设计美学的发展趋势

1、第7章 设计美的开展趋势学习提示：本章对设计美学开展的民族化、非物质化、人性化、生态化趋势进行分析和研究，引导读者思考设计美学的开展方向。 学习目的：本章的学习，引导读者关注近年来设计美学开展的趋势和新课题。并基于当今设计美学的开展现状，运用设计美学理论和原理分析未来设计美学的趋势。7.1设计美学的民族化趋势7.2设计美学的非物质化趋势7.3设计美学的人性化趋势7.4设计美学的生态化趋势7.1设计美学的民族化趋势一个国家经济开展到一定程度，文化会作为国家开展的软实力受到重视。正所谓“越是民族的就越是世界的，真正的设计民族化意味着一个国家设计风格的成熟和成功。开展具有民族特色的设计成为设计师们考

2、虑的重要问题。当代民族化设计还要与现代科学技术相结合，表达现代科学技术开展的水平，才能在国际市场竞争力于不败之地。因此，民族化与现代化并不对立，而是现代化的产物，也是现代化的标志。中国设计讲究“制器尚象，在中国民间艺术中，某种形象的特定组合、寓意表达、应用都是世代传承下来的。在设计中采用这些传统的约定俗成的象征形象和典故，更能引起当代消费者的情感共鸣。设计美学的民族化建立在设计开展区域不平衡的根底上，环境、地理、气候、物产等因素是产生不同民族特色设计的主要原因，加之语言习俗、民风、民情的差异，形成了独具民族特色的美学取向。不同的历史时期，不同的文化背景，人们审美标准不尽相同，所以设计的民族性是

3、值得研究的课题。以下通过两个成功的设计民族化案例的分析，我们可以体会到设计美学民族化对一个国家开展的重要意义。1.日本设计日本是一个善于学习的民族。1961年起，日本工业进入了开展阶段，工业设计水平也得到了飞速的提高。由最初对欧美设计的模仿逐渐走向特色、创新的道路，从而迅速开展成为世界领先设计大国之一。日本的设计延续和发扬其民族传统，产品偏爱自然材料的使用，以石材、木材表现清新、静穆的视觉感受。柳宗理是一名著名的日本工业设计师。从他的设计作品中可以看出，其设计风格虽然受到包豪斯和柯布西埃的影响，但这并不影响他对日本外乡文化的热衷。其设计代表作品是1956年设计的“蝴蝶凳他坚持自己对现代设计的独

4、特见解和创作个性。他的设计理念包括如下几点：第一，认为美首先应该是有用的，同时，好的设计要符合日本的美学和伦理学，表现日本的特色。第二，他反对抄袭，认为设计的本质是创造，设计的使命是创造出比过去更为优秀的产品，因而他认为模仿不是真正的设计。第三，他认为传统本身就来自创造，好的设计如果脱离传统是不可想象的。最后他还认为，真正的设计要面对现实，迎接时尚、潮流的挑战。在平面设计领域，日本设计师的设计作品更带有明显的民族风格，表现为肃静、悠远、清雅、冷澈的视觉表达。佐藤晃一被称为日本当代天才的平面设计师，他的作品暗含深刻的日本文化中的精神内涵，并将其推向完美和充实。日本在高技术领域的设计，虽然在形式上

5、与传统没有直接联系，但设计的根本思维还是受其传统美学观念的影响，如小型化、多功能及对细节的关注等倾向。 可见，日本并没有因为吸收外来文化而迷失自己，日本的现代设计师开辟了一条传统与现代并行开展的道路，所以日本设计既能满足市场需求，又不失民族特色，是设计民族化成功的典范。2.斯堪的纳维亚设计斯堪的纳维亚指的是丹麦、瑞典、芬兰、挪威和冰岛五个位于北欧的国家。虽然这五个国家互相独立，自然环境、民族特征各有不同，但设计风格非常相似，都表达了斯堪的纳维亚国家文化和历史的深厚渊源。斯堪的纳维亚设计以典雅、自然、温馨、简洁享誉世界，反对过分装饰，尊重传统，欣赏材料的自然属性。斯堪的纳维亚设计遵循自然的美学取

6、向和为生活而设计的设计原那么，使其设计呈现出简约、实用和精细的风格表现。斯堪的纳维亚设计风格还吸纳了功能主义思想，把现代美学与传统美学相结合，并在设计实践中开展完善。斯堪的纳维亚风格将现代主义设计思想与传统的设计文化结合起来，既注重产品的实用性，又强调设计中的人文因素，从而防止了过于刻板和严酷的几何形式，产生了富于“人情味的现代民族设计美学。家具制造业是斯堪的纳维亚手工业中最有代表性、最有影响力的行业，著名丹麦设计师克兰特Kaare Klint，18881954于1933年设计的躺椅，通过采用不上油漆的暖色木材和不着色的皮革和素色织物，创造了一种接近自然的设计风格，成为斯堪的纳维亚风格的代表之

