《笔墨千秋》课件3

1、笔墨千秋笔墨千秋中国画 在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，采取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和认识客观事物，甚至可以直接参与到事物中去，而不是做局外观，或局限在某个固定点上。它渗透着人们的社会意识，从而使绘画具有“千载寂寥，披图可鉴”的认识作用，又起到“恶以诫世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鸟等纯自然的客观物象，在观察、认识和表现中，也自觉地与人的社会意识和审美情。趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。 中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。明 张宏青绿

2、山水图中国画明 张宏青绿山水图 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。人物龙凤图（帛画） 战国 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时分析以下三种作品在线条上和色彩上的差别写意线描工笔分析以下三种作品在线条上和色彩上的差别写意线描工笔说一说以下三幅作品在线条和色彩上的差别人物龙凤图（帛画） 战国出水芙蓉图（中国画）宋代元倪瓒 容膝斋图说一说以下三幅作品在线条和色彩上的差别人物龙凤图（帛画） 战中国画的流变 早期的绘画，线条主要用于勾勒轮廓。侯子墓帛画(西汉)蹈纹彩陶盆中国画的流变 早期的绘画，线条主要用于勾勒轮中国画的流变

3、后期逐渐与色彩配合来表现物象，中国画种类逐渐的丰富起来，特别是有了文人的参与之后，以笔墨抒写胸中意气和体现审美理想的写意画，逐渐成了主流。明 沈周庐山高图中国画的流变 后期逐渐与色彩配合来表现物象，明五牛图 唐代 韩滉 五牛图中所绘的五头神态各异的牛，或行，或立，或俯首，或昂头，动态十足。可贵的是，画面上没有背景衬托，完全以牛为表现对象，如果不是对牛进行了细致的观察，对牛的造型描绘有十足把握的话，是万不敢涉此绘画风险的。画家勾勒牛的线条虽然简洁，但是画出的筋骨转折十分到位，牛口鼻处的绒毛更是细致入微，目光炯炯的眼神体现了牛儿们温顺而又倔强的性格。在鼓励农耕的时代，以牛入画有着非常的含义。五牛图

4、 唐代 韩滉 五牛图中所绘的五头神态各异的用笔状物传情 中国画以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。这里的笔墨既是状物、传情的技巧，又是对象的载体，同时本身又是有意味的形式，其痕迹体现了中国书法的意趣，具有独立的审美价值。明 徐渭墨葡萄图用笔状物传情 中国画以其特有的笔墨技巧作为状说一说以下画衣褶，两者的线条给你的感觉有什么不同？送子天王图（局部）唐代 吴道子渔翁渔妇图 清代 黄慎说一说以下画衣褶，两者的线条给你的感觉有什么不同？送子天王图用墨赋彩明 徐渭墨葡萄图 用笔和用墨是中国画独立于世界画坛的重要因素,经历代中国画家

5、在实践中不断磨砺积累,创造了勾、勒、皴、点等多种技法,加之笔法墨法以及用水的灵活与多变,更兼利用宣纸自由渗化的特性,使画作呈现出随性挥洒,浓淡相宜,妙趣天成的艺术效果。用墨赋彩明 徐渭墨葡萄图 用笔和用墨是中国画独立用墨: 中国画的用墨法,一般是浓研淡用.墨的干湿浓淡,由墨中水分比例来决定. 根据水分的不同,墨又分五彩:焦 浓 重 淡 清焦墨:浓墨:重墨:淡墨:清墨:研好的墨,经放置一段时间,待水分蒸发一部分,剩下的墨黑焦浓重研好的墨,不加水直接用黑色浓墨墨中稍加水调,虽仍显得墨色较重,却比浓墨稍浅水多墨少,墨色透明浅淡以水调极少一点墨,能看见一点点磨痕用墨:焦墨:浓墨:重墨:淡墨:清墨:研好的墨,经放置一段时间 你能说出作品中用了那些