中国美术史及作品鉴赏 第5章课件

1、 第五章 灿烂求备，异彩纷呈隋唐五代美术 返回主目录第一节 概 述第二节 人物画第三节 山水画第四节 花鸟杂画第五节 绘画理论的深化第六节 石窟陵墓壁画第七节 雕塑艺术 第八节 建筑艺术第九节 工艺美术返回主目录第一节 概述隋代由于政治经济的统一，南北文化交流的加强，绘画、雕刻一方面是对前代艺术传统的继承，一方面是南北不同风格的互相吸收与融合，呈现出承先启后的过渡性特色。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富和发展了民族艺术传统，赋予作品一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。返回主目录返回节目录第二节 人物画 一、初唐画坛唐代初年

2、，人物画坛上，一是对传统艺术的继承和发展，扩大了表现题材，创造了一些表现当时人物和生活的作品，风格也更趋于雄健；一是在与西域美术交流的基础上，丰富了表现技巧，为盛唐美术的发展奠定了重要的基础。代表画家是阎立本和尉迟乙僧。 返回主目录返回节目录唐代人物画和道释绘画在表现的题材内容和艺术形式上都有所提高，出现了一批杰出画家。山水画法进一步丰富，花鸟画以独立姿态登上画坛。佛教绘画创造出清新鲜明富有时代特色的民族风格，洋溢着浓郁的世俗气息。画论、画史著作显示了唐代美学理论的深度。 雕塑艺术在唐代被推向一个新的高峰，标志着这个时期的佛教艺术已走完外来艺术民族化、宗教艺术世俗化的过程。道教雕塑、陵墓雕刻和

3、其他雕塑也都有长足的发展。隋唐城市建筑由于经济文化的繁荣得到发展，长安、洛阳等都市建筑规模严整，气势宏伟。宫殿建筑由于政权的稳固因而更加富丽堂皇、气势磅礴。佛教建筑也由于文化上的开放而更具规模，同时还出现了伊斯兰建筑。唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外贸易、文化交流的频繁，也获得了生机，有了大的发展。纺织、陶器、漆器、金银器以及雕刻等工艺门类，同绘画一样融合中外艺术精华，奇艺骈罗，具有健康、明朗、活泼的美学风范。步辇图（宋摹本局部） 阎立本 唐历代帝王图（晋武帝） 阎立本 唐送子天王图 吴道子（传） 唐三、仕女人物画盛唐以后，在以吴道子为代表的宗教绘画兴盛的同时，直接反映现实生活的风俗画，特

4、别是描绘仕女生活情态的风俗画也得到发展。张萱、周昉是这一时期这一题材方面的代表画家，他们也是直接影响晚唐五代绘画风格的画家。 虢国夫人游春图（局部） 张萱 唐簪花仕女图（局部） 周昉 唐 四、孙位及其高逸图晚唐的贵族官僚和上层市民在社会的动荡之中，极力追求物质的享受，寻觅精神的慰藉。整个社会的审美意趣已由盛唐时期对雄壮豪放的崇尚而转变为对哀婉深沉韵致的咏叹。人物画在题材上则突出了对闲情逸致的生活的表现，以及追求魏晋名流雅士的生活和审美趣味、理想。最能代表这一时期人物画艺术精神的无疑是孙位及其作品高逸图。 五、五代人物画五代时期的人物画，发展了唐以来的世俗化倾向，但在内容上那种盛唐时期欢愉升平的

5、题材已日趋稀少，画家笔下呈现更多的是日常生活、身边琐事、爱的苦恼、闲的寂寥了。顾闳中、周文矩等人物画作品不仅善于把握生动的富有表现力的情节，而且十分注意对在特定的环境和情节中的人物心理的表现，从而较为深刻地揭示出社会的本质。 韩熙载夜宴图 顾闳中 五代 宫中图（局部） 周文矩 五代 重屏会棋图 周文矩 五代第三节 山水画隋唐五代时期，山水画的发展过程分为三个阶段：第一阶段为隋代及初唐，这一阶段青绿山水画的艺术形式由初创逐渐走向成熟，代表人物是展子虔和李思训、李昭道父子；第二阶段为唐中晚期，这一阶段，除青绿山水外，又出现了“水墨渲淡”一体山水画，代表画家有王维、张躁等人；第三阶段为五代时期，这一

6、阶段可谓开宗派之先河，山水画坛上出现了荆浩、关仝和董源、巨然几位大画家，开创了南北山水画两大体系，对后世产生了深远的影响。 返回主目录返回节目录展子虔 游春图 隋匡庐图 荆浩 五代关山行旅图 关仝 五代秋山问道图 巨然 五代第四节 花鸟杂画 一、花鸟画的兴起花鸟画是中国画的一个重要门类，它是由工艺装饰发展而为独立画种的。至唐代，随着社会的发展，为适应统治阶级和人民群众精神生活方面的要求，花鸟画作为一种独立的画科登上了画坛，出现了一些大画家。从文献资料来看，我国早期的花鸟画在表现技法上多为工笔重彩，勾线精细，设色浓艳，在造型上严谨写实，布局多取个体形象，即所谓“折枝花”的形式，给人以精细、巧丽的