7、作。 斯堪的那维亚家具设计在瑞典的代表人物马斯逊Bruno Mathsson 1907 - 1988，为创立斯堪的纳维亚设计的哲学根底作出巨大奉献，他的家具设计思想为瑞典居家环境建立了轻巧而富于人情味的风格，为家庭成员度过漫长而寒冷的冬季提供了重要的心理依托。马斯逊设计的家具轻巧而富于弹性，增强了家具的舒适性，且适于批量化生产。舒适性的追求影响了材料的选择，因此，马斯逊广泛使用纤维织条和藤、竹之类自然而柔软的材料。 雅各布森作品左为蛋椅，右为蚂蚁椅沙里宁的胎椅通过对以上两个成功案例的分析，可以看出设计的民族化对于一个国家设计开展的重要性，一味地学习国际流行的设计或一味只注重传统不接受外来文化，

8、都会导致设计风格的程式化，或因缺乏特色被国际市场淹没。对设计民族化的表现，不能只停留在对外表符号的借鉴上，更重要的是对民族设计的文化积淀和理论内涵的再发现，并把民族精神融入到设计中，才是真正的设计民族化。同时，设计民族化的开展还应与现代科技、国家环境等因素紧密结合，从而促进设计全面、持续的开展。3.中国民族设计的前景我国当代设计的开展得益于两个有利条件：一是工业生产的兴起和开展，二是西方现代主义的传入和设计教育的建立。当前的中国是一个制造大国，“中国制造不能表达中国的民族特色。“中国制造源于中国低廉的劳动力。近年来，我国设计飞速开展，设计的民族化成为一种趋势，包含“中国元素、“中国特色的成功设

9、计案例越来越多，而且，许多设计在国际社会中取得了成功。靳埭强的招贴设计官纯招贴设计刘燕招贴设计?逃?山大 学生作品?家具设计?我国民族设计的取向：中国经济的开展期待民族设计的兴起。所谓民族设计不是民族符号元素的视觉堆积，而是民族精神的再融合。中国制造必定走向中国设计的成功之路。7.2设计美学的非物质化趋势非物质化的概念，来源于西方当代历史学家汤因比的一段话，即“人类将无生命的和未加工的物质转化成工具,并给予它们未加工的物质以从未有的功能和样式。而这种功能和样式是非物质的：正是通过物质,才创造出这些非物质的东西。 这是非物质最早的提法，把人类赋予工具的名称作为非物质的内容，可以说没有物质的形式就

10、没有非物质的功能。非物质的概念在信息化社会表达得更加明确，进入信息社会后，以电脑作为设计工具，虚拟的数字化的设计成为与物质形态设计相对的一类设计形态，即非物质设计。 二十世纪九十年代以后，计算机的出现、网络的普及推动了信息时代的到来。“基于提供效劳和非物质产品的数字化的开展，使得设计的趋势向非物质化、虚拟化的方向延伸，所以非物质化是未来设计新的开展方向。相对于物质设计而言，非物质化设计是社会非物质化的产物。我们可以把非物质设计分为两大类型：一类是信息设计或者说是数字设计，也就是针对网络的设计；另一类是基于效劳的设计。信息社会强化了个人孤独和私人化的生存方式，所以设计承载起对人类精神和心灵慰藉的

11、重任。在信息社会里，人们从事教学、科研、电子商务等活动，通过网络传播、获取和利用信息，网页成为信息和思想传播交流的主要形式。基于效劳的设计销售带给人们的不仅仅是商品，还有生活理念等附加价值，这种附加价值还能够刺激消费的持续再生，促进企业品牌的成熟和传播。特百惠 威尼斯调味壶组合随着人们对信息化要求的不断提高和自我实现意识的不断增强，非物质化设计要求融入更多的美学法那么，并要符合人们的审美理念，从而产生了非物质化美学。可以看出，在当今社会中人们对产品的需求，不再仅停留在产品的物质层面，越来越多的反映在产品的精神层面上。因此，非物质设计美学是设计美学的开展过程中出现的新课题。7.3设计美学的人性化

12、趋势人性化是设计开展的重要趋势。从设计的本质上讲，任何产品设计观念的形成均以人为出发点，设计最终目的是满足“人的需要。这就使设计的开展越来越趋向人性化的开展方向。生活节奏的加快、产品的更新、网络的普及，科技的进步等开展因素，使人们的个性意识加强，人们越来越注重“个性需要的满足。设计上，人们不再盲目地崇拜国际主义风格冰冷、单调的几何形式。对产品的要求不仅表现为 “平安、“可靠、“方便、“舒适等标准，还要符合“情感、“自我价值、“文化修养等需要。这些都促进了设计人性化开展的趋势。也就是在设计的过程中，注重人机工程学上的生理层面的同时，兼顾消费者心理层面的需求。根据美国行为科学家马斯洛(Abraha

