探索，是基础；利用生活物品发出的声音发现制造乐器，是桥梁；积极的运用于音乐课堂之上物尽其效、物显其能，是目的。为了让学生们能够站在音乐审美的角度，对声音有一个系统明晰的概念，我苦思冥想，到处资料。踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。无意间发现空中课堂有一节课《嘟嘟、嘘嘘、砰砰、咚咚》，就很好的讲述了自古以来人们对声音的认识，利用声音原理制造的各种乐器，以及对乐器的分类，比我找的资料还要完美。于是，我利用在线指导的时间，让孩子们观看欣赏了《嘟嘟、嘘嘘、砰砰、咚咚》，通过对“乐器的故事”的讲述,使学生们对声音有了清晰的概念，明白了乐器的分类以及声音、乐器、音乐的必然联系，拓展了他们的视野。在此基础上，引导学生们对自制乐器进行合理分类，并冠以合适动听的名字。建议大家在今后的音乐课中，可以把这些乐器朋友们请出来，摆在桌前，随时加入我们的音乐课中。看似简单的认识声音，利用生活中物品各自的音色，发现自制乐器的小知识，但从音乐角度却隐藏着音色、音高、音区、强弱、节奏等等的大学问。通过这节课，进一步提升了学生们对，，音乐是声音的艺术，它来源于生活、又高于生活”的认知，真正感受到了音乐的审美情趣和精神力量。四、线上课堂线下忙，跨年级探索快乐共享无极限因我同时担任二、三年级的音乐教学，考虑到二、三年级的学生差异不大，随之萌生了跨年级尝试的念头。相比二年级的学生，三年级学生更加活泼好动，发散性思维强烈，充满了好奇探索精神。当我在音乐互动课堂上，与三年级学生共享了空中课堂《嘟嘟、嘘嘘、砰砰、咚咚》，以及利用日常生活物品或废旧物品自己制作乐器这一活动。没想到三年级学生的参与热情更高，自制乐器更丰富。塑料制品的,铁质的，木质的，纸质的等等，每人跟前两三件乐器，更有甚者摆了四五件。见此情景，趁机引导学生邀请家人合作演奏，当时就有小哥俩一起合奏起来，感受到合作的快乐；还有的下课了仍舍不得离开，陶醉在自己制造的乐器之中。授之以鱼，不如授之以渔。在接下来的音乐课上，自制小乐器经常是线上课堂的座上宾，始终陪伴着我们。例如,同学们为学唱歌曲《甜甜的秘密》伴奏，其乐融融。想象无穷尽，快乐无极限，这是我线上教学的深切感悟。通过这个活动，我深深地感受到老师的责任。为了更好的传授知识,每名教师都应该做个有心人。在我们的音乐教学中，备教材