7、美感。 返回主目录返回节目录二、画马画牛名家及代表作唐代其他杂画中以鞍马最盛。唐代国力强盛，继北朝尚武之风，对鞍马尤为重视，统治阶级养马之风极盛。一些画家也竭尽平生专长，为名马传神写照。曹霸、陈闳、韩幹、韦偃等是活跃于盛中唐之际的画马名家。 牧马图（局部） 韩幹 唐五牛图（局部） 韩滉 唐三、五代花鸟画中国传统花鸟画自唐兴起，至五代西蜀黄筌、南唐徐熙的出现，进入了一个新的发展阶段。黄筌、徐熙的花鸟画艺术风格迥异，有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。徐、黄二派相映生辉，对以后中国花鸟画的发展都产生了深远的影响。写生珍禽图 黄筌 五代第五节 绘画理论的深化 随着绘画艺术的繁荣，唐代的绘画理论也得到重大的

8、发展，画理、画品、著录、画史等有专门的著作。 历代名画记是我国第一部系统的、完整的关于绘画艺术的通史。这部著作既总结了前人的绘画美学思想，又系统地提出了自己的绘画美学见解，因此，它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。五代时期，荆浩的笔法记是重要的山水画论著作，同以往的山水画论著作相比，内容更加深入、细致，且有系统。笔法记里提出的“六要”、“二病”说等，为我国古代山水画论建立了纲要。 返回主目录返回节目录第六节 石窟陵墓壁画 一、石窟壁画唐代的壁画约占整个莫高窟壁画总量的40以上。与魏、隋代相比，唐代壁画在题材内容上有了新的变化，巨大构图的经变故事成为壁画的主要部分，单身的佛、菩萨像也很盛行，

9、供养人的地位逐渐显著，图案装饰亦出现了新的高峰。流行于六朝时期的本生故事和佛传故事，只是成了大幅经变的附属部分。在敦煌石窟的壁画中，各种佛教形象，如佛、菩萨、伎乐天、天王力士、金刚罗汉等，都保持着同现实生活的密切联系。画工们用自己对现实世界的切身感受去描绘佛教内容，用生活现象去解释宗教教义，必然反映了他们对于生活的主观认识和美的理想。正是凭借民间匠师们非凡的创造力和精湛的艺术技巧，唐代的佛教美术实现了外来艺术民族化，宗教艺术世俗化的转变。 返回主目录返回节目录观无量寿经变（局部） 莫高窟217窟壁画 唐维摩诘经变（局部） 莫高窟103窟壁画 唐二、墓室壁画墓室绘画自秦汉时期兴起以后，经久不衰，

10、唐代的墓室壁画依然兴盛。近几十年来，唐墓壁画发现渐多，特别是唐高宗李治的17座陪葬墓中已发掘的李贤、李仙惠、李重润等墓的墓室壁画，形制宏伟、内容丰富、技法熟练，反映了唐代壁画的高度水平。狩猎图 陕西乾陵章怀太子墓道东壁壁画 唐第七节 雕塑艺术一、石窟雕塑 隋代石窟造像在统治阶级的提倡下重新活跃起来，在造型上都显露出承前启后的特征。7世纪后半期，佛教造像活动在长安、洛阳及其以外的广大地区得以大发展，中国佛教艺术被推向空前的兴盛繁荣时期盛唐之境。8世纪初，佛教造像的唐代式样已完全确立并臻于成熟。在造型和雕塑手法上更趋于写实，更追求庄严宏丽的美。返回主目录返回节目录卢舍那大佛 龙门石窟奉先寺 唐菩萨

11、立像 陕西省博物馆藏 唐二、陵墓雕刻唐代的陵墓雕刻十分发达，最能体现这个时期陵墓雕刻成就的无疑是陕西西安附近的历代帝王的陵墓（号称十八陵）雕刻了。这些石雕是唐代雕塑成就的集中反映，其中唐初的献陵、昭陵，盛唐的乾陵、顺陵的石刻最为著名。 昭陵六骏之青骓 唐三、陶俑隋唐时期陶俑普遍流行，其艺术成就可与汉俑比肩。汉俑质朴传神，浑然一体，唐俑富丽多彩，形神兼备，都达到了时代的最高水平。这些俑器有的是烧陶，有的是泥制，但与汉代的陶俑不同的是，大多数有彩色或彩釉。彩釉的颜色通常为黄、绿、赭 ，即所谓的“三彩俑”。 唐代的陶俑题材内容包罗万象，包括各种现实人物、禽兽、天王力士及神怪之类。如陶制的人像中有武士、文官、妇女、小孩、乐舞、仆役、胡人等多种形象。动物中有马、牛、狮子、骆驼、鸡、鸭等。这些陶俑以各种生动的形象，概括了当时社会世俗生活的各个方面。 三彩驼背乐舞俑 西安中堡村出土 唐三彩女立俑 西郊中堡村出土 唐第八节 建筑艺术