13、m Harold Maslow, 1906-1970)提出的需要层次论，我们可以深层次地分析设计人性化的实质。马斯洛将人类需要从低到高分成五个层次，即生理需要、平安需要、社会需要、尊敬需要和自我实现需要。马斯洛认为上述需要的五个层次是逐级上升的，当下级的需要获得相对满足后，上一级需要才会产生。这种需要层次的划分，也为设计人性化在满足提供了分析的素材。人类的精神需要是较高层次的需求，人类社会越是向前开展，人的需求就越高。 人性化是设计开展的重要趋势。从设计的本质上讲，任何产品设计观念的形成均以人为出发点，设计最终目的是满足“人的需要。这就使设计的开展越来越趋向人性化的开展方向。在设计的过程中，注

14、重人机工程学上的生理层面的同时，兼顾消费者心理层面的需求。人性化设计应该包括物质需求和精神需求的满足，物质需求的满足依赖的是人机工程学的帮助，具体表现为设计的实用性；精神需求那么涵盖人使用的舒适和外形的美观。精神需求的满足是人性化设计较高要求。设计美学中的人性化趋势是时代和社会进步的表达。充分、变通的考虑设计需求，以便使设计作品更适合消费者的心理和个性需求应是设计不懈的追求。人性化设计在实现功能的根底上，尊重和满足心理需求和精神追求，是设计中的人文关心，是对人性的一种尊重。总结起来，人性化设计包括如下几个方面：1产品功能的人性化2产品形式的人性化3产品的情感化和个性化7.4设计美学的生态化趋势

15、中国古代就有原始的生态观。老子?道德经?第二十五章讲到“故道大、天大、地大，王亦大，域中有四大，而王居其一焉。这里的“王是人的意思，老子认为人在万物中最为贵。中国古代的建筑、工艺美术品的制作都非常注重对生态的保护。 生态化设计是近年来出现的新的美学倾向，对于人们生活和设计的可持续开展有重要的意义。有句老话：“人无远虑，必有近忧， 面对日益严重的环境污染和能源危机，生态化设计趋势为设计之路的可持续开展开辟了一个新的课题。现代工业的高速开展建立在消耗地球的自然资源根底上。虽然人类使用需求得到满足，但是付出的代价却是对自然资源的损耗。面对严重的生态危机，人类应该充分建立生态意识，以人与环境的和谐共生

16、关系为出发点实施设计。中国的生态观：老子?道德经?周易?“生生之谓易张载在?正蒙乾称?第一次 提出的“天人合一美国学者马克第亚尼在?非物质社会?一书中写道：“在后现代社会中，主导人们工作的主导性结构形成的一个主要特色，就是技术的无所不在性和随机应变性。从以人力工作开展到以机器工作、再开展到以电脑为工具工作，其间发生的迅速的技术变化，导致了个人和群体为适应其特殊工作环境的变化。与这种技术变化同时发生的，还有社会的变革和文化的变革，这一变革反映了从一个基于制造和生产物质产品的社会到一个基于效劳或非物质产品的社会的变化。在这样一些新的条件下，设计已经变成一个更复杂和多学科的活动。 可见，信息化社会的

17、到来拓宽了设计的对象和内容，使设计更注重非物质化的设计倾向。西方早在19世纪，已出现对生态的学术研究。1866年德国的海克尔Haeckel在其著作?有机体的普通形态学原理?中首次明确提出了生态学的概念。生态美是一种满足人们生态审美需要的美。它表达的是人与自然的关系，审美主体与客体相统一的观念，建立在人的社会实践的根底之上。生态观念的开展加强了人们的生态意识，同样也影响到设计师的设计观念。以生态化设计观念为指导的设计活动表达在生活的各个方面。斯塔克为沙巴法国公司设计的电视机 生态设计建立在生态学有机整体理念的根底上，是一种新的设计观，它以生态学方式思考，为未来设计，将人类的未来与设计联系在一起，

18、从而使设计进入一个全新的时代。在设计中考虑诸多因素：材料生态化材料的再生设计生态化结构的持续开展技术生态化环境的保护和再生李乐山根据设计中心的不同，将英国工业设计史分为五个时期：一、以艺术为中心的设计思想，这是19世纪流传下来的设计思想；二、面向机器和技术的设计思想，以机器和技术效率为主要目的， 把人看作机器系统的一局部，要求人去适应机器；三、以刺激消费为目的设计思想；四、以人为中心的设计，为人的需要而设计；五、以生态为中心的可持续设计，考虑人的长久生存问题。 生态设计建立在生态学有机整体理念的根底上，是一种新的设计观，它以生态学方式思考，为未来设计，将人类的未来与设计联系在一起，从而使设计进入一个全新的时